Y nos vamos con el último disco de los polacos Amarok, uno de los faros del progresivo polaco, y que es, básicamente, el disco que necesitás cuando el mundo parece un caos pero todavía tenés ganas de encontrarle la vuelta. Es un disco que se siente como un abrazo en medio de una tormenta de sintetizadores. Es el séptimo álbum de estudio de esta banda liderada por un tal Michał Wojtas, un disco de 10 canciones que combina rock progresivo melódico, elementos folclóricos y atmosféricos, y con dejos al sonido inequívoco de los Riverside pero con unos aires a Radiohead en las texturas, el disco arranca a puro riff, te agarra del cuello y no te suelta en todo su trayecto, y si sos fan de David Gilmour, preparate el pañuelo porque los solos de guitarra acá te van a hacer llorar de la emoción. El mensaje es clarito: en este mundo de IA y fakes, tratá de no olvidarte de ser humano.
Artista: Amarok
Álbum: Hope
Año: 2024
Género: Crossover Prog
Duración: 57:52
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Polonia
Con una trayectoria que remonta del año 1999 nos encontramos con un contundente lanzamiento bañado en rock progresivo melódico de los polacos Amarok presentando su séptima placa de estudio Hope. Si han tenido la oportunidad de dar una vuelta por su discografía se podrá ver claramente que son muy específicos y contundentes en entregar el sonido progresivo polaco, es una cultura muy estampada en la banda, escucharemos más guitarras en riffs afilados pero sin dejar de lado la interpretación grupal de la banda en cuanto a su excentricidad, esta sigue presente desde discos tan preciados como Hunt o Metanoia (discos muy interesante para tener en sus bibliotecas). Hoy en día podremos ver en este nuevo lanzamiento como la alineación toma una forma más auténtica junto a una interpretación más madura musical, a nivel personal e instrumentalmente hablando.
Hope Is que buena entrada para un álbum y es que este tema inicial toma un aire industrial con la distorsión propuesta por la guitarra y el bajo de manera contundente, la batería y el sintetizador te envuelven completamente en este conjunto sonoro de la banda, la voz por otra parte genera una especie de hipnotismo con las letras habladas casi como que te mantiene profundamente en un trance y el solo final de la guitarra inspirando una curvatura de emociones para dar más potencia a un inicio más que conciso.
Stay Human gira en una melodía mucho más melancólica, que va guiado por un arpegio atmosférico, todo en unión de la voz que reúne en un coro profundo y oscuro, que va poco a poco pasando junto con la batería por senderos mucho más electrónicos casi convertida en una post sicodelia moderna. Insomnia por su parte nos entrega una intro junto a ese solo que deslumbra junto a la orquestación de cuerdas que por su parte están audiblemente mezcladas con exactitud, realmente es Amarok en su expresión pura, podemos destacar de este tema la ejecución vocal que con belleza realza la gran calidad para transmitir al oyente.
Con un comienzo mucho más experimental llega Trail destacando la variación de la banda para manejar las composiciones y destacando nuevamente eso que viene caracterizándolos, sonidos mucho más actuales, percusiones, sintetizadores suaves e hipnóticos, solo de guitarra con reverb profunda, todo el conjunto se siente como un estilo trance (perfectamente podrías bailarlo sin ningún problema y te adentrarías aún más en sus vibraciones) el final poderoso es muy destacable ya que la banda no está acostumbrada pero hay que felicitar como fusionan ese poder que es guiado por el baterista en todo momento.
Welcome te lleva al sonido clásico de los años 80 gracias a los sintetizadores que se dejan llevar por la constante vibración del sonido metálico del bajo que va resonando con gran calidad, junto al inquietante ritmo de la batería y una muy suave guitarra, Konrad tomando particularmente la voz en estas melodías junto a la naturaleza clara de marta en el fondo, un cambio de giro total nos presenta Queen ahora con el protagonismo de Kornel en una voz inquietante y un tanto macabra, seguimos escuchando como la banda juega con experimentar en distinto espectros audibles y melódicos, el solo de violín es sensacional le da una integridad única al tema a momento me suena a Trip-Hop.
Perfect Run vamos a correr de nuevo hacia la excentricidad de la electrónica, con una base rítmica poderosa que se acrecienta con la potencia exuberante de los teclados que hacen que todo sea muy contundente en cuanto la banda en sí. Siempre contiene bases un tanto misteriosas que te llevan a parajes desconocidos dentro de este viaje sin una escalada clara para quien esta adentrándose en este amplio territorio audible.
Una melodía de calma pura nos entrega Don’t Surrender, noten que siempre se escucha esta especie de musicalización oscura pero que en este tipo de parajes no logra inquietar sino más bien tranquilizar, con Michal como actor principal donde podemos ver su excelente vocalización que acompaña también por un fraseo que hace mucho mas atmosférico todo este paisaje que se aferra mucho a la lírica del tema, el acompañamiento instrumental no deja de ser sutil pero a la vez con fuerza es una mezcla natural que nos entregan, incluso ya hasta el final donde la guitarra ejecuta el solo este no sobrepasa la dinámica original de las melodías.
Simple Pleasures sigue en esta meditación atmosférica, entregándonos paisajes sonoros con pequeñas pinceladas de guitarras sin entrar en mucha exageración para mantener el constante control de calma que está guiado por la voz y el sintetizador en una línea de control notable, recalcando la voz que va entregando una letra dentro de este escenario magnifico, y si nos dejamos guiar por este mismo sendero vamos a encontrarnos con el tema para finalizar el disco Dolina interpretado en la lengua originaria de la banda, un final de 3 minutos de relajo constante, una voz suave que hace una unión perfecta con el violín dentro de un vacío que se puede asemejar con escucharlos, al guiarnos por esta casi hora y escuchando este final podemos claramente notar que la banda mantiene un flujo convincente y te mantiene totalmente inmerso en esta gran placa que han producido.
Creo rotundamente que este álbum es una colección magnífica de canciones que llegan para hacerte reflexionar en todo aspecto, es de esos lanzamientos para escuchar en calma, que te golpea emotivamente a través de su música y lírica, te llena el alma y te hace reflexionar. Es de una categoría indiscutible, una sonorización realmente fascinante, y un salto evolutivo de la banda por llevar sus niveles de experimentación musical hacia rincones a los cuales no están acostumbrados pero que perfectamente han sabido mezclar y dar vida en esta casi hora de combinación de géneros traspasados a un finalizado art rock melódico.
Pablo Espinoza “Lalolanda”
La producción es impecable. Cada golpe de batería y cada línea de bajo se sienten ahí, al lado tuyo. Y las voces de Marta Wojtas le dan ese toque etéreo que te hace flotar. Así que te invito a que lo empieces a escuchar...
No es un disco para escuchar de fondo mientras lavás los platos. Si te gusta el progresivo que tiene alma, que usa la tecnología pero no se olvida de la guitarra que llora, este álbum de Amarok es tu nuevo lugar seguro.
Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://amarokmusic.bandcamp.com/album/hope
Lista de Temas:
1. Hope Is (4:44)
2. Stay Human (5:52)
3. Insomnia (6:06)
4. Trail (7:07)
5. Welcome (5:16)
6. Queen (5:15)
7. Perfect Run (5:50)
8. Don't Surrender (6:59)
9. Simple Pleasures (7:34)
10. Dolina (3:09)
Alineación:
- Michał Wojtas / vocals, electric & acoustic guitars, keyboards, percussion, e-drum (1)
- Kornel Popławski / bass, violin, cello, lead vocals (6)
- Marta Wojtas / backing vocals, gong, percussion
- Konrad Zieliński / drums, lead vocals (5)
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