Cabeza de Moog !

Gracias otra vez a LightbulbSun llega "Homónimo", el álbum de estudio debut de la banda argentina independiente La Defensa Chewbacca, lanzado oficialmente el 30 de julio de 2024 según cuenta el señor Wikipedia. Más allá de ser un concepto humorístico famosísimo de la cultura pop y de la serie South Park sobre una estrategia legal absurda y confusa, y al tratarse de un proyecto underground, independiente o de un lanzamiento digital de nicho muy recóndito dentro de la escena del rock argentino/alternativo, no cuenta con una masividad de prensa tradicional, biografías extensas o reseñas en medios especializados masivos. Dado que se mueve en las coordenadas del rock argentino / música alternativa / indie con tintes experimentales, y que no conozco a la banda, esta será una entrada cortita y al pie para que principalmente, la armes vos mismo... En todo caso, este tipo de cosas solo las podés encontrar en el blog cabeza... Artista:  La Defensa Chewbacca Álbum:  Homónimo  Añ...

Continuamos nuestra saga del mejor rock venezolano presentando un disco que en su momento nos lo facilitaran los propios músicos que componen esta obra, un trabajo a puro rock alternativo para que conozcan y sigan disfrutando. Con ustedes, la presentación de Los Que Rezan y su buena exposición de rock venezolano. Artista: Los Que Rezan Álbum: Cinco Año: 2015 Género: Rock / Rock alternativo / Art rock Duración: 25:14 Nacionalidad: Venezuela Jose Antonio Varela nos deja el disco de su propia banda, para compartirla con todos ustedes aunque no se los merezcan :) El grupo se llaman Los Que Rezan y lanzan el álbum titulado "Cinco", el cual fue presentado oficialmente a sus seguidores por redes sociales. De corte rockero con sonido clásico, beats de batería que recuerdan a los grandes de los años 70, acompañados de guitarras distorsionadas, perfectamente amalgamado con melodías y armonías psicodélicas, que junto a la destacada voz y letra inspirada en la contradicc...

"El Nido de los Ojos y el Oído" es el segundo álbum de estudio del grupo de rock argentino Lumbre, lanzado oficialmente en 2010 (con registros y ediciones físicas que circulan desde finales de 2009). Sonidos experimentales, reminiscencias spinetteanas, influencias étnicas e indúes, tintes jazzeros y alguna canción instrumental, con mucho peso en la lírica siendo que las palabras cumplen una función primordial en cada tema. Experimentación y poesía que convierten al álbum en una interesante extrañeza y abierta sólo a aquellos oyentes ávidos de material distinto, alejado de toda veta comercial. Lumbre, banda porteña que define su música como "canción experimental", o eso que ellos entienden por estar siempre buscando nuevos sonidos y formas, pero también conservando una estructura y melodía definida, sin tanta improvisación como utilizan la mayoría de las bandas experimentales, según ellos: "una delgada línea muy difusa entre lo experimental y lo tradicional, en ...

Mariano ahora nos lleva a la Irlanda de los 90s para presentarnos el segundo disco de los My Bloody Valentine, grupo que redefinió el shoegaze, un grabación caótica donde tardaron tres años para tenerlo terminado y pasaron por casi veinte estudios de grabación, donde quedó patente que el perfeccionismo extremo del líder agotó a la banda y provocó tensiones con su sello: tras el lanzamiento, la discográfica prescindió de ellos por los elevados costos y el grupo firmó con otra discográfica, donde entraron en una larga inactividad hasta disolverse de facto a finales de los 90s, aunque en 2013 volvieron al ruedo y lanzaron su tercer disco de estudio. Hoy, como cualquier otro día, es buen momento para recordar este trabajo, y por eso cae en el blog cabeza. Artista:  My Bloody Valentine Álbum:  Loveless  Año:  1991 Género:  Shoegaze Duración:  48:31​ Referencia:   Discogs Nacionalidad:  Irlanda La banda nació en Dublín en 1983, liderada por e...

LightbulbSun nos trae algo especial como para terminar fuerte la semana: aparecido en la red en 2020, este compilado doble funciona como una verdadera carta de amor a la metamorfosis en directo de la banda durante casi dos décadas; porque hay bandas que en estudio construyen laboratorios sonoros perfectos, pero que al pisar el escenario transforman esa arquitectura en una experiencia completamente visceral. Radiohead es, sin dudas, el ejemplo supremo de esa dualidad. Cuando en 2020 apareció en el circuito subterráneo este registro, lo que muchos vieron como un simple bootleg resultó ser, en realidad, un mapa arqueológico de la evolución en vivo del grupo, un recorrido sin red a lo largo de 18 años, abarcando desde la era febril de "Kid A" hasta la sofisticación fantasmal de "A Moon Shaped Pool", este compilado de 34 canciones extraídas de consolas de sonido rescata el pulso real de una banda que jamás tocó dos veces la misma canción de la misma manera. Ideal entende...

