Ir al contenido principal

Edensong - Our Road to Dust (2025)

Continuamos con los discos (casi) desconocidos y muy recomendados, y en eso vamos con el tercer y último disco de una banda yanky que me gusta mucho y de la cual hemos presentado todos sus discos, y vuelven luego de varios años para lanzar su mejor trabajo, y además uno de los grandes discos de este gran 2025, aclamado como "un gran ejemplo de rock progresivo contemporáneo" por Ian Anderson de Jethro Tull, deleitando al público con su fusión de géneros, con una sección rítmica contundente, una flauta que va de lo serenamente melódico a lo vanguardista, exuberantes armonías vocales y un toque de ambición orquestal, podemos decir que lo tienen todo y para todos los gustos, pero cuya mezcla suena particular y sin parangón alguno, a veces salvaje y por momentos muy elegante y fino, casi es como la versión musical del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, con delicados pasajes folk, intensos momentos hardrockeros muy progresivos, pero siempre con una fuerte base folklórica. Ideal para comenzar la semana con la mejor música que se puedan imaginar, o que puedan escuchar. Solo queda que disfrutes y te sorprendas con lo último de Edensong.

Artista: Edensong
Álbum: Our Road to Dust
Año: 2025
Género: Heavy prog / Progresivo ecléctico
Duración: 41:53
Referencia: Rate Your Music
Nacionalidad: EEUU


Esta banda lleva más de 20 años en activo y ha tenido varios miembros entrando y saliendo. Así que, con solo 3 álbumes durante ese tiempo, no esperes nada más de ellos a corto plazo. Han teloneado a diversos grupos, como Ozric Tentacles, Pain of Salvation, Neal Morse Band y Änglagård, y han encabezado sus propias giras por Estados Unidos, Inglaterra y Canadá.
Ahora regresan con su primer disco desde el lanzamiento de su aclamado "Years in the Garden of Years" de 2016. Esta nueva producción encarna el sonido ambicioso, detallado y ecléctico que han cultivado a lo largo de los años, pero es mucho más pesado, más centrado y lleno de pegadizos ganchos melódicos. La banda ha tardado casi una década en desarrollar el material para este álbum, y tenemos entre manos un producto realmente bien desarrollado.

Más de 40 minutos bien aprovechados; joyas como esta no aparecen con frecuencia, y hay que buscarlas, la gran ventaja es que yo ya lo hice por vos y sin cobrarte nada.

Las influencias en su música son tanto antiguas como modernas, lo que da como resultado una colección variada de melodías. La inclusión de flautas en algunos temas establece una comparación obvia con artistas como Jethro Tull y Camel. Otros instrumentos inusuales incluyen banjo, violín, guitarra portuguesa y el ya clásico mellotrón, formando una producción un tanto ecléctica, pero donde los componentes clave son pasajes inspirados en la música folk y una vibrante variedad de hard rock progresivo, enérgico y rozando el metal progresivo en algunos momentos. Sin embargo, los elementos de la música folk siempre están presentes, como un breve interludio o como un motivo instrumental, lo que nunca nos permite olvidar que estas aventuras también tienen una base folklórica. 

La diversidad de las composiciones se hace evidente a medida que avanza el disco. Entre los momentos intensos, donde hasta rozan el djent con riffs espasmódicos y siempre con buenos coros, encontramos varios pasajes acústicos a lo largo del camino, donde la guitarra acústica y la flauta son ingredientes vitales, y también una sucesión de pasajes más oníricos casi con un aire pastoral, con lo que parecen ser algunas referencias muy planificadas a Ian Anderson, pero la mayoría de las veces la banda opta por evitar los arreglos más inspirados a lo Jethro Tull. También encontramos una canción que me parece más inspirada en la música clásica en estructura, forma y ejecución, con algunas texturas orquestales, pero donde el estilo y la expresión general son de una naturaleza completamente diferente.

También encontramos algunas secciones donde la sección rítmica, en particular, se percibe con un toque de jazz en cuanto a expresión, y en otro nivel, encontramos unas voces principales y armonías vocales muy atractivas que deberían satisfacer a los fans del rock progresivo de la vieja escuela. La parte más pesada del set tiende a incluir también elementos donde hay mucho que digerir.

Innovador, moderno, enérgico y muy entretenido. Por último, pero no menos importante, es para mencionar el tema más largo, que es también el tema principal que da nombre al disco, "Our Road to Dust". Este final es relajado con ocasionales estallidos animados, donde la atmósfera se realza con la incorporación del violín. Hacia el final de la canción, el tempo y la intensidad aumentan hasta un final conmovedor y contundente, cerrando un disco para aplaudir hasta con los cachetes del culo.

Edensong
ha lanzado una pequeña bomba progresiva con un sonido extraño, una mirada inusualexplotando en tu cara, ofreciendo una mezcla concentrada que combina la potencia del hard rock progresivo con una melancolía devastadora.




Hay muchos cambios. Múltiples cambios de tempo y estilo son manejados con maestría. Este es uno de esos álbumes que le gustará a un segmento más amplio del público interesado en el rock progresivo, especialmente para aquellos que suelen disfrutar del rock progresivo pesado y del rock progresivo con una sólida influencia de música folk.

Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://lasersedge.bandcamp.com/album/our-road-to-dust


 

Lista de Temas:
1. Of Ascents (1:36)
2. The Illusion of Permanence (6:10)
3. These Old Wounds (6:36)
4. Black Crow (4:51)
5. Hall of Statues (5:27)
6. Book of Complaints (3:27)
7. Of Ascents (Reprise) (2:02)
8. Wykkr Bäsct (3:48)
9. Our Road to Dust (7:56)

Alineación:
- James Byron Schoen / guitars, vocals
- TD "BenBen" Towers / bass, vocals
- Barry Seroff / Flutes
- Nick DiGregorio / drums, percussion



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.