Cabeza de Moog !

Un proyecto paralelo a Recordando o Vale das Maçãs, en este caso su líder y principal compositor Fernando Pacheco en un disco solista, que está muy bien logrado. El conjunto está muy bien equilibrado, cinco temas de cuales dos de ellos son largos, todo danzando entre una guitarra emocional al estilo de Gilmour, flauta por todas partes, teclados dobles y guitarra clásica, con una evidente influencia de Camel y, en general, del sinfónico más soft e incluso aires de Canterbury ligero. Buen trabajo, lindo disco de un buen rock sinfónico brasilero. Artista: Fernando Pacheco (con Recordando o Vale das Maçãs) Álbum: Himalaia Año: 1987 Género: Rock sinfónico Nacionalidad: Brasil Duración: 41:02 Este álbum se presenta como un trabajo solista del guitarrista de Fernando Pacheco. Sin embargo, su banda Recordando o Vale das Maçãs toca en muchos temas del disco. Un trabajo aparentemente menor de un músico brasilero de formación clásica pero sin su banda, pero ojo al piojo porque est...

Una excelente propuesta de rock progresivo brasilero mezclado con música popular, siendo el único disco que sacaron a la luz, rock sinfónico para descubrir, ya que su propuesta es absolutamente deliciosa: violines magníficos, armonías instrumentales, flautas sutiles y geniales, gran trabajo de guitarra, casi todo instrumental, y donde cada tema musical es admirable. Tal vez sea uno de los mejores álbumes de progresivo brasileño de todos los tiempos (junto con el sublime "Depois Do Fim" de Bacamarte). Sólo puedo invitaros a escuchar este trabajo, a disfrutarlo como yo lo hago, rescatando otra joya perdida de los setenta que recompensa con creces el hecho de prestarle la atención que se merece. Emoción en su máxima expresión. Mágico, aquí todo es encanto, este álbum ofrece algunos grandes momentos de puro progresivo sinfónico, esta notable obra debería atraer tus oídos, tu corazón y tu entendimiento. Es un álbum excelente, progresivo sinfónico en su máxima expresión. Artista:...

El año 2024 estuvo pagado de buenos lanzamientos argentinos, y este se le suma a ese listado, que incluye obras de Esquizoide, Alejandro Matos, Fughu, Pájaro y más que ya iremos presentando. Este entra dentro de esa categoría de grandes trabajos argentinos del año que se acaba de ir, siendo además el último disco que lamentablemente lanza está ya extinta agrupación. Otra muestra de vitalidad creativa, pero al mismo tiempo de respeto por lo mejor del rock nacional de todos los tiempos, el segundo disco de Mandarina, rock Mendocino de calidad mundial, listo para disfrutarlo a full en una entrada cortita y al pie. El primer disco del blog cabeza de este novedoso 2025 no es ni más ni menos que para esta joven banda, que si bien ya no están más con nosotros como agrupación, sus integrantes ya despliegan nuevas propuestas que esperemos que pronto podamos presentar en este espacio, y esperemos que tengan la misma calidad que derrocha este trabajo. Comenzamos el 2025! Artista: Mandarina Ál...

El Mago Alberto se zarpa de nuevo mientras nos pregunta: "¿El mejor disco de Genesis? ¿Uno de los mejores discos de la historia de la música?". Pero esta no es cualquier versión de este clásico, sino que nos estamos refiriendo a esta versión que viene de la mano de una presentación conmemorativa muy especial: celebrando el 75 Aniversario de Atlantic Records, el sello lanzo una serie de álbumes masterizados a partir de las cintas analógicas originales o de la mejor fuente disponible, la serie (de la cual ya había presentado el Mago a "The Lamb Lies Down On Broadway") cuenta con la maestría de reconocidos ingenieros de masterización, así que esto vendría a ser como la frutillita de la torta para coronar un 2024 lleno de alegrías musicales, al menos en nuestro blog. Y si los poderosos no nos hacen mierda en el 2025 seguiremos haciéndolos un poco más felices, porque si no lo hacemos nosotros los cabezones.... ¿quién mierda te hará feliz? Artista: Genesis Álbum: ...

