Ir al contenido principal

Sonia Possetti Sexteto - Cayó la Ficha (2009)


Un disco de un hermoso tango experimental que me venían pidiendo desde hacía rato, una trabajo que hace falta en tus oídos, si no lo conocés, no te lo pierdas. Señores, disfruten esta belleza. Sin vueltas...

Artista: Sonia Possetti Sexteto
Álbum: Cayó la ficha
Año: 2009
Género: Avant tango / Tango experimental
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
01. Fiesta de marionetas
02. Dalo por hecho
03. Sepia
Suite de los elementos:
04. Tierra de tango
05. Aire de tango
06. Agua de tango
07. Fuego de tango

08. Sólo por hoy
09. Ausencia en tus ojos
10. Cayó la ficha
11. Pará, pará, pará

Alineación:
- Damián Bolotin / violín
- Víctor Villena / bandoneón
- Pablo Fenoglio / trombón
- Gonzalo Pérez Terranova / vibráfono, percusión
- Adriana González / contrabajo
- Sonia Posetti / piano, composición, arreglos
Invitados especiales:
Leopoldo Federico / bandoneón
Mariano Cantero / percusión
Juan Cruz de Urquiza / trompeta




"Cayó la ficha" fue concebido íntegramente por un repertorio original e inédito de la virtuosa y talentosísima pianista Sonia Posetti (por algo llamada "la pianista más brillante de su generación", y no solo como pianista, ya que como compositora, resultó ser una revelación de lo más gratificante), donde la forma y el lenguaje se expanden para dar lugar al contenido.
Esto es, básicamente, tango instrumental. Pero es un tango un tanto especial, porque si bien se basa en lo típico y su raíz esté bien prendida a lo tradicional, entonces vemos que acá toca gente como Leopoldo Federico (para los que no sean argentinos, es un reconocido músico tanguero), pero su proyección se difunde hacia el futuro como ramas de un árbol, entonces encontramos como primera medida la presencia de instrumentos generalmente ajenos al tango, como pueden ser la trompeta, el trombón, la percusión y el vibráfono. Pero también nos encontramos con elementos compositivos ajenos al tango, como la inclusión de una suite tanguera ("Suite de los elementos"), que si bien no se aparta del aire arrabalero de todo el álbum, su estructura se aparta un tanto de lo tradicional para formular otras búsquedas muy interesantes, extiendiendo las fronteras del tango con una fuerte influencia de la música clásica y contemporánea, más algún toque de jazz y música latina (salsa sabrosona y chévere), marcando un verdadero cambio de sonoridad en el género porteño. Con esta innovadora sonoridad, la música privilegia a todos los músicos en sus partes solistas, que a la vez resultan piezas fundamentales de un todo, amalgamando el tango con la experintación en un ejercicio musical por demás recomendable.



Hay vida después de Piazzolla. Con una agrupación que incluye timbres no usualmente asociados al tango, producto de una búsqueda sonora que no teme escapar hacia los márgenes de la música que es el sello de la Ciudad de Buenos Aires, Sonia Posetti arriesga en procura de plasmar una visión del género vital, inconformista y progresiva. El resultado es Cayó la ficha, una representación elocuente de lo que el tango debe ser en estos tiempos. Entre las elogiables composiciones, se incluye la Suite de los elementos, integrada por cuatro partes inspiradas en cada uno de los elementos esenciales constitutivos de la materia: tierra, aire, agua y fuego, los que simbolizan las cualidades de: solidez, movimiento, fluidez y calor.

Sobre Possetti, desde 1996 es docente en la Escuela de Música Popular de Avellaneda. Integró las formaciones de músicos de la talla de Leopoldo Federico, Rodolfo Mederos, Walter Ríos, entre otros. También acompañó a cantantes como Raúl Lavié, Guillermo Fernández, Alberto Podestá, Sandra Luna, Jorge Sobral, Alba Solís, Julia Zenko, Raúl Carnota, María Creuza y otros más.
Sus composiciones y orquestaciones han sido interpretadas por diferentes agrupaciones de cámara y orquestas, argentinas y del exterior. Algunas de ellas:
* Orquesta Típica Rotterdam (Holanda)
* Orquesta Sinfonica de la BBC de Londres (Gran Bretaña) junto a la prestigiosa violinista rusa Viktoria Mullova
* Orquesta Juan de Dios Filiberto (Argentina)
* Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires (Argentina)
* Orquesta "El Arranque" (Argentina)
* Gramercy trio (EEUU)
* El reconocido cellista Eduardo Vasallo y su agrupación "El último tango" (UK)
* Cuarteto Zum (Holanda)
* Quinteto "Alturas" (Australia)

