Ir al contenido principal

Trigémino: Larga Vida al Rock (¡Progresivo!)


La banda dejó una huella imborrable en el universo del rock progresivo local, que se desarrolló entre 1976 y 1981, ahora regresan grabando al fin su primer disco -que los músicos identifican como "un vuelto del destino"- y anoche lo presentaron en el Teatro Monteviejo. Luego del recital donde hicieron vibrar a una sala repleta, copio esta nota salida anunciando lo que sería la presentación que pudimos disfrutar. La banda Trigémino volvió para presentar "el disco de las cuatro décadas", y a 40 años de su última presentación, el grupo estrenó "Trampas para engañar". Aquí, una entrevista con el gran tecladista Juan 'Pollo' Raffo que da detalles del regreso de la histórica banda. Aquí, la historia de un grupo de rock sinfónico que ha quedado congelado por varios años y que a fines de 2018, luego de la edición de Trampas…, vuelve a activarse en una escena musical bastante diferente a la que solía encontrarse tiempo atrás.


Por Eduardo Slusarczuk

Si existiera un ránking de las gestaciones de discos más extendidas en el tiempo, posiblemente Trampas para engañar, de Trigémino, una de las bandas emblemáticas del rock progresivo local de los '70, ocuparía un lugar de privilegio en la lista.

La línea temporal indica que sus cuatro temas -Sacrilegio en el Parque Juglar, Trampas para engañar (incluye seis "subtemas"), Flan y Desayunando con Pepe Rayo- fueron compuestos entre 1977 y 1979, grabados entre 2005 y 2008, que su mezcla fue terminada en 2015, que fueron masterizados en 2017, editados en diciembre de 2018 y que serán presentados, finalmente, el sábado 7 de septiembre en Teatro Monteviejo.

Carlos Garófalo, Marco Pusineri, Jorge Minissale y 'Pollo' Raffo: la esencia es la misma.  (Foto: Prensa/José Millet)En total, un lapso de 42 años, que su tecladista, Juan 'Pollo' Raffo justifica con simpleza. "En aquel momento, grabar era complicado. Los únicos músicos independientes que podían hacerlo eran los M.I.A. (Músicos Independientes Asociados), que funcionaban como cooperativa, con la guía de los papás de Lito y Liliana Vitale. De lo contrario, tenías que tener un contacto en alguna compañía, y tampoco era fácil", dice el músico.





Carlos Garófalo, Marco Pusineri, Jorge Minissale y 'Pollo' Raffo: la esencia es la misma. (Foto: Prensa/José Millet)
Pero enseguida advierte que, a la distancia, no está seguro de cuánto podrían haber rendido en el estudio. Al fin y al cabo, tanto él como sus compañeros de ruta de entonces, Jorge Minissale, Marco Pusineri y Eduardo Rovediello -también Claudia Puyó fue parte del proyecto, en los comienzos-, apenas arañaban los 20 y la única experiencia con la que contaban era la de tocar en vivo, en un circuito en el que se cruzaban con bandas como Crucis, Espíritu, MAM, El Reloj, La máquina de hacer pájaros y los M.I.A.


Sin embargo, la inquietud quedó dando vueltas, y las cosas fueron ocurriendo mietras cada uno desarrollaba su propio camino, hasta llegar a los días que corren, cuando el lugar de Rovediello es patrimonio de Carlos Garófalo y los ensayos, cuenta Raffo, transurren "como en aquel momento", aunque cuatro décadas después.



"Es como ver una foto vieja. Sos vos pero no sos el mismo", dice el músico, que toma la experiencia de regresar una vez más a aquel repertorio, reflejo de una búsqueda sonora de fronteras abiertas y de una saludable ambición artística, como una manera de encontrarse con sí mismo y, sobre todo con ese grupo de gente.
Los orígenes. la banda comenzó a gestarse en 1975, hasta tomar su forma definitiva en 1977. (Foto: Prensa/Gloria Guerrero)"En aquel momento, en torno a la banda se generaba un espacio al que se acercaba mucha gente; había una comunión. Eran tiempos en los que no podías salir a la calle a generar cosas, por lo cual después de los ensayos la cosa seguía; había performances, leíamos poesía...", recuerda el compositor, que asegura encontrar influencias de Trigémino en sus proyectos posteriores, entre ellos, su serie Música de flores.




Así es la tapa de "Trampas para engañar", cuyo arte de tapa fue realizado por Guillermo Caputti, encargado de la estética del grupo, fallecido en 2016.Los orígenes. la banda comenzó a gestarse en 1975, hasta tomar su forma definitiva en 1977. (Foto: Prensa/Gloria Guerrero)
"Le tengo un cariño increíble al estilo. Es con lo que me encontré a los 14 años, cuando comencé a transitar el camino de ser músico", explica Raffo, que confiesa que lo emociona detectar en las piezas de Trampas para engañar señales de lo que estaban escuchando en aquel momento, cuando todo era "fascinante".
En esa mezcla, se reconocen con claridad las pinceladas de bandas como Yes, Gentle Giant ("uno de los grupos de esa época cuya música mejor envejeció", apunta), Genesis, del mismo modo que las de Opa o Jan Hammer, y hasta algún trazo del jazz de Dave Brubeck. Rasgos que saldrán unevamente a la luza el sábado 7 cuando repasen el álbum de punta a punta, en Monteviejo. "Lo que está bueno es encarar el material desprejuiciadamente", dice.




Así es la tapa de "Trampas para engañar", cuyo arte de tapa fue realizado por Guillermo Caputti, encargado de la estética del grupo, fallecido en 2016.
-Antes decías que abordar esta música es como ver una foto vieja. ¿Qué pasa cuando la exhiben ahora? ¿Le aplican algún tratamiento para actualizarla?
-No. En todo caso, qué pasa con una orquesta que toca tangos clásicos, cuando se trata de tocar las cosas que Alfredo Ábalos compuso en los años '30, o cuando Keith Richards toca Satisfaction (I Can't Get No). Es verdad que estamos hablando de otra escala de popularidad completamente distinta, pero el sentido, al final, es el mismo.

Eduardo Slusarczu



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.