Cabeza de Moog !

Otro disco desconocido y muy recomendado: un violero pakistaní con los dedos endemoniados es la máxima estrella de este ensable donde además figuran alemanes y un yanky. Ellos hacen un progresivo inclasificable y lanzaron este muy buen disco como único trabajo, una muestra exquisita de imaginería musical donde convergen múltiples estilos, con infuencias de King Crimson, Rush, Zappa, y parece que el pakistaní fue poseído por el alma de Allan Holdsworth y todo se transmitió a su estilo y forma de tocar, y bastante música étnica. Otra sorpresita del blog cabeza para que se revienten el marote y se sorprendan nuevamente con todas las cosas que suceden musicalmente por el mundo. Les recomiendo que conozcan este disquito, seguro que en el fin de semana tendrán tiempo para atenderlo como se merece, porque fuera de joda que esto es algo fuera de serie. Para que te arranques las mechas, y con toda la fuerza. Artista: Sheer Cerebral Power Álbum: Sucker Punch'd Año: 2022 Género: Pr...

Y para cerrar la semana con algo grande, el Mago Alberto se zarpa de nuevo y nos trae algo que salió a la luz hoy en día, y no se trata de un disco de cualquier grupo cualunque. Pero no le voy a dar mucha vuelta y hago la entrada triunfal pero cortito y al pie de la nueva versión de uno de los álbumes más audaces e influyentes del rock progresivo, como dice el Mago: "una audaz declaración artística que traspasó los límites de la composición, la interpretación y la experimentación en el estudio, con sus intrincados arreglos, cambios de compás y temas que invitan a la reflexión, el álbum sigue siendo una pieza clave del rock progresivo y una de las obras más aclamadas y mejor considerada de Gentle Giant". Hoy se realiza el lanzamiento mundial de esta hermosa obra y lo revivimos en el blog cabezón para el disfrute asegurado. ¿Es necesario agregar algo más? Con esto nos despedimos hasta la semana que viene donde volveremos con más música, más sorpresas y más ganas de romper las p...

Gracias a los aportes de LightbulbSun ya habíamos presentado el "Live At The CCK Volume 2", pero habíamos olvidado su primera parte, y ahora nos metemos con él, un disco publicado dos años antes que el volumen 2. Pero al igual que aquel, este es un terreno musical lleno de sofisticación, rigor y magia colectiva, todo dentro del universo de las orquestas de guitarras y las técnicas de la disciplina del enano cascarrabias Robert Fripp, adaptadas y potenciadas con nuestra identidad local: guitarras circulares, precisión y comunión en el escenario para crear esta geometría de las cuerdas. Grabado en vivo en noviembre de 2022 en el CCK, este volumen captura a un rejunte de talentos consagrados que llevan décadas investigando la relación entre el músico y el instrumento. Con figuras de la talla de Steve Ball, Fernando Kabusacki y Fernando Samalea en la batería marcando el pulso milimétrico, el disco es una clase magistral de texturas, ensambles intrincados y texturas hipnóticas. Im...

Vamos cerrando la semana con un nuevo desmadre sonoro, y por partida doble, porque esto está conformado por dos discos, como para que tengan mucho para escuchar en el fin de semana. Meterse con French TV es entrar en un terreno donde la cordura es opcional y la técnica es, sencillamente, un juguete, un proyecto que sigue batallando después de muchos años con su estilo para amar o para odiar sin términos medios, pero además siguen siendo los campeones olímpicos de la música que parece que se va a estrellar pero siempre aterriza de pie, algo así como una persecución a alta velocidad en un auto de juguete, por ejemplo. Y para imaginarlo mejor, porque seguro que a esto no lo conocés, te digo que suena como si metieras a Frank Zappa, a los miembros más inquietos de la escena de Canterbury por un lado y del RIO por otro, y a una orquesta de cámara con muchas ganas de hacer travesuras en una misma habitación, el resultado sería exactamente este disco. Ideal para traerlo antes de un fin de s...

