Ir al contenido principal

Flor De Loto - Lines Of Nasca (2023)

Continuamos con nuestra travesía por lo mejor del rock peruano con la discografía de Flor de Loto, lanzado al cumplirse los 25 años de la banda, que repasa parte de su carrera con una selección de canciones, algunas regrabadas, otras remezcladas más algún cover, y como invitados lo tienen a Fabio Lione (Rhapsody of Fire) y Doogie White (Yngwie Malmsteen, Rainbow), producido por el Roy Z (Bruce Dickinson, Halford, etc) y masterizado por Maor Appelbaum Mastering (Faith no more, Yes, Sepultura, etc). salió a la luz luego de 5 años de su anterior disco de estudio ("Eclipse") y es el anteúltimo registro en la discografía de la banda, por lo que ya vamos cerrando nuestro festival de Flor de Loto, pero nos queda mucho hilo hablando del buen rock peruano que aún vamos a seguir presentando en el blog cabeza...

Artista: Flor De Loto
Álbum: Lines Of Nasca
Año: 2023
Género: Heavy prog folk
Duración: 41:50
Referencia: Deezer
Nacionalidad: Perú


Después de hablar tanto de ellos, no le damos mucha vuelta, y vamos a presentar el disco con un comentario de terceros...

Flor de Loto es una banda consagrada en el metal latinoamericano, con 8 discos a su haber, presencia de un productor internacional e interacciones con figuras muy importantes del metal se presentan con este su ultimo disco, Lines of Nasca, un álbum que, desde su imagen, muestra lo representativo e importante que es el lugar en donde fluye la música de esta banda de rock/metal progresivo andino. Ellos prefieren el inglés en sus canciones, aunque también han tenido temas en español, en esta ocasión los 6 temas y 1 cover que presentan en este álbum son de habla inglesa, destacar la icónica voz de Rhapsody, Fabio Lione, en el primer y penúltimo tema del disco. La portada es un hermoso fotomontaje del mítico lugar de machu pichu, las líneas de nazca, geoglifos del desierto de nazca incluyendo un zodiaco, representando la cosmogonía de la cultura precolombina del Perú.
Empire made of glass (06:20): Una canción enérgica para comenzar el disco, el cabalgar del power metal y una quena llevando la melodía principal mueven un himno que en este disco vuelven a mostrar, pero en una versión mejorada, junto a Fabio Lione. Este tema está en español en su cuarto disco Imperio de Cristal. La letra habla de una reflexión acerca de lo difuso que se puede volver mirar la vida y las ganas de cambiar esta escena, una invitación a emprender.
Animal (03:52): otra épica y muy energía canción donde la batería no para de cargar tus baterías para moverte, los teclados suenan como un acompañamiento perfecto y destacan en un arpegio muy electrónico, un solo de quena virtuoso y melódico para pasar a un solo de guitarra que sigue el camino de encender lo que sea en que te encuentres, para que sueltes ese animal.
Slave to your soul (feat. Doogie White) (04:58): un tranquilo comienzo con la voz del reconocido colaborador de tantos artistas del rock. Una canción de amor en busca de la paz interior, luego explota en el minuto 1:46 con un riff pegadizo de guitarra y quena. La música es muy impetuosa desde aquí en adelante, siempre buscando la progresión armónica conocida pero cargada de energía andina.
Afraid to shoot strangers (Iron Maiden cover) (06:50):  una genial versión donde la quena se iguala en las melodías y solos de este genial tema de Iron Maiden. La guerra es un problema aun, donde surgen soluciones por la tecnología que impulsa ésta, lástima que no hemos aprendido que el impulso bélico solo destruye y por ende nadie queda exento de su mal.
Nasca Lines (05: 26): un instrumental demostrando toda la historia de este patrimonio de la humanidad. En estos últimos años las líneas de nazca han sufrido por imbéciles que creen que pueden pasar su vehículo por ahí. Este tema varía en intensidades y pasajes de lentitud y rapidez.
Regression (feat. Fabio Lione) (04:34): heavy metal y quena es lo que destaca musicalmente esta canción, melodías y doble pedal, la voz de Fabio hace un entrecruce cultural que presenta a una banda muy orgullosa del sonido de su tierra. En un formato clásico del heavy metal nos dice las cosas que vuelven a nuestra mente desde el delirio. 
Until the end (09:50): Esta última pieza del álbum nos presenta el progresivo que la banda guarda, una letra de enaltecimiento a la superación, mucha melodía, acompañamientos del aire. El grupo varia en diferentes posibilidades que da la armonización para luego calmar todo este viaje, y así preparar una vuelta al andante, en progresiones simples. 
Los amantes del power, el heavy y el folk rock les gustara experimentar este disco, muy recomendando para incluir en playlist para motivar algún entrenamiento o un viaje. El uso de la quena es fundamental en las melodías y queda muy demostrado en el cover que tienen. Siento que este álbum no muestra mucho progresivo, solo como un ingrediente y en algunas canciones y aquí se puede tratar el tema de que es lo progresivo en la música. Eso si muy heavy y folk metal, pero de gran calidad y que mejor que de nuestros vecinos del Perú.

