Festival de Música Universal Vol. II: Vuelve a Mendoza el Festival de Música Universal

Del 24 al 26 de octubre, nuestra provincia será el escenario del evento musical que promete una programación deslumbrante junto a talentos locales e internacionales. Además, se ofrecerán talleres musicales innovadores sin costo y abiertos a la comunidad. El Festival de Música Universal propone en su segunda edición la fusión de diversos géneros, reafirmando así su compromiso con la diversidad musical.

Visión y Antecedentes

En su primera edición, el festival generó un impacto significativo en la comunidad artística y cultural de Mendoza mediante la generación de un espacio de exposición para jóvenes artistas que fusionan jazz, rock, folklore latinoamericano y otras músicas del mundo.

La positiva respuesta del público y el compromiso de los/las artistas reafirmaron la necesidad de continuar con esta propuesta creativa. Es por esto que, este año, el Festival de Música Universal se expandirá con tres noches de espectáculo, en las cuales participarán 12 bandas de la escena local y nacional, con más de 40 artistas en escena.

Edición 2024

El Festival de Música Universal y Jazz 2024 consta de tres conciertos, llevados a cabo durante tres noches diferentes, distribuidos en diversos espacios culturales icónicos de la provincia.

Jueves 24 de octubre: Sala Armando Tejada Gómez, Espacio Cultural Julio Le Parc
Viernes 25 de octubre: Teatro Independencia
Sábado 26 de octubre: Sala Armando Tejada Gómez, Espacio Cultural Julio Le Parc

La programación incluye una amplia variedad de talentos locales y foráneos. Participarán artistas destacados como Miguel Vilca Trío y Manu Estrada (de Jujuy) y Vicki Lo Giudice (San Luis), quienes, a su vez, compartirán escenario con destacados artistas de la escena mendocina.

Grilla del Festival:

Jueves 24: Tunduques, Café Bombón, Parte a Venus, Miguel Vilca Trío.
Viernes 25: Cordillerana, Francisca Figueroa, Lautaro Michaux Sexteto, Manu Estrada.
Sábado 26: Vicki Lo Giudice, Lucas Luchetti Trío, Enzo Rossi Sexteto, Zequech.

Cada show se complementará con proyecciones artísticas a cargo de la reconocida artista visual Pamela Hübbe, quien, a través de una pantalla ubicada tras el escenario, sumergirá al público en una experiencia visual única que complementará y enriquecerá cada presentación.

Talleres

El Festival también ofrecerá una serie de talleres gratuitos impartidos por destacados músicos, organizados en colaboración con el Movimiento Independiente de Músicos Mendocinos (MIMM) y la Cátedra Abierta de Música Popular de la Facultad de Artes y Diseño de la UnCuyo. Entre los talleres se encuentran:

Aires Cuyanos (Luis Alberto Jara): Análisis y arreglo de música cuyana en instrumentos de viento.
Laboratorio de Composición Espontánea e Intuitiva (Leonel Castro): Técnicas y procesos creativos en composición.
Clínica de Arreglo y Taller de Arreglo In-Situ: “Zamba de mi esperanza” (Lautaro Michaux): Análisis y creación de arreglos musicales.
Composición, Intuición y Voicings de Jazz Aplicados a la Música Latinoamericana (Pablo Zumbo): Herramientas creativas y técnicas armónicas del jazz.
Clínica y Taller de Música Andina (Miguel Vilca): Ejecución y análisis de repertorio folklórico andino.
Clínica y Taller de Instrumentación para Vientos Maderas (Luis Querales): Exploración y técnicas para la orquestación de vientos maderas.

Conociendo a los artistas

Entradas y contacto

Las entradas para los conciertos están disponibles en Entrada Web.
https://www.entradaweb.com.ar/eventos?k=festival%20de%20musica%20universal (General)

DIA 1
https://www.entradaweb.com.ar/evento/ff43b5ab/step/1

DIA 2
https://www.entradaweb.com.ar/evento/13b12a22/step/1

DIA 3
https://www.entradaweb.com.ar/evento/f6f26391/step/1

Tercera preventa (hasta 20/10 inclusive): 6.000
Cuarta preventa (de 21/10 hasta día conciertos): 6.500
Taquilla: 7.500

Contactanos para más información o cobertura de prensa.

Whatsapp: 2613165553 (Luca)
Instagram: @festivalmusicauniversal https://www.instagram.com/festivalmusicauniversal?igsh=MW8weXZmbHhkZWNtaA==
Facebook: https://www.facebook.com/share/AjrovjV8GUN9XMup/

Agradecemos a los/as artistas, colaboradores y público en general que hizo posible la primera edición del Festival. En esta segunda edición, reafirmamos nuestro compromiso de celebrar y promover la diversidad musical en todas sus formas. Por último, queremos invitar a todos los amantes de la música a unirse a esta celebración del talento y la creatividad musical. ¡No te pierdas la oportunidad de disfrutar tres noches inolvidables de conciertos y talleres en la ciudad de Mendoza!

Comentarios

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

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Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

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Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista: Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

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Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

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Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

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OdraReg - God's Garden (2004)

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