Artista: Varios Artistas
Álbum: Venezuela 70: Cosmic Visions of a Latin-American Earth
Año: 2016
Género: Rock progresivo
Duración: 61:29
Nacionalidad: Venezuela
Año: 2016
Género: Rock progresivo
Duración: 61:29
Nacionalidad: Venezuela
Mucho de lo que está aquí lo conocíamos y está presentado en el blog (Vytas Brenner, Fernando Yvosky) pero la mayoría de cosas no y viene genial para aprender siempre algo nuevo de todas las joyas que han circulado y circulan por nuestras tierras: Aldemaro Romero y Su Onda Nueva, Grupo C.I.M., Pablo Schneider, Un Dos Tres y Fuera... nunca tuve ni idea de ellos, ni los escuché nombrar. Bienvenido este magnífico aporte entonces!
Este es uno de los discos que más felicidad siento de tener. El año pasado la discográfica londinense Soul Jazz Records sacó este gran tributo al rock progresivo de la Venezuela setentera. Tiene temas de Vytas Brenner, un ícono de esa época y cuyos discos tienen ustedes en su página, pero tambien del grupo Centro de Investigaciones Musicales de Elmar Leal, quien hoy es docente; y también están Ángel Rada, Pablo Schneider, y grupos como Un Dos Tres y Fuera. Es un trabajo maravilloso que sorprende que se haya hecho. Irónicamente pareciese como si en el exterior le prestasen más atención al rock venezolano que aquí adentro. Se los paso especialmente a ustedes por tener esos discos de Vytas Brenner en tan buena calidad.
Elías
Un disco que sencillamente me parece fantástico, claro que con detalles negativos que tienen más que ver con temas de producción y de grabación de la época y el poco apoyo, pero dentro de la propuesta es un dato menor que no le hace llaga a esta recopilación.
Pero lo que sí les dejo es un comentario que me parece muy apropiado para la ocasión:
Quizás la definición más poética y al mismo tiempo más científica sobre los sonidos que recoge el álbum doble Venezuela 70: Cosmic Visions of a Latin American Earth, lo haya dado en una entrevista de 2012 uno de los artistas incluidos en la selección, Ángel Rada: “la música para mi es como una arquitectura descongelada”. Cuesta entenderlo, pero es que existió en la Venezuela de los años 70 una generación inconforme de talentos a los que costaba entender por la complejidad de sus propuestas.José Arteaga
El pionero de todo ese universo fue Aldemaro Romero. Si se creara un santoral de la música venezolana de todos los tiempos, Aldemaro debería estar allí como una de las siete potencias. Y es evidente que todos los presentes en este álbum seleccionado y prensado por la casa Soul Jazz Records, fueron influidos por él y su eternamente conocida Onda Nueva: una forma de interpretar joropo con la instrumentación y la rítmica del jazz.
Herederas directas suyas son, por ejemplo, las agrupaciones Uno, Dos, Tres y Fuera, y Grupo C.I.M., que en Venezuela 70 presentan mezclas muy poco conocidas de joropo y rock. Tan poco conocidas, como poco comerciales fueron en su momentos las propuestas de Ytas Brenner, Pablo Schneider y Miguel Ángel Fuster, entre otros. Brenner, por ejemplo, experimentaba al frente de una banda llamada La Ofrenda con todo tipo de instrumentos electrónicos, sobre todo teclados, por supuesto.
Rada, químico industrial de profesión, también tuvo a la electrónica como su base de creación. Influenciado por Klaus Schultze, dio los primeros pasos de la música electrónica en Venezuela con su creación Upadesa. Tras esos pasos llegaron la psicodelia, el tropicalismo y el lado más freak del salsero Trabuco Venezolano. Por eso es que Rada dice que “el espacio tiene ritmo”.
Venezuela 70: Cosmic Visions of a Latin American Earth se ha incluido entre los destacados de Future Beats 20 de Radio Gladys Palmera.
Soul Jazz Records’ new Venezuela 70 is the first-ever album of its kind to take a look at the groundbreaking experimental rock music made in Venezuela and created in the 1970s – during a time when the country was both a modern cultural and economic powerhouse in Latin America on account of wealth from its vast oil supplies.Soul Jazz Records
Venezuela lies at the northern part of South America, with neighbouring Colombia to its west and Brazil to its south. The north coast borders the Caribbean.
Whilst much of 1960s Venezuelan rock music emulated British and USA styles, the 1970s saw the evolution of a new generation of creative artists such as Vytas Brenner, Angel Rada, Pablo Schneider and Miguel Angel Fuster, who all explored the possibilities of mixing together rock with elements of electronica, funk, jazz, latin rhythms simultaneously exploring their links with Venezuelan roots music, creating a new sound which blended a multitude of new and old world influences, uniquely Venezuelan.
