Cabeza de Moog !

Desde Suiza llega este proyecto que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, ojo al piojo con esto con lo que comenzamos la semana. Artista: Sonar with David Torn and J. Peter ...

Siempre asombrando a nuestros amigos cabezones: ahora con un interesantísimo (y desconocido) trabajo de una banda brasilera donde el trío de guitarras y el dueto de baterías se une a un chelo, sitar, banjo y violín para dar forma a un post-math rock diferente que es prácticamente una orquesta de rock instrumental, con notable armonía y musicalización, para un trabajo que es digno de hacerse conocer. Labirinto (que no debe confundirse con la banda italiana de metal Labyrinth) teje un tapiz de cuerdas, guitarras (limpias o distorsionadas), baterías y algún ocasional sonido de instrumentos poco convencionales, para combinar la música de Godspeed You! Black Emperor, Explosions In The Sky y algunos momentos impactantes dignos de Russian Circles. Otra sorpresita que seguro va a sorprender a más de un cabezón desprevenido, aunque a estas alturas deberías saber que si llegás a este lugar tenés que estar preparado para todo, esto es otro ejemplo más. Artista: Labirinto Álbum: Anatema Añ...

Y como cada tanto sucede, nos dirigimos hacia Italia para presentar al proyecto Zio Crocifisso, una banda joven y prometedora que se inclina hacia la vanguardia instrumental de la música progresiva, con un sonido experimental y violento que está claramente influenciado por bandas como Sleepytime Gorilla Museum, aunque mantienen su propia identidad distintiva. Musicalmente, el álbum se mueve con fluidez entre pasajes de doom metal intenso, Avantgarde metal, disonancias vanguardistas y un math rock que se inclina claramente hacia el metal, creando un raro equilibrio que rezuma creatividad y destreza técnica, entregando un álbum fascinante y audaz que los invito a conocer. Otras influencias de la banda son King Crimson, Poil, Melvins, Tool y Zu, y si más o menos conocen a algunas de estas bandas que he mencionado, ya se darán alguna idea de la onda que imprimen a su exquisitamente enferma música. Muy recomendado y otro de los grandes discos de este 2025. Artista:  Zio Crocifisso ...

La portada ya te avisa: nada de colores, nada de sonrisas. Vamos con el excelente y mejor disco (al menos por ahora) de una banda de Avant-Prog, Math Rock y Brutal Prog. Se trata del tercer disco de la discografía de este power trío brutal, y entra de lleno en esa hermosa sección que es la música para amar o para odiar sin términos medios, y personalmente es de la música que más me gusta, desafiante, compleja, aguerrida, visceral, llena de polirritmias, cambios, improvisaciones controladas, y da como resultado un trío que suena como si Don Caballero, King Crimson (época 1975) y Voivod se hubieran cruzado en un after de músicos matemáticos locos y peligrosos. Ojo, esto no es para todo el mundo y entra dentro de los terrenos pantanosos de lo que aquí dimos en llamar "música para amar o para odiar sin téminos medios", y que cae justo para que en este fin de semana te saque todos los tornillos que te quedaron un pobre y desvencijada cabecita. Quizás no te guste, pero esto es de...

Rock matemático para hacer temblar las placas tectónicas. Otra entrada cortita y al pie para presentar el tercer y último disco de unos ingleses que forman un power trío y que se dieron en llamar con el extraño nombre de Alpha Male Tea Party, ellos la emprenden con un math rock agresivo desde el 2009. Otra entrada cortita y al pie sobre un trabajo que vale la pena escuchar siempre recordando que lo que cae en este espacio te puede gustar o no pero siempre tendrá una cuota muy alta de musicalidad, sea del estilo que sea. Y esto no es la excepción, un trabajo instrumental que cabalga a puro riff candente sobre una rica y vibrante base rítmica, pero que tiene la suficiente diversidad como para adentrarse en terrenos calmos, bucólicos e introspectivos, y con los suficientes ganchos de accesibilidad sonora para que este álbum los invite a explorar más sobre su maravilloso mundo y su personal microcosmos. Artista: Alpha Male Tea Party Álbum: Health Año: 2017 Género: Post Rock / ...

