Ir al contenido principal

Darryl Way - Vivaldi's Four Seasons In Rock (2018)

Nosotros hemos publicado varios discos de Darryl Way's Wolf aquí en el blog cabezón, pero aquí traemos el último disco del ex-Curved Air (¿tenemos algo de esta banda en el blog?, mierda! todo lo que nos falta traer!), y con nada más y nada una adaptación del hermosísimo "Four Seasons" de Vivaldi. El miembro fundador y vocalista de Curved Air lanza su nuevo álbum "Vivaldi's Four Seasons In Rock", donde el violinista le da a la famosa pieza clásica del siglo XVIII del compositor italiano el tratamiento de rock, y lo presentamos como se merece. Y para cerrar esta trilogía Curved Air, Darryl Way's Wolf y Darryl Way solista, nos falta traer algunas de las mejores obras de Curved Air... en cualquier momento aterrizan en el blog cabezón.

Artista: Darryl Way
Álbum: Vivaldi's Four Seasons In Rock
Año: 2018
Género: Rock sinfónico
Duración: 41:18
Nacionalidad: Inglaterra


Para conmemorar el 50 aniversario de la creación de su clásico himno de rock "Vivaldi", Darryl Way ha arreglado y grabado toda la obra maestra de Vivaldi "The Four Seasons" y le ha dado el mismo tratamiento de "rock". Bueno, por suerte no todo es como lo sintetizsa el chiste de abajo...


Si no conocen a Curved Air, fue un grupo progresivo inlés que fusionó elementos del rock con la música minimalista y sonidos electrónicos, el bueno de Darryl siempre fue capaz de hacer buen progresivo con temas llenos de matices. Curved Air se formó a finales de los sesenta por las mentes creativas de Darryl Way y Francis Monkman (teclados), ellos tomaron los dos últimos vocablos de la famosa obra minimalista de Terry Riley, "A Rainbow in Curved Air" para darle nombre al grupo. Destacar que "Vivaldi" fue una composición que aparece en "Air Conditioning", disco debut de la banda, se perciben ciertos matices minimalistas y barrocos... el que ha escuchado a Glass o a Riley notará su influencia.
Y si no conocían a Curved Air, seguramente recordarán a Darryl Way desde su trabajo como invitado en "Heavy Horses" de Jethro Tull, o los discos de Darryl Way's Wolf ue ya hemos presentado en el blog cabezón. Darryl Way es un músico educación clásica ue siempre adaptó su formación musical a grupos que se mueve por el jazz y el rock, dando por resultado música de alto nivel. Aquí lo demuestra con creces.



El violín es considerado un instrumento principalmente clásico pero en multitud de ocasiones lo podemos oír en temas netamente rockeros. Notables maestros del instrumento dentro del rock podrían ser Jerry Goodman (The Flock, Mahavishnu Orchestra), Robbie Steinhardt (Kansas), Papa John Creach (Jefferson Starship), Eddie Jobson (Jethro Tull, Roxy Music, UK, King Crimson, Frank Zappa), Jean Luc Ponty y por supuesto nuestro protagonista de hoy Darryl Way.


Darryl Way nos presentan una virtuosa mezcla de rock progresivo y música clásica. Teniendo como protagonista el violín de Darryl Way podemos escuchar siete temas donde combinan fuerza (aunque en realidad creo que en algunos temas se quedan cortos) con delicadeza de auténtica belleza.

"No se puede mejorar la perfección, lo que indudablemente es el Four Seasons, pero sentí que el Four Seasons, una pieza que ha sido una influencia seminal en mi vida, sería un terreno fértil para una reinterpretación.
Una vez dicho esto, no he cambiado ninguna de las notas, excepto en algunos de los movimientos lentos donde generalmente se acepta que las notas escritas se pueden modificar.
Acabo de agregar a la mezcla, instrumentación de rock y ritmos, texturas de sintetizador y en los movimientos lentos y algunos ritmos.
Ya tenía una buena idea de que un arreglo de rock podría funcionar con la música de Vivaldi, de mi trabajo en la pista Curved Air "Vivaldi". El desafío fue mantener el concepto original de Vivaldi de la pieza y contar la misma historia.
No me corresponde decir si he llegado a ese desafío, pero si fueras fan de mi pista Vivaldi de Curved Air, hay muchas posibilidades de que también te guste".
Darryl Way


Las canciones son instrumentales con hermosos solos de mágico violín de Darryl Way. Si hay algo para criticarle, al menos yo, son algunos sonidos sintetizados que realmente me parecen no coincidir con la música, sobretodo en la batería y percusión. Me parece que los trabajos en base a música clásica que hicieron los tanos de Premiata Forneria Marconi están mucho mejor logrados, o el "Bartok in Rock" en la versión de los húngaros Mini o los brasileros Dialeto, todo ello está publicado en el blog por si no lo han visto. pero ojo que la actuación de Darryl es magnífica, pero definitivamente para que sea un disco excelente falta una vuelta de tuerca a la sección rítmica.
Igual solamente lo he escuchado una vez y no voy a emitir grandes opiniones sobre el disco, pero no quería dejar de traerlo para que lo disfruten en el fin de semana.