Y su música ha sido incluida en las siguientes películas: "Ramón Carrillo, el médico del pueblo" (documental), "Tango, una historia con judíos" (documental), "Fútbol Argentino" (Documental).


En 1998, Sonia Possetti despertaba el interés y el elogio de los maestros del tango gracias al disco Entre nosotros , el primer trabajo en dúo junto a su compañero de vida, el violinista Damián Bolotín. A partir de ahí la trayectoria de la pianista estuvo signada por un trabajo que la posicionó como una de las intérpretes, arregladoras y compositoras más destacadas de su generación.
Alumna de Horacio Salgán, llegó a vislumbrar los estertores brillantes del género cuando tocó en las noches de Caño 14, durante un año, al lado de "vacas sagradas" del género como Osvaldo Berlingieri, Alba Solís, Ernesto Baffa, Atilio Stampone, Raúl Lavié y Amelita Baltar. Tenía 24 años y la joven prodigio venía de tocar en la orquesta de otro grande, Leopoldo Federico. "Cada vez que tocaban me quedaba al lado del escenario tratando de absorber todo", cuenta Possetti, con los ojos abiertos de admiración.
Gracias a una mirada original y contemporánea del tango, Sonia Possetti fue encontrando un lenguaje y un espacio propio en el ambiente tanguero y dejó su sello no sólo en sus composiciones, que grabaron desde la Orquesta Sinfónica de la BBC de Londres hasta la Orquesta Típica Rotterdam, sino también en sus formaciones. Con su quinteto, editó Mano de o bra, en 2003, donde incorporaba el vibrafón. En su nuevo trabajo, Cayó la ficha (2010), decidió romper con todas las convenciones estilísticas y llamó a un trombonista, solista de la Sinfónica Nacional, para tocar su música. "El trombón apareció como una necesidad expresiva sin saber si iba a encontrar la persona con la que pudiera trabajar. Al no haber referencia anterior en el género de este instrumento, siendo que no escribo algo tradicional, era como empezar de cero...inventar algo nuevo. Ya en Mano de o bra había sentido que tenía una veta por desarrollar. Hay mucho ritmo en mi música, pero creía que faltaba otra manera de canalizar el humor. El trombón puede ser muy melódico, muy rítmico y tiene en su sonoridad una ironía que me encanta y, de alguna manera, forma parte de mi personalidad."
Cayó la ficha está conformado por once composiciones nuevas de su autoría, donde está incluida la "Suite de los elementos", "Tierra de tango", "Aire de tango", "Fuego de tango" y "Agua de tango", que podría ser una pieza compuesta por Gershwin pero si hubiera nacido en esta ciudad. Con su nueva formación -Damián Bolotín (violín), Víctor Villena (bandoneón), Pablo Fenoglio (trombón), González Pérez Terranova (vibrafón y percusión) y Adriana González (contrabajo)-, el Sonia Possetti Sexteto ofrecerá una serie de conciertos que comienza esta noche, en Café Vinilo, y continuará el 8 de septiembre, en la misma sala, y el 22, en el Teatro 25 de Mayo. "Esta formación es el resultado de mucho trabajo y de una evolución en mi sonido -apunta Possetti-. No quería en 2005 sacar un disco parecido a Mano de o bra. Lo podía hacer, pero a mí no me divierte. Me gusta que se note que pasó el tiempo y que se vean las cosas que me pasaron musicalmente", dice la pianista, que editó el disco de forma independiente, y en el que participa su hija Sofía, que ilustró el arte del disco con sus pinturas abstractas.
-¿Qué pasó en esos siete años que mediaron entre tu anterior disco y esta producción?
-Me nutrí de otras músicas y estudié mucho. Al principio tenía miedo de perder lo intuitivo y lo espontáneo en mi sonido. Pero tener más herramientas me dio más cabida para desarrollar la intuición. No me até a ninguna forma. Si la melodía no dura 16 compases para que se llame tango y la incluyan en la FM dos por cuatro, no es un problema para mí. Estoy contenta con la decisión y el riesgo que asumí. Me quiero escuchar más en lo que quiero expresar y no en lo que se supone que tengo que hacer para ser considerada tanguera. No me preocupa en qué batea va el disco. Lo que me propongo es que sea música de Buenos Aires.
- A tu generación la etiqueta del tango parece quedarle chica.
-A toda la generación nueva y a los oyentes incluso, la etiqueta tango nos queda un poco incómoda. Hay que relajarse más, escuchar la música y ver si te gusta o no te gusta. No hay muchas vueltas.
Si esta música no te habla no ha sido escrita para vos, como decía Borges. Hay demasiada necesidad de poner todo en un casillero porque es inseguridad, miedo a lo desconocido, y en eso nos estamos perdiendo de conocer cosas buenas. Hay que ir para adelante y no quedarse mirando la foto del abuelo.
-¿Qué aportó tu generación?
-Nosotros fuimos los que abrimos la puerta al tango y sentamos las bases para retomar la raíz de nuestra música. Antes nuestros referentes eran gente como Salgán o Federico, que son unos capos totales, pero podían ser nuestros abuelos. Ahora los pibes de 25 años, que por suerte hay un montón, tienen gente de su generación a la que pueden ir a ver en vivo. Eso antes no pasaba. Pero todavía falta tirar la puerta del tango abajo si querés que no se muera. No se trata de matar lo anterior, lo que hay antes es alucinante pero ya lo hicieron. ¿Qué voy a tocar como Troilo? Tengo que intentar la mía, porque lo que hizo Troilo es inmejorable. Así que falta por hacer. Creo que lo bueno de nuestra generación fue tomar el toro por las astas y no tener complejo de decir que nos gusta tocar tango.
Gabriel Plaza


