Cabeza de Moog !

Imaginate que un científico loco que fumó demasiada porquería mete en una licuadora música de videojuegos antiguos, algunos discos de National Health y Gong, la discografía más rara de Frank Zappa, un poco de jazz-fusion de ese que te marea, entonces el resultado será este disco. Vamos a presentar algo al que podríamos denominar neo Canterbury de un dúo de franceses que se las traen, en otro de los muy buenos discos del pasado 2025. Este es un fascinante proyecto cuya música se mueve entre los sonidos de Canterbury y el jazz-rock, incorporando un toque ligero de Zeuhl, resultando tremendamente adictivo para quienes gusten de esos estilos. Y es cautivador, tanto musical como tímbricamente, gracias al uso de instrumentos inventados por ellos mismos, así que están ante una propuesta bastante especial que los invito a conocer. Este es su primer álbum, algo con un sonido muy fresco que forma una experiencia casi mágica desde el primer sonido hasta el último. Así que ponete los auriculares...

Buena grabación del espectáculo conmemorando 500 años del Brasil que se celebró en el Museu Nacional de Belas-Artes el día 22 de abril de 2001 en Río de Janeiro. ¿Alguien quería buen rock progresivo de Brasil? porque seguimos con esa onda, ahora con esta particular propuesta que mezcla el space rock, el psicodélico y el rock sinfónico en partes iguales. Una muy buena banda en un disco muy interesante. Entre otras cosas, podemos mencionar la voz femenina, las excelentes partes instrumentales, canciones con letras en portugués, y donde el gran músico Sergio Benchimol juega de local, un artista que luego seguiría su carrera solista con otros muy buenos trabajos. Otro disco desconocido y recomendado por el blog cabeza.   Artista: Semente Álbum: Ao Vivo Año: 2001 Género: Space rock / psicodélico / sinfónico Duración: 53:34 Nacionalidad: Brasil A ver si practican algo de portugués... Cada música conta uma história. Algumas vezes entendemos o seu significado, outras não....

Recordamos el disco homónimo de los brasileros Semente, un lindo disco como para empezr la semana siguiendo nuestra tarea de difundir el progresivo brazuca, con una banda y un disco que mezcla lo sinfónico con lo psicodélico, y que juega en el campo del space-rock progresivo setentero pero no deja de deleitarnos son agradables melodías sinfónicas (¡obvio!, son brasileros), y hasta coquetean con el hard blues en algunas de las canciones con más tinte progresivo, mientras que las voces femeninas rozan con dulce aspereza la melancolía que impregna las secciones cantadas. Por suerte las letras de canciones están en portugués, mientras que las piezas o secciones instrumentales son muy buenas... Con ustedes, otra buena banda de Brasil, algo más de todo lo bueno que ha salido del país hermano, y entre todo eso no podemos dejar de lado a Semente y este, su primer disco. Espero que lo disfruten.  Artista: Semente Álbum: Semente Año:  1999 Género: Space rock / psicodélico / sinfón...

Para quienes se perdieron esta belleza inconseguible, miren lo que nos trajo el Mago Alberto ya hace un buen tiempito y hoy lo revivimos: un proyecto creado por dos de los míticos After Crying, banda húngara que hemos presentado oportunamente y que creo que todo cabezón aprendió a apreciar como se debe. Y los dejo con las palabras del Mago que nos cuenta esto: "Una joya perdida entre tantos archivos de la Biblioteca Sonora, si  Cabezonas/es, el único disco de Townscream, una obra que derrocha belleza, climático, sorprendente. El líder de After Crying, Csaba Vedres, se despachó con una obra alternativa al inmenso proyecto de After Crying y logró esta genialidad titulada Nagyvárosi Ikonok (Iconos Metropolitanos). Si hay algo para destacar es que la voz de Vedres con las inflecciones y esa rara pronunciación húngara, parece ser perfecta para la música que desarrolla y lo hace aún más atractivo al disco. Escuchar de principio a fin esta obra es una verdadera experiencia que n...

Y volvemos nuevamente con los portorriqueños de Baba Gris, ahora con su EP de solo dos temas donde se los nota más crimsoniano, más spinetteano también, pero con toda esa impronta tan latinoamericana y tan caribeña que le dan ese toque tan particular. Con un estilo basado en lo que demostraron como tan característico de ellos en su primer álbum, pero aventurándose a más (y mejor), por lo que esperamos poder seguir escuchando nuevos trabajos de una banda que cumple forjando una forma y una manera de hacer lo que ya conocemos pero a su manera, imprimiendo sonidos que resultan frescos como brisa del amanecer, lanzando su música para desplegarlo en nuestro espectro de sonidos novedosos. Con ustedes, lo último de Baba Gris en el blog cabeza. Artista: Baba Gris Álbum: Espacio Infinito (EP) Año: 2022 Género: Experimental / Progresivo ecléctico / Fusión Duración: 8:39 Referencia: Spotify Nacionalidad: Puerto Rico Esto viene cortito y al pie, ya que solo presentaremos algo má...

