Ir al contenido principal

Divae - Determinazione (1995)

Y retomamos con el tema del rock progresivo italiano que tanto queremos, y para ello presentamos otro aporte de LightbulbSun; un homenaje no solo al estilo clásico sino también al rock progresivo internacional de los años 70, llegando incluso a dedicar una suite entera (la canción que cierra el álbum) a la música de Gentle Giant. Con la participación músicos invitados como el vocalista de Osanna, y el teclista y líder de Balletto di Bronzo. Excelentes interacciones entre guitarra y teclado, buena base rítmica con un gran trabajo de la batería, buenas voces femeninas y masculinas y una onda que va desde el RPI clásico a la música de Camel, Gentle Giant, ELP y toda la escuela inglesa. Un gran disco para descubrir en este fin de semana que tenemos encima nuestro. ¡Que lo disfruten!

Artista: Divae
Álbum: Determinazione
Año: 1995
Género: Rock Progresivo Italiano
Duración: 63:01
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Italia

Una banda italiana de los 90 que captura la esencia de los 70. Ofrece más de una hora con una excelente interacción entre guitarra y teclados clásicos (incluyendo Hammond y Mellotron), una batería enérgica, una cantante impresionante, algunos toques clásicos y jazzeros, y muchos cambios de sonidos melancólicos a pomposos. 

Pero mejor vamos con un comentario en serio y bien hecho...

La verdad es que después de recuperarme del espasmo musical que me produjo "La Maschera Di Cera" no esperaba tan pronto volverme a encontrar otra maravilla progresiva italiana.
"Determinazione" es el primer álbum del grupo romano Divae, un extraordinario trabajo sinfónico progresivo enmarcado en los 90's pero con sonido claro de los 70's. Cuenta nada mas ni nada menos con la participación estelar en dos temas de los invitados Lino Vairetti (ex-cantante de Osanna) y de Gianni Leone (Teclados de Il Balletto di Bronzo).
La historia de Divae se remonta a finales de los 70's cuando como MOVIE tocan gratis "WALL OF VODOO" en el Teatro Espero. Con el nombre actual hay que esperar al 13 de Enero de 1994 cuando actuaron en el "Palladium" de Roma por primera vez como Divae y después de esto editarían el álbum motivo de este mensaje "Determinazione".
Divae suena con un tratamiento setentainyero de rock progresivo italiano, mezclado con el rock romántico de Camel, la variación rítmica de Gentle Giant, cierta pomposidad de EL&P y algunas pinceladas de jazz-rock, eso si con predominio de teclados (Organo Hammond, Mellotron, e-piano y sintetizadores) y una mas que excelente interpretación vocal y pomposa en italiano a cargo de Alessandro Costanzo.
El álbum es abierto por el instrumental "E con il mattino tornerano gli e roi" basada en la sinfonía del Nuevo Mundo de Antonin Dvorak (al final del tema se delatan claramente).
Le sigue "Libero" que suena en su entrada épico-tecladista y tratamiento instrumental posterior mucho al Le Orme de Felona E Sorona. El tema 4 "omito el nombre por razones obvias" es el tema mas espectacular pleno de duelos de teclados, Hammond y sintetizadores, a cargo del invitado Gianni Leone (Il Balletto di Bronzo) acompanyados de una batería muy enérgica, una guitarra planeadora y la melódica voz de Alessandro. (como manda los canones).
"Regina delle fate" es un duelo guitarra y teclados sobre una base rítmica martilleante rota parcialmente por un intermezzo melódico a cargo de la voz dulce de Alessandro.
"Frammenti" suena mucho a Osanna y tiene la presencia en los coros de las invitadas Michela Bernardini y Francesca Paganucci.
"Vento che va" parece interpretada por otro grupo, de hecho cuenta con la participación de los invitados Luigi Tega al bajo, Lino Vairetti (ex-Osanna) en la parte vocal, Sandro Cofrancesco a la guitarra y los omnipresentes solos de flauta de Jerry Cutillo que le dan un toque romántico y pastoral al tema.
Acaba el album con "Il ritorno del Gigante Gentile" (que nombre mas sugerente ¿no?), un tema que Divae estuvo interpretando en directo anteriormente a la edición del album, el 23 y 25 septiembre 1995 con la colaboracion estelar de Gary Green (Ex-Guitarra de Gentle Giant) concretamente en el Festival "Marechiaro Blues" de Napoles y el el Palacio de Roma junto a grupos como Banco del Mutuo Soccorso, Jack Bruce Band y Jefferson Starship.
En internet aparece erróneamente en los créditos del album "Determinazione" la participación de Gary Green a la guitarra en la suite "Il ritorno del Gigante Gentile" pero esto no es cierto, su participación solo se limito a las actuaciones en vivo anteriormente citadas.
Bien... "Il ritorno del Gigante Gentile" es una suite instrumental de 12:25 minutos bien estructurada, compacta y con las partes bien diferenciables, donde Enzo DiFrancesco y los hermanos Vantini dan buena cuenta del arsenal de teclados, piano eléctrico, acústico, organo Hammond, Mellotron y sintetizadores con un sonido muy de los grupos progresivos italianos de los 70's.
Actualmente estan preparando un nuevo álbum con inéditos, directos y covers de Camel, EL&P y un Medley de Gentle Giant registrado con Gianni Leone y Gary Green en septiembre de 1995. La actual formacion esta compuesta de Enzo Di Francesco (teclados); Marco Vantini (teclados); Sergio Nomirelli (bajo); Massimo Fabretti (guitarra); Sandro Costanzo (voz) y Ugo Vantini (batería).
En definitiva un magnifico álbum para quien guste del mejor rock progresivo italiano de los 70's.
Puntuación: 8,5/10
Nota 1: Resulta que el guía espiritual Guido Bellachioma es un afamado periodista musical italiano.

