Cabeza de Moog !

Llega el HORROR: a las 23:00 hs. de hoy, y en h ttps://radiosenderbroken.blogspot.com/ desembarca SÓLO UN MAL SUEÑO. A partir de esta noche, cada viernes y en Radiosender Broken, nos impulsamos un pasito más allá, para encontrarnos cara a cara con lo Sobrenatural, la Crueldad, el Miedo y otras imaginerías –o no- literarias en Sólo Un Mal Sueño , por https://radiosenderbroken.blogspot.com/ Así es: hoy, y cada viernes a las 23:00 hs., Sólo Un Mal Sueño vuelve a las andadas, entonces, convidando terrores nocturnos y fantasmagorías varias a quienes se animen a sumergirse en lo Macabro, lo Imposible, lo Oscuro y, por qué no, lo Genial, de la mano de los y las literatas/os del orbe. Con idea y relatos a cargo de Gustavo Gordillo, quedan invitados e invitadas a la inauguración de nuestro "agujero de gusano" particular, semanal y nocturno: Sólo Un Mal Sueño , por https://radiosenderbroken.blogspot.com/ Si luego desearan repetir o recuperar los estremecimientos, la cita será en el b...

Efectivamente, a partir del próximo viernes 5 de diciembre, el Horror, lo Sobrenatural, la Crueldad más despiadada y las Imaginerías más retorcidas y originales desembarcarán en https://radiosenderbroken.blogspot.com/  (nuestra radio cabezona) junto a insignes creadores y creadoras de literatura del mundo.   Será a partir de este viernes 5 de diciembre que, a las 23:00 hs. el legendario espacio "Sólo Un Mal Sueño" volverá a las andadas, trayendo terrores nocturnos y fantasmagorías varias para todos y todas les amantes de lo Macabro, de lo Imposible, de lo Oscuro y de lo Genial, de la mano de los y las literatas/os del orbe. Cada viernes, entonces, a las 23:00 hs., desde el próximo 5 de diciembre, vuelve "Sólo Un Mal Sueño", por https://radiosenderbroken.blogspot.com/ , con idea y relatos a cargo de Gustavo Gordillo. (También tiene un blog, en donde estarán los programas luego de ser emitidos, para quien quiera repetir: https://solounmalsogno.blogspot.com/ ) ¡Comien...

Tras girar por el mundo y explorar el formato expandido en su último álbum, Carla Cecche y Mariano Botto inician la preproducción de su cuarto disco, reafirmando su identidad íntima y sudamericana. Por Beto Nacarado     El Balcón, la propuesta musical que desde 2009 conjuga la vidala, la milonga y la canción con un profundo respeto por el aire sudamericano, anuncia un giro a sus orígenes. El dúo integrado por Carla Cecche (voz) y Mariano Botto (guitarra y composición) se encuentra inmerso en la preproducción de su cuarto trabajo de estudio, que marcará un regreso al formato intimista que los consolidó, dejando atrás la orquestación que caracterizó a su reciente álbum, Parece (2022). Este nuevo material, que se anticipa como exclusivamente de composiciones propias, es la próxima parada en una intensa carrera marcada por la autogestión y la proyección internacional.  

Rockarte se va para Italia en su afán de seguir animando artes gráficos de buenos discos, ya sean conocidos o no. Y le tocó el turno a este lindo disco. La Compagnia Digitale fue un proyecto fugaz de fines de los 70 liderado por Ciro Perrino, heredero de Celeste y St. Tropez. Grabaron un único concierto en 1979, lleno de problemas técnicos pero con tres piezas largas de space-rock progresivo que mezclan electrónica, jazz-rock y psicodelia. Ese registro salió recién en 1992 y ahora fue reeditado en vinilo especial. El disco combina secuencias cósmicas a lo Schulze y Hillage con grooves juguetones, reggae-funk y largos desarrollos instrumentales. Su tema final, de más de 21 minutos, es un viaje completo: space-rock, jams furiosos, pasajes electrónicos y cierres potentes. Aunque duraron nada, dejaron un documento raro y valioso dentro del progresivo italiano, digno de rescate para cualquier fan del género, y ahora animado por Rockarte. Para explica un poco de qué va el disco, tenemos e...

