Cabeza de Moog !

Y continuamos con la mejor tradición jazzistica venida del Perú, con otro disco doble de los Perujazz, en otro aporte de Callenep para seguir nuestra travesía musical por tierras peruanas. Si "Mundo Nuevo" (2007) representó para Perujazz un renacimiento después de la desaparición de su gran percusionista Julio “Chocolate Algendones”, el concierto de 2009 registrado en el disco doble 25 años es la muestra de que la criatura no solo creció sino que lo hizo llena de vitalidad y energía. Los temas de 25 años son más o menos los mismos que en Mundo Nuevo. Las diferencias están, en primer lugar, en que se trata de una presentación en vivo particularmente sentida, auténtica: el concierto, la presentación en vivo es el verdadero hogar del jazz. Así que empezamos la semana con mucha música, y ojo que esto no se termina acá...     Artista: Perujazz Álbum: 25 Años Año: 2012 Género: Jazz fusión / Folk afroperuano y andino / Funk Duración: 1:22:22 Nacionalidad: Perú Con...

Gracias a Callenep podemos seguir disfrutando de la propuesta jazzera venida directamente desde el Perú, y con raíces bien profundas. Siguiendo nuestro itinerario de músicas del Perú, nos toca seguir con parte de la travesía musical de esta notable agrupación que dió por llamarse Perujazz, que despliega todo su arsenal musical pero desde una perspectiva muy latinoamericana, muy propia y muy personal. Que sirva este disco doble como otra de las joyitas que les dejamos para que disfruten en el fin de semana, pero recuerden que la semana próxima tendremos más Perujazz y más propuestas peruanas, demostrando otra vez que latinoamérica se convierte en una catarata musical de sonidos propios y originales cada vez que se anima a abrir el grifo.   Artista: Perujazz Álbum: Mundo Nuevo Año: 2007 Género: Jazz / Fusión afroperuana / Funk Duración: 1:39:25 Nacionalidad: Perú Mundo nuevo es la respuesta de Perujazz después de la pérdida del gran Julio “Chocolate” Algendones. ...

Así que volvemos a Italia para presetar algo que no tiene que ver con el clásico Rock Progresivo Italiano al que estamos acostumbrados por estos lares. Ahora presentamos un disco que nos lo cedió amablemente su creador. El álbum "Diário" es el noveno y último trabajo del proyecto The Park Avenue Experience, liderado por el músico y productor italiano Fabio Puglisi, que es una verdadera delicia para los oídos que buscan desconectarse del ruido y entregarse a una escucha contemplativa y elegante, ya que se sumerge de lleno en los sonidos brasileros, la bossa nova, el funk suave y el smooth jazz, creando una atmósfera envolvente que recuerda al maestro Tom Jobim. Algo distinto que aparece en el blog cabeza, un diario de a bordo donde cada compás busca transmitir la urgencia y belleza de cuidar nuestro entorno natural, alejándonos un poco de los ritmos más acelerados de nuestras clásicas entregas... Artista:  The Park Avenue Experience Álbum:  Diário  Año:  2026 G...

Y siguiendo con algunos discos de Puerto Rico, vamos ahora a presentar otro músico con un historial enorme, aquí en su disco solista concebido tras su salida de Weather Report (y luego formaría parte del conjunto de Ahmad Jamal), y acompañado por María, Hugo y Jorge Fattoruso, Jaco Pastorius y más grandes músicos. Se trata del percusionista Manolo Badrena, quien mamó desde pequeño el groovy con influencias del jazz latino, antes de adoptar una visión más global de la música. Tocó en más de 100 discos, entre otros con (obviamente) Weather Report, Bill Evans y Art Blakey entre muchos otros. Que yo sepa, este fue su único disco solista, pero a diferencia de muchos otros músicos con proyectos propios, no trata de demostrar sus habilidades técnicas a cada momento, sino que más bien se centra en temas atmosféricos, relajados y etéreos, a medio camino entre el jazz latino suave y el jazz fusión vibrante, con  numerosos efectos psicodélicos que los distinguen de la trivialidad convencional...