Y nos toca viaja a Venezuela para conocer a Aditus, una banda de rock progresivo con una fuerte influencia del rock sinfónico y jazz rock que luego, a lo largo de los años, derivaría en un rock-pop elaborado. "A Través de la Ventana" fue su primer disco de estudio, editado en 1977 de manera independiente y producido por ellos mismos. Creo entender a través del velo de la poca información en Internet que hay, que este LP nunca fue editado en CD, que tuvo muy poca tirada y que por lo tanto es toda una rareza, aunque también puede ser que en algunas de esas aseveraciones me equivoque. Sea como sea, es algo que seguramente desconocen como yo, por lo tanto los invito a que nos adentremos juntos a la Venezuela de fines de los setentas. Así que agarrame fuerte de la mano, cerrá los ojos, abrí los oídos y nos vamos a zambullir en Aditus en una entrada cortita y al pie. Artista: Aditus Álbum: A Través de la Ventana Año: 1977 Género: Prog rock / Jazz rock Duración: 29:01...

D esde Letonia llega el e xcelente rock progresivo de una banda impresionante a la que hemos reseñado todos sus discos, que sacan chispas instrumentalmente, un rock sinfónico con bastante de la melodía neo-progresiva, la técnica intrincado y rebuscado embutido dentro de melodías sinfónicas, y que me parece bastante en la onda del último de Solaris. Cabezones y cabezonas, no dejen de conocer otro de los mejores discos de este año que viene desde el rincón más ignoto, les aseguro que si no los escucharon nunca se van a sorprender, y aterriza en el blog cabezón recién salido del horno, siendo quizás el último top ten que tendremos este año, aunque seguirán varios de los mejores discos del 2024, pero siendo muy buenos no llegan al talento desparramado acá. Super recontra recomendadísimo!!!! Artista: Holy Lamb Álbum: Minefield Promenade Año: 2024 Género: Rock sinfónico / Neo-progresivo Duración: 44:22 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Letonia Siempre cuando hablé d...

Y siguiendo con algo de lo más destacado de Brasil, volvemos con el talento de Elisa Wiermann, aquella fuerza talentosa y creativa de Quaterna Requiem. Y esta vez no estamos en presencia de un larga duración en sí mismo, sino de una serie de composiciones de la misma Elisa Wiermann, que están publicadas en su espacio en Bandcamp, singles reunidos para la ocasión, a fin de seguir disfrutando del talento creativo de una maestra en las teclas y en sus idearío neoclásico y progresivo. Como no es un disco en sí, que entre aquí como algo menos, pero no por ello menos disfrutable! Si te gusta la onda de Quaterna Requiem, no te lo podés perder. Artista: Elisa Wiermann Álbum: Singles Collection Año: 2019-2024 Género: Rock sinfónico Duración: 31:21 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Brasil Aquí hay un poquitín más de media hora donde esta genia de las teclas homenajea a grandes clásicos de la música universal, al mismo tiempo que revive algo de la onda de Quaterna Requiem ,...

Y cerramos la incursión en la música de este talentoso tecladista sueco-brasilero, con su último disco de estudio, y en él vemos como en su historia ha ido cambiando su estilo inicial de progresivo sinfónico, y ya en este tramo su música es decididamente la de un jazz fusión impulsado por el piano, tal como su arte de tapa lo indica. Una entrada cortita y al pie para un gran músico que hemos presentado en esta semana. Artista: Anders Helmerson Álbum: Opus I Año: 2021 Género: Jazz fusión Duración: 48:26 Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Brasil El aclamado pianista Anders Helmerson lidera el Anders Helmerson Trio donde su música entrelazada la música clásica, el folclore, el rock progresivo y todo lo que se encuentra en el medio, con un resultado que se parece bastante al jazz contemporáneo. Mitad jazz fusión, mitad rock progresivo, las canciones cambian entre sus capas creando la presencia de un paisa...

Y seguimos con algo de los mejores discos brasileros. Ya presentamos a este multinstrumentista de origen sueco y nacionalizado brasilero, aunque debo decir que este trabajo que presento ahora me gustó mucho más que el "The End of Illusion" que publicamos ayer, y además acompañado de grandes músicos entre los que se encuentra, nada más y nada menos, que el señor Marco Minnemann. En el disco, Helmerson nuevamente se debate entre el prog-rock, la electrónica y la música sinfónica, haciendo una síntesis de todos esos géneros. Otro trabajo muy centrado en el trabajo en las teclas, ya que el señor es un virtuoso. Todo aquí es un muestra de cómo dominar los teclados y crear un sonido grandilocuente: una base bestial comandada por unas teclas en una onda que oscila entre Emerson y Patrick Moraz. ¡A puro rock sinfónico mezclado con jazz rock en el blog cabezón!. Artista: Anders Helmerson Álbum: Triple Ripple Año: 2010 Género: Rock sinfónico / Jazz rock Duración: 53:03 Nac...

