Tigran Hamasyan - The Bird Of A Thousand Voices (2024)
De
Moebius8
Antes de presentar el último álbum de este gran música, continuamos con los discos desconocidos y muy recomendados trayendo su anterior trabajo, y para ello viajamos ahora hasta Armenia para presentar al compositor, pianista y tecladista Տիգրան Համասյան, o un poco más comprensible; Tigran Hamasyan, y con otro de los mejores discos de este 2024; un disco doble que desde el jazz fusión atmosférica se influencia fuermente en la tradición folclórica armenia, a menudo utilizando sus escalas y modalidades, y frecuentemente su música lleva adornos basados en escalas de las tradiciones de Oriente Medio y el suroeste de Asia. Además de esta influencia folclórica, y, en cierta medida, por el rock progresivo y el metal. Eclecticismo musical al mango en una obra maravillosa, larga, emocionante y que creo que se convierte en una obra maestra musical de estos tiempos, pero que tiene los pies puestos en el pasado y la mirada en el futuro. Mi recomendación es que conozcas esta maravilla, pero bueno, vos sabrás...
Artista: Tigran Hamasyan Álbum: The Bird Of A Thousand Voices Año: 2024 Género: Jazz contemporáneo / World fusion / Jazz-rock Duración: 48:18 + 48:50 Referencia:Discogs Nacionalidad: Armenia
Vamos con una pequeña introducción para conocer un poco a este gran artista, del que nada sabíamos hasta ahora, seguramente como muchos otros tremendos músicos que pasan desapercibidos en la catarata de música de mierda en que nos vemos embutidos cotidianamente; Hamasyan grabó su primer álbum a los 18 años. Fue el líder de Aratta Rebirth, con el que interpretó un grandioso larga duración titulado "Red Hail" en el 2009. En el 2022, aterriza en Yankylandia para grabar "StandArt" donde reinterpreta temas de Richard Rodgers, Charlie Parker, Jerome Kern, David Raksin y otros. Su catálogo ofrece álbumes complejos e intrincados que trascienden las fronteras del género. Si bien es más conocido como pianista de jazz, es solo una dimensión de todo su carácter musical.
Tigran es uno de los pianistas y compositores de jazz más notables de su generación. Combina la improvisación con la rica música tradicional de su Armenia natal. Hace diez años, Tigran y el galardonado cineasta Ruben Van Leer se conocieron durante una colaboración en la Cité de la Musique de París, creando "Shadow Theatre", una experiencia musical visual. Continuaron creando varios videos musicales juntos. La cultura armenia, situada geopolíticamente entre Rusia, Turquía y Azerbaiyán, ha estado bajo presión y masacres durante siglos. Más recientemente, en septiembre de 2023, Azerbaiyán se apoderó del territorio armenio y ha sufrido otra vez una nueva limpieza étnica, marcando otra nueva época de sufrimiento para el pueblo armenio. Y todo es fue expuesto también en el arte de Tigran Hamasyan, y las diversas tradiciones de música folclórica y sacra de Armenia brindan inspiración para composiciones que entrecruzan el jazz, el folk, el indie pop, la música clásica, el progresivo y el metal.
Desde que comenzó a grabar en 2006, el señor Hamasyan ha tratado sus producciones como obras interdisciplinarias, pero este nuevo álbum ya que es un proyecto que incluye el presente álbum musical, más un videojuego en línea, más un espectáculo musical de teatro, más una serie de películas y una muestra de arte, más un video musical documental. Así que es un proyecto realmente ambicioso en el que Tigran puso un infinito empeño en concretar su su obra más importante, inspirada en un cuento tradicional armenio del mismo nombre: El pájaro de las mil voces, y está redescubriendo esta historia en un proyecto transmedia. El pájaro místico de las mil voces es una metáfora de nuestros tiempos: un mundo en busca de conexión y armonía, enfrentado a crisis ecológicas, psicológicas y espirituales. Por lo tanto, cualquier forma de reconocimiento y nuevos medios de transmisión de esta hermosa música conectando a las antiguas tradiciones del Cáucaso, o de cualquier otra cultura, son importantes y necesarias. En líneas generales, se trata de la historia del joven príncipe Areg, que abandona su reino para buscar un pájaro mítico cuyos cantos pueden traer paz y armonía al mundo. A medida que se desarrolla la historia, Areg será traicionado, se enamorará, cruzará reinos, luchará contra dioses y demonios, y más.