Con un nuevo aporte del Mago Alberto seguimos trayendo parte de la cultura rockera nacida en las provincias argentinas. En el 2011 Daniel Giraudo publicó "Diente de esquimal", un disco concebido 20 años atrás y distribuido por la revista cordobesa La Central. Daniel aparece en los 70 como cantante, guitarrista y compositor del grupo Martín Maguceno, en el 75 forman parte de "Rock para mis amigos Vol.2", un compilado de rock nacional editado por el sello Talent en donde también participaron Pescado Rabioso, Manal, y otros pioneros del rock argento, fueron parte de las bandas que participaron de las míticas "misas rock" que organizaba el cura Mariani, impulsor de la teología de la liberación, en la Cripta. En los 80 Giraudo vuelve a la carga con Tamboor que fue un grupo refinado pero sin perder la fuerza y esencia rockera. Este disco contiene grabaciones posteriores a Tamboor, ocho fueron grabadas en Córdoba en 1990 y 2 en Granada (España) 5 años más tarde,...

Tras haber explorado los sonidos sintéticos y el pop-rock ochentero en sus trabajos anteriores, a principios de los 90 Plant decidió mirar hacia atrás para poder ir hacia adelante, y el resultado fue un álbum profundamente orgánico, lírico y comprometido. LightbulbSun nos trae uno de los discos solista del cantante de Led Zeppelin, y para presentarlo copio lo que nos cuenta el señor Wikipedia; "Fate of Nations es el sexto álbum de estudio del cantante británico de rock Robert Plant, publicado en 1993 por Es Paranza para ciertos países y distribuido en otros por Fontana Records. Para esta producción Plant optó por incluir varias características musicales que nunca había explorado en sus anteriores discos como el rock alternativo y algunos toques de la música acústica. Además, por primera vez compuso letras sobre el descontento y la conciencia social, y dedicó como homenaje a su fallecido hijo Karac el tema «I Believe», en donde relata como fue capaz de lidiar con la tragedia. De ...

Siguiendo con nuestro derrotero en el progresivo latinoamericano que nos hizo tanto bien, continuamos en las sagradas tierras peruanas, para mostrarles el rock alternativo psicodélico y progresivo de Jardín de Piedra. Este fue el primer disco de un grupo que en el 2009 tomó casi de sorpresa a la crítica musical especializada de su país, ya que este era un grupo que comenzó en el circuito under de Lima basando su estilo en sonoridades grunge y alguna mezcla de rock duro, pero que de a poco fue imprimiento también su gusto por la psicodelia de base espacial. Parece ser que su experimentación siguió avanzando y caló hondo, tanto que el disco tiene algunos desarrollos extensos y arreglos sofisticados, adentrándose en aventuras sonoras inspiradas en el viejo Pink Floyd, el hard rock, el stoner y el rock alternativo, creando un crossover prog de sonido muy particular que los invito a conocer. Artista: Jardín de Piedra Álbum: Mapa Universo Año: 2009 Género: Rock alternativo / Rock ps...

Discazo para terminar la semana. LightbulbSun nos vuelve a traer a la palestra a David Sylvian. Y pasamos del fuego rockero a un templo de silencio, misterio y belleza pura. Hablar de "Secrets of the Beehive" es hablar del que quizás sea uno de los discos más hermosos, profundos y conmovedores que se hayan grabado jamás en la historia de la música contemporánea. Si después de romperla con Japan el tipo ya venía avisando que era un artista serio, acá peló su obra maestra definitiva. Es un disco acústico, otoñal, que se siente como mirar la lluvia a través de la ventana mientras te tomás un buen totín en una habitación en penumbras. Olvidate de los sintetizadores chillones de los 80 o de los ritmos para bailar; este álbum va a contramano de su época. Es una obra de un art-pop minimalista, jazz de cámara y folk vanguardista, con arreglos de mucha sutileza y elegancia: guitarras acústicas de madera pura, pianos que caen como gotas de agua, fliscornos melancólicos y unas cuerdas q...