Y llega nuevamente Rockarte para animar el arte de tapa de un álbum lanzado en octubre de 2025, una obra que combina elementos de rock psicodélico, experimental y progresivo, con un enfoque en el desarrollo de texturas sonoras junto con arreglos complejos. Se trata de "Blackbox" de la banda Pilotdrift, una banda yanky de Texas, cuyo sonido es el de un rock épico y orquestado. Con una producción cuidada e influencias que recuerdan a bandas de la escena progresiva y psicodélica, con momentos de intensidad y otros de introspección. Un lindo disquito con cosas interesantes para ofrecer, especialmente recomendado a aquellos incansables consumidores eternos de la movida psicodélica, pero esta vez con un sonido algo más moderno y aggiornado. Y otra cosita que aparece en el blog cabeza que seguramente sorprenderá a algunos y gustará a otros tantos más. Espero que lo disfruten, tanto al disco como a la animación de Rockarte. La agrupación se formó en 2004 y en ese mismo año, la band...

El mismo día que en el barrio porteño de Caballito nacía Charly García, en la ciudad de La Plata llegaba al mundo Federico Moura, el artista que, al frente del innovador grupo Virus, en la década del 80, aportó una novedosa estética al rock argentino al poner en un primer plano a la sensualidad. A la par que con Virus, la banda que compartía con sus hermanos Julio y Marcelo, hizo punta en la llegada de nuevos sonidos para la escena local inspirados en la new wave, con canciones pegadizas y sintéticas, y líricas plagadas de humor e ironía; este artista, que murió prematuramente en diciembre de 1988 a causa del Sida, planteó un nuevo concepto estético de frontman basado en la ambigüedad sexual. Por Hernani Natale Esta nueva configuración también tuvo un fuerte soporte en la delicadeza de sus movimientos, en el cuidadoso detalle de las puestas en escena que ideaba y en la sutil expresividad, algo que desconcertaba al público rockero de la época, acostumbrado a manifestaciones viriles ...

A reservarse la noche para el sábado 8 de Noviembre. Todos invitados!   Un evento para conocernos, compartir, divertirnos, donde combinaremos de manera totalmente anárquica la juntada social con las artes visuales, el teatro, nuestra zapada instrumental como reina de la noche (un elemento musical improvisado donde podrás ser parte) y una feria artesanal (promoviendo el trabajo de artesanos y fomentando la economía social) para ofrecer una experiencia multidimensional para disfrutar de una jornada llena de creatividad e interacción.  En conjunto, este tipo de eventos, como todos los eventos cabezones que hemos realizado hasta la fecha, ya sean abiertos o no, no solo enriquecen culturalmente a la comunidad de nuestro querido blog cabeza, sino que también fortalece los lazos sociales y crea un espacio inclusivo para la expresión artística.

Con seis años de trayectoria, la banda Top Guns se ha consolidado como la referencia obligada del rock y pop internacional de la década de 1980 en la Zona Sur del Gran Buenos Aires y Capital Federal, llevando su propuesta musical incluso al exterior. Por Beto Nacarado  El grupo, integrado por Diego Valdés (Voz), Damián Vach (Guitarra), Fernando Farías (Teclados), José Luis Valdés (Bajo) y Numa Viard (Batería), se especializa en interpretar clásicos de la época dorada con un setlist que abarca desde himnos internacionales hasta joyas del rock nacional. Su repertorio es una máquina del tiempo que incluye a icónicos artistas como Queen, Michael Jackson, Bon Jovi, Bryan Adams, Phil Collins, Tina Turner, Europe, Toto y U2, junto a figuras argentinas como Los Abuelos de la Nada, Charly García y Los Enanitos Verdes.   Salto internacional y éxito de las covers La versatilidad de Top Guns le ha permitido destacarse en diversos escenarios y teatros. El punto de inflexión llegó en...