These Venezuelan artists looked to the future while exploring their country’s own musical heritage to create a new cultural identity. Similarities can be drawn with then contemporary movements around the world such as the Trópicalia and post-Trópicalia 1970s scene in Brazil of Os Mutantes, Novos Baianos, Secos e Molhados (all of which feature on Soul Jazz Records’ earlier Brazil 70).
A similar parallel can be made in Europe with the experimental German groups of the 1970s (Can, Amon Duul, Harmonia, Neu all featured on Soul Jazz Records’ Deutsche Electronische Musik) who deconstructed and reconstructed the links between rock music and electronics to define a new German cultural identity.
Most of these artists featured on Venezuela 70 remain practically unknown outside of Venezuela’s borders and yet their progressive forward-thinking music is some of the most sophisticated in the world – a stunning ‘melting pot’ mix of underground rock, synthetic electronics, funk, jazz and Latin American rhythms all of which explored new sounds and broke down musical boundaries to create a distinct and unique Venezuelan music and cultural identity.
Y vamos con el último comentario de tercero, pero no por ello menos jugoso...
VENEZUELA 70: una revisión antropológica del rock venezolano de los 70Juan Carlos Ballesta
Una de las mejores noticias que recibió la música venezolana en 2016 es sin duda este compilado publicado por el sello londinense Soul Jazz Records, que dirige Stuart Baker.
Detrás de este disco se encuentra el venezolano Toni Arellano, DJ Tostoni, quien durante su estadía hace unos años en Londres conoció a Baker. Tiempo después, inspirado en sus mixtapes, Arellano propuso la idea de recopilar material de los años 70 y Baker se mostró muy interesado al escuchar dichos podcasts.
Así, tras un período de siete meses contactando a artistas y discográficas propietarias de los derechos, fueron escogidos los 16 temas que conforman esta estupenda aproximación al universo musical de Venezuela en una década muy importante en la que se buscaba una identidad musical.
Obviamente, hay ausencias notables (Gerry Weil, PAN, Spiteri, Syma, Sietecuero, Frank Quintero/La Fe Perdida, Aditus…) que por asuntos legales o imposibilidad de conseguir las grabaciones no pudieron incluirse, pero eso da chance para que esta idea se expanda.
La curaduría musical de Tostoni también incluyó la orientación sobre cómo llegó el país a su estatus económico boyante y su carácter multicultural y cosmopolita, lo que sirvió para que el propio Baker escribiera un texto bastante acertado, aunque contenga alguna que otra imprecisión.
Varios de los más interesantes y activos nombres en los 70 podemos escucharlos aquí. El hilo conductor es la fusión de géneros: funk, rock, jazz, folklore venezolano, bugalú, blues y más.
Sin duda lo más relevante de este trabajo de recuperación histórica es la inclusión de material que jamás ha sido reeditado en formatos digitales y que, en varios casos, ni siquiera en su momento contó con buena difusión.
Está por supuesto el gran Vytas Brenner (fallecido en 2004), el más importante exponente de la mezcla de rock con música tradicional venezolana, cuyos cinco discos (uno de ellos en vivo) en los 70 siguen siendo paradigma.
El representativo tema “Araguaney” (del debut La Ofrenda de Vytas, 1973), el poco conocido “Bang-Going-Gone” (lado B de 1972), y el visionario y siempre actual tema “Caracas para locos” (de Jayeche, 1975), fueron los escogidos.
Uno de los grupos más interesantes ligados con la música venezolana en los años 70 fue Un Dos Tres y Fuera, que desde Guatire se dedicó a tocar joropo central sustituyendo los instrumentos tradicionales por teclado, bajo, guitarra, batería y saxo.
Canciones de sus primeros discos sonaron en las radios (“El totumo de Guarenas”, “Desilusión”), pero para este compilado las elegidas fueron dos que abordan otras vertientes, en este caso los tambores.
“Machu Pichu” y “San Juan, Tambor y Fuera”, sin duda se encuentran entre lo más interesante editado por esta longeva agrupación, aun activa.
Una de las figuras claves de la música venezolana es Aldemaro Romero, quien con su Onda Nueva se proyectó más allá de nuestras fronteras y convocó a grandes músicos a los festivales que organizó.
“Irene” es un corto tema que en 1977 cerraba aquella etapa en la que joropo, bossanova y jazz se unieron de manera brillante.
Otro grupo que acudió al joropo fue Grupo C.I.M (antes conocido como La Cuarta Calle), que con guitarra eléctrica se adentra en ese terreno. “Joropo No. 1” es una de esas joyas perdidas en el tiempo.
El abanico estilístico se expande con Ángel Rada, uno de los pioneros de la música electrónica en Venezuela, quien gracias a sus estudios en Alemania, se vio influenciado por la innovadora escena alemana. Los temas incluidos, “Basheeba” y “Pánico a las 5 a.m.”, son prueba de ello, con ecos de Cluster, Harmonia y los primeros tiempos de Kraftwerk.
Pablo Schneider y Fernando Yvosky, dos olvidados personajes, están representados por “Amor en llamas” y “Barcos de papel”, temas que si bien se agradecen porque son rarezas, saben a poco.
Schneider fue un músico muy activo en aquella década que dejó más música. Yvosky en cambio solo editó el fantástico disco Dos Mundos en 1975, para dedicarse en pleno al teatro.
Una sorpresa muy agradable es la inclusión de “Ayúdame a encontrar mi camino” de Apocalipsis, una agrupación de corto tránsito conformada por los hermanos Humberto Enrique (Ike), Gustavo y Pedro Vicente Lizardo (PTT), que ya hacía presagiar lo que hacía finales de los 70 se transformaría en la legendaria banda La Misma Gente.
Pero, lo que representa probablemente el mayor acierto en este disco son los tres temas de Miguel Ángel Fuster, uno de los más prolíficos compositores de bandas sonoras.
Buena parte de las más representativas películas del cine venezolano dirigidas por Clemente de la Cerda, Román Chalbaud, Mauricio Wallerstein, Franco Rubartelli, Antonio Llerandi, entre otros, pertenecen a Fuster y sigue siendo un despropósito que hayan permanecido en el ostracismo.
Lamentablemente Fuster falleció en 2012. Los temas escogidos son fantásticos (la extensa “Polvo lunar”, “Dame de comer” y “La quema de Judas”), se mueven entre el rock latino, funk y jazz fusión, con arreglos orquestales que nada tienen que envidiar a las bandas sonoras de películas norteamericanas o europeas.
El título principal, Venezuela 70, viene acompañado por la extensa y un tanto estrambótica coletilla “Cosmic Visions of a Latin American Earth. Venezuela Experimental Rock in the 1970s”, en especial por la expresión “Tierra Latinoamericana”.
Este trabajo arqueológico es no solo un ejercicio de investigación y justa reivindicación de grandes músicos y compositores que muchos apenas recuerdan o desconocen en el caso de las nuevas generaciones, sino una puerta de entrada para muchos ciudadanos del mundo para conocer la música con personalidad e identidad realizada en una época que parece muy lejana, no tanto por el tema cronológico sino por la lamentable transformación de la realidad social, económica y política de un país otrora ejemplo democrático y líder de la región, en un territorio darwinista con toda clase de carencias, injusticias y abuso de poder que ha expulsado a millones de sus ciudadanos.
Y seguiremos en estos días con mucho más Venezuela en el blog cabezón.
Lo podés escuchar desde su espacio en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/1cEz5jEFeSgSIVqFYtANE1
https://open.spotify.com/intl-es/album/1cEz5jEFeSgSIVqFYtANE1
Lista de Temas:
1. Vytas Brenner – Araguaney
2. Pablo Schneider – Amor En Llamas
3. Un Dos Tres y Fuera – Machu Picchu
4. Miguel Angel Fuster – Polvo Lunar
5. Angel Rada – Basheeba
6. Fernando Yvosky – Barcos De Papel
7. Un Dos Tres y Fuera – Son De Tambor y San Juan
8. Vytas Brenner – Bang-Going-Gone
9. Aldemaro Romero y Su Onda Nueva – Irene
10. Miguel Angel Fuster – Dame De Comer
11. Un Dos Tres y Fuera – San Juan, Tambor y Fuera
12. Ofrenda Vytas Brenner – Caracas Para Locos
13. Grupo C.I.M. – Joropo No. 1
14. Angel Rada – Panico a Las 5am
15. Apocalipsis – Ayudame a Encontrar Mi Camino
16. Miguel Angel Fuster – La Quema De Judas
1. Vytas Brenner – Araguaney
2. Pablo Schneider – Amor En Llamas
3. Un Dos Tres y Fuera – Machu Picchu
4. Miguel Angel Fuster – Polvo Lunar
5. Angel Rada – Basheeba
6. Fernando Yvosky – Barcos De Papel
7. Un Dos Tres y Fuera – Son De Tambor y San Juan
8. Vytas Brenner – Bang-Going-Gone
9. Aldemaro Romero y Su Onda Nueva – Irene
10. Miguel Angel Fuster – Dame De Comer
11. Un Dos Tres y Fuera – San Juan, Tambor y Fuera
12. Ofrenda Vytas Brenner – Caracas Para Locos
13. Grupo C.I.M. – Joropo No. 1
14. Angel Rada – Panico a Las 5am
15. Apocalipsis – Ayudame a Encontrar Mi Camino
16. Miguel Angel Fuster – La Quema De Judas
Alineación:
- Vytas Brenner
- Pablo Schneider
- Un Dos Tres y Fuera
- Miguel Angel Fuster
- Angel Rada
- Fernando Yvosky
- Aldemaro Romero y Su Onda Nueva
- Grupo C.I.M.
- Apocalipsis
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