Ir al contenido principal

Fatima Push - Supernova (2024)

Otro de los buenos discos latinoamericanos de este 2024. Desde Colombia presentamos al power trío Fatima Push y su primer disco, muy buen trabajo de sonido moderno y climas desgarradores, con riffs por momentos cercanos al metal, al rock alternativo o a lo industrial, así como otras canciones con ritmos mucho más bailables, cercanos a la música electrónica, una mezcla de sonidos un tanto distorsionados, letras existenciales y una estética distópica pero siempre creando música muy melódica, fusionando incluso la música latina. Otra sorpresita de mucha calidad y que viene de latinoamérica, un producto con una inmejorable producción, en una obra que los músicos se toman muy en serio. Te recomiendo que le pegues una escuchada porque mirá que te puede gustar mucho mucho, yo te lo advertí, allá vos.

Artista: Fatima Push
Álbum: Supernova
Año: 2024
Género: Progresivo crossover
Duración: 33:33
Referencia: Spotify
Nacionalidad: Colombia


Líricas en castellano y en inglés enmarcan una obra muy ecléctica musicalmente. Pero vamos con un comentario decente que da cuenta de mucho de lo que la banda pone en el asador acá, en este primer registro de una agrupación con mucha imaginación y que promete mucho!

La banda bogotana estrenó su disco con un exitoso  show en vivo en Bogotá
‘Supernova’ es un álbum conceptual que explora la crisis existencial de un antihéroe que, a pesar de enfrentar la tragedia, busca encontrar belleza en los pequeños momentos de la vida.
El primer trabajo de larga duración de Fatima Push nos habla de la lucha interna y externa del ser humano, expresada a través de las emociones más profundas y complejas que se ponen en conflicto: el miedo, la rabia, el dolor y la angustia. Todo esto se plasma en un ambiente onírico, surrealista y opresivo.
Las letras de ‘Supernova’ sugieren la existencia de monstruos interiores que acechan y deben ser eliminados, a menudo con un coste personal elevado. Paralelo a esto, se presenta una crítica hacia la sociedad y el sistema que oprime a las personas.
La producción musical y grabación de ‘Supernova’ estuvo a cargo de Sergio Martínez en Thria Estudios (Bogotá). La mezcla y masterización fueron realizadas en la ciudad de Praga (República Checa) por Jaro Sound, reconocido ingeniero que ha trabajado con bandas como Gojira.
El sonido de Fátima Push es una amalgama de texturas sonoras desgarradoras y ritmos pulsantes que evocan una sensación robusta y melódica. Con capas de sintetizadores oscuros, guitarras distorsionadas y percusiones industriales, la banda crea una atmósfera inquietante que refleja las complejidades de la experiencia humana.
Con una mezcla única de sonidos distorsionados, letras existenciales y una estética visualmente impactante, esta agrupación se distingue como una fuerza innovadora en el paisaje sonoro contemporáneo.
Para presentar su primer disco, Fatima Push nos propone ‘Monumentos’, el segundo track, como una de las canciones más fuertes, demostrando su capacidad para fusionar la música latina con el rock industrial moderno, entregando fuerza, versatilidad y poder.
“Supernova es un álbum que representa muy bien lo que es Fatima Push, hay canciones en Inglés, en español, unas con riffs muy cercanos al metal y a lo industrial, así como otras canciones con ritmos mucho más bailables, cercanos a la música electrónica” Comenta la banda.
Supernova: Habla de una relación tortuosa, la batalla del consumo irracional hacia otro ser humano y el amor como posesión. Toma como referencia la Película Lolita y el poema Alegoría de Charles Baudelaire.
Monumentos: Toma como referencia a Policarpa Salavarrieta y propone un escenario de sus últimos días. Aborda al hombre contra el sistema y la rebelión contra lo que se dicta sobre lo que debes ser.
Raw: Habla del humano contra la contradicción espiritual y religiosa.
Amigo and Tempest: Narra los últimos meses de vida de un ser querido que pierde la vida a raíz de una enfermedad terminal. La relación con la muerte a través de la música, el desconsuelo, el vacío del duelo, la dificultad de aceptación y la emancipación de la tragedia a través del arte.
Alias: “Nos imaginábamos una persona perdida en su mente”. Un “héroe” debe llegar al mundo onírico o inconsciente de la persona para rescatarla de su sombra o reconciliar al sujeto con la misma. Toma como referencia la película Inception, el libro El Infierno de Dante y el concepto de la Sombra de Carl Jung.
Siervo: Aborda la lucha del yo con su representación a través del capital. La apuesta de cartas de póker con mi propio ser. Una contienda del yo contra el yo. Toma como referencia la película Knight of cups.
Atlas: El enfrentamiento de la imagen del romance vs la idealización y la transformación que genera en mi ser. Su errática conducta durante su vida en pareja termina por volverlo una suerte de monstruo que se aísla del mundo pero todavía carga con algo de humanidad por los recuerdos que guarda de su amada. Toma como referencia visual Hysteria de Muse.
María: Esta canción narra una historia de amor en medio del conflicto armado. Un hombre que pierde a su esposa a raíz de un ataque en su propia casa y jura vengarse.
Fatima Push
Es una banda colombiana de Rock Alternativo, con sonidos viscerales y melódicos que enmarca toda una experiencia por medio de la profundidad de sus composiciones y la calidad de un sonido fuerte y vanguardista.
Con Josué Medina en la voz, Daniel Felipe Bernal en la batería y Juan Esteban Alonso en el bajo, la banda propone altura, consistencia y calidad en cada una de sus composiciones y shows en vivo.
Actualmente, la banda se encuentra lanzando su primer trabajo de larga duración llamado “Supernova”.
Un álbum conceptual que aborda la travesía humana de un antihéroe en constante lucha con su propio nihilismo y la nobleza de la vida.
Como preámbulo al disco, Fatima Push  nos presentó “Amigo and Tempest”, una canción emotiva y personal que narra los últimos meses de vida de un ser querido. El sencillo aborda la relación con la muerte a través de la música, el desconsuelo, el vacío del duelo, la dificultad de aceptación y la tragedia a través del arte.
Amigo and Tempest se estrenó con un videoclip rodado en Sopó bajo la dirección de Camilo Baez y Mateo Chavez de Fishbowl Audiovisual, dos grandes artistas visuales colombianos con una amplia trayectoria nacional e internacional.

