Ahora nos vamos a Holanda para conocer este ejemplo de buen rock progresivo moderno y atmosférico. Estos holandeses demuestran su maestría para tejer paisajes sonoros donde la potencia del rock alternativo y las texturas del post-rock se cruzan con una elegancia inigualable en algo que podríamos denominar "heavy prog" o "crossover prog" o algo por el estilo, pero que no nos calienta mucho en este espacio cabezón. Y si bien la banda mantiene ese ADN que los emparenta con referentes modernos del género como Riverside, Karnivool o incluso The Pineapple Thief en su parte más frágil y melancólica, en "Rogue Planet" logran una personalidad propia muy definida. La producción es impecable, permitiendo que cada capa de sintetizadores, voces y arreglos respire con claridad cristalina. Otro lindo disquito de este año para conocer...
Artista: A Liquid Landscape
Álbum: Rogue Planet
Año: 2026
Género: Heavy Progresivo
Duración: 41:06
Referencia: Progarchives
Nacionalidad: Holanda
A Liquid Landscape es una banda neerlandesa que nació en 1999, pero la banda debido a muchos cambios de alineación y otros detalles más que conllevan tener una agrupación, ellos comenzaron a tener una sólida idea desde el 2007, cuando se unió el baterista Coen Speelman y para el 2009 ellos oficialmente empezarían con la banda de manera oficial, siendo así que ellos para el 2012 editarían su primer álbum llamado “Nightingale Express”, el cual fue acompañado con un video que le daba un impacto más visual y fuese como cortometraje del disco durante sus presentaciones en vivo, siendo un factor que otras bandas de Progressive Rock y otras variantes progresivas tienen como eje en muchas de sus presentaciones en vivo, entonces, de ese disco pasaron 14 años y ahora tenemos su tercer álbum en estudio llamado “Rogue Planet” editado a través de Glassville Music. ¿Qué es lo que tendremos en este disco?... Pues veamos.
Como muchas bandas de Progressive Rock desde los inicios de estilo hace más 50 años, tenemos nuevamente que un disco de este estilo como lo es “Rogue Planet” de A Liquid Landscape que tiene una duración de 41 minutos, presentan un disco conceptual de cuarto capítulos que gira en torno a una metáfora astronómica utilizada para criticar el estado de la sociedad moderna y la condición humana actual, la cual nació del vocalista de la banda Fons Herder al ver un documental de National Geographic sobre planetas errantes, donde existe paradojas de hiperconectividad, ideas existenciales y desilusión de estos, redirigidos a una llamada de atención de lo que se vive ahora y poco encuentras en el concepto del disco como un faro silencioso, o como la misma banda lo dijo, es una frágil luz de esperanza para aquellos que se sienten desilusionados con el mundo actual, por lo que este disco podría hasta considerarse como un sátira a la realidad, entonces, el disco es corto para tener una idea conceptual y tener Progressive rock de por medio, pero vayamos al tema principal, ¿Cumple su cometido de satisfacer o conectarte con esta idea pesimista y fatal de nuestra sociedad actual?... Pues ya llegamos a eso…
Todo empieza con “Chapter I: Few And Far Between” y ahí tenemos la primera canción “Few And Far Between (Pt. I)” y termina con “Chapter IV: Virgo Calling” donde se encuentra la canción “Virgo Calling”, donde se puede decir que las dos primera canciones encajan bien y funciona como todo álbum, enganchar al oyente en la idea conceptual del disco, pero luego cuando pasamos al segundo capitulo y tenemos “Intention” o “Consequence”, tenemos una banda más afilada hacia un lado reflexivo y eso como que baja un poco las intenciones del disco, por más que la segunda mencionada es quizá uno de las mejores canciones de todo el disco, porque se siente como consecuencia de aquella atención, y es ahí que comienzas un poco a trastabillar con la reproducción debido a que cuando entra a los parlantes la tercera parte como “Raven Song (Pt. I)”, a pesar de sentirse como medio de la historia y del disco, este se encuentra muy alejado de las sensaciones e inclusive puedes llegar a pensar que se siente como relleno del disco, porque con “Raven Song (Pat. II)” las cosas cambian un poco, pero siguen presionando esa idea, y la canción se siente como sube y baja, y al final terminar con el bajón completo de la última canción, siendo un disco que tiene momentos que atrapan y motiva, pero al mismo tiempo otros que puedes avanzar y no sientes que faltaría una pieza dentro del puzzle, y eso dentro de un disco conceptual pesa bastante.
