Cabeza de Moog !

LightbulbSun nos trae otro sorpresa, y esta no es un aporte cualquiera, sino que es una joya del rock progresivo en Indonesia, que combina elementos de la música occidental y música tradicional balinesa, donde algunas canciones se centran más en la percusión gamelán, otras en los instrumentos de rock, y en algunas partes la balanza se divide casi por completo, y suena como una versión asiática de Genesis, ELP y el Yes de la era Wakeman (y donde no faltan ni secciones de Chopin y una orquesta balinesa), con el muro de teclados acompañado de la preciosa percusión gamelán, creando muchas texturas, capas y matices, formando un gran álbum que difícilmente olvidarán quienes lo escuchen. Es tan importante en su país que en el 2014 se grabó un álbum doble tributo a este disco donde participó hasta Rick Wakeman. Una obra de arte musical que combina a la perfección el rock progresivo sinfónico basada en música étnica balinesa, y una joya que aparece en el blog cabeza para seguir asombrándolos ca...

Y siguiendo con algunos discos de Puerto Rico, vamos ahora a presentar otro músico con un historial enorme, aquí en su disco solista concebido tras su salida de Weather Report (y luego formaría parte del conjunto de Ahmad Jamal), y acompañado por María, Hugo y Jorge Fattoruso, Jaco Pastorius y más grandes músicos. Se trata del percusionista Manolo Badrena, quien mamó desde pequeño el groovy con influencias del jazz latino, antes de adoptar una visión más global de la música. Tocó en más de 100 discos, entre otros con (obviamente) Weather Report, Bill Evans y Art Blakey entre muchos otros. Que yo sepa, este fue su único disco solista, pero a diferencia de muchos otros músicos con proyectos propios, no trata de demostrar sus habilidades técnicas a cada momento, sino que más bien se centra en temas atmosféricos, relajados y etéreos, a medio camino entre el jazz latino suave y el jazz fusión vibrante, con  numerosos efectos psicodélicos que los distinguen de la trivialidad convencional...

Ahora nos toca traer algo de folk progresivo bien étnico: esto es casi como un King Crimson nacido en una población rural de la India. Un disco bastante jueguetón, de buen humor, muchos elementos enfundados dentro de la cultura indú en su estilo que podríamos denominar "etno-pop-rock-fusión", todo amalgamado con muy buen nivel. Y es bueno ir viendo todo lo que va saliendo en materia de música progresiva, porque uno se topa con este tipo de cosas que salen de la nada, joyitas que de otra manera nos perderíamos, disfrutes que nos perderíamos, felicidades llevadas por el viento del olvido. Así que en el blog cabezón les damos una panzada del mejor rock combinado con la mejor música étnica, cuyo resultado se da a llamar, en este caso, Nirmāan, banda banda que se libera de los límites de los géneros. Y creo que está de más decir que esto también está muy muy recomendado! Artista: Nirmāan Álbum: Indian Electric Station Año: 2018 Género: Progressive Rock / Jazz Rock / Músi...

  Y continuamos con nuestra cruzada por los sonidos del Brasil, pero esto que viene no tiene mucho que ver con lo que tradicionalmente presentamos acá. Esto es un disco de fusión experimental entre el sonido mántrico del sitar eléctrico con la música electrónica actual. Es que Alberto Marsicano fue el introductor del Sitar (Sitar Indian Classical) en Brasil, desde hace años él realizó recitales y fomentó la formación de nuevos músicos e instrumentistas en dicho estilo y con ese instrumento. Y mientras Marsicano tocaba en grupos indo-jazz, y hacía música clásica de la India, también participó del "sitar groove project", se trata de una banda de rock psicodélico de Marsicano. Hay algunas grandes interpretaciones psicodélicas interpretadas con el sitar, por ejemplo el "Iron Man" de Black Sabbath, de Pink Floyd: "Set the controls from the heart of the sun",  (una versión corta de "In-a-Gadda-Da-Vida" de Iron Butterfly, "A Love Supreme" de J...