Quienes hayan escuchado el primer trabajo de Sonia Possetti en quinteto “Mano de obra”, están al tanto de la calidad compositiva y de interpretación de esta artista y, seguramente, estaban a la espera de un nuevo registro sonoro. Cayó la ficha es el nuevo trabajo que fue realizado en sexteto con la incorporación de un trombón. Para destacar la suite de los cuatro elementos en la cual da su mirada musical sobre tierra, aire, agua y fuego, por supuesto aplicados al tango. Para destacar la participación en la suite del maestro Leopoldo Federico en bandoneón. El sexteto de Sonia Possetti tiene los siguientes integrantes: Damián Bolotin (violín), Víctor Villena (bandoneón), Pablo Fenoglio (trombón), Gonzalo Pérez (vibráfono y percusión), Adriana González (contrabajo) y Sonia Possetti (piano, composición). Un disco integrado en su totalidad por obras originales de la pianista que acerca nuevo repertorio de tango interpretado por excelentes músicos. Además de Federico, completan los invitados Mariano Cantero (percusión) y Juan Cruz de Urquiza (trompeta). Párrafo especial para el arte de tapa y especialmente las pinturas de Sofía Bolontin.
Sonidos Revueltos

La pianista chascomunense Sonia Possetti presentó la nueva formación que encabeza, y su disco “Cayó la ficha” informa el diario La Nación en su suplemento de "Espectáculos", presentándola como "la pianista más brillante de su generación en vivo y discípula de Salgán", a la artista que nació en Chascomús y cursó sus estudios en el Conservatorio de Música y en la Escuela de Música Popular de Avellaneda.
También estudió con reconocidos maestros e integró formaciones de la talla de Leopoldo Federico, Rodolfo Mederos, Walter Ríos, entre otras.
La nota periodística hace una crónica sobre la carrera de sonia desde el año 1998, cuando despertaba el interés y el elogio de los maestros del tango gracias al disco “Entre nosotros”, el primer trabajo en dúo junto a su compañero de vida, el violinista Damián Bolotín.
A partir de ahí la trayectoria de la pianista estuvo signada por un trabajo que la posicionó como una de las intérpretes, arregladoras y compositoras más destacadas de su generación. alumna de Horacio Salgán, llegó a vislumbrar los estertores brillantes del género cuando tocó en las noches de Caño 14, durante un año, al lado de ”vacas sagradas” del género como Osvaldo Berlingieri, Alba Solís, Ernesto Baffa, Atilio Stampone, Raúl Lavié y Amelita Baltar. Tenía 24 años y la joven prodigio venía de tocar en la orquesta de otro grande, Leopoldo Federico”. Dejó su sello –destaca la nota del matutino porteño— “no sólo en sus composiciones, que grabaron desde la Orquesta sinfónica de la BBC de Londres hasta la Orquesta Típica Rotterdam, sino también en sus formaciones. Con su quinteto, editó ‘Mano de obra’, en 2003, donde incorporaba el vibrafón.
En su nuevo trabajo, ‘Cayó la ficha’, decidió romper con todas las convenciones estilísticas y llamó a un trombonista, solista de la Sinfónica Nacional, para tocar su música”.
“Cayó la ficha” está conformado por once composiciones nuevas de su autoría, donde está incluida la ”suite de los elementos”, ”Tierra de tango”, ”Aire de tango”, ”Fuego de tango” y Aagua de tango”.