“Rogue Planet” de A Liquid Landscape es un disco que tiene buenos momentos, pero otros donde te pierdes dentro de la idea conceptual, y eso pesa dentro de la reproducción del disco en dos o tres veces, porque comienzas a saltar canciones y eso no es bueno para el disco, no es malo, pero se pudieron obviar algunas cosas y hubiese un poco más para explotar auditivamente.
Como muchas bandas de Progressive Rock desde los inicios de estilo hace más 50 años, tenemos nuevamente que un disco de este estilo como lo es “Rogue Planet” de A Liquid Landscape que tiene una duración de 41 minutos, presentan un disco conceptual de cuarto capítulos que gira en torno a una metáfora astronómica utilizada para criticar el estado de la sociedad moderna y la condición humana actual, la cual nació del vocalista de la banda Fons Herder al ver un documental de National Geographic sobre planetas errantes, donde existe paradojas de hiperconectividad, ideas existenciales y desilusión de estos, redirigidos a una llamada de atención de lo que se vive ahora y poco encuentras en el concepto del disco como un faro silencioso, o como la misma banda lo dijo, es una frágil luz de esperanza para aquellos que se sienten desilusionados con el mundo actual, por lo que este disco podría hasta considerarse como un sátira a la realidad, entonces, el disco es corto para tener una idea conceptual y tener Progressive rock de por medio, pero vayamos al tema principal, ¿Cumple su cometido de satisfacer o conectarte con esta idea pesimista y fatal de nuestra sociedad actual?... Pues ya llegamos a eso…
Todo empieza con “Chapter I: Few And Far Between” y ahí tenemos la primera canción “Few And Far Between (Pt. I)” y termina con “Chapter IV: Virgo Calling” donde se encuentra la canción “Virgo Calling”, donde se puede decir que las dos primera canciones encajan bien y funciona como todo álbum, enganchar al oyente en la idea conceptual del disco, pero luego cuando pasamos al segundo capitulo y tenemos “Intention” o “Consequence”, tenemos una banda más afilada hacia un lado reflexivo y eso como que baja un poco las intenciones del disco, por más que la segunda mencionada es quizá uno de las mejores canciones de todo el disco, porque se siente como consecuencia de aquella atención, y es ahí que comienzas un poco a trastabillar con la reproducción debido a que cuando entra a los parlantes la tercera parte como “Raven Song (Pt. I)”, a pesar de sentirse como medio de la historia y del disco, este se encuentra muy alejado de las sensaciones e inclusive puedes llegar a pensar que se siente como relleno del disco, porque con “Raven Song (Pat. II)” las cosas cambian un poco, pero siguen presionando esa idea, y la canción se siente como sube y baja, y al final terminar con el bajón completo de la última canción, siendo un disco que tiene momentos que atrapan y motiva, pero al mismo tiempo otros que puedes avanzar y no sientes que faltaría una pieza dentro del puzzle, y eso dentro de un disco conceptual pesa bastante.
“Rogue Planet” de A Liquid Landscape es un disco que tiene buenos momentos, pero otros donde te pierdes dentro de la idea conceptual, y eso pesa dentro de la reproducción del disco en dos o tres veces, porque comienzas a saltar canciones y eso no es bueno para el disco, no es malo, pero se pudieron obviar algunas cosas y hubiese un poco más para explotar auditivamente.
Todo muy lindo, pero si no lo escuchás las explicaciones no sirven de nada... al pedo como teta de monja. Por eso el siguiente video.
Acá te dejamos un disco al que le tenés que permitir que te dibuje escenarios en tu cabeza loca. No busca la inmediatez comercial; tenés que detenerte, que respires al ritmo de las canciones y que te dejes arrastrar por su corriente magnética. Quizás no es para que te arranques las mechas, pero no está nada mal y por ello tiene una tremenda calificación en Progarchives.
Para los que siguen buscando en Cabeza de Moog esos lanzamientos actuales que logran mantener viva la ambición artística sin perder la fibra emocional, este disco es, sin dudas, una de las grandes paradas obligatorias de este año. He dicho!
Lo podés escuchar desde Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/58FswGFCc1B3WNAlVOpnr5
Lista de Temas:
1. A Few and Far Between Part 1 (6:22)
2. A Few and Far Between Part 2 (6:45)
3. Intention (5:58)
4. Consequence (4:43)
5. Raven Song Part 1 (3:15)
6. Raven Song Part 2 (4:26)
7. Virgo Calling (9:37)
Alineación:
- Niels van Dam / lead guitar
- Robert van Dam / bass
- Fons Herder / vocals, guitar
- Coen Speelman / drums
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