Continuando con la discografía del brasilero Egberto Gismonti , y aquí tenemos la banda sonora original para la película "Amazonia: Voces de la Selva Tropical", de 1991 que da voz a los pueblos indígenas de la Amazonia. Gismonti, como alguien que conoce profundamente la selva tropical y comprende la causa de la película, fue una elección natural para musicalizar el film. Musicalmente, es un testimonio de la inventiva de Gismonti como compositor y da crédito a la maduración de sus experimentos electrónicos, ya que es más homogénea y fluida su integración entre instrumentos electrónicos y acústicos, es más completa y rica, y da forma a la mixtura entre tecnología y naturaleza, lo civilizado y lo intacto.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Amazônia Año: 1990 Género: Latin Jazz / World Music Duración: 56:29 Nacionalidad: Brasil Seguimos con el festival gismontiano-extraterrestre-amazónico. Otro disco del genio Egberto, este multiinstrumentista marcado profundamente por...

Más del genio brasilero. Pero para hacer un cambio en lo que vamos ofreciendo en el blog, esta vez traemos el sonido de una película llamada "Kuarup", del cineasta Ruy Guerra y basada en una novela de Antonio Calado. El maravilloso sonido de la película corresponde a Egberto Gismonti, a través de su compañía de producción, Carmo Producciones Artísticas. El álbum es casi instrumental y Egberto tiene es acompañado por un excelente equipo de músicos. De hecho, hay dos orquestas trabajando aquí, uno encabezada por Jacques Morelenbaum y el otro, el Transarmônica D’Alma D’Omrac que es una agrupación armada por Egberto. Una rareza dentro de la producción artística de Gismonti, ahora recordada en el blog cabeza.   Artista: Egberto Gismonti Álbum: Kuarup Año: 1989 Género: Latin jazz / Soundtrack / World Music Duración: 40:20 Nacionalidad: Brasil Para meternos en sintonía, les dejo el video del tema "Kalimba" de Egberto Gismonti & Nana Vasconcelos, que no está...

VOCES del INTERIOR es un proyecto sonoro destinado al registro, clasificación y producción de un catálogo de archivos de sonido con músicas, relatos, decires, ambientes rurales y urbanos, característicos de la región noroeste de la Provincia de Buenos Aires.  Artista:  Chivo Culebrón Álbum:  Estrella Blanca Año:  2021 Género:  Tecnofolk Duración:  4:52 Referencia: https://tidal.com/browse/track/181798497?u Nacionalidad:  Argentina VOCES del INTERIOR es un proyecto sonoro destinado al registro, clasificación y producción de un catálogo de archivos de sonido con músicas, relatos, decires, ambientes rurales y urbanos, característicos de la región noroeste de la Provincia de Buenos Aires.  En este caso presentamos "Estrella Blanca", tema de la banda El Culebrón Timbal de Moreno, grabado en 2021 en @midi9estudio por Sergio Di Mario @chivoculebron con coproducción de Guido Baztarrica @bazz_music y masterizado en Kangrejos Records por Goy Oga...

Book of Angels es una serie creada por el compositor, productor y multinstrumentista estadunidense John Zorn, quien califica de ángeles a las piezas que compone. Excelentes músicos como Pat Metheny, Uri Caine, Mark Ribot y muchos más, han arreglado y dado su visión a las creaciones de Zorn, quien un día volteó su mirada al grupo mexicano de música experimental Klezmerson, que combina la sonoridad de la tradición judía de la música klezmer con sones mexicanos, entre otros ritmos. Otro aporte de Carlos Mora y su Viaje al Espacio Visceral, siempre con lo mejor del rock mexicano, y mucho más... e ideal para cerrar otra semana de pura música en el blog cabeza. Y nos volvemos a ver la semana que viene, siempre con buena música y las mismas ganas de romper las pelotas. Artista: John Zorn / Klezmerson Álbum: Amon: Book of Angels. Volume 24 Año: 2015 Género: Klezmer, Rock psicodélico Duración: ---- Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que ...