Seguimos con algo de lo mejor de Brasil con este latin Jazz / Funk / Soul brasilero. Tras la muerte del líder original, Oberdan Magalhães, en 1984, la banda se separó ya dejando una huella imborrable dentro de la escena brasilera, con sus fusiones vocales jazzísticas, funks mixturado con sambas modernas, boogies brasileros, souls afrolatinos y hasta vibraciones suaves y clásicas junto a Caetano Veloso, siempre con una fuerte carga política que en su momento unió a la escena funk negra de Río para manifestarse contra la represión, y representaba a la por entonces juventud negra brasilera, desencantada contra la dictadura militar. Pero en el 2011 sale este disco, cuando el proyecto revivió de la mano del hijo de Oberdan: William, cantante y multiinstrumentista que re-escribió las canciones de este disco y sumó un número de celebridades que aceptó sumarse al nuevo proyecto. Así llegamos a otro disco de los muchachones morochos y tirabombas, pero esta vez en una nueva generación. Artista...

Y vamos con el último disco brazuca de la semana. Otro gran álbum de los morochos de Banda Black Rio, banda emblemática del movimiento "Black Power" o "Soul Power" en Rio de Janeiro de los 70, esta vez en su segundo disco (o tercero, tengo algunas dudas según cual sea el lugar donde consulto), quizás mejor que el anterior aunque creo que menos reconocido, álbum bien pero bien funk (mucho más que el primero, eso me pareció) y con esos toques brazucas inconfundibles... A diferencia de otros grupos de soul-funk, como Kool & the Gang y Earth, Wind and Fire, Banda Black Rio desarrolló un estilo particular de música soul instrumental que fusiona elementos de diversos géneros, su estilo fue música completamente instrumental, una banda de funk que no se limitaba a desplegar ese género, intercambiando el jazz, el rock, el soul y el funk con ritmos brasileros, o sea, pura experimentación bien brazuca.  Artista: Banda Black Rio Álbum: Saci Perere Año: 1980 Género: ...

Y seguimos con más productos musicales brasileros. Y nos toca presentar a uno de los álbumes de fusión entre samba-disco-funk-soul más "fuertes" de todos los tiempos, ya que los Banda Black Rio revolucionaron la "música instrumental negra" de la época con su reinterpretación brasilera de ritmos inspirados en artistas como Tim Maia y con reminiscencias de Kool & The Gang y Earth Wind & Fire. "Maria Fumaca" fue el primer álbum del grupo, un disco que le dio fama mundial al grupo. Y para ponerlos en contexto copio algo de Wikipedia: "Por aquella época, en Río de Janeiro existía un movimiento conocido como Black Power, Soul Power o Black Rio que estaba relacionado con la samba pero que no se restringía únicamente al ámbito musical. El movimiento tenía su origen en la zona norte de la ciudad, la zona de las favelas y las escolas de samba que aparecían en el Carnaval de Río. Los miembros del movimiento, casi todos de raza negra, se reunían para bail...

Para adentrarnos a esto que nos presenta LightbulbSun, le copio lo que nos dice el señor Wikipedia: "Spin es el primer álbum de estudio de la banda holandesa de jazz rock Spin. Fue publicada en 1976 y alcanzó el puesto #6 en la lista de álbumes de Países Bajos. Spin fue fundada en 1976 por exmiembros de la banda de rock sinfónico Ekseption, que hizo una pausa en 1975 debido a problemas internos. (...)​ El álbum debutó en el número 11 en la lista de álbumes de Países Bajos durante la semana del 3 de abril de 1976.​ La semana siguiente, el álbum subió al número 6 y se mantuvo en esa posición durante 2 semanas". Así que aquí tendríamos lo que sería el disco perdido de Ekseption, pero la música de Spin es mucho más directa que la de Ekseption; dejaron de lado las influencias clásicas y los arreglos se centraron mucho más en guitarras eléctricas y metales, e incluso algunos elementos funk, creando una fusión jazz-funk muy buena. Artista:  Spin Álbum:  Spin Año:  1976 Gé...