No tengo datos de la alineación que acompaña al violinista, así que este post se va a ir completando a medida que vaya teniendo más datos. Esas son las contras de presentar exclusivas como esta. Pero ahora que veo Darryl Way se ocupa de todo, y claro, ese es el problema de la sección rítmica, creo que el disco sería mucho mejor con buenos músicos armando una banda que secunde al bueno de Darryl.
Impresionante "Winter" y otras piezas notablemente interpretadas, creo que es un disco que todo cabezón debe apreciar.


Lista de Temas:
Concerto No. 1 In E Major, Op. 8, RV 269, "Spring" (La Primavera)
01. Spring Allegro (3:28)
02. Spring Largo e pianissimo sempre (2:26)
03. Spring Allegro Pastorale (3:58)
Concerto No. 2 In G Minor, Op. 8, RV 315, "Summer" (L'Estate)
04. Summer Allegro non molto (5:12)
05. Summer Adagio e piano - Presto e forte (2:36)
06. Summer Presto (2:56)
Concerto No. 3 In F Major, Op. 8, RV 293, "Autumn" (L'Autunno)
07. Autumn Allegro (5:08)
08. Autumn Adagio (2:40)
09. Autumn Allegro (last movement) (3:28)
Concerto No. 4 In F Minor, Op. 8, RV 297, "Winter" (L'Inverno)
10. Winter Allegro non molto (3:52)
11. Winter Largo (2:12)
12. Winter Allegro (3:22)

Alineación:
- Darryl Way / Todos los instrumentos



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Jano - Faros Eolos (2024)

Una belleza sinfónica con aires tangueros. Y nos vamos para Córdoba, Argentina, porque tenemos el agrado de presentar un disco que es hermoso por donde se lo escuche, con una composición madura y lograda, basada en un concepto rico y profundo. Ya presentamos el anterior trabajo de Jano, y ahora éste, su último álbum que forma parte de un concepto presentados en cuatro discos, de los cuales es el segundo que continúa con las historias dibujadas en oníricos paisajes donde dominan los climas forjados por islas desiertas, soledades innombrables, faros que no guían sino que repelen, y donde fantasía y realidad se unen a través de la música, donde temas atmosféricos, hipnóticos y melancólicos fusionan de manera experta estilos de los 70 con marcas urbanas argentinas pero con un sonido moderno y una producción extremadamente cuidada. Musicalmente, estrictamente hablando, tiene un claro enfoque bastante metido en el rock progresivo sinfónico italiano y con influencias marcadas de bandas como...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Naikaku - Shell (2006)

Artista: Naikaku Álbum: Shell Año: 2006 Género: Heavy Progresivo/Jazz Rock Duración: 61 minutos Nacionalidad:  Japón Lista de Temas: 1. Crisis 051209 (15:18)  2. Resentiment (8:55) 3. I Found A Deep Dark Hole And I Am Going To Jump In!... (7:01) 4. Lethe (9:01) 5. Shell (16:28) 6. Tautrogy (3:46) Alineación: - Satoshi Kobayashi / Bajo eléctrico - Kazumi Suzuki / Flauta traversa - Norimitsu Endo / Batería - Mitsuo / Guitarras eléctrica, acústica y trompeta Invitados: - Kei Fushimi / Guitarra eléctrica - Daishi Takagi / Teclados Nuevamente aparece el Mago Bondadoso de Alberto y les trae un gran disco que habían estado pidiendo y que teníamos caído desde hace rato. El alocado estilo prog japonés en un disco (y un grupo) que les recomiendo....

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Emerson, Lake & Palmer - Brain Salad Surgery (Jakko M Jakszyk Stereo Mix) [B Side Singles] (1973 / 2014)

Para ir cerrando otra semana a pura música y sorpresas, el Mago Alberto nos trae una de sus clásicas rarezas, o dos porque esta es una versión de dos discos, y ahora copio su propia explicación de esto que está presentando ahora, por sus propias palabras: "En la maratón cibernética a la que nos somete la divina internet, y con la velocidad que nos obliga a correr, muchas veces nos perdemos de pequeñas grandes cosas, tal es el caso de la edición de esta joya que hoy nos convoca, "Brain Salad Surgery" (obra compleja y hermosa del mundillo progresivo si las hay), pues bien la Edición Deluxe del 2008 y que oportunamente se posteara en CDM, nada tiene que ver con esta edición, tampoco tiene que ver la nueva mezcla del año 2000, acá puso los deditos el señor Jakko M. Jakszyk (King Crimson) y el resultado es una versión totalmente distinta a la original, pero no hablamos de planos o efectos, acá desde los primeros acordes todo suena distinto, hay pequeños sonidos nuevos, las in...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.