Con su nueva formación -Damián Bolotín (violín), Víctor Villena (bandoneón), Pablo Fenoglio (trombón), González Pérez Terranova (vibrafón y percusión) y Adriana González (contrabajo)-, el sonia Possetti sexteto ofrecerá una serie en Café Vinilo, y continuará 22 de este mes, en el Teatro 25 de Mayo. ”Me gusta que se note que pasó el tiempo y que se vean las cosas que me pasaron musicalmente”, dice la pianista, que editó el disco de forma independiente, y en el que participa su hija sofía, que ilustró el arte del disco con sus pinturas abstractas” cuenta.
Entre otros conceptos dice Possetti, “me quiero escuchar más en lo que quiero expresar y no en lo que se supone que tengo que hacer para ser considerada tanguera. No me preocupa en qué batea va el disco. Lo que me propongo es que sea música de Buenos aires” y más adelante reflexiona.
Para finalizar y hablando de su generación señala “Nosotros fuimos los que abrimos la puerta al tango y sentamos las bases para retomar la raíz de nuestra música.
Antes nuestros referentes eran gente como Salgán o Federico, que son unos capos totales, pero podían ser nuestros abuelos. ahora los pibes de 25 años, que por suerte hay un montón, tienen gente de su generación a la que pueden ir a ver en vivo”.
El Argentino


La talentosa pianista y compositora Sonia Possetti presentó ayer parte del material que grabará en breve junto a su quinteto. Aunque algunos de sus recursos suenan piazzolleanos, su línea estilística está más cerca de Salgán.
No es fácil escucharla en vivo. Sonia Possetti, una de las instrumentistas más virtuosas de las surgidas en el tango durante los años '90, tocó relativamente poco en los últimos años y en conciertos poco promocionados. Por eso, valía la pena quedarse parado o sentarse sobre la mullida alfombra del hall del Teatro San Martín durante los 40 minutos del concierto que dio anoche con su sexteto como parte del ciclo gratuito "Música en el hall", organizado por la Dirección de Música del gobierno porteño.
En una línea estética similar a la que venía mostrando en trabajos anteriores, Possetti interpretó tangos y milongas vertiginosas, todas piezas propias que la distinguen como una compositora original. Aunque por momentos amiga de recursos que suenan piazzolleanos, en el conjunto está más cerca del sonido de Horacio Salgán, quien fue su maestro en el teclado. A la formación de piano, violín, bandoneón, contrabajo y vibráfono con la que venía trabajando, Possetti sumó un trombón, un instrumento inusual para el tango pero que, más allá de algunas marcaciones enfáticas, no alcanza mayor protagonismo en el sonido del sexteto. Una pequeña dosis de percusión con bongós, a cargo del vibrafonista, matizó uno de los temas.
Excepto Ahora sí!, que dejó para el final, todo el material interpretado aquella noche era relativamente nuevo y forma parte del segundo disco de su grupo. Un disco que, según contó, está en proceso de grabación. Al frente de un quinteto, Sonia había editado su primer disco, Mano de obra, en 2003. Además de Possetti en piano, el sexteto está hoy compuesto por Damián Bolotín en violín, Santiago Polimeni en bandoneón, Adriana González en contrabajo, Pablo Fenoglio en trombón y Gonzalo Pérez Terranova en vibráfono y percusión.
Carlos Bevilacqua