Esta es algo que entra de lleno en nuestra sección de música para amar o para odiar sin términos medios (creo sin mucho temor a equivocarme que es una sección enfermiza y de lo más valorado dentro del blog cabeza). Presentamos el tercer disco de un power trío vanguardista yanky que se adentra en lo más recóndito del Avant-Prog con una particular y aguerrida mezcla entre Rock In Opposition y Math Rock, el disco circula en la línea de la discordancia y la locura con pasajes intrincados que suenan como música infame de la escena noise que opera dentro de su propio idioma único, música impredecible, visceral y agresiva, con ritmos que están entrelazados con precisión a lo largo de la embestida de la guitarra y que rechaza la base típica de la música rock de compás común y estructuras melódicas estándar que puede provocar, simultáneamente, sentimientos de euforia, perplejidad, pavor... y una inentendible necesidad de bailar una música postapocalíptica pero divertida y con el ritmo más a...

En mayo de 1994, el periodista y crítico musical Simon Reynolds utilizó por primera vez el término Post Rock en la revista británica The Wire. Reynolds describió el Post Rock como la música que utiliza los instrumentos del rock, pero para crear música fuera del género. Por ejemplo, el Post Rock usa las guitarras para crear atmósferas en lugar de riffs. El término fue extendido para referir música instrumental con influencias del Jazz y el Krautrock alemán, así como la música electrónica que apareció a finales del siglo XX. Por Óscar Muñoz The Wire #123, donde fue acuñado el término Post Rock. Cabe aclarar que el término de Post Rock ha sido muy discutido. Si bien bandas de inicios de los años 90, como Talk Talk, fueron muy influyentes en el género y han sido ubicadas en el Post Rock sin problema, otros grupos han sido catalogados en el género cuando su música es diferente entre unos y otros, como los casos de Tortoise y Mogwai. También habrá que considerar la evolución...

Vamos a presentar un grupo de virtuosos que hacen un estilo indescriptible e inclasificable, una mezcla ecléctica de jazz, hip-hop, pop, funk, flamenco, rock y muchas cosas más, y con varios invitados especiales (entre ellos Steve Vai). Mayormente instrumental, con duelos de guitarras intrincadas pero pegadiza, una sección rítmica envidiable, y todos tienen un nivel instrumental del demonio, juntos crean un álbum sorprendente pero no perfecto, en otra de las sorpresas que te brinda este blog plagado de  cosas inesperadas e increíbles. Polyphia ha creado un (otro, este es el cuarto) álbum monstruoso que definitivamente vale la pena escucharlo. Sorprendente. Artista: Polyphia Álbum: Remember That You Will Die Año: 2022 Género: Math rock / Prog crossover Duración: 39:01 Referencia: Progarchives Nacionalidad: EEUU Podríamos empezar con las cosas negativas antes de pasar a las loas que comentan los que escribieron las siguientes reseñas: las canciones se vuelven ...

Ahora nos metemos con una rara banda yanky, cuyo sonido es aún más extraño que su nombre mismo. Cuando unís el math rock con el RIO pasan cosas como estas, y en la más cruda versión de la música para amar o para odiar sin términos medios. Esta banda es una de esas raras agrupaciones de noise prog que mezclan math rock, avant-prog y post-punk en una licuadora y sueltan todo de una manera mitad compuesta pero también semi-improvisada y con elementos de free jazz, no es la única, pero no son muchos proyectos que estén en esta onda, pero aquellos sumergidos en esta vía son de temer (claro que si hablamos de ello también tendríamos que mencionar al genio de John Zorn). Una banda bien under situada en las afueras del mundo progresivo, del mundo del jazz y del punk simultáneamente, pero uniendo en su sonido a todos esos estilos. Diez temas de un esplendor brutal, lleno de compases raros y giros inesperados pero limpios y alejados de la distorsión como lo hacen otras bandas de mentalidad s...