Danilo Valdés


Y mejor escuchas algo de todo esto...



Otro buen punto de la banda; sus actuaciones en vivo, y aquí lo podés comprobar.

Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://flordeloto.bandcamp.com/album/lines-of-nasca

Facebook


Lista de Temas:
01. Empire Made Of Glass (Completely Re-Recorded) (feat. Fabio Lione) 06:20
02. Animal (2023 Remix, English Version) 03:52
03. Slave To Your Soul (2023 Remix) (feat. Doogie White) 04:58
04. Afraid To Shoot Strangers (Iron Maiden cover) (Roy Z Remix) 06:50
05. Nasca Lines (Instrumental) (2023 Remix) 05:26
06. Regression (Roy Z Remix) (feat. Fabio Lione) 04:34
07. Until The End (Completely Re-Recorded) 09:50

Alineación:
- Alonso Herrera Zelaya / Vocals, Guitars 
- Alejandro Jarrín Motte / Bass
- Alvaro Escobar Picasso / Drums
- Diego Sánchez, Gustavo Valverde / Keyboards 
- Sergio "Checho" Cuadros / Woodwinds [Quena [Traditional Andean Flute], Zampoña [Traditional Andean Panflute], Transverse Flute]
Fabio Lione / Vocals (tracks: 1, 6)
Doogie White / Vocals (tracks: 3)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Kabusacki 6.1 - La Maravilla (2004)

Y a esto que presentamos ahora no le vamos a dar mucha vuelta, ya que aquellos enamorados del universo musical del señor Robert Fripp, alias el enano maldito, el petiso cascarrabias y tantos otros apodos que le hemos puesto a lo largo de los años, ya saben de qué se trata y lo van a valorar de esa manera y a consecuencia de ello. Fernando Kabusacki, miembro de The League of Crafty Guitarists, Los Gauchos Alemanes, Círculo de Guitarras de Buenos Aires, La National Film Chamber Orchestra y muchos otros proyectos. Les dejo este excelente trabajo de Fernando Kabusacki, alumno de Robert Fripp. Un disco con un sonido agradable y pegadizo por momentos, experimental en otros que se deja escuchar y donde se puede notar desde el arranque un toque Crimson etapa años ochenta. Darle muchas más vueltas es más al pedo que teta de monja... Artista: Kabusacki Álbum: La Maravilla Año: 2004 Género: Art Rock / Progresivo ecléctico Duración: 59:59 Nacionalidad: Argentina Es uno de los principales...

Manic Vice - Sólo en Nuestra Cabeza (2026)

Y para cerrar la semana nos dirigimos a España para presentar otro de los mejores discos de este caótico 2026. Y además, disco debut de una joven banda, y con ecos de la escena de Canterbury. A ver: si hay un arte difícil en el under contemporáneo es lograr que el rock progresivo con tintes sinfónicos y oscuros suene urgente, visceral y profundamente anclado en nuestra propia lengua, sin caer en la solemnidad acartonada ni en el calco forzado de los próceres ingleses. Pero los muchachos de Manic Vice agarran esa premisa y la dinamitan desde adentro, entregando un disco que transita con soltura la cornisa entre la paranoia urbana, la psicodelia mental y la arquitectura instrumental más intrincada, amalgamas oscuras, texturas analógicas y con pulso eléctrico. Atentos porque esto es disfrute garantizado, ideal para que lo conozcan en el fin de semana y lo disfruten por el resto de sus vidas. Artista:  Manic Vice Álbum:  Sólo en Nuestra Cabeza Año:  2026 Género:  ...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.