Desde Puerto Rico llegan los Baba Gris en su primera producción discográfica, con una riqueza sonora experimental que transita por un amplio abanico de influencias donde confluyen el folklore latinoamericano, el free jazz, el rock psicodélico, funk, bases rockeras, sonidos afro-caribeños y la música de vanguardia, creando una cualidad atemporal pero con mucho del psicodélico setentero, sonidos a lo Arbolito mezclado con Los Jaivas y Congreso pero salido desde el interior de la tierra centroamericana. Ellos se presentan como "la respuesta caribeña a Spinetta, Charly García y Yes, Baba Gris brinda un toque tropical al jazz rock progresivo y son de los grupos más aventureros y no convencionales de la isla de Puerto Rico". Un disco fresco, vital y que le da una impronta muy propia y definida a un tipo de mixtura de estilos que ya conocemos, pero ellos lo hacen distinto y lo hacen muy pero muy bien. Damos la bienvenida a Baba Gris en el blog cabeza, en esta que es una de las so...

Uno de los mejores discos de este año, al menos según los muchachos de Progarchives, es esto que presentamos ahora, que viene desde Colombia para el mundo: un progresivo ecléctico con mucho de jazz rock y sonidos de la escena Canterbury, desarrollos instrumentales de puta madre, y con una sensación sudamericana con varios sabores del progresivo, con enérgicas interpretaciones, al estilo del post-punk, con un sonido acelerado de Hatfield & The North o National Health, pero con anfetaminas. Este proyecto es, en realidad, el alter ego de un joven músico llamado Juan José Pinto Abadía, originario de las regiones de Magangué, siendo este un álbum de un solo hombre (al menos para cuando grabo el disco estaba solo, aunque ahora ya cuenta con todos los miembros de un grupo como tal), y este es su quinto lanzamiento en tan solo cuatro años, y ahora lo presentamos en el blog cabeza para placer de varios que disfrutarán de esto, y a lo grande. No se lo pierdan! Artista:  Singlelito Á...

Más King Crimson de ayer, de hoy y de siempre, de mano del Rafa Nori , y este es un registro que seguramente agradecerán varios cabezones... Aquí se encontrarán a unos King Crimson en plena forma, llenos de energía, sinéticos, juguetones, bah, el King Crimson de siempre, sin lugar a dudas, una de las bandas más revolucionarias e influyentes que ha dado el rock, no solamente el progresivo, sino el rock en general, siendo la agrupación gran liderada por el legendario enano cascarrabias. Con un a programación típica para la década de los 80s, cerramos con el tándem Bruford, Levin, Belew y Fripp, y con ellos (nada más y nada menos) nos despedimos hasta la próxima semana. Artista:  King Crimson Álbum:  Live In Montreal (July 11, 1984) Año:  2024 Género:  Progresivo ecléctico Duración:  74:18 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra A no confundirse con el "Absent Lovers (Live In Montreal 1984)", este es otro set listo, y se viene...

Y seguimos con parte de lo mejor que ha salido de Brasil y ahora nos metemos en terrenos del neo progresivo. Este es un álbum totalmente instrumental, un progresivo moderno, melódico y rozando lo sinfónico, a veces con un ligero jazz rock pero generalmente se mueven en el estilo de Camel o Happy the Man, con excelente y precisa instrumentación, sobretodo con un gran trabajo del teclado y del bajo. Y esta es una banda con más de 20 años, que según estoy leyendo ahora vuelven a la actividad luego de un impasse de algunos años. Con ustedes, otras de las grandes sorpresas del blog cabeza, un disco desconocido que ahora recordamos y revivimos porque ha dado grandes satisfacciones a través de los años. Rock progresivo elaborado pero suave y amable, muy en la onda Camel, muy melodioso y disfrutable. Artista: Sigma Álbum: Implemental View Año: 1997 Género: Progresivo ecléctico / Neo progresivo Duración: 64:37 Nacionalidad: Brasil   Este fue, al parecer, el primer disco de esta ...

Terminamos la semana con otro gran aporte de LightbulbSun; uno de los mejores álbumes de maestro Hammill solista, uno de los mejores poetas de todo el rock... ¿quien otro puede plasmar en el lienzo del sonido la pintura de la existencia humana de todos nosotros?. Temáticas profundas enfundadas en ricas melodías y arreglos, líricas que son tremendamente actuales, hoy más actuales aún que en la época en que se escribieron estos temas. Éste es el disco más vandergraafiano de Hammill, por la presencia del VDGG clásico y el tono de su música. Aquí se atisba la estética futura de VDGG en "Red Shift" o "A Louse is not a Home". La temática abarca temas universales, como la alienación ciudadana o científica, la paternidad, la religión y el sexo; junto a reflexiones sobre la pérdida, la esperanza, la búsqueda y la elección. Las letras inquietantes e inquietantes de "Forsaken Gardens" y "A Louse Is Not a Home" cuestionan las premisas fundamentales de la soc...