Este multinstrumentista de origen sueco y nacionalizado brasilero es muy poco conocido. En realidad parece que el tipo es médico, y como que tiene este hobby, pelotudea haciendo música, junta a unos cuantos músicos y saca algún disco. Luego de años de componer material y preparar el registro de su música, Anders realiza un esfuerzo personal y logra grabar "End of Illusion" con la ayuda de varios músicos suecos, algunos de ellos bastante conocidos en el medio. El tipo hace rock sinfónico pero con su propia impronta, bastante personal, y en el disco, Helmerson se debate entre el prog-rock, la electrónica y la música sinfónica, haciendo una síntesis de todos esos géneros. Seguramente esto sorprenderá a más de uno, especialemente recomendado para los fanáticos de Rick Wakeman, Keith Emerson o personajes similares. Artista: Anders Helmerson Álbum: End of Illusion Año: 1981 Género: Rock sinfónico Duración: 42:31 Nacionalidad: Brasil / Suecia Vayamos a conocer a Ander...

Vamos con una entrada cortita y al pie, en otro gran aporte del Mago Alberto, que nos presenta esto de esta manera: "El año pasado se lanzo un disco doble en vivo de Genesis denominado WATCHER OF THE SKIES - 1972, dividido en cuatro partes, la primera denominada Sounds of the Seventies, In Concert, Top Gear y Pop Shop TV Broadcast, con una serie de grabaciones de aquel año (algunas inéditas) y para sorpresa de los fans se incluyen versiones en directo de dos albumes enormes como son Nursery Crime y Foxtrot, y una versión no muy conocida de Twilight Alehouse.Progarchives le da una puntuación altísima, incluso mas elevada que la de Seconds Out y eso ya es otra sorpresa, ahora bien, el disco comienza con una versión de The Return of the Giant Hogweed, realmente "impresionante", una definición de los instrumentos notable y una polenta rockera inesperada, lo que sigue es un viaje total. Es notable y conmovedora la selección de los tracks de aquellos álbumes y si en algún ...

Comenzamos la semana a puro del mejor rock sinfónico, venido desde Italia y además, otro de los mejores discos de este 2024. Cantado en inglés, pocos rastros de rock progresivo italiano, mucho neo-progresivo y bastante adrenalina en un rock sinfónico dinámico y con mucha polenta, y muy moderno pero por sobretodo con muchas buenas melodías (y acá sí se notan que son italianos). Una banda joven pero ya con mucha experiencia, este es ya su séptimo disco de estudio y tienen varios en vivo, en un disco muy imaginativo, muy ecléctico, y donde a lo largo de sus más de 70 minutos no baja de calidad y te mantiene siempre ahí arriba. Un trabajo por demás buenazo, en un estilo que se acerca más a la onda de "progresivo para radios" al estilo de Kansas, Supertramp o Styx más el rock barroco de Queen, con bastante pop ganchero en el medio, pero que al mismo tiempo es instrumentalmente muy complejo, que además tiene una excelente producción, todos los instrumentos se escuchan clara y c...

Y sigamos con Brasil... Antes de comenzar mi torpe comentario sobre el disco, aclaro que la palabra "Kaizen" es un concepto japonés que significa "el mejoramiento constante de nuestro trabajo". Se los digo para que haga falta que lo busquen porque la curiosidad les revolvía las entrañas, como me pasó a mí :P. Estos músicos hacen una música sinfónica con sonidos bien clásicos del rock progresivo de ese palo, mucho Genesis y Rick Wakeman de la época de oro con alguna reminiscencia a la húngara Solaris o a los también húngaros After Crying, mientras que el trabajo violín recuerda a Jean Luc Ponty dando un perfecto matrimonio de preciosismo sinfónico y vigor rock-jazzero (no quiero decir que esto sea jazz rock, es más, no tiene nada de jazz rock, pero solamente hablo que su energía). Sin embargo, este grupo proviene de una zona caliente y tropical que sabe hacer rock sinfónico del bueno: Brasil, una materia de nuestra escuelita de rock que tiene muchas vertientes y much...