Rockarte se metió a animar un clásico entre los clásicos de la Escena Canterbury, un disco que hemos presentado ya hace tiempo y que es referencia indiscutible.  Imaginación a más no poder, talento y virtuosismo para crear uno de los álbumes más trascendentales del género, un supergrupo formado por miembros de pesos pesados como Matching Mole, Egg, Khan, Caravan y Gong vuelve a hacer su aparición en el blog cabeza ahora de la mano de Rockarte, que se encarga de ponerle movimiento a la tormenta del cielo del arte gráfico de una obra maestra del Canterbury, y ya no me queda mucho por decir... No vamos, ni creo que haga falta, ninguna referencia sobre el disco, y cualquier cosa se van al post donde presentamos el disco , donde podrán acceder a más información y datos complementarios. Pero no es la intención en este caso, sino que disfruten de la animación de  Rockarte .

Debo haber tenido quince años la primera vez que escuché Revolution 9 en una edición usada del Álbum Blanco, de esas con las caras de los Beatles impresas como en una mala fotocopia. El disco estaba rayado, y el sonido se deslizaba con un chirrido que hacía aún más espectral la experiencia. Aquella composición me resultó aterradora, incomprensible, un monstruo que desafiaba toda lógica musical. No había melodía, ni ritmo, ni consuelo: solo un torbellino de sonidos humanos y mecánicos, una revolución sin palabras ni dirección. Años después, entendí que Revolution 9 es menos una canción que una grieta. Lennon, obsesionado con el número nueve —su fecha de nacimiento, su relación con Yoko, las apariciones del número en su vida y obra— terminó convirtiendo ese signo en un símbolo de destino: asesinado el 8 de diciembre, el 9 se vuelve el primer día de su eternidad.   Por Artidoro Sotomayor   En su origen material,  Revolution 9  fue un collage de ocho minutos y quince se...

Shura [Multivac] es el proyecto de rock alternativo liderado por el músico argentino Jorge David Ruchtein (Buenos Aires, 1980), quien desde 2016 fusiona la lírica personal con el ropaje de la ciencia ficción y la tecnología. El proyecto, que editó el disco "Ooparts" (2023) y se prepara para un nuevo EP, se distingue por abordar temas de desorientación y la relación humana con la inteligencia artificial. Por Beto Nacarado   Orígenes y Evolución de un Pseudónimo La identidad musical de Ruchtein se forjó tras enfrentar dificultades para presentarse con su nombre real, adoptando el alias Shura (un apodo regalado por una familia cercana). Su recorrido musical comenzó a fines de la primera década del 2000 con el EP de estilo folk "Sin Certeza/Sin Seguridad". En 2010, al sumar músicos para el vivo, el proyecto evolucionó a Shura & Monos En Trance, grabando "Sonidos de La Tierra" (2012). Este álbum, que aún mantenía elementos acústicos, amplió su paleta s...

Una tarea muy compleja es despedir a un compañero de ruta, me enteré que el jueves 16 de octubre se nos fue Alejandro Fiori, guitarrista de la formación de Canturbe en tiempos del primer álbum "El vuelo de los olvidados". Un violero exquisito, de muy buen gusto, que por aquellos años manejaba de primera la onda de los arpegios genesianos, ambos eramos fanáticos de Genesis, fue una de las cosas que nos unió, como Los Beatles, Spinetta y tantas cosas que nos volaban la cabeza. Un tipo con el que laburamos como locos todas las canciones que integraron ese disco, que hace poco nos juntamos en un lugar a poner cara de sorpresa por el precio que pagan los coleccionistas en Mercado Libre, pero con emoción ambos dijimos que jamás nos imaginamos semejante lujo de hacer un disco considerado "clásico" e ingresar en la Historia. Por Jorge Garacotche La gente nos preguntaba cómo hacíamos para sonar tan bien al ser una banda nueva y cuento que ensayábamos como bestias, Alejandro...

Solo por una semanita, no nos extrañen tanto. Ya les dejamos bastantes cosas como para que se entretengan... Si no nos hacen mierda (en una Hecatombe de libertad) la semana que viene estaremos aquí nuevamente, para seguir tratando de hacerles explotar eso que tienen arriba del cuello, y a pura música.