Presentamos a una banda chilena de rock neopsicodélico, en un trabajo discográfico que está compuesto por cinco canciones que exploran atmósferas envolventes y sonidos de la escena independiente chilena. Un lindo disco, muy cuidado en sus desarrollos melódicos, con toques pop, post rock, rock alternativo, todo ello mezclado con música latinoamericana y con elementos progresivos, con un resultado muy interesante que te invito a conocer. Este es el único trabajo que desplegó la banda, por lo que considero que la misma está inactiva actualmente, pero sea como sea, es un disco muy interesante que los invito a conocer. Sonidos limpios, muy buena producción (sobretodo teniendo en cuenta que este es un trabajo independiente), da cuenta de la calidad que tiene gran parte de todo lo que se va moviendo en el under de todos lados, esta vez hablando del suelo chileno. Artista: Voltaire Álbum:  Antaños Año:  2016 Género: Rock psicodélico progresivo Duración:  32:46 Referenc...

Nuestro amigo Carlos el Menduco, antes de partir con los pájaros él también, nos presentó este registro en vivo que surgió por la imposibilidad de cobijar en un reducto a los fans de manera presencial por la crisis sanitaria del COVID, montado con mucha producción y guita encima, toneladas de qequipo de sonidos y luces, cientos de personas trabajando en un lugar abandonado donde los únicos que pudieron disfrutar del espectáculo fueron, precisamente, los pájaros, pero que se transmitió por streaming. Y copio algo de la presentación de esto: "Empiezo por el final. Los fundamentalistas terminan con “Ji ji ji”. Los fuegos artificiales iluminan el cielo de Villa Epecuén. Sobrevuela la imagen de un Indio Solari trajeado. Los técnicos aplauden. Algunos privilegiados de Carhué saltan revoleando la ropa. Las ruinas de un lugar abandonado hace más de 30 años se llenan de vida por unos días. Miles de personas lo ven desde sus hogares a través de youtube". Artista:  Los Fundamentalista...

Vamos con más discos de bandas brasileras, aquí  otra vez con Vôo Noturno y su neo-sinfónico  cantado en inglés, en un disco que es mucho mejor que su primer trabajo. Segundo álbum de una ignorada banda brasilera que lamentablemente canta en inglés (al menos en esta versión, aunque creo que hay una versión del mismo álbum que está cantado en portugués y se llama "Bom Vindo ao Mundo Real" como consta en la tapa del disco que presentamos) y, a pesar de su nombre, tiene mucho estilo europeo. Buen disco, con una rara influencia que va desde Beatles, Asia y Rush, y que no defraudará a nadie, llévenlo tranquilos. Si no lo conocen, es un buen momento. Artista:  Vôo Noturno Álbum: Welcome To The Real Worl (Bom Vindo ao Mundo Real) Año: 2011 Género: Rock neo-sinfónico / Alternativo Duración: 60:05 Nacionalidad: Brasil No he encontrado muchas referencias ni de la banda ni del álbum, por lo que más que nada les dejo mis impresiones sobre el álbum. Yo creo que, en térmi...

Continuamos con nuestro recorrido musical por Brasil, y de las tierras cariocas llega este neo-sinfónico muy poco conocido, cantado en inglés, y de buena factura. Primer álbum de una ignorada banda brasilera que lleva adelante un progresivo que a veces se acerca a lo sinfónico (claro, son brasileros después de todo) y a veces a un neo progresivo o un rock alternativo, pero entre todas esas variaciones la cosa marcha por una vía coherente y el centro de gravedad está dado por un rock bien arreglado. Y continuaremos con más Vôo Noturno en nuestra travesía musical brazuca. Artista:  Vôo Noturno Álbum: Close Your Eyes Año: 2000 Género: Rock neo-sinfónico / Alternativo Duración: 60:05 Nacionalidad: Brasil Debo decir que este disco no me llamó la atención para nada, no sé si rescato algo sobresaliente de él, no digo que sea malo, es un buen rock bien interpretado, pero nada más, no busquen novedades aquí. No he encontrado muchas referencias ni de la banda ni del álbum, po...

WitchCo. es un proyecto de rock alternativo con elementos de  new wave, trip-hop, progresivo y pop, de la Ciudad de México. El nombre "WitchCo." (Witch Company), está inspirado en la obra "El Mago de Oz", de L. Frank Baum. Consolidándose en 2013, el proyecto está integrado actualmente por Karen Ceja, Ario Garza y Gerardo Ríos. Les tocó el turno a unos mexicanos que toman inspiración de artistas como The Gathering, Porcupine Tree y Anathema. Rock elegante, pulcro, cristalino, emocional, con unos músicos con los que da gusto conversar y también escuchar lo que producen. Presentamos en el blog cabezón a WitchCo. y su propuesta que presenta en éste EP pero que no termina aquí... solamente empieza. Artista: WitchCo. Álbum: Reborn (EP) Año: 2014 Género: Trip Rock Prog Duración: 18:26 Nacionalidad: México Ellos se comunicaron con nosotros para presentarnos su trabajo y que evaluemos si comentamos su disco. Claro que nosotros no evaluamos nada, hacemos un com...