Ir al contenido principal

Manzanera & Mackay - AM-PM (2023)

Cerramos otra semana a pura música con otro aporte del Mago Alberto, ahora una colaboración entre el guitarrista Phil Manzanera y el saxofonista Andy Mackay, ambos integrantes de Roxy Music, un disco de música instrumental donde las posibilidades creativas pueden parecer infinitas y sin límites. Otro disco que es hijo de la pandemia de Covid, ya que el disco fue ideado durante los bloqueos de Covid de 2020/2021 en el Reino Unido, mientras que los músicos lo presentan de la siguiente manera: "La música no se parece en nada a lo que podríamos haber escrito previamente y es difícil de categorizar, excepto para decir que en realidad es una expresión musical de nuestros dos cerebros que aún interactúan 50 años después. Esta música instrumental está abierta a la interpretación del oyente, permitiéndole crear sus propias historias y por eso puede ser verdaderamente transformadora y mágica, y en ocasiones inquietante". Ideal para terminar la semana y despedirlos hasta la semana que viene... a disfrutar este disco en el fin de semana!

Artista: Manzanera & Mackay
Álbum: AM-PM
Año: 2023
Género: Ambient / Rock
Duración: ----
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Inglaterra


El disco captura la interacción instrumental y los sonidos texturizados únicos por los que estos dos músicos se han hecho tan conocidos.

"Después de la gira de celebración del 50.º aniversario de Roxy Music en el otoño de 2022, Andy y yo entramos al estudio y completamos el álbum con la ayuda del ingeniero y productor Mike Boddy y la batería de Paul Thompson en cuatro pistas. Todos nos sentíamos en forma después de la exitosa gira de Roxy y el período de ensayo anterior, por lo que fue un buen momento para capturar nuestra musicalidad "aumentada" en un contexto más libre. AM PM es una continuación de mi pasión por la música instrumental y la libertad que me brinda, donde las posibilidades creativas pueden parecer infinitas y sin límites."

Phil Manzanera


A continuación, vamos con el comentario que vale la pena, que es de quien nos presenta el disco: el Mago Alberto, que nos presenta sus impresiones sobre el disco.

Phil Manzanera y Andy Mackay, dos miembros de Roxy Music y una unión que se hizo perdurable, pasaron muchísimos años de aquella inolvidable banda junto a Brian Eno, Bryan Ferry,Paul Carrack y Paul Thompson y producciones de excelencia, pero estos viejos/jóvenes siguen dando de que hablar, ultima "juntada" y el nacimiento de AM-PM , un disquito que es puro placer auditivo, y que además nos hace replantear muchos pre-conceptos en referencia a músicos de una dilatada trayectoria, donde si sos de la vieja guardia, siempre caes en los mismos moldes musicales de antaño, tornándose muchas veces repetitivos, pero créanme que este no es el caso, Phil Manzanera jamas se "amoldó" y lejos de repetirse, siempre manejo conceptos artísticos muy evolucionados, siempre acorde a los tiempos que transita, no solo lo disfrutamos en Roxy Music, también nos voló la capocha con 801 y sus discos solistas siempre fueron acontecimientos dignos de la novedad. Sus aportes con David Gilmour (un amigo de aquellos) y sus contribuciones a la música latina siempre fue muy manifiesta, compartiendo escena con músicos latinos de ámbitos y géneros distintos pero siempre direccionando sus intenciones musicales al buen gusto.
Esta nueva reunión con Andy Mackay, nos lleva a terrenos muy novedosos, inexplorados, ambiciosos, desestructurados, y el resultado es un disco instrumental muy atmosférico, pero con toda la impronta de los sonidos más modernos, programaciones, saxos volados y guitarras dulces que van penetrando territorios desconocidos casi de ensueños.
Para poner de fondo mientras navegamos, trabajamos, nos relajamos o simplemente cuando tenemos ganas de escuchar cositas nuevas. Escuchar "CC" (track 7) es una clara muestra de lo que transcribo. Tiene gusto a poco, pero créanme que es contundente. Particularmente, siempre investigue y estuve al tanto de los proyectos de Phil Manzanera, y esta vez tampoco defrauda, tampoco creo que nunca lo haga, ya tuvo oportunidades y jamas cayó en ese abuso de confianza o engaños, Phil esta llegando al fin de una carrera repleta de participaciones honorables, notables, y rebosante de buen gusto... bueno ya saben de lo que hablo... ah... y también le cabe a Andy Mackay. A disfrutar cabezonas/es.

Mago Alberto

Y todo eso, en realidad suena así...



Y con esta sorpresita terminamos otra semana más llena de música, sorpresas y ganas de romper las pelotas.

Lo podés esuchar desde acá:
https://open.spotify.com/intl-es/album/7hnwCm6ev9GpDXyxuju7fA



Lista de Temas:
01 - Blue Skies
02 - Mat 1
03 - Yazz
04 - EGM
05 - Ambiente
06 - Newanna
07 - CC
08 - Ambulante
09 - Seth

Alineación:
- Phil Manzanera / guitars
- Andy Mackay / sax
With:
George Goode / tuba
Anna Phoebe / violin
Mike Boddy / bass, keys
Yazz Ahmed / flugelhorn
Seth Scott / flute
Paul Thompson / drums (2)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.