Cierra MTV, fueron 44 años de una multinacional que transformó el rock en una porquería consumista, como si fuera una latita de Coca Cola o una hamburguesa de Mc Donalds. Eso es lo que hace el imperio yanqui con todo lo que copa: primero, lo vacía de contenido inconformista o rebelde y segundo, lo envasa para consumo masivo; y además, lo utiliza culturalmente para estupidizar y controlar a la mayor cantidad de población del planeta. Esta es una de las tantas razones por las que el Rock murió hace rato y MTV se va con él al mismo crematorio, a fin de este año. No voy a festejar que MTV cierra, hubiera festejado que nunca hubiera existido. MTV, fuiste una desgracia para la Música (*) El canal se enfocará en la emisión de reality shows, una tendencia que comenzó a principios de los años 90 con The Real World. MTV ha anunciado el cierre de sus canales dedicados exclusivamente a la música. El canal, que nació en los años 80 y cambió la forma en que los artistas se presentaban ante su públ...

Charly publica una colaboración con Sting.  Por Oscar Cuervo   Para ser objetivos: este single relanza a Charly acompañado por una figura global, cuando después de El Escorpión parecía que ya no había olla que rascar. De algún modo es real, porque In the city tiene cerca de 20 años y ya conoce varias versiones, todas con producciones flojas. Esta es sin dudas la mejor producida hasta ahora, sin descollar. El diseño de audio es muy estándar pero suena mejor que las últimas grabaciones conocidas de Charly. Su voz sale mejor que en El Escorpión (lo que no es mucho), no sabemos si porque Charly accedió a maquillar los evidentes fallos vocales de su último LP. La participación de Sting es más un empujón de marketing ('ahora escuchen algo nuevo") que una real colaboración artística. Sting canta apenas unos minutos y su aporte no cambia la calidad artística del tema, tampoco será recordada entre las grandes performances de Sting. La composición misma no está entre las grande...

Rockarte ya había animado el arte gráfico de una obra de Ring Van Möbius, banda noruega de personal estilo, con un sonido retro prog que emula a los maestros del pasado, un poderoso trío que utiliza solo equipos analógicos con una fuerte tendencia hacia Van Der Graaf Generator, junto con la ausencia total de la guitarra, pero también inspirados por bandas como ELP y Jethro Tull. Aquì presenta la animación de un disco bastante ambicioso, con tres composiciones largas que culminan el legado de la banda, un broche de oro realizado en sesiones espontáneas, un final tremendo destinado a terminar "en la cima de nuestro juego sin dejar de divertirnos", según los propios músicos. Con ustedes, una banda que replica los sonidos de antaño y los traduce a la era moderna, a lo que se le suma Rockarte imprimiendo su arte para completar un viaje sonoro y visual. Ring Van Möbius han muerto, pero no se van sin hacer ruido. "Firebrand" está compuesto por tres canciones que...

Cuando pensamos en una banda de rock, la imagen clásica es la de músicos sobre un escenario, tocando frente a una multitud. Pero La Secta, una banda de La Plata, decidió que esa fórmula se quedaba corta. Por lo que trascendió los límites de la música para convertirse en una experiencia multisensorial. Desde 1993, han transformado cada uno de sus shows en una experiencia total, donde el público no solo es un testigo, sino un protagonista más de la historia. Esta es otra de las bandas que presentamos en este trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado La Secta es uno de los grandes nombres del rock industrial y electrónico en el underground argentino. Su propuesta va mucho más allá de las notas musicales, mezclando géneros como el pop , el ambient y el DJ en vivo, para crear un universo sonoro único. Sin embargo, su verdadero sello es la puesta en escena, con la que rompen las barreras entre ...

Borges. ¿Qué podemos decir de él? No mucho, realmente. Todo lo bueno y lo malo que se le pueda atribuir ya está en el aire. La descripción más original (o no) que podemos hacer sobre él es que fue un ciego que supo ver el color exacto de cada significado y de cada significante y que fue capaz de mezclarlos hasta lograr matices impensados, arcoíris sinápticos. No hay tonalidad de la experiencia humana que no aparezca en su lienzo. Pero hay un tema muy específico que nos interesa hoy, que es su concepto de la eternidad. Su definición en palabras simples sería «una especie de dimensión inmanente análoga a la que los teólogos han definido como la simultánea y lúcida posesión de todos los instantes del tiempo». Luego está la explicación larga que abarca volúmenes y volúmenes de su obra y que sería muy extenso de definir. Solo basta con saber que planteó el tema con todas sus luces y sus sombras, sus laberintos y sus atajos, sus bugs y sus parches. Pero siempre hay un límite, y es ahí donde ...