Otro gran aporte de LightbulbSun. Personalmente, esta banda me partió la cabeza apenas lo escuché, hace ya muchos años. Un sonido extrañamente bueno, una mezcla de estilos pero que de cierta forma "encaja". Una vanguardia exquisita, talentosa e inclasificable. Crearon algo diferente y hasta el momento hay pocas cosas parecidas, aunque hay varios grupos de todas partes del mundo que les afanaron muchas cosas. Incomprendidos en su momento, marcaron un estilo novedoso y que luego se ramificó en mil caminos. Un disco maravilloso, imperdible y asombroso. En éste fin de semana vamos a tratar de reventarles la cabeza a pura música-dinamita. Artista: Höyry-Kone Álbum: Huono Parturi Año: 1997 Género: RIO / Avant-Prog / Progresivo ecléctico Duración: 46:24 Nacionalidad: Finlandia Höyry-Kone , a pesar del poco reconocimiento, fue una excelente banda.  Höyry-Kone surgió a mediados de los años ‘90 y sacó al mercado dos álbums oscuros, eclécticos y, según me comentaron, difí...

Continuamos con otro día excepcional musicalmente, para continuar con uno de los pilares fundamentales de la discografía de Steve Hackett, traído por el Mago Alberto en otro de sus incontables aportes. Y el Mago nos explica un poco este disco, de la siguiente manera: "Un disco excepcional, que en su momento causó un gran impacto y que, con la intervención de Steven Wilson, adquiere una nueva dimensión. Los conocedores de las habilidades de Wilson en materia de mezclas saben que se pueden esperar detalles y sonidos que no estaban presentes en la versión original. La nueva mezcla destaca la amplitud y sonoridad de la obra, con agudos más definidos y graves más profundos, lo que redimensiona esta verdadera obra de arte. Los fanáticos de Genesis encontrarán en esta edición una oportunidad para revivir viejos sentimientos y emociones". Y dicho eso, no creo que haya que agregar nada más... ¿para vos realmente hace falta? Artista:  Steve Hackett Álbum:  Voyage of The Acolyte (Ste...

Y empezamos la semana a lo grande. El Rafa Nori nos presenta un disco que captura al cuarteto integrado por Adrian Belew, Tony Levin, Steve Vai y Danny Carey (la súper banda que interpreta creativamente la música de King Crimson de la década 80) durante el concierto que ofrecieron en un repleto Teatro United en Broadway, Los Ángeles. El show fue mezclado por el célebre Bob Clearmountain (quien trabajó con Crimson en 1984). La presentación formó parte de la gira 2024, que recorrió Estados Unidos con 65 shows y que luego se extendió a México y Sudamérica en 2025. Y no tiene mucho sentido quedarnos en interpretaciones de lo que hay acá, simplemente, disfrútenlo y ya. Y damos por comenzada otra semana más en el blog cabeza. Artista:  The Beat Álbum:  Neon Heat Disease Live In Los Angeles Año:  2025 Género:  Progresivo ecléctico Referencia: Rate Your Music Nacionalidad:  EEUU No me voy a deterner demasiado en las explicaciones; los exmiembros de King Cri...

Ayer presentamos el excelente segundo y último disco de esta banda, y ahora traemos su primer trabajo, donde despliegan ese progresivo atmosférico mezclado con jazz, post rock, electrónica y shoegaze, y el disco no solo sorprende por la mixtura de géneros, sino también por la riqueza del sonido y los brillantes acordes y su frescura. con esa sensación de soledad inquietante antes de que aparezca el ruido expansivo y la furia; ya que el contraste entre estos estados de ánimo es fascinante de principio a fin, desplegadas en cada uno de sus fascinantes temas musicales. Si te gusta el estilo de Lunatic Soul (lo más similar a este sonido) o lo más nostálgico de Porcupine Tree o Riverside, definitivamente este disco (junto con el último que publicamos ayer) es para vos, y mi recomedación es que no te lo pierdas, mirá que la vida a veces no da segundas oportunidades. A disfrutar de le mejor música que se acaba el mundo! Artista:  Deposed King Álbum:  One Man's Grief Año: ...

Para comenzar la semana nos vamos a Hungría, ese paraíso de la buena música, para presentar en público el segundo y último trabajo de un dúo que se dió en llamar Deposed King, y cuyo estilo musical abarca una amplia gama de influencias progresivas como el post-rock, el rock psicodélico, el folk progresivo, el jazz e incluso algunas influencias de música neoclásica, todo completa con mucha elegancia y buen gusto y hasta con algunos momentos de rock progresivo intenso. Más de 80 minutos de música emocional, para completar otro de los mejores discos del 2025, con un exquisito sentido de la melodía, mayormente instrumental, la mayor parte del álbum se centra en texturas y capas, algunas de un estilo rock progresivo y otras con un toque electrónico, ambiental o abstracto, y cuando aparece la voz es suave y susurrante... ¿y ven el arte de tapa? su música suena exactamente así, nostálgico, desolado, pero bello e hipnotizante. Su estilo es sobrio, y está cercano al sonido de lo más tranquilo...