Juan


No le voy a dar vueltas al asunto, me parece que lo único que queda es que lo escuches...



Creo que es un muy buen trabajo, donde sus puntos más fuertes son la interacción entre el guitarrista y el teclista, esa voz apasionada con matices teatrales que tanto me agradan y los cautivadores cambios de intención. Su sonido es fresco y dinámico; por desgracia, Divae resultó ser otra prometedora banda italiana de una sola bala, que la quemó y se perdió en la historia, pero que gracias a LightbulbSun la recuperamos en el blog cabeza, siempre es bueno recordar a quienes hicieron música honesta y de buena calidad, y además siempre es bueno darlos a conocer y volver a escucharlos.

Podés escuchar el disco de la siguiente playlist:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLH5YkuUX0s1R0qe45HT1DWDebV7nR6n9i




Lista de Temas:
1. E con il mattino torneranno gli eroi (6:10)
2. Libero (5:43)
3. Robin Hood (4:40)
4. Gargantua bestemmia dio e viene trasformato nel gigante di pietra posto a guardia della tana del drago di altomonte... da dove il suo sguardo scruta l'orizzonte per l'eternità sino al dorato mare di sibari (8:20)
5. Regina delle fate (5:48)
6. Frammenti (7:27)
7. Determinazioni oggettive? Determinazioni suggestive! (8:03)
8. Vento che va (4:25)
9. Il ritorno del Gigante Gentile (12:25)
a) Il ritorno del gigante
b) Principessa Narda
c) Il tempio
d) L'ultima battaglia
e) Un giorno, un amico
f) Addio Gigante

Alineación:
- Romolo Amici / bass
- Guido Bellachioma / spiritual guide
- Alessandro Costanzo / vocals
- Enzo DiFrancesco / electric piano, organ, Mellotron, synthesizers
- Luis Dragotto Moraleda / guitar
- Marco Vantini / pianos, synths
- Ugo Vantini / drums, percussion, keyboards
With:
Michela Bernardini / chorus (6)
Sandro Cofrancesco / guitar (8)
Jerry Cutillo / flute (8)
Gianni Leone / solo synth, organ (8)
Francesca Paganucci / chorus (6)
Luigi Tega/ bass (8)
Lino Vairetti / vocals (8)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Mojo Pojo - Mojo Pojo (2010)

Ya que estamos reviviendo parte de la mejor música venida de Venezuela, ahora recordamos a Mojo Pojo, llenos de virtuosismo y pirotecnia, este fue su primer disco y ya lo habíamos presentado hace años atrás. Música pretenciosa, dinámica, colorida, muchos temas instrumentales, fueron teloneros de Yes y Jethro Tull, y han hecho la delicia de sus seguidores. Aquí, el disco homónimo de una banda que les recomiendo que conozcan. Para que vayan teniendo mucho para escuchar en este fin de semana, revivimos una buena banda con nombre raro que lanzó su disco homónimo en el 2010, donde la banda combina el jazz, diferentes tendencias de rock muy potentes, la música progresiva y hasta algunas pinceladas experimentales producto de su libertad creativa, siendo quizás una de las bandas más originales dentro de la movida musical en Venezuela, con un estilo difícil de etiquetar. Otro de los discos desconocidos que damos a divulgar  acá en el blog cabeza, y por cierto, son cosas que no vas a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.