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Arti e Mestieri - First Live In Japan (2006)

Y gracias al Mago Alberto seguimos con el rock progresivo italiano que queremos tanto. Si no los conocen, Arti E Mestieri es una de las bandas más famosas y de mayor prestigio de Italia, aunque no son reconocidos oficialmente como una banda de rock prog italiano porque su sonido no se ajusta completamente al estilo desplegado desde el país de la botita, pero su música tiene mucho que ofrecer ya que su estilo es una mezcla de rock prog italiano y jazz fusion, y este álbum en vivo está lleno de esta mezcla. Imagina la suntuosidad de la Mahavishnu Orchestra mezclada con partes espléndidas de mellotrón al más puro estilo Premiata Forneria Marconi, o un violín fabuloso desplegando puro folk y música étnica. Otro disco super recomendado para toda la cabezonada!

Artista: Arti e Mestieri
Álbum: First Live In Japan
Año: 2006
Género: Rock progresivo italiano / Jazz fusion
Duración: 71:10
Nacionalidad: Italia


Grabado en vivo en concierto en junio de 2005 en el Club Citta en Kawasaki, Japón. Su música básicamente sigue los pasos de Return to Forever, el lado más ligero de la Mahavishnu, a veces como un Weather Report y a veces como un Zappa tonificado con toques de rock prog italiano. Aunque su composición es bastante innovadora y especial, diría que esta es una de esas bandas tienen su mayor eficacia en la interpretación y la misma organización del grupo. Hay mucho mellotrón, solos instrumentales, duetos y tríos entre todos los instrumentos.

Aquí, las palabras del Mago presentando este gran álbum...

Siguiendo con la materia Italia, hoy vamos con Arti e Mestieri, una de las bandas mas prestigiosas de la península, en su faceta en vivo, esta vez en su primera presentación en Japón, un álbum donde se despachan con lo mejor de su archi famoso e impresionante álbum "Tilt" del 74, que es lo más destacado de esta presentación.
Arti e Mestieri siempre fueron atípicos musicalmente de todo el RPI, aunque su veta siempre tuvo una orientación más ligada al jazz-fusion con intervenciones magistrales del violín que acercan su propuesta mas hacia el lado de la Mahavisnu. Pero con un marcado estilo vanguardista y una sonoridad típica de los tanos, evidente en el canto.
El sonido de todo el disco es absolutamente maravilloso y se percibe desde el primer acorde una polenta difícil de definir, y que deambula por todo el concierto, también es loable mencionar el absoluto silencio y respeto del público nipón. No tomen como referencia el video que precede a este posteo en materia "sonido", el álbum suena de diez!!
Cabezonas/es, es sabido que esta comunidad tiene un apetito voraz por las buenas producciones y esta es una de ellas, sonido espectacular aseguran minutos de una música que solo producen los Arti e Mestieri.
Hay un par de sorpresotas para esta semana, así que vayan guardando espacio y tiempo, que Italia no solo exporta Coronavirus. Un álbum que cumple todas las expectativas para los fans de esta lucida banda.
Mago Alberto

Se nota la musicalidad y el entusiasmo de la banda, incluso después de treinta años. Si nunca los has escuchado, esto que hoy presenta el Mago garantizará tu seguimiento con al menos los dos primeros álbumes.




Arti E Mestieri realmente impresiona por su estilo, sus habilidades técnicas y compositivas y su musicalidad impresas en sus canciones en general, y en este álbum en vivo lo demuestran por demás.
Bueno, no tengo mucho para agregar, excepto que esta obra en vivo es una tarjeta de presentación de lujo para aquellos que aún no conocen esta banda y una visita obligada para los adictos al prog italiano en general. Sin duda, los músicos cambiaron en su historia, pero los nuevos músicos, especialmente el violinista (Lautaro Acosta) y el saxofonista (Alfredo Ponissi), son músicos excepcionales que rpresentan y son fieles al típico sonido de Arti y Mestieri. Precioso!

En resumen; Este es un gran álbum en vivo y toda una necesidad para los fanáticos de esta banda y la música italiana en general. Bah, mejor dicho, de la buena música en todo su concepto.





Lista de Temas:
1. Gravità 9,81
2. Strips
3. Corrosione
4. Positivo/Negativo
5. In Cammino
6. Valzer per Domani
7. Mirafiori
8. Nove Lune Prima
9. Mescali/Mescalero
10. Nove Lune Dopo
11. Aria Pesante
12. Dimensione Terra
13. Kawasaki
14. Glory
15. Marilyn
16. Arcansiel
17. Alba Mediterranea
18. 2000

Alineación:
- Beppe Crovella / Hammond organ, Mellotron, synthesizers, Fender Rhodes electric piano, acoustic piano
- Furio Chirico / Drums, percussion
- Alfredo Ponissi / tenor-alto-baritone sax, flute
- Roberto Cassetta / electric bass, back vocals
- Marco Roagna / electric & acoustic guitars
- Lautaro Acosta / violin
- Iano Nicolò / lead vocals, percussion





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