Y este es el disco que elegimos para terminar otra semana a pura música y sorpresas en el blog cabeza. Esto no es sino el último disco de la genia de las teclas, la célebre y excepcional pianista ponja Hiromi Uehara, aunque con su proyecto convertido en un grupo y por supuesto, con ella a la cabeza. Y una vez más, Hiromi desafía los géneros musicales para alcanzar su máxima expresión creativa, que prescinde de etiquetas, límites y comodidad. Ideal para que escuches y conozcas en el fin de semana, así que ojo al piojo. Artista: Hiromi's Sonicwonder Álbum: Sonicwonderland Año: 2023 Género: Funk, Jazz rock Duración: 68:02 Referencia: Discogs Nacionalidad: Multinacional Tras una extensa carrera iniciada en 2003 que ha dado como fruto once álbumes, un Grammy, la composición de varias bandas sonoras, entre muchos otros logros y reconocimientos, Hiromi Uehara ha publicado las nueve canciones más funk creadas hasta la fecha que forman su duodécimo disco de estudio, “S...

Seguimos con algo de lo mejor que ha nacido musicalmente en Brasil, y continuamos con la historia de Deodato, otra vez con un batallón de músicos de sesión que incluyen a nenes como Larry Carlton o Rick Marotta, entre tantos otros. Reinventando su propia e inefable mezcla de fusión y disco funky, aquí lo vemos desatando canciones que son agradables al oído, si bien no completamente originales ni se propone inventar la pólvora; lo que hace es crear lo que casi podría considerarse un álbum conceptual, donde cada título de canción aparentemente gira en torno a trópicos selváticos: vientos cálidos, playas de arena y, lo más probable es que algunas bellezas trayendo cócteles para completar el cuadro. Y hay algo que me llama la atención y es su curioso acercamiento a ELP; si antes había realizado su propia versión de "Peter Gunn", ahora hace lo mismo con el disco "Love Island" emulando (omagino sin proponérselo) al "Love Beach" de ELP, que si mal no recuerdo...

Una entrada cortita y al pie para presentar más del jazz brasileño con sabor a disco, destaca tanto por su versión de "Peter Gunn" de Henry Mancini en una onda muy diferente a la de ELP, y también por la presencia de Tony Levin y Larry Fast en algunos temas, junto con un montón de otros grandes músicos de sesción, rodeado siempre de músicos descomunales y con algunos temas icónicos como "Theme From Star Trek", aquí tenemos otra versión de Deodato. Artista: Eumir Deodato Álbum: Very Together Año: 1976 Género: Latin Jazz - Funk - Disco Duración: 35:50 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Seguramente Deodato se esforzó por recuperar el prestigio que había alcanzado en sus éxito de aquellos primeros años de los 70s pero nunca lo logró, aunque digamos que todo intento es bueno ya por el hecho de intentarlo. Pero más allá de ello, su trabajo como productor y arreglista le valió varios laureles más allá de los cosechados por sus discos, y por aqu...

Seguimos con algo de lo mejor de la música brasilera con otro del compositor, arreglista y teclista Deodato, un favorito desde hace mucho tiempo tanto entre los entusiastas de los raros ritmos mixturados como así entre los fanáticos del jazz latino, combinando la sensibilidad musical del jazz brasileño con el soul y el funk norteamericanos y las explosivas influencias latinas del Nueva York de los años 70s. Así que de esta manera seguimos con la discografía de un músico que marcó una época. Artista: Eumir Deodato Álbum: Os Catedráticos 73 Año: 1973 Género: Latin Jazz - Funk Duración: 35:39 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Brasil Más conocido por una serie de álbumes como "Prelude" y "Deodato 2", "Os Catedraticos 73" data del mismo período y emplea a muchos de los mismos músicos. Fue grabado entre Río de Janeiro y Nueva York, con una sección rítmica brasileña que incluye al baterista de Azymuth Ivan Conti, el maestro de la perc...

Deodato ahora se viene con algunas versiones interesantes de Justin Hayward, Maurice Ravel y George Gershwin, más otras composiciones de él mismo, para dar formato a este "Deodato 2" con el que hoy continuamos en nuestra sección de algo de lo mejor que se ha forjado musicalmente en Brasil, que hay mucho de lo que hablar. Otra entrada cortita y al pie porque no necesita de mayores explicaciones... estuvimos toda la semana con sus discos así que es justo terminar la semana también con él. Artista: Eumir Deodato Álbum: Deodato 2 Año: 1973 Género: Latin Jazz - Funk Duración: 34:55 Nacionalidad: Brasil Grabaciones del pianista, arreglista, compositor y productor carioca. Conocido por su diseño y composiciones eclécticas de la unión de diversos géneros musicales, como el rock, el pop, el R&B, el jazz-funk y la música de orquesta. Su primer álbum en los Estados Unidos, Prelude, al público en 1973, fue considerado con un estilo de Big Band y música Latin Jazz...