Seguimos con algo de lo mejor de Brasil, y el último disco de Azymuth que vamos a publicar, al menos por ahora. Para los cabezones amantes del jazz brasileño, les presentamos la anteúltima grabación del super trío carioca, quienes han puesto muy en alto el nombre de Brasil en el campo del jazz contemporáneo. Siendo su más reciente trabajo "Fénix" del año 2016, aquí tenemos una banda con 40 años encima y que se sigue manteniendo con parte de la frescura que tenía el primer día, siendo el 13º disco de Azymuth presentado en el blog cabezón y vaya uno a saber cuantos discos sacaron en realidad estos prolíficos y veteranos músicos. Y este disco es histórico en su biografía, ya que fue el último donde participó el maestro de las teclas José Roberto Bertrami, ya que en el siguiente año fallecería en el año 2012, así que este es un pequeño homenaje en su nombre. Así terminamos el día, a puro funk brazuca, con el "Aurora" de los geniales Azymuth. Artista: Azymuth Álbum: ...

Seguimos en la sintonía de música brasilera, y ahora con otro de Azymuth. Creo que éste debe ser uno de los grupos más infravalorados en el mundo de la música, teniendo en cuenta su trayectoria, la cantidad de discos y su musicalidad y estilo, puesto que Azymuth es uno de los grupos más transgresores e influyentes de la música brasileña. Ellos definen su estilo como "samba loca", aunque en sus composiciones se puede apreciar desde su bossa nativa hasta el funk pasando por el jazz más clásico, la samba, el rock e incluso la música disco. Artista: Azymuth Álbum: Butterfly Año: 2008 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 44:35 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Para los cabezones amantes del jazz brasileño, les presentamos otro disco del super trío carioca, que sigue manteniendo la frescura a puro funk brazuca, con el "Butterfly" de los geniales Azymuth . Un viaje por la brillante fusión expresionista que los Azymuth practican, ...

Luego de treinta años tocando juntos en el 2004 lo Azymuth celebraron con un disco fresco y lleno de ideas, tocando con varios amigos y colegas, y lanzando éste trabajo llamado "Brazilian Soul". Volvemos un poco a tierras sudamericanas, específicamente a tierras brasileras para continuar con la antología de Azymuth, y vamos con un disco con mucha bossanova, mucho más de lo que tenían sus discos anteriores de la banda, aunque con algo del disco "Head Hunters" de Herbie Hancock y el "Return to Forever" de Chick Corea y se puede considerar la parte central de "Brazilian Soul" como un homenaje a esos dos precursores del estilo power jazz-funk-fusión.   Artista: Azymuth Álbum: Brazilian Soul Año: 2004 Género: Bossanova-Soul-Funk-Jazz-Prog Duración: 75:06 Nacionalidad: Brasil No es un disco que especialmente me ha agradado demasiado, debo confesar.  El disco en realidad no se aparta demasiado del camino de la banda, y también hay que decir q...

"Before We Forget" es nuestro disco Azymuth del día, siguiendo con nuestra saga de los discos de esta banda dentro de nuestro especial sobre música brasilera, un álbum que tiene un sonido refinado pero con el toque crudo por el que las presentaciones en vivo de la banda eran tan conocidas. Grabado en Río de Janeiro con un verdadero estilo carioca, el álbum es urbano, con los ritmos de samba que lo recorren y voces conmovedoras desde una atmósfera suave y reflexiva. Un trabajo que captura la autenticidad, el sentimiento y el espíritu del sonido de la banda y su ciudad natal. Y continuaremos con ellos la semana que viene, que hay más sorpresas que hoy les quiero presentar... así que atentos... Artista: Azymuth Álbum: Before We Forget Año: 2000 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil Convengamos que el estilo de la banda no es el que más me gusta, pero no debemos dejar de reconocer a grandes músicos que desarroll...

Seguimos con estos talentosos brasileros, en otra entrada cortita y al pie. Convengamos que el estilo de la banda no es el que más me gusta, pero no debemos dejar de reconocer a grandes músicos que desarrollaron un estilo muy personal y prácticamente único. Volvemos con Azymuth en el blog cabezón, en nuestro espacio de algo de lo mejor de Brasil, y esto no termina acá. Artista: Azymuth Álbum: Flame / Spectrum Año: 1999 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 72:07 Nacionalidad: Brasil Gracias a su original mezcla, que combinada el jazz a la música brasileña tradicional y la fusión del funk, los Azymuth han alcanzado el estatus de leyenda entre los aficionados de la buena música de todo el mundo, así que no los vamos a olvidar aquí, en nuestro espacio. Aquí dejamos ahora la unión de dos discos, mientras prometemos traer varios discos más para quienes gusten de su estilo. Though they called what they did samba doido ("crazy samba"), Azymuth wa...

