Cabeza de Moog !

Para cerrar la semana a lo grande y continuando con nuestro recorrido por el mejor metal extremo progresivo, presentamos el excelente cuarto álbum de la banda sueca An Abstract Illusion, ha sido aclamado como un posible álbum del año dentro de su subgénero, logrando incluso superar las expectativas generadas por su aclamado trabajo anterior, "Woe" (que tanto nos ha gustado y hemos presentado en el blog cabeza). Su música deconstruye y reconstruye los géneros, conjugando lo visceral y crudo, lo transportante y lo emocional. Una obra inmersiva y cinematográfica, que fusiona la agresión inherente del death metal progresivo con paisajes sonoros ricos y atmósferas fuertemente influenciadas por la ciencia ficción de los años 80 y el synthwave, con los sintes tomando un rol crucial y dominante, fundamental para construir esa ambientación ominosa, fría, cinemática, dramática e inquietante. Un disco notable lleno de contrastes sonoros, y que me parece ideal para cerrar otra semana m...

Esta semana estuvimos con bastante metal extremo así que la vamos a ir terminando siguiendo esa onda, ¿y qué mejor con un clásico?. Dice Wikipedia: "Crimson es un álbum conceptual que consiste en una única canción de cuarenta minutos que cuenta una historia en un futuro lejano en el que la raza humana no puede procrear, y es el álbum más aclamado por la crítica de la banda sueca.​ Crimson II, su continuación, salió a la venta en 2003". El disco (o el tema, como quieran) tiene absolutamente de todo, hasta el aporte de un joven llamado Mikael Åkerfeldt (Opeth) . Y queda para la posteridad, porque "Crimson" no es simplemente un álbum; es una declaración ambiciosa y una pieza clave en la evolución del death metal melódico sueco y el metal progresivo extremo todo. La cima del Death Metal Progresivo para ir cerrando otra semana en el blog cabeza. Artista:  Edge Of Sanity Álbum:  Crimson Año:  1996  Género:  Metal progresivo extremo Duración:  40:00 Referenc...

Si nos ponemos metaleros, que sea brutal o que no sea nada. Si no te imaginás un disco que cabalgue sobre el extreme metal con un saxo recurrente (más piano, chelo y otros instrumentos), cambios drásticos y creatividad ilimitada, te invito a que conozcas el álbum homónimo de Rivers of Nihil, quinto disco de estudio de la banda estadounidense de technical death metal, que consolida su sonido progresivo, moderno, fusionando death metal técnico con experimentación jazz, electrónica y post-rock, evocando esas densas texturas que impone el estilo, pero con toques personales que dan un sonido muy original. Este trabajo de 50 minutos explora el lirismo y los elementos atmosféricos en una efervescencia experimental muy audaz, que lo definen como un viaje desafiante que consolida la madurez musical de la banda y marca su reinvención con una nueva dinámica vocal con ese contraste vocal marcado entre voces guturales y limpias, desplegando toda su complejidad técnica y esas ricas atmósferas que ...

Desde Rumania llegan los descendientes de una banda oscura que presentamos hace años: Negura Bunget. Mezclando black metal atmosférico, rock progresivo y folk de sus tierras, incorporando (al igual que Negura Bunget) instrumentos raros y autóctonos, muchísimo clima cinematográfico y una atmósfera ominosa y asfixiante, incorporando mucha melodía, cantado en su idioma natal y sin ser tremendamente brutal, creo que este es un disco que puede llegar a gustar a cualquier amante del progresivo clásico que pueda soportar un poquito más de distorsión momentánea. Tiene muchas partes tranquilas pero siempre está todo pintado de negro, tan que parece que estos muchachos no deben prender la luz ni para ir al baño. Considero que el disco es una delicia venida de las tierras del Conde Drácula, y comparte con el "Woe" de The Abstrac Illusion esa inserción de elementos de post-rock, psicodelia, sinfonismo, sintetizadores espaciales y shoegaze que lo hacen destacar por sobre otras obras d...

