Cabeza de Moog !

Otro disco desconocido y muy recomendado; un espectáculo de diversidad, emoción y sorpresas. Vamos ahora con un trabajo especial desde su concepción: Richard Dawson es un músico inglés de folk progresivo, y aquí se alineó junto con una banda finlandesa de metal para interpretar sus canciones... con resultado muy particular, ni metal, ni folk completamente puro ni nada parecido, o todo quizás, y para explicarlo copio parte de un comentario que lo describe: "Henki es un disco atípico, inesperado y francamente raro, sin que ninguno de esos epítetos merezca ser interpretado desde una perspectiva peyorativa. Al contrario, este encuentro entre un ilustre folclorista psicodélico británico y una banda metalera bien reconocida por tierras escandinavas, a sabiendas de la simpatía finlandesa por las guitarras eléctricas bravías, acaba provocando pellizcos de curiosidad, emoción y hasta vértigo, por aquello de que explora territorios pintorescos sin incurrir ni en la chabacanería ni el exot...

LightbulbSun nos trae una delicia del prog folk alemán, y con esto vamos a empezar a traer algunas joyitas de dicho subestilo. Otra excelente banda alemana, cuyo nombre es derivado de un poeta romántico alemán, aprecien el folk y el especial prog sinfónico de esta nación, música popular ensarzada en un rock sinfónico al estilo Eloy y también con algo del sonido del prog sucio y callejero pero erudito al mismo tiempo de Grobschnitt, hermosas voces femeninas, un sabor de música oriental, una fusión de estilos acústicos, alguna pizca de jazz y música del mundo para dar como resultado uno de los discos más infravalorados del mejor rock alemán, otra joyita perdida que en el blog cabezón nos disponemos a darle el lugar que se merece. Muy pero muy recomendado, no se pierdan esta joya... algo de lo mejor del progresivo alemán está siendo presentado en el blog en este mismo momento. Artista: Hoelderlin Álbum: Hoelderlins Traum Año: 1972 Género: Prog Folk Duración: 34:51 Nacionalidad: ...

Y siguiendo nuestro derrotero por el mejor rock peruano, llegamos otra vez a El Polen, en otro latido místico del Perú setentero, cuando El Polen se sumergió en la raíz para buscar lo ancestral, y para describir este disco copio un comentario que hago mío: "Es increible lo poco conocida que es esta obra pese a que en su momento artistas como Los Jaivas o el entonces novel Gustavo Santaolalla se interesaron por ella y que representaba el climax del folk rock progresivo en conexión única con el Andes más místico y majestuoso como banda alguna se atrevió a fusionar, y que se ha convertido en una joya de culto entre los coleccionistas del rock de los 70's a nivel mundial". Y Claudio Parra, pianista de Los Jaivas, describió a El Polen como "un grupo fundacional que borró las fronteras entre lo ancestral y lo contemporáneo, como si Inti y Hendrix hubieran hecho las paces en la plaza de armas del universo". He aquí otra joyita venida directamente del Perú más insosp...

Volvemos al mejor rock que se ha forjado en Perú y nos toca recordar una leyenda: ya en los 70, bandas como Frágil y El Polen rompieron todos los esquemas: fusionaron rock progresivo con instrumentos andinos, letras conscientes y mucha identidad, pero El Polen fué el primero en fusionar el rock con distintos géneros del "folklore" popular peruano, eso fue ya a fines de los años 60. Y aquí vamos a presentar el último disco de El Polen, con su entramado de folk prog bien latinoamericano, un grupo precursor no sólo en el Perú sino a nivel latinoamericano, fueron originales, innovaron, y lo hicieron con enorme calidad compositiva. Así que olvídense que el folk rock es solo inglés y le pertenece a Jethro Tull, escuchando a El Polen seguramente varios desprevenidos se caerán de culo...   Artista: El Polen Álbum: Signos e instrumentos Año: 1999 Género: Folk rock / Fusión andina Duración: 41:22 Nacionalidad: Perú Un verdadero regalo para todos los amantes de la mús...

Seguimos con nuestra sección de discos casi desconocidos y super recomendados, y recordamos el que es considerado como el mejor disco de una gran banda portuguesa de folk prog, que bien sirve como para reforzar que hay mucho que es muy bueno, y hay un universo de buena música en el blog cabeza. Otra banda que demuestra las múltiples conexiones que hay en en el rock progresivo y el jazz rock con la música popular, no, no son solamente los Jethro Tull, lo que pasa es que cada uno lo hace a su estilo, a su tiempo y a su forma. Esto tiene mucha influencia de música celta además de la música tradicional portuguesa, donde participan gran cantidad de instrumentos: violines, violas, flautas, guitarras acústicas, saxofones, y una serie de instrumentos de percusión que le dan ese toque de estar saltando junto a gente vestida con piel de lobo en el círculo donde se armó del baile en una noche alegre. Obviamente hay algunos sonidos que nos evocan esas canciones del bosque que nos cantaran los Jeth...

Seguimos con las sorpresas y hallazgos de trabajos antropológicos venidos directamente desde el Perú, cosas inconseguibles de esos que nos gustan a muchos, donde se conectaron hasta los propios músicos de este proyecto oscuro y perdido en el tiempo, en un posteo que tendrá repercusiones y secuelas. Y para contar de que se trata, nadie mejor que el propio Alan, que fue quien descubrió esta rareza: "A finales de los noventas, en Perú se publicó un CD muy extraño que yo pude atesorar por un tiempo. El CD venía no en una caja de CD sino sobre la cabeza de un ceramio antropomorfo típico de las culturas peruanas antiguas. El personaje del ceramio tenía audífonos y sobre los audífonos había una hendidura y ahí venía un folleto circular y dentro del folleto; el CD. Yo lo guardé por años. Lamentablemente, el folleto se perdió y nunca más lo volví a ver. He buscado por muchos años en la web alguna referencia a este grupo pero sin éxito alguno. El grupo se llama Pos Virú y el disco lleva ...