Lorena Tarazona Claro



Un trabajo muy interesante, para prestarle atención su poco más de media hora de duración, realmente, no lo dejen pasar...

Lo podés escuchar en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/4KjddR6liP3n4MKuzBlIu8

Y te dejo sus redes sociales...

X
Facebook
Instagram
YouTube





Lista de Temas:

01. Supernova
02. Monumentos
03. Raw
04. Amigo And Tempest
05. Alias
06. Siervo
07. Atlas
08. Maria
09. Ana

Alineación:
- Josué Medina / voz
- Daniel Felipe Bernal / batería
- Juan Esteban Alonso / bajo



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Jano - Faros Eolos (2024)

Una belleza sinfónica con aires tangueros. Y nos vamos para Córdoba, Argentina, porque tenemos el agrado de presentar un disco que es hermoso por donde se lo escuche, con una composición madura y lograda, basada en un concepto rico y profundo. Ya presentamos el anterior trabajo de Jano, y ahora éste, su último álbum que forma parte de un concepto presentados en cuatro discos, de los cuales es el segundo que continúa con las historias dibujadas en oníricos paisajes donde dominan los climas forjados por islas desiertas, soledades innombrables, faros que no guían sino que repelen, y donde fantasía y realidad se unen a través de la música, donde temas atmosféricos, hipnóticos y melancólicos fusionan de manera experta estilos de los 70 con marcas urbanas argentinas pero con un sonido moderno y una producción extremadamente cuidada. Musicalmente, estrictamente hablando, tiene un claro enfoque bastante metido en el rock progresivo sinfónico italiano y con influencias marcadas de bandas como...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Naikaku - Shell (2006)

Artista: Naikaku Álbum: Shell Año: 2006 Género: Heavy Progresivo/Jazz Rock Duración: 61 minutos Nacionalidad:  Japón Lista de Temas: 1. Crisis 051209 (15:18)  2. Resentiment (8:55) 3. I Found A Deep Dark Hole And I Am Going To Jump In!... (7:01) 4. Lethe (9:01) 5. Shell (16:28) 6. Tautrogy (3:46) Alineación: - Satoshi Kobayashi / Bajo eléctrico - Kazumi Suzuki / Flauta traversa - Norimitsu Endo / Batería - Mitsuo / Guitarras eléctrica, acústica y trompeta Invitados: - Kei Fushimi / Guitarra eléctrica - Daishi Takagi / Teclados Nuevamente aparece el Mago Bondadoso de Alberto y les trae un gran disco que habían estado pidiendo y que teníamos caído desde hace rato. El alocado estilo prog japonés en un disco (y un grupo) que les recomiendo....

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Emerson, Lake & Palmer - Brain Salad Surgery (Jakko M Jakszyk Stereo Mix) [B Side Singles] (1973 / 2014)

Para ir cerrando otra semana a pura música y sorpresas, el Mago Alberto nos trae una de sus clásicas rarezas, o dos porque esta es una versión de dos discos, y ahora copio su propia explicación de esto que está presentando ahora, por sus propias palabras: "En la maratón cibernética a la que nos somete la divina internet, y con la velocidad que nos obliga a correr, muchas veces nos perdemos de pequeñas grandes cosas, tal es el caso de la edición de esta joya que hoy nos convoca, "Brain Salad Surgery" (obra compleja y hermosa del mundillo progresivo si las hay), pues bien la Edición Deluxe del 2008 y que oportunamente se posteara en CDM, nada tiene que ver con esta edición, tampoco tiene que ver la nueva mezcla del año 2000, acá puso los deditos el señor Jakko M. Jakszyk (King Crimson) y el resultado es una versión totalmente distinta a la original, pero no hablamos de planos o efectos, acá desde los primeros acordes todo suena distinto, hay pequeños sonidos nuevos, las in...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.