Cabeza de Moog !

Un proyecto paralelo a Recordando o Vale das Maçãs, en este caso su líder y principal compositor Fernando Pacheco en un disco solista, que está muy bien logrado. El conjunto está muy bien equilibrado, cinco temas de cuales dos de ellos son largos, todo danzando entre una guitarra emocional al estilo de Gilmour, flauta por todas partes, teclados dobles y guitarra clásica, con una evidente influencia de Camel y, en general, del sinfónico más soft e incluso aires de Canterbury ligero. Buen trabajo, lindo disco de un buen rock sinfónico brasilero. Artista: Fernando Pacheco (con Recordando o Vale das Maçãs) Álbum: Himalaia Año: 1987 Género: Rock sinfónico Nacionalidad: Brasil Duración: 41:02 Este álbum se presenta como un trabajo solista del guitarrista de Fernando Pacheco. Sin embargo, su banda Recordando o Vale das Maçãs toca en muchos temas del disco. Un trabajo aparentemente menor de un músico brasilero de formación clásica pero sin su banda, pero ojo al piojo porque est...

Una excelente propuesta de rock progresivo brasilero mezclado con música popular, siendo el único disco que sacaron a la luz, rock sinfónico para descubrir, ya que su propuesta es absolutamente deliciosa: violines magníficos, armonías instrumentales, flautas sutiles y geniales, gran trabajo de guitarra, casi todo instrumental, y donde cada tema musical es admirable. Tal vez sea uno de los mejores álbumes de progresivo brasileño de todos los tiempos (junto con el sublime "Depois Do Fim" de Bacamarte). Sólo puedo invitaros a escuchar este trabajo, a disfrutarlo como yo lo hago, rescatando otra joya perdida de los setenta que recompensa con creces el hecho de prestarle la atención que se merece. Emoción en su máxima expresión. Mágico, aquí todo es encanto, este álbum ofrece algunos grandes momentos de puro progresivo sinfónico, esta notable obra debería atraer tus oídos, tu corazón y tu entendimiento. Es un álbum excelente, progresivo sinfónico en su máxima expresión. Artista:...

Más de lo mejor del rock que salió de Brasil. Y ya presenté el álbum "Clara Cocodrilo" del maestro Arrigo, compositor vanguardista de formación erudita y pies con ganas de patear el tablero, traigo esta grabación de un recital armado a partir de una línea de la historia narrada en la cuasi ópera-... ¿rock?. Quizás ópera-RIO sea más adecuado. Éste es un álbum en vivo registrado en 28 y 29 de febrero de 1999 en la ciudad de São Paulo. Esta es una nueva versión de la obra maestra "Clara Crocodilo" que se tocó con orquesta y banda de rock, con secciones aparentemente nuevas en cada pista, Arrigo gobierna la banda caminando a través de las tendencias musicales, dirigiendo una banda, un ensamble y unas chicas que hacen los coros que son una pequeña puesta en escena en sí mismas. Artista: Arrigo Barnabé Álbum: A Saga de Clara Crocodilo Año: 1999 Género: Prog Avant Garde Duración: 56:35 Nacionalidad: Brasil Este registro es, por sobre todo, un trabajo exper...

Junto a Itamar Assumpção artista con una trayectoria tan distinta como paralela, Arrigo lideró el movimiento musical conocido como Vanguarda Paulista en la década de 1980, siendo una piedra angular de este movimiento. Algunos relacionan a su música con la de Frank Zappa, y es cierto que algo de eso hay. Sin embargo, lo que hace Arrigo Barnabé, compositor, tecladista y cantante brasilero, se resiste a ser comparado y encasillado en ningún género o corriente. En Barnabé -y su "Tubarões Voadores", es un excelente ejemplo- conviven instrumentaciones que parecen incompatibles, muchísima imaginación, sensibilidad en tono pop de cámara y ritmos que invitan a mover el cuerpo. Por lo general, las bases tienen un aire fusionesco, si bien la complejidad de la música no pasa nunca por la velocidad, los cortes inesperados ni los solos imposibles. Podría hablarse, creo yo, de que una de las mayores sorpresas que encierra un disco como "Tubarões Voadores" es la capacidad de crear ...