Ya LightbulbSun había presentado esta banda con su primer disco, y si con "The Armada" estos australianos nos mostraban su faceta más épica y operística, con este disco la banda da un giro hacia algo mucho más atmosférico, etéreo y, por momentos, decididamente jazzístico. Es el disco que cierra su pequeña pero intensa discografía y una pieza clave para entender la madurez del rock progresivo australiano de mediados de los 70. Como sugiere el título, hay algo onírico y casi cinemático en la forma en que se desarrollan los temas, que son menos directos, más basados en la construcción de climas. Es un disco de "espacios abiertos", donde el oyente puede perderse entre las capas de teclado y las melodías melancólicas. No suenan a ningún otro grupo de la época; tienen ese pulso de banda que entendía que el progresivo no solo debía ser "complicado", sino también evocador. Un disco distinto para el blog cabeza. Artista:  Rainbow Theatre  Álbum:  Fantasy Of Ho...

Otra maravilla musical sudamericana y más rock patagónico, pero ahora proveniente no de Argentina sino de Chile, y Si Los Jaivas eran los hijos de Jimi Hendrix con Violeta Parra, Diogenes vendrían siendo los hijos de Los Jaivas con King Crimson: "El proyecto fundado el año 2009 en Punta Arenas, Patagonia Chilena. Inspirados en sus inicios en el rock progresivo de comienzos de este siglo, heavy metal en general, la banda crece en Punta Arenas rodeado de un ambiente del más puro metal de distintas corrientes, recibiendo además influencias del folclore y fusión latino americana. Dentro de sus discografía destacada se encuentra su disco de larga duración "Caminante del cielo", masterizado por nada más que René Rutten guitarrista de The Gathering. Un álbum muy particular que mezcla el progresivo con los sonidos latinoamericanos, mostrando sus raíces patagónicas en su esplendor y un toque especial que hacen de el un viaje sin precedentes". Un álbum muy particular que ...

Como otro de los discos desconocidos y super recomendados traemos a la palestra este discazo de los Homínido, o la resurrección de La Desooorden, esa espectacular banda chilena que tanto placer nos ha brindado. El disco, conceptual y de doce temas, explora la relación ancestral del ser humano con la piedra (las composiciones del álbum cuentan la historia del uso de la piedra para construir hogares, templos y caminos) a través de una rica instrumentación que incluye guitarra, bajo, violín, trompeta y percusiones, creando un sonido sumamente ecléctico, mezclando rock progresivo con influencias de jazz, música latina y sonidos ancestrales. No dejen pasar este discazo, otro de los discos que recomendamos en el blog cabezón.   Artista: Homínido Álbum: Estirpe Litica Año: 2014 Género: Jazz-Rock / Prog Fusión Duración: 69:11 Nacionalidad: Chile Como introducción, unos videos no vienen mal... Aquí está la descendencia de la genial banda chilena La Desooorden . El alma de La Des...

Si estás buscando algo que realmente se salga de lo convencional para escuchar en este fin de semana largo, vamos a Australia de los setentas de la mano de LightbulbSun para presentarles el disco "The Armada" de los australianos Rainbow Theatre, una joya oculta que parece hecha a medida para quienes disfrutan de las estructuras complejas y la ambición sin límites del rock progresivo. Si tuviera que explicar este disco, diría que es un encuentro fortuito entre el rock sinfónico, el jazz fusión y el drama operístico, influenciado tanto por el sonido de King Crimson (ese uso magistral del Mellotron y las guitarras eléctricas incisivas) como por compositores clásicos como Stravinsky o Wagner, el disco está construido sobre dos suites monumentales que lo abrazan ("The Darkness Motive" y la pieza que da título al disco, "The Armada"). La narrativa gira en torno a la histórica Armada Invencible española, con un tono oscuro, gótico y profundamente dramático. Y e...

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Continuamos con nuestra manía de recomendar discos desconocidos y nos toca revivir este gran disco. En una entrega totalmente instrumental y a lo largo de sus 36 minutos de duración, estos músicos ingleses nos brindan un collage bien bonito de temas que no defraudarán a nadie que le guste la buena música. Melódico, apasionado, imaginativo, complejo, temerario y muchos adjetivos más no alcanzan para describir la increíble música de estos chicos. Una aventura musical que se las recomiendo 100%, un emotivo viaje atemporal por el universo de la música, un despliegue irrefrenable de muchas de las cosas que me (nos) gustan cuando le damos play a un disco. Con ustedes, un gran trabajo que no me canso de escuchar desde que lo conocí, de una banda que recién empieza a dar sus frutos, esperemos que por mucho, muchísimo tiempo. No se vayan a perder esto que les presento ahora, no tendrán perdón de Thoth, o Hermes, o Apolo, o Atenea, o Dionisio, o de ningún Dios de la música. Artista: Guranfoe...

