Ir al contenido principal

Steven Wilson - Harmonic Divergence (2024)

Hoy será el día de los aportes de LightbulbSun, que os quedaron bastantes sin presentar, y ahora vamos con una serie de remixes de Stenven Wilson conformando un disco lanzado únicamente en vinilo. "Harmonic Divergence" presenta reinterpretaciones de temas de su álbum "The Harmony Codex". Si sos un fanático acérrimo de Wilson y disfrutas de las reinterpretaciones electrónicas de su trabajo, esto te va a gustar, sin embargo, si sos un enfermo purista que prefiere las versiones originales, quizás mejor pensalo dos veces antes de meterte con este lanzamiento del Record Store Day. En este lanzamiento muy limitado, la música del álbum original ha sido remezclada y reimaginada por Wilson, junto a sus compañeros de banda y colaboradores de toda la vida y bandas y productores afines. En todo caso, es algo que viene justo para que tengas a disposición en un fin de semana, para que te falte de todo (plata, amor, amigos, mascotas o lo que sea) pero que nunca te falte música.


Artista: Steven Wilson
Álbum: Harmonic Divergence 
Año: 2024
Género: Crossover prog
Duración: 42:04
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Inglaterra


Un plato de remixes para el Record Store Day 2024, un evento (https://recordstoreday.com/) que, seamos honestos, a veces se siente más como una excusa para que los coleccionistas compulsivos vacíen sus billeteras que una verdadera celebración de la música. Aunque mucho ni saben qué mierda es ese evento, y la verdad no se pierden nada.

Parece que Wilson no le teme a la experimentación, incluso si eso significa coquetear con géneros más orientados a la pista de baile. En cuanto a los remixes, parece haber opiniones encontradas.