Antes de que se termine el año seguimos con algo de lo mejor que ha parido Brasil hablando de música y de rock, o bueno, algo parecido al rock que no es rock pero no se sabe qué es, pero sí sabemos que es una música excelente. Minimalista, psicodélico, experimental, conceptual, anárquico, transgresor, vanguardista, híbrido, dodecafonista, hizo que la música clásica contemporánea y la música popular de los años ochenta y noventa encajaran y fueran un todo (y he leído que alguno lo llama "ópera popular contemporánea", pero como todo lo demás, no es del todo exacto). En definitiva, Arrigo es un genio, uno de los músicos más originales de la canción popular brasileña de los años 80, con un estilo que recuerda al Tío Franky (Zappa) pero que al mismo tiempo rehúsa comparaciones. El disco habla de un anti-héroe de la dictadura cívico-militar en Brasil, su música es una mezcla entre Avant Garde, sensibilidad en tono pop de cámara, acercamiento al Zeuhl y el Rock In Opposition, rock d...

Y seguimos con más productos musicales brasileros. Y nos toca presentar a uno de los álbumes de fusión entre samba-disco-funk-soul más "fuertes" de todos los tiempos, ya que los Banda Black Rio revolucionaron la "música instrumental negra" de la época con su reinterpretación brasilera de ritmos inspirados en artistas como Tim Maia y con reminiscencias de Kool & The Gang y Earth Wind & Fire. "Maria Fumaca" fue el primer álbum del grupo, un disco que le dio fama mundial al grupo. Y para ponerlos en contexto copio algo de Wikipedia: "Por aquella época, en Río de Janeiro existía un movimiento conocido como Black Power, Soul Power o Black Rio que estaba relacionado con la samba pero que no se restringía únicamente al ámbito musical. El movimiento tenía su origen en la zona norte de la ciudad, la zona de las favelas y las escolas de samba que aparecían en el Carnaval de Río. Los miembros del movimiento, casi todos de raza negra, se reunían para bail...

Glauco Fernandes es un violinista y tecladista brasileño que logró lanzar un solo álbum en 1999, y con él continuamos con algo de lo mejor del rock brasilero, y ahora vamos con algo que está en algún lugar entre la fusión jazzera y el rock progresivo, una rara mezcla de Art rock, progresivo sinfónico con algunos momentos de hard rock, space rock y pop/rock muy similar en enfoque a, digamos, Jean Luc Ponty. Eso es un resumen de este un álbum donde las canciones no son demasiado complejas, pero son muy creativas y se nota que la banda puso su corazón en esto, ya que su característica más importante es el sentimiento. Este violinista brasilero debutó con un álbum completamente instrumental lleno de energía y pasión.Con influencias de gigantes del progresivo como Supertramp, Yes, Os Mutantes y Pink Floyd, este es un buen álbum con logrados pasajes instrumentales, hermosas melodías y buen rock and roll. Artista: Glauco Fernandes Álbum: Glauco Fernandes Año: 1999 Género: Rock progres...

¿Te interesa llevarte un buen álbum de rock psicodélico brazuca?, si si, gratis, disponible desde Bandcamp. La cuestión es que el disco es del 2013, y es una muy interesante muestra de psicodélico instrumental pero muy bien armado, y con amplias influencias del funk y del jazz rock, lo que lo hace muy personal en su propuesta, muy ecléctico, un muy buen disquito lanzado de manera independiente y todo a pulmón pero no por ello falto de amor propio y mucha musicalidad. Y así seguimos con nuestra muestra del buen y mejor rock brasilero de ayer, de hoy y de siempre.... Artista: Beto Lacaze Álbum: Beto Lacaze Año: 2013 Género: Rock psicodélico / Jazz rock / Funk Duración: 50:21 Nacionalidad: Brasil Miren, hoy no tengo mucho tiempo como para hacer una reseña, y busqué alguna y no encontré en toda la red, así que solamente les dejo el disco... Los invito a que lo escuchen, si les gusta se lo bajan, no les va a hacer mal, repito que el disco no está nada mal... después me cuenta...