Ojo que aquí no estamos hablando ni de Kurt Cobain ni de nada parecido al movimiento Grunge. El Nirvana fue una oscura banda argentina, oriunda de Mar del Plata, de la década de los setentas, y que ahora y gracias al sello Viajero Inmóvil Records (que los saca a la luz presentando este LP compuesto por un demo y un registro en vivo de una presentación en septiembre de 1977 en Eureka Concert, Mar del Plata) podemos conocer: "A mediados del año 1976 comienza a gestarse en el conservatorio musical de la ciudad de Mar del Plata, la agrupación El Nirvana. Allí se juntaron varios músicos y crearon un octeto de Música Contemporánea, integrado por jóvenes que provenían de distintas corrientes musicales, a partir de la cual lograron congeniar una estética particular creando una amalgama de rock progresivo con tintes pastorales y urbanos, además de improvisaciones de jazz y psicodelia". En una semana de puro progresivo argentino y actual, seguimos en la misma onda pero tendremos un...

Empezamos la semana con algo que seguramente les va a asombrar, conocerán un músico increíble e ignoto, un argentino viviendo en Seattle que con su talento hace de soporte a grandes bandas detrás del telón, con una onda muy crimsoniana y apreciado por el enano maldito Fripp. Seguimos con los buenos discos del 2022, y ahora vamos a presentar a un argentino afincado lejos de Argentina, fue parte de Los Gauchos Alemanes y los Electric Gauchos, ha tocado junto a tipos como Markus Reuter, Namgar, Willie Campins, Crystal Beth, y muchos otros Aquí en un disco asombroso, con sonido moderno, muy en la onda del "THRAK" pero sin ser una copia del Rey Carmesí. Con el acompañamiento de Pat Mastelotto, Matt Chamberlain y Alessandro Inolti en batería y haciéndose cargo él solito de todo el resto de instrumentos, el bueno de Alex nos entrega un disco variado no ajeno a una poderosa energía que impregna todo el disco, incluso hasta los momentos más calmos y atmosféricos, que los hay junto...

Seguimos con la presentación de discos desconocidos y recontra recomendados, y hacemos una incursión al notable rock finlandés, ahora no con un grupo actual sino que viajamos a los doreados años setenta con un trabajo considerado un verdadero discazo por coleccionistas de todo el mundo, con reminiscencias de música popular finlandesa, King Crimson y Van Der Graaf Generator, a veces alegre, a veces oscuro pero siempre profundo, un disco variado, con composiciones ricas, repletas de variaciones, despliegues musicales y melodías maravillosas, no se pierdan esta belleza. Tremendo disco que es una joyita que debemos rescatar en nombre de la Sagrada Buena Música! Un disco maravilloso y legendario para los conocedores de los mejores sonidos. Artista: Haikara Álbum: Haikara Año: 1972 Género: Progresivo ecléctico Duración: 44:32 Nacionalidad: Finlandia Haikara fue una de estas grandes bandas que abría toda una cantidad de puertas para lo que vino después. Rock ecléctico con mu...

Y nos toca presentar otro buen disquito venido desde Finlandia, un power trío psicodélico que aquí nos ataca con su lisérgico segundo disco. Un disco que, dentro de la escena del rock progresivo actual, tiene una personalidad muy marcada y, si me permiten la expresión, un punto de excentricidad que lo hace destacar. Así que para no desentonar con el estilo general del blog cabeza, vamos con una propuesta bastante particular; este álbum no intenta ser el típico disco de progresivo limpito y virtuoso; al contrario, abraza una narrativa más surrealista y un sonido que no tiene miedo a sonar desprolijo cuando la canción lo pide... eso sí, siempre con mucha imaginación, que sumado al buen humor y la buena música, hacen una excelente propuesta para que conozcas. Artista:  Pujus of Jukra Álbum:  Tree Wishes Año:  2025 Género:  Rock psicodélico Duración:  48:45 Referencia:   Rate Your Music  - Discogs Nacionalidad:  Finlandia A diferencia de ...