Ir al contenido principal

Serj Tankian - Jazz-Iz-Christ (2013)

#Músicaparaelencierro. Carlos el Menduco nos trae al vocalista de System Of A Down incursionando en el Avant Garde. Un disco muy poco difundido, quinto álbum solista de estudio del cantante y multinstrumentista armenio - americano Serj Tankian. Esta vez nos sorprende con un disco de jazz y acid jazz,  con canciones originales, a las cuales no les falta ni les sobra nada, y armoniosas melodías muy degustables para el oído humano y el no humano también, con la participación esencial del pianista Tigran Hamasyan, el flautista Valeri Tolstov, el trompetista Tom Duprey, Stewart Copeland (The Police), Davis Alpay y Vincent Pedulla. A disfrutar!

Artista: Serj Tankian
Álbum: Jazz-Iz-Christ
Año: 2013
Género: Jazz rock / Avant Garde
Nacionalidad: Armenia


En esta ocasión Carlos el Menduco nos trae un disco que incursiona en el Jazz y Avant garde, muy variado, sonidos originales y armonizantes para el oído, algo para no perderse.

Serj Tankian (en armenio: Սերժ Թանգեան [ˈsɛɾʒ tʰɑnˈkʰjɑn], de origen armenio, nacido en Beirut, Líbano, 21 de agosto de 1967) es un artista, músico, cantante, compositor, multiinstrumentista, productor musical, pintor, filósofo, escritor, ensayista, poeta, novelista, actor y activista, conocido por ser el vocalista principal de la banda System of a Down. Serj figura en el puesto 26 en la lista Los 100 mejores vocalistas del metal de todos los tiempos, según la revista estadounidense Hit Parader.
Tankian es un apasionado de los derechos humanos, el reconocimiento de los genocidios y la justicia social. Estas características han ayudado a dar forma a su estilo lírico en el que escribe su música. Ha organizado y participado en muchas protestas, entre ellas, por el reconocimiento del Genocidio Armenio con Axis of Justice, una organización sin fines de lucro co-fundada junto a Tom Morello. También cubre muchos temas de actualidad importantes en su música. En System of a Down y en sus canciones en solitario, sus letras abordan temas como la Guerra contra el Terrorismo, la superpoblación, el genocidio, el ecologismo y el sistema penitenciario de los Estados Unidos.
Él y sus compañeros de System of a Down protagonizaron una película llamada Screamers que cubre la posición de Estados Unidos sobre el genocidio. En la película hay una entrevista entre Tankian y su abuelo, Stepan Haytayan, que es un sobreviviente del Genocidio Armenio y habla de lo que vivió durante el mismo.

Wikipedia

 





Aunque aclaro que éste trabajo no tiene nada que ver con el metal. Aquí, el comentario del Mago cuando había traído esto:
Este disco es quizás una muestra acabada de lo que se logra cuando un músico simplemente hace lo que le gusta, y esto es nada más y nada menos un trabajo para disfrutar a plenitud. Un laburo elevadísimo, con una cuota de profesionalismo realmente admirable, y si a todo esto le agregamos que Serj Tankian es el vocalista de System Of A Down la ecuación pasa a ser asimétrica y se convierte en curiosidad pura. Una obra que seguro no va a quedar guardada en los grandes anaqueles de la música, pero que si uno se toma el trabajo de dedicarle un tiempo exclusivo, va a encontrarse con una obra de excepción.
La música es una sola, como el miedo, y el concepto de este disco grafica ese postulado ¿Como encasillamos este disco? cuanta razon tiene el Vampiro con aquello de no encasillar la música en géneros, porque acá hay jazz, mucho jazz, avant garde, fragmentos progresivos, rock, y la creativad enorme de ST, este disco te va rompiendo la cabeza poco a poco, te la desmenuza como el atún, y te va calmando cualquier tipo de ansiedad, es 100% disfrutable.
Un sano consejo....comiencen a escucharlo desde el track 11 y luego el 12, lo demas aleatorio, una vez leí sobre este disco que era para el público joven, yo me pregunto ¿hay edad para la música? o acaso la carga emocional se acumula en alguna parte y todavía no nos enteramos?.
Un párrafo aparte es la tapa, otra que va directo al arcón de las más horribles de todos los tiempos, o es quizás el otro polo de todo lo que encierra la obra, no sé, de cualquier manera la simbología de la cruz sigue siendo en todos los casos una burda representación, con el sentido más opuesto que conozco, la cruz no puede ser un símbolo de veneración, era un elemento de tortura, allí morían lo peor de la sociedad de entonces, y justamente Jesús no solo fue torurado como ninguno, sino que lo mataron y lo clavaron en esas maderas entrecruzadas ¿por qué? por predicar la paz, por su mensaje de amor y conocimiento, por su look, por pensar distinto, esos maderos no eran creados por los cristianos o seguidores de Cristo, eran una macabra creación de los hombres de uniforme y armas en mano, y el sentido práctico es el mismo de la guillotina, o sea, la foto final con mensaje incluido, era: "mira como te va a ir si seguis pensando como este tipo", y a través de la historia siempre te lo recuerdan todo el tiempo, por eso no se puede ADORAR la tortura y la muerte de otro ser humano. Sin embargo hoy en pleno siglo XXI la simbología de la cruz, navega tiunfante hasta en la tapa de este disco.
El Vampiro creo que va a censurar esta parte del comentario por obvias razones. No dejen pasar este disco, es muy pero muy interesante.
Mago Alberto

Unicamente en 4 canciones Serj Tankian canta, el resto es instrumental. Y muy disfrutable.



Así empezamos el día, y trataremos de publicar todo lo que podamos, como hacemos todos los viernes para que no se olviden de nosotros en el fin de semana.

Lista de Temas:
1. Fish Don't Scream (featuring Tigran Hamasyan, Tom Duprey, Valeri Tolstov & Troy Zeigler)
2. End of Time (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey & Valeri Tolstov)
3. Honeycharmed (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey & Valeri Tolstov)
4. Arpeggio Bust (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey & Valeri Tolstov)
5. Yerevan to Paris (featuring Tigran Hamasyan, Tom Duprey, Valeri Tolstov & Troy Zeigler)
6. Scotch in China (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey & Valeri Tolstov)
7. Distant Thing (featuring Tigran Hamasyan, Tom Duprey, Valeri Tolstov, Vincent Pedulla, Robert Simring, Jeff Muzzerole, David Finch & Stewart Copeland)
8. Song of Sand (featuring Tom Duprey, James Merenda, David Alpay & Vincent Pedulla)
9. Garuna (featuring Tigran Hamasyan)
10. Balcony Chats (featuring Valeri Tolstov)
11. Jinn (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey, Valeri Tolstov & Stepan Haytayan)
12. Waitomo Caves (featuring Tigran Hamasyan, Tom Duprey & Valeri Tolstov)
13. Through Nights and Hopes (featuring Tigran Hamasyan, Tom Duprey, Valeri Tolstov & Mario Caspar)
14. Papa Blue (featuring Troy Zeigler, Tom Duprey, Valeri Tolstov & Jon Del Sesto)
15. Miso Soup (featuring Mario Pagliarulo, Dan Monti, Troy Zeigler, Larry LaLonde, Tom Duprey & Valeri Tolstov)

Alineación:
- Serj Tankian / Acoustic Guitar, Guitar, Vocals, Bass, Piano, Sampler, Programation, Sitar, Synth
With:
Tigran Hamasyan / Electric Piano, Keyboards, Piano, Synth
Tom Duprey / Flugelhorn