Otro de los aportes que inundan nuestra sección de rock brasilero...aunque esta banda tenga una particularidad especial, y se refiere a que algunos han asegurado que la banda era yanky... y acá tratamos de rescatar la verdad (en algún lado de este puto mundo debe existir alguien que se esmera por los datos verídicos, aunque sea en un humilde blog cabezón) y te lo contamos en el posteo. Rock psicodélico y proto prog son los estilos imperantes del primer y único disco Tobruk. Todo un registro arqueológico que ahora revivimos para quienes gusten del rock setentero seminal, y bien difícil de encontrar, por cierto (yo diría imposible)... Artista: Tobruk Álbum: Ad Lib Año: 1972 Género: Rock Psicodélico / Proto Prog Duración: 34:35 Nacionalidad: Brasil Situación difícil con est a banda de rock . Todo el mundo dice que está asociado con Brasil. A lgunos dicen que los chicos habían emigrado a los Estados Unidos, mientras que otros dicen que los chicos no eran tan visitante...

Más progresivo brasilero del bueno, de una banda que ya habíamos presentado en el blog cabeza, y que este año lanzan su última creación que hoy nos toca reseñar. Cantan en inglés, tienen mucho virtuosismo y sentimiento, con muy buena producción, donde todos los instrumentos suenan de la forma más clara posible, con muchas influencias, con mucho talento, y acá poniendo toda su musicalidad en el asador, tanto que uno se preguntá porqué carajos no son más conocidos. Aquí vamos con una entrada cortita y al pie para presentar o tra joyita latinoamericana escondida que traemos (nuevamente) al blog cabezón, un disco del cual seguramente muchos se sorprenderán así que cuando lo escuches por favor hacelo sentado que no nos hacemos responsables por las consecuencias de las caídas de culo que pueda presentar. Artista: Seven Side Diamond Álbum: HEPTA Año: 2024 Género: Heavy progresivo / Crossover Prog Duración: 43:22 Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchi...

Y siguiendo con algo de lo más destacado de Brasil, volvemos con el talento de Elisa Wiermann, aquella fuerza talentosa y creativa de Quaterna Requiem. Y esta vez no estamos en presencia de un larga duración en sí mismo, sino de una serie de composiciones de la misma Elisa Wiermann, que están publicadas en su espacio en Bandcamp, singles reunidos para la ocasión, a fin de seguir disfrutando del talento creativo de una maestra en las teclas y en sus idearío neoclásico y progresivo. Como no es un disco en sí, que entre aquí como algo menos, pero no por ello menos disfrutable! Si te gusta la onda de Quaterna Requiem, no te lo podés perder. Artista: Elisa Wiermann Álbum: Singles Collection Año: 2019-2024 Género: Rock sinfónico Duración: 31:21 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: Brasil Aquí hay un poquitín más de media hora donde esta genia de las teclas homenajea a grandes clásicos de la música universal, al mismo tiempo que revive algo de la onda de Quaterna Requiem ,...

Y cerramos la incursión en la música de este talentoso tecladista sueco-brasilero, con su último disco de estudio, y en él vemos como en su historia ha ido cambiando su estilo inicial de progresivo sinfónico, y ya en este tramo su música es decididamente la de un jazz fusión impulsado por el piano, tal como su arte de tapa lo indica. Una entrada cortita y al pie para un gran músico que hemos presentado en esta semana. Artista: Anders Helmerson Álbum: Opus I Año: 2021 Género: Jazz fusión Duración: 48:26 Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Brasil El aclamado pianista Anders Helmerson lidera el Anders Helmerson Trio donde su música entrelazada la música clásica, el folclore, el rock progresivo y todo lo que se encuentra en el medio, con un resultado que se parece bastante al jazz contemporáneo. Mitad jazz fusión, mitad rock progresivo, las canciones cambian entre sus capas creando la presencia de un paisa...

Y seguimos con algo de los mejores discos brasileros. Ya presentamos a este multinstrumentista de origen sueco y nacionalizado brasilero, aunque debo decir que este trabajo que presento ahora me gustó mucho más que el "The End of Illusion" que publicamos ayer, y además acompañado de grandes músicos entre los que se encuentra, nada más y nada menos, que el señor Marco Minnemann. En el disco, Helmerson nuevamente se debate entre el prog-rock, la electrónica y la música sinfónica, haciendo una síntesis de todos esos géneros. Otro trabajo muy centrado en el trabajo en las teclas, ya que el señor es un virtuoso. Todo aquí es un muestra de cómo dominar los teclados y crear un sonido grandilocuente: una base bestial comandada por unas teclas en una onda que oscila entre Emerson y Patrick Moraz. ¡A puro rock sinfónico mezclado con jazz rock en el blog cabezón!. Artista: Anders Helmerson Álbum: Triple Ripple Año: 2010 Género: Rock sinfónico / Jazz rock Duración: 53:03 Nac...