Gérson Werlang es un violonista, guitarrista, compositor, poeta y escritor, y uno de los músicos de la banda brasilera Poços & Nuvens. Este es su álbum debut en su carrera solista, aunque no sé si ha sacado otro álbum. Para aquel que haya escuchado Poços & Nuvens y le haya gustado, debe escuchar este álbum porque en realidad el estilo es el mismo (clásico sinfónico brasilero: elegante, melodioso, agradable y muy correcto), y conserva todo el estilo del mismo, donde se combinan rock progressivo, jazz, música erudita y experimental, recreando excelentes piezas sinfónicas con un estilo sudamericano.  Artista: Gerson Werlang Álbum: Memorias do Tempo Año: 2008 Género: Rock sinfónico Duración: 48:09 Nacionalidad: Brasil Un excelente disco del mejor rock sinfónico, mejor aún porque está cantado en portugués, su idioma madre. Un muy buen disco que les aconsejo que escuchen. El álbum comienza con un excelente trabajo de guitarra acústica de Gerson Werlang en el tema de...

Comenzamos la semana con más de 80 minutos del mejor progresivo sinfónico nuevamente de la mano de los húngaros Solaris, en otro capítulo de su ya famoso "Martian Chronicles", y en otro de los mejores discos del 2024, algo recién salido del horno que nos presenta el Mago Alberto. Todo un festín de buena música, desafiante, melódica, potente, con toda la pasta que estos tipos vienen imprimiendo a su música desde hace décadas, "Martian Chronicles III" se compone de largas suites, una marca registrada de Solaris que nunca ha dejado de lado, creando una obra maestra de la música actual que no podemos dejar de recomendarles encarecidamente. Artista: Solaris Álbum: Martian Chronicles III: I Or A.I. Año: 2024 Género: Rock sinfonico Duración: 41:37 + 39:43 Referencia: Discogs Nacionalidad: Hungría Recordamos que el primer "Martian Chronicles" apareció como su álbum debut en 1984 y causó sensación de inmediato, tanto que todavía se lo menciona...

Para comenzar la semana el Mago Alberto se zarpa de nuevo mientras nos dice: "Hoy se cumplen 50 añitos de The Lamb Lies Down On Broadway y como siempre en La Escuelita de Moe se hacen festejos, esta vez vamos con una presentación conmemorativa muy especial. Celebrando el 75 Aniversario de Atlantic Records, el sello lanzo una serie de álbumes masterizados a partir de las cintas analógicas originales o de la mejor fuente disponible, la serie cuenta con la maestría de reconocidos ingenieros de masterización, entre los que se incluyen leyendas como Bernie Grundman, Ryan K. Smith, Kevin Gray, Chris Bellman y Matthew Lutthans de Blue Heaven Studios. (...) Cabezonas/es, cuando parecía que nada nuevo podía conmoverte y menos de la gloriosa década de los 70 asoman estas cosas y  tus oídos se sacuden las telarañas. Atlantic está haciendo estos lanzamientos a razón de dos títulos por mes durante los próximos tres años, así que a prepararse y mover esa aletargada cola de dinosaurio y moverla ...

Otro disco de Lei Seca en nuestro especial de rock brasilero, disco de tapa fea fea, no? parece de banda metalera de los 80s. Seguimos con esta banda, como lo había adelantado con títulos venidos de Brasil. El que presento ahora es el segundo y último álbum de estudio de esta banda llamada Lei Seca, reconocida principalmente por lo escasos que fueron las tiradas de sus álbums y lo difícil que es conseguirlos, más que por su calidad, pero ojo que musicalmente no es tan malo como su ópera prima. Así que si sos coleccionista de álbums raros, entrale nomás, y sino seguí tu camino que esto no te va a modificar tu vida. Y la semana que viene volveremos con más rock brasilero, que hay mucho para presentar. Artista: Lei Seca Álbum: Art Rock Año: 1999 Género: Rock sinónico Duración: 45:27 Nacionalidad: Brasil El álbum fue lanzado en 1999 en una edición limitada de solamente mil copias, y por ello este disco es buscado por coleccionistas varios, y considerado una de las piezas emblem...