Siguiendo con la discografía de Azymuth en algo de la mejor música brasilera, vamos con esta compilación de dos discos, uno de temas originales y otro de temas remixados. Y no creo que amerite más presentación, una entrada que vale por dos discos, algo que seguramente no será para todos los oídos pero cumplimos con traer la discografía de este gran trío en nuestra sección de música brazuca. Artista: Azymuth Álbum: Pure (Best of Far Out) Año: 1995 - 2006 Género: Soul-Funk-Jazz-Prog-DJ Duración: 01:59:10 Nacionalidad: Brasil Otro compilado de los brasileros, ahora con dos discos, el primero que está bueno con temas de ellos, y el segundo que es una basura con temas remixados en formato DJ que son realmente una porquería (no soy irónico, me resultan así). Incluso estuve tentado a no publicar esto, o publicar el primer CD solamente, pero como dije que trataría de publicar la discografía completa, no voy a hacer trampas. Unique in Latin America, Brazil is the confluence of Afri...

Y seguimos con nuestra incursión por algo de lo mejor de la música brasilera y continuamos con la discografía de Azymuth, aquel trío brasilero conocido por su fusión única de samba, el jazz y elementos electrónicos, estilo que ellos mismos denominaron "Samba Doido" o "Samba Loca". Este disco captura otra vez su sonido característico, combinando la complejidad rítmica con melodías suaves y groovys, típicas de sus trabajos anteriores, pero ya habían comenzado a variar un poco su sonido y ahora contiene un toque más electrónico, y suena todo más refinado, acorde con los estilos de producción de los años 90, mientras que el disco se graba luego de la muerte de su tecladista original, por lo que definitivamente van a profundizar el quiebre en su estilo que ya habían comenzado a operar poco tiempo antes. Artista: Azymuth Álbum: Volta a Turma Año: 1991 Género: Latin-Soul-Funk-Jazz-Prog Duración: 52:32 Nacionalidad: Brasil Ya hemos presentado esta muy buena ban...

Otro gran disco de la extensa disografía de estos brasileros únicos; jazz, funk, rock y electrónica unidos por la samba y bossa nova. El primer disco de Azymuth de la década del 90 que marcaría nuevos rumbos para el grupo y su músicos. La mejor música latinoamericana vive en el blog cabezón, y por suerte es tanta que nunca se nos acaba. Artista: Azymuth Álbum: Curumim Año: 1990 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 36:00 Nacionalidad: Brasil Pensándolo bien, que grande que fue esta banda... Han sido imitados por innumerables grupos y han sido sampleados hasta la saciedad, por lo que no resulta descabellado considerarlos los abanderados de la nueva música brasilera. Y es que Azymuth contribuyó a popularizar la música brasilera internacionalmente, además de hacerla evolucionar, ya que fueron de los primeros en introducir la electrónica en sus composiciones. Vieron las posibilidades de los sintetizadores y otros instrumentos electrónicos, por lo que...

Empezamos el día con más Azymuth, una banda que ya ha quedado grabada a fuego en la música brasilera y de la que aún podemos extraer algún disfrute, todo muy variado, lleno de talento, y bla bla bla, todo lo que ya hemos dicho y repetido hasta el cansancio, así que bien será esta una entrada cortita y al pie. Que lo disfruten. Artista: Azymuth Álbum: Carioca Año: 1989 Género: World Fusion / Funk / Soul / Latin Jazz Duración: 36:14 Nacionalidad: Brasil Ya que dicho que me gusta postear este tipo de discos porque no hace falta escribir nada (salvo que sean nuevos en el blog) pero sino todo el mundo sabe de qué estamos hablando y de qué va esto. Nuevamente los cariocas haciendo de las suyas... Carioca would be a swan song of sorts for Azymuth -- the last album for keyboardist/leader Jose Roberto Bertrami, who left the group around this time, and their last album for Milestone, which spelled the beginning of the end for them as players in the U.S. music scene. Indeed, Bertr...