Lo que sí, esta vez no tenemos el comentario de nuestro inflatable César Inca...
En definitva, un álbum muy interesante, que recomiendo aún a quien no le guste el tango, tiene composiciones muy delicadas y esa exquisita experimentación que juega con el buen gusto, tiene puntos muy altos, inclusive en determinados tramos de in cressendo hasta juega con una pizca de sinfonismo gracias al típico sonido del trombón.
Bueno, a mí me gusta mucho, les dejo unos videos para que los vean en acción antes de que se descarguen el disco. Recomendado.


www.myspace.com/sonia_possetti
es-la.facebook.com/pages/Sonia-Possetti-Sexteto




Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

    ResponderEliminar
  2. A oir que onda con esto my friend. Esta noche tengo ganas de beber y escuchar Tango....gracias Moebius.
    PD. Al final server me dejó, cuando él quizo, descargar al Abuelo...jodido server. Igual bajó como pedo!!!

    ResponderEliminar
  3. Kaled, no te arrepentirás, este tango tiene composiciones excelentes, muy buen laburo se mandó esta Sonia, de lo mejor que escuché últimamente.
    Sobre el tema del servidor, lo único que te puedo decir es que es un problema con el que tenemos que lidiar permanentemente, luego del cierre de Megaupload ha sido así y no creo que vaya a mejorar, así que paciencia, es nuestro peor es nada.

    ResponderEliminar
  4. Tenías razón es un excelente disco!!...Tanguero en su esencia, pero también moderno, casi vanguardista, elegante, fino, inteligente, sin caer en clichés ni fanfarronerías gratuitas...me gustó man. Viva el ARTE!!!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Me alegro que te haya gustado. Es todo eso que mencionas en un disco muy disfrutable. Gran talento tiene esta chica, le pongo mis mejores fichas a la calidad de su próximo trabajo.
      Un grato descubrimiento. Bueno, otro más.

      Eliminar
  5. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

    ResponderEliminar
  6. plisss vuelva a subirlo.- porlos músicos que tocan debeser un discazo.- gracias

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Es un discazo y cuando lo encuentre lo resubo. Saludos

      Eliminar
    2. Si, porfa. Seria perfecto.
      Gracias de antemano.

      T de NY

      Eliminar
  7. hey, este disco parece interesante, también me anoto para bajarlo!!

    ResponderEliminar
  8. Respuestas
    1. Anónimo, en el blog no hay links de descarga, al menos no sin el consentimiento de los músicos.
      Si querès algo màs de lo que està publicado acá, te sugiero que te suscribas a la lista de correo y leas bien los mensajes de bienvenida. Acá te dice cómo suscribirte: http://cabezademoog.blogspot.com.ar/p/por-si-algun-dia-no-estamos-aca.html
      Saludos!

      Eliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Mojo Pojo - Mojo Pojo (2010)

Ya que estamos reviviendo parte de la mejor música venida de Venezuela, ahora recordamos a Mojo Pojo, llenos de virtuosismo y pirotecnia, este fue su primer disco y ya lo habíamos presentado hace años atrás. Música pretenciosa, dinámica, colorida, muchos temas instrumentales, fueron teloneros de Yes y Jethro Tull, y han hecho la delicia de sus seguidores. Aquí, el disco homónimo de una banda que les recomiendo que conozcan. Para que vayan teniendo mucho para escuchar en este fin de semana, revivimos una buena banda con nombre raro que lanzó su disco homónimo en el 2010, donde la banda combina el jazz, diferentes tendencias de rock muy potentes, la música progresiva y hasta algunas pinceladas experimentales producto de su libertad creativa, siendo quizás una de las bandas más originales dentro de la movida musical en Venezuela, con un estilo difícil de etiquetar. Otro de los discos desconocidos que damos a divulgar  acá en el blog cabeza, y por cierto, son cosas que no vas a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.