La trilogía Harmony Codex de Steven Wilson está completa. El álbum original se lanzó en septiembre de 2023. La edición de lujo de The Harmony Codex incluía un álbum de remezclas, Harmonic Distortion y el nuevo álbum de remezclas, Harmonic Divergence, se lanzó el 20 de abril de 2024 como una edición limitada exclusiva del Record Store Day en vinilo únicamente. Según el sitio web de Discogs, sólo se lanzaron 2200 copias. Como dijo Wilson en su sitio web: “Uno de los aspectos más divertidos y gratificantes de The Harmony Codex ha sido la oportunidad de que muchos otros artistas y músicos que admiro remezclen la música. El material parecía prestarse muy bien a la reinterpretación de otros. 
Wilson agrega una pequeña cantidad de su propio material, en forma de temas cortos Codex #10, #4 y #13, tal como lo hace en el álbum de remezclas anterior.
Las remezclas
Time is running out Remix - Ewan Pearson Remix (9:20) 
Ewan Pearson es un productor, mezclador y remezclador inglés. Su remix comienza con campanas, como la apertura de "High Hopes" de The Division Bell (1994) de Pink Floyd. Las campanas de ambas canciones son metáforas del paso del tiempo y de la naturaleza efímera de la vida humana. La canción de Pink Floyd describe la nostalgia por la infancia, un tema común en el trabajo de Wilson, una época en la que antes "la hierba era más verde", "una vida consumida por una lenta decadencia". En su remix de Harmonic Distortion, Mikael Åkerfeldt, cantante principal de Opeth, reemplaza la voz de Wilson con su propia voz enigmática y nostálgica, pero el remix de Pearson conserva la voz original.
Pearson desarrolla el ritmo estridente de la canción original y la convierte en una alegre canción de baile. Abandona por completo la introducción al piano y añade ricos sintetizadores, seguidos de un potente bombo y una pulsante línea de bajo de una sola nota. Una melodía etérea de sintetizador flota arriba, dándole a la pista una sensación de esperanza a medida que se agrega percusión adicional. Un delicioso desglose de percusión presenta la voz de Wilson afinada para crear un beatbox humano, que aparece un par de veces en la pista original. El remix de Pearson es casi el doble de largo que el original de Wilson, lo que le da una sensación de remix extendido para un 12 pulgadas; No es hasta los cinco minutos que llega el primer verso, acompañado de teclados metálicos en lugar del piano original. Pearson conserva sensatamente el solo de guitarra completo de Niko Tsonev, un punto culminante de la canción original.
The Harmony Codex Remix – David Kollar y Arve Henriksen Remix (5:10) 
Este es el primero de dos remixes de la canción principal, realizados por el trompetista de jazz noruego Arve Henriksen y el guitarrista eslovaco David Kollar, quien ofrece solos de guitarra en 'Inclination' y 'Actual Brutal Facts' en el álbum principal. No es tanto un remix como una reescritura completa o una reimaginación radical. Todo lo que queda de la canción original es la voz en off de Rotem, la esposa de Wilson. Se convierte en un dúo contemplativo entre trompeta y guitarra acústica. El remix ofrece una perspectiva muy diferente de las palabras habladas de Rotem. Mientras que en la canción original parece que la música proviene de una galaxia distante, aquí nos sentamos mucho más cerca y las palabras se sienten mucho más íntimas, como si estuviéramos sentados con la protagonista en lugar de escucharla desde lejos.
Remix de Actual Brutal Facts - Craig Blundell Remix (5:09) 
Craig Blundell toca la batería en la mayoría de las pistas del álbum original. También fue el baterista de Wilson en la gira To the Bone en 2018 y 2019.
El remix de Blundell es bastante sutil, más una reelaboración que una reimaginación completa como algunas de las otras pistas de los dos álbumes de remezclas. Conserva la estructura de la canción original, aunque la introducción es un poco más larga.
La pista comienza con la introducción de guitarra original, pero los instrumentos circundantes están distorsionados y manipulados para crear una sensación temerosa. Hay un bombo añadido inquietante, como un latido cardíaco irregular, y voces susurrantes espeluznantes como si salieran de una pesadilla o una película de terror. Un sonido ligeramente inquietante de sintetizador o melotrón flota arriba, como algo de la banda sonora de una película de ciencia ficción de los años 50. Cuando entra la voz de Wilson, Blundell agrega una compresión muy fuerte, un efecto vocal que Wilson usa a menudo en pistas anteriores de Porcupine Tree.
Al minuto, la pista se abre repentinamente y la voz de Wilson vuelve a la normalidad. La línea de bajo original es reemplazada por un bajo pesado de dubstep durante el resto de la canción. El efecto general es aumentar la sensación ya agresiva de la pista, y Blundell conserva sensatamente el brutal solo de guitarra de David Kollar para mejorar esta sensación.
Economies of Scale - Remix de Manic Street Preachers (4:03) 
El remix de ‘Economies of Scale’ de Manic Street Preachers se lanzó como sencillo el 24 de noviembre de 2023. También aparece en el primer álbum de remixes, Harmonic Distortion, lanzado como parte de la Edición Deluxe de The Harmony Codex. Es la única pista de Harmonic Divergence que está actualmente disponible.
Wilson le dijo a Graham Fuller, del departamento de artes, en diciembre de 2023 que la canción original es una "balada de soul electrónica", mientras que la versión de Manics es un "himno de guitarra de rock". Es fascinante comparar las dos versiones, sobre todo porque ambas usan lo mismo. La melodía vocal y el conjunto completo de letras (a diferencia de algunas de las otras pistas de este álbum) que muestran la gran diferencia que pueden hacer los acordes y los instrumentos utilizados debajo de una melodía. La versión de Manics agrega un encantador conjunto extra de acordes de guitarra y un riff contundente en el coro, creando efectivamente una nueva pista que se destaca muy bien por sí sola.
Rock Bottom – Adam Holzman Remix (5:01) 
Adam Holzman ha sido el teclista habitual de Steven Wilson desde que se unió a la gira Grace for Drowning a finales de 2011 en apoyo del segundo álbum en solitario de Wilson.
La pista comienza con un ritmo 
de jazz, un piano eléctrico espacial y un bajo sincopado. Holzman conserva la voz original cantada por Ninet Tayeb, que aún se eleva por encima, pero la pista tiene una sensación mucho más relajada que la épica cinematográfica del álbum principal. La versión demo que Tayeb envió por primera vez a Wilson era mucho más pesimista, por lo que esta versión nos da una idea de cómo podría haber sonado una versión discreta de la canción.
La canción original se convierte en una poderosa balada épica, y el remix de Holzman también tiene una sensación de movimiento hacia el clímax. Se agrega una línea de bajo pulsante, con batería completa, y hacia el final de la pista, los sintetizadores potentes y ferozmente rítmicos añaden impulso. Apropiadamente, el solo de guitarra de Niko Tsonev se reemplaza por un chispeante solo de sintetizador.
The Harmony Codex – Mogwai Remix (9.51) 
En su sitio web, Wilson describió este remix de Stuart Braithwaite, guitarrista de la banda escocesa de post-rock Mogwai, como un “tratamiento claustrofóbico de la canción principal”. El remix conserva la mayoría de los elementos originales, pero tiene una sensación muy diferente. Como dice Wilson, la mezcla "añade capas de ruido de partitura al original". La claridad prístina de los acordes del sintetizador original se va enterrando gradualmente bajo un mar de ruido y retroalimentación, sumergiéndonos en un mundo oscuro y desconcertante de tormentas en un mar bastante lejano. La pista comienza con un sonido tembloroso que continúa a medida que la pista original se desvanece. Una guitarra gime nerviosamente de fondo. Se añaden tambores lúgubres y pesados. El único respiro llega al final con un suave tema de piano. El efecto general es como si Mogwai hubiera tomado una de sus piezas atmosféricas escritas para una banda sonora de película y la hubiera superpuesto a la canción de Wilson.
Versiones alternativas muy interesantes para aquellos que ya disfrutaron del disco original.

El Rincón del Melomano

 

En resumen, "Harmonic Divergence" parece ser un álbum de remixes divisivo, con algunos que lo aclaman como una adición valiosa al catálogo de Steven Wilson y otros que lo encuentran decepcionante. Yo me reservo mi opinión, pero porque la verdad en estos casos la única opinión valedera es la tuya, y lo único que importa es si lo disfrutás o no.




En definitiva, un disco que polariza a los fans, como suele ocurrir con estos remixes del orto. Algunos lo consideran una "obra maestra" que justifica su existencia, mientras que otros se muestran menos entusiasmados, y la belleza está en el oído del que escucha, supongo...

No encontré de donde escucharlo, pero si te gusta lo que hace Wilson, creo que no te importará...




Lista de Temas:
1. Time Is Running Out (Ewan Pearson Remix) 
2. The Harmony Codex (David Kollar & Arve Henriksen Remix)
3. Codex Theme #10
4. Actual Brutal Facts (Craig Blundell Remix)
5. Economies Of Scale (Manic Street Preachers Remix) 
6. Codex Theme #4 
7. Rock Bottom (Adam Holzman Remix)
8. The Harmony Codex (Mogwai Remix)
9. Codex Theme #13




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.