Otra maravilla musical sudamericana y más rock patagónico, pero ahora proveniente no de Argentina sino de Chile, y Si Los Jaivas eran los hijos de Jimi Hendrix con Violeta Parra, Diogenes vendrían siendo los hijos de Los Jaivas con King Crimson: "El proyecto fundado el año 2009 en Punta Arenas, Patagonia Chilena. Inspirados en sus inicios en el rock progresivo de comienzos de este siglo, heavy metal en general, la banda crece en Punta Arenas rodeado de un ambiente del más puro metal de distintas corrientes, recibiendo además influencias del folclore y fusión latino americana. Dentro de sus discografía destacada se encuentra su disco de larga duración "Caminante del cielo", masterizado por nada más que René Rutten guitarrista de The Gathering. Un álbum muy particular que mezcla el progresivo con los sonidos latinoamericanos, mostrando sus raíces patagónicas en su esplendor y un toque especial que hacen de el un viaje sin precedentes". Un álbum muy particular que ...

Y también nos toca presentar lo último de los peruanos Flor de Loto, que salió a la luz en el pasado año 2025. Con este lanzamiento, los peruanos Flor de Loto demuestran que, tras más de dos décadas de carrera, su capacidad para fusionar el folklore andino con el metal progresivo no solo sigue intacta, sino que se ha expandido hacia nuevas dimensiones, y si en discos anteriores la banda nos llevaba por valles y mitologías incaicas, en "Cosmos" deciden elevar la mirada, ya que el álbum funciona como un puente musical entre las raíces terrestres (la flauta y la quena) y la inmensidad del espacio (sintetizadores atmosféricos y guitarras potentes), perfeccionando así su fórmula de "Heavy Folk Progresivo", en una mixtura que mezcla sonoridades de Jethro Tull, Ayreon, Camel y de la escena progresiva sudamericana que busca sonidos con identidad propia. Una muy buena opción para cerrar la travesía musical por la historia de la agrupación, todo un hito dentro de la histori...

Continuamos con nuestra travesía por lo mejor del rock peruano con la discografía de Flor de Loto, lanzado al cumplirse los 25 años de la banda, que repasa parte de su carrera con una selección de canciones, algunas regrabadas, otras remezcladas más algún cover, y como invitados lo tienen a Fabio Lione (Rhapsody of Fire) y Doogie White (Yngwie Malmsteen, Rainbow), producido por el Roy Z (Bruce Dickinson, Halford, etc) y masterizado por Maor Appelbaum Mastering (Faith no more, Yes, Sepultura, etc). salió a la luz luego de 5 años de su anterior disco de estudio ("Eclipse") y es el anteúltimo registro en la discografía de la banda, por lo que ya vamos cerrando nuestro festival de Flor de Loto, pero nos queda mucho hilo hablando del buen rock peruano que aún vamos a seguir presentando en el blog cabeza... Artista:  Flor De Loto Álbum:  Lines Of Nasca Año:  2023 Género:  Heavy prog folk Duración:  41:50 Referencia:   Deezer Nacionalidad:  Perú ...

Para cerrar el día traemos más progresivo latinoamericano y más de los peruanos Flor de Loto. Un EP de la ya veterana banda peruana, la cual, desde su asentamiento en el estilo prog-folk-metalero dentro del gran espectro progresivo que existe en el mundo, va reforzando con cada lanzamiento su posición como una de las entidades más importantes de la avanzada rockera latinoamericana. Un EP con caballitos de batalla como las dos versiones del cover de "Locomotive" de los Jethro Tull, la versión unplugged de "Hasta el final", más "Regresión" y "Tempestad" de su propio arsenal, conforman los temas que dan vida a casi 22 minutos de buena vibra bien potente y dinámica. En una semana con mucho Flor de Loto, nos reservamos lo mejor para mañana, vayan haciendo lugarcito en sus oídos, en su corazón y en su mente. Artista: Flor de Loto Álbum: Tempestad (EP) Año: 2018 Género: Heavy folk prog Duración: 21:48 Nacionalidad: Perú Otro gran desp...

Empezamos otra semana con mucho progresivo latinoamericano, y en nuestra sección de lo mejor del rock peruano volvemos con la historia musical de Flor de Loto y presentamos su octavo trabajo discográfico. Una banda progresiva que obviamente ha sido fuertemente influenciada por Jethro Tull y los primeros Rush, pero que también trae influencias sudamericanas, y que coquetea mucho con el metal en base a ritmos machacantes bien a lo Iron Maiden, riffs y ataques de guitarras junto con zamponas y quenas y teclados ponen el el marco a cada tema y así empezamos el disco y llegamos al final donde podemos escuchar como el clásico andino "El Cóndor Pasa" da paso, mientras pasa, a "Locomotive Breath", al cerrar el disco. Muy buena producción, junto con muy buenos temas, desplegando el ya clásico estilo de la banda y como siempre, excelentes interpretaciones ponen de relieve otro muy buen álbum, una combinación emocionante que tiene sus raíces en la música de los legendarios J...