Una entrada cortita y al pie para presentar uno de los primeros discos de Deodato, en nuestra sección de algo de la mejor música brasilera. Y no vale la pena agregar mucho sobre esto, menos para los amantes del músico brazuca, quienes son los primeros y últimos destinatarios de este trabajo que ahora publicamos en el blog cabeza, y esto no termina acá. Artista: Eumir Deodato Álbum: Samba Nova Concepção Año: 1964 Género: Latin Jazz - Funk Duración: 30:36 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Músico autodidacta, comenzó con el acordeón a la edad de 12 años, pero rápidamente obtuvo aptitudes instrumentales y orquestrales, que culminaron con su primera sesión de grabación, a la edad de 17 años. Originalmente, trabajaba como pianista y arreglista en Río, durante la escena del bossa-nova, y escapó junto con otros músicos brasileños de la Dictadura Militar en Brasil, mudándose a Nueva York y trabajando con Luiz Bonfá y, más tarde, con el productor Creed Taylor como ar...

Probablemente uno de los discos más desconocidos de Eumir Deodato, y bien viene para seguir completando nuestra colección de buena música brazuca. Eumir Deodato ofrece otra vez una fusión de jazz, disco y música funk con agradables interpretaciones instrumentales basadas en las composiciones de Deodato y una interpretación de "Jesus Joy's of Man's Desiring" de Johann Sebastian Bach, titulada como "Bachmania". Otra entrada cortita y al pie para anunciar que el que lo quiera, lo tiene... Artista: Eumir Deodato Álbum: Knights Of Fantasy Año: 1979 Género: Latin Jazz - Funk Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Trabajo jazzero y suave, aunque el álbum tiene algunos solos de guitarra asesinos y líneas de bajo con mucho ritmo, con un punto culminante en la pista que da nombre al álbum, "Knights of Fantasy". También hay otros momentos agradables, como "Space Dust" y "Lovely Lady", que tiene un gran sonido suave al...

Y seguimos con algo de la mejor música de Brasil y continuamos con el Latin Jazz de Eumir Deodato, un disco donde, entre otras cosas, está la versión original de "Asi Hablaba Zaratustra" de la banda de sonido de la película "Desde El Jardín", aquella maravilloso film de Peter Sellers, además de "Prelude to the Afternoon of a Faun" basada en una composición de Claude Debussy, y otra vez con grandes músicos alrededor: Stanley Clarke, Billy Cobham, Airto Moreira, etc. Y encima son sus versiones de "Preludio a una siesta de un fauno" de Debussy y del famoso "Así hablaba Zarathustra" como canción qu abre el disco. Y creo que luego de esa introducción y los nombres de esos músicos, no hace falta agregar mucho más, no? Artista: Eumir Deodato Álbum: Prelude Año: 1972 Género: Latin Jazz - Funk Duración: 33:36 Nacionalidad: Brasil En 1972, fue Eumir Deodato, un tecladista nacido en Brasil, quien fusionó los sonidos de los clubes noctu...

Y en esta maratón de música brasilera, y empezamos la semana por este de Deodato, con muchos músicos invitados, improvisación de jazz con patrones rítmicos contemporáneos, recorridos de guitarra y un gran fondo orquestal para los seis temas que integran "Whirlwinds"... y seguiremos con más de esta sección tan sabrosa de música brasilera, que en el blog cabeza hay un poquito para cada gusto, si es que se trata de buena música.   Artista: Eumir Deodato Álbum: Whirlwinds Año: 1974 Género: Latin Jazz - Funk Duración: 38:00 Nacionalidad: Brasil Para presentar al músico vamos a ver que es lo que nos dice de él el señor Wikipedia: Eumir Deodato (22 de junio de 1943, Río de Janeiro) es un músico brasileño, productor y compositor de arreglos basados principalmente en el jazz, pero conocido por su diseño y composiciones eclécticas de la unión de diversos géneros musicales, como el rock, el pop, el R&B, el Jazz-funk y la música de orquesta. Principalmente, sus temas pu...