Este multinstrumentista de origen sueco y nacionalizado brasilero es muy poco conocido. En realidad parece que el tipo es médico, y como que tiene este hobby, pelotudea haciendo música, junta a unos cuantos músicos y saca algún disco. Luego de años de componer material y preparar el registro de su música, Anders realiza un esfuerzo personal y logra grabar "End of Illusion" con la ayuda de varios músicos suecos, algunos de ellos bastante conocidos en el medio. El tipo hace rock sinfónico pero con su propia impronta, bastante personal, y en el disco, Helmerson se debate entre el prog-rock, la electrónica y la música sinfónica, haciendo una síntesis de todos esos géneros. Seguramente esto sorprenderá a más de uno, especialemente recomendado para los fanáticos de Rick Wakeman, Keith Emerson o personajes similares. Artista: Anders Helmerson Álbum: End of Illusion Año: 1981 Género: Rock sinfónico Duración: 42:31 Nacionalidad: Brasil / Suecia Vayamos a conocer a Ander...

Seguimos con nuestra sección de buena música brasilera y vamos con algo más de Som Imaginário, específicamente con un disco grabado en vivo en el Teatro Municipal de São Paulo los días 7 y 8 de mayo de 1974, Milton Nascimento y el grupo que lo acompañaba generalmente: Som Imaginário, pero además con Orquesta Sinfónica dirigida por el maestro Paulo Moura, arreglos escritos por Paulo Moura y Wagner Tiso, en un evento que estableció un hito histórico en la música brasileña. Aquí se despacha en el blog cabeza, y esto se va poniendo bueno... ideal para que lo disfruten, o lo conozcan, en el fin de semana. Artista: Milton Nascimento e Som Imaginário Álbum: Milagre dos Peixes: Gravado ao Vivo Año: 1974 Género: Jazz fusion / Art Rock / Samba-jazz Duración: 77:59 Referencia: Discogs Nacionalidad: Brasil El espectáculo "Milagre dos Peixes" fue presentado y grabado en vivo en el Teatro Municipal de São Paulo, con Orquesta Sinfónica dirigida por el Maestro Paulo Moura...

Vamos con más Som Imaginário en nuestra saga de buen rock brasilero, un reconocido proyecto aquí en el primer disco de una banda que dejaría una huella profunda en lo que es la psicodelia y música de experimentación brasilera. Con influencias que van desde clásicos universales de la elaboración de libres tapices sonoros como (los últimos) Beatles, Jimi Hendrix, Pink Floyd, Miles Davis, Deep Purple, y las vertientes más avanzadas de la música brazuca de aquel entonces, como Os Mutantes, Secos & Molhados y Caetano Veloso, más todo el folcklore carioca que se pega a su música calándola hasta los huesos. Y les dije que les dejaríamos muchas cosas para que no se aburran en el fin de semana... y una mejor que otra, por cierto!   Artista: Som Imaginário Álbum: Som Imaginário Año: 1970 Género: Rock psicodélico / Jazz rock Duración: 61:03 Nacionalidad: Brasil Primer disco de una banda que dejaría una huella profunda en lo que es la psicodelia y música de experiment...

Seguimos con nuestro festival de buena música brasilera de ayer y de hoy, y para ustedes, aterriza una de las maravillas que nos ha dado Brasil. Este es quizás otro tesoro perdido, un estupendo trabajo que tiene influencias varias desde el folk brasilero, un fuerte contenido jazzistico y una dosis de sinfonismo que incluyen corales, violines y una excelente inclusión de flautas, más una dosis de elementos de la música popular brasilera. Grandes músicos que acompañaron al gran Milton Nascimento en sus primeros álbumes y giras, y  creo no exagerar cuando digo que Som Imaginário es una de las mejores bandas de progresivo brasilero que he escuchado y, por supuesto, una excelente incorporación a cualquier colección de música progresiva. Disfruten del disco de la matanza del chancho... que aquí el único que no puede disfrutar nada es él. Artista: Som Imaginário Álbum: Matança do Porco Año: 1972 Género: Psicodélico / Jazz rock Duración: 58:33 Nacionalidad: Brasil Diría yo ...