En este álbum encontramos 24 composiciones para todos los episodios principales de Hazaran Blbul, en un total de 91 minutos de música. Queda claro que se trata de un proyecto gigantesco que requiere paciencia y meticulosidad por parte tuya, a esto hay que ponerle oído, y por algo se rompió el tujes es bueno de Tigran. La música es hermosa, rica y conmovedora, a veces potente, así que tu tarea como ayente se vuelve muy fácil.
A pesar del conjunto de estilos que hay aquí, Hamasyan logra realizar la obra cohesiva y homogénea. Y caleidoscópica también, por poner una analogía visual. El disco te lleva en un viaje desde las mayores tensiones hasta la paz más profunda, con una habilidad de expresión pasmosa.
He utilizado tantas palabras para transmitir algunos elementos importantes en esta obra, pero como siempre digo, lo que vale es que lo empieces a escuchar, así que vamos a ello...
Y la
verdad es que las palabras generalmente se empobrecen cuando se les pide
que describan experiencias, y este álbum debe considerarse como tal. Es
un viaje musical largo, lleno de cambios en las atmósferas y las
emociones. Puede ser épico, místico, triste o dramático, y en muchos
momentos puede ofrecer una emoción profunda, Este es un viaje es muy largo y seguramente no es para todos, pero para otros este trabajo puede parecerse a un monumento musical moderno.
Y de esta manera comenzamos la semana y le damos la bienvenida a Tigran
Hamasyan al blog cabeza, y lo hacemos trayendo y presentamos su trabajo más denso, más ecléctico y más ambicioso. Porque más allá de los géneros y de lo que
habitualmente esperamos de un álbum, mi valoración es que Tigran
Hamasyan ha creado una obra maestra. Mucha buena música para comenzar la semana.
Lista de Temas: CD1 1. The Kingdom (03:29) 2. The Curse (Blood Of An Innocent Is Spilled) (06:49) 3. The Bird Of A Thousand Voices (03:51) 4. Areg's Calling (Towards The World Above) (05:15) 5. The Path Of No Return (03:12) 6. The Quest Begins (04:31) 7. Areg And Manushak (He Saw Her Reflection In The Water) (04:04) 8. The Saviour Is Condemned (02:00) 9. Guidance (Areg Meets Zaman) (02:27) 10. Flaming Horse And The Thunderbolt Sword (From The Depths Of The Sea) (03:45) 11. Red, White And Black Worlds (06:12) 12. Bells Of Memory (02:09)
CD2 01. Only The One Who Brought The Bird Can Make It Sing (05:19) 02. Prophecy Of A Sacrifice (04:22) 03. The Demon Of Akn Anatak (02:15) 04. Temptations (Follow The Luminous Feather) (02:40) 05. Forty Days In The Realm Of Bottomless Eye (He Brings Light Into The Soil Of Evil) (03:52) 06. He Refuses To Be Immortal (The Goddess Of Paradise Gives Him The Enchanting Bird) (04:26) 07. The Return (Through Vast Deserts, Seas And Dark Mountains) (03:05) 08. Betrayed By Brothers (01:51) 09. The Well Of Death And Resurrection (04:36) 10. Sing Me A Song When You Wil Be At The Place Where All Is Bliss (02:32) 11. The Eternal Birds Sings And The Garden Blooms Again (06:00) 12. Postlude (After Seven Winters) (02:23)
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
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Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...
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Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...
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