La banda de los mil detalles ha vuelto. Con una capacidad inventiva inagotable, buscando trascender como filosofía de vida. Volvemos con estas bestias, con su último disco de este mismo año.  Increíble sonido para un disco, donde todos los instrumentos se notan claro, y donde los músicos son justos como un reloj (como siempre y ya hablamos mucho sobre ellos y su endiablada mecánica instrumental), interpretando sus intrincadas canciones que no son otra cosa que su exploración musical en búsqueda de la excelencia donde confluye  mucho más que metal progresivo: Deathcore, jazz fusión, pop progresivo, elementos sinfónicos, todo desplegado por  instrumentos acústicos, eléctricos, vientos y percusiones, y elementos que están fuera de los ámbitos del rock, y este disco (su décimo álbum de estudio) sea probablemente el más maduro, diverso y emocional de sus 25 años de carrera, y no puede quedar fuera del blog cabeza. Artista: Between The Buried And Me Álbum:  The Bl...

Y si estuvimos toda la semana con tremendas propuestas del metal extremo, elegimos presentar el último disco de Opeth (muy esperado tras 5 años de silencio) para cerrar otra semana a pura buena música y con muchas sorpresas. Con el regreso de las voces guturales tras varios discos desaparecidas, desde "Heritage" en adelante, y donde hay invitados de lujo, como Ian Anderson, líder de Jethro Tull, pero también la del líder de Europe y compatriota Joey Tempest, o la hija menor de Mikael Åkerfeldt, Mirjam Åkerfeldt. Un álbum conceptual, y casi casi una ópera rock ambientada en un contexto posterior a la Primera Guerra Mundial, sobre la lectura del testamento de un padre fallecido y los impactantes secretos familiares que se revelan en él. El 14º álbum de estudio de Opeth parece ser una síntesis de todas las evoluciones de la banda: quizás el más complejo de todos, con una mezcla entre voces naturales y guturales, donde abundan las dosis de metal brutal pero también de rock progre...

Si vamos a reseñar obras bestiales pero hermosas, no puedo dejar de lado esta maravilla que me hizo cambiar el concepto que tenía de este estilo. Y pensar que hubo un tiempo en el cual se creía que combinar lo que hay acá era imposible. Para comenzar la semana vamos a traer algo muy especial y que me gusta mucho. Y eso a pesar de que esto está relacionado con el Death Metal y que además tiene voces guturales mezcladas con voces limpias (ninguna de las dos cosas, ni el metal extremo ni la voz gutural es de mi particular gusto) pero esto suena como, por ejemplo, si Pink Floyd se hubiese fusionado con los primeros Opeth, en una hora que te lleva a un mundo que aún no has visitado, aunque en realidad estos suecos no inventan nada, simplemente operan en dos mundos completamente opuestos (el death metal y el progresivo sinfónico) al mismo tiempo, y lo más destacable es que lo hace magníficamente bien, y donde el teclado virtuoso suele sacar a la banda de la arena del death metal y llevarla...

Desde hace rato estoy con ganas de meterme en la reseña de algunos discos del mejor metal más brutal, así que esta semana voy a publicar algunos discos maravillosamente bestiales que seguramente, algunos cabezones sabrán apreciar. Y empezamos con unos maestros de la fusión entre el Death metal Old School, el progresivo y la psicodelia, quienes se han ganado su lugar entre los grandes, me refiero a Blood Incantation, y los presentamos con su último trabajo de este mismo año, al que Progarchives menciona como uno de los más votados como mejor para este año 2024. Así que con este damos el puntapié para una semana a pura brutalidad pero de la mejor calidad, y lo hacemos con el cuarto disco de estudio de esta banda que, si bien su nombre no se puede distinguir en su logo característico en su estilo, hay perlitas dentro de su trabajo, como uno puede imaginarse teniendo en cuenta las colaboraciones de Thorsten Quaeschning de Tangerine Dream, o que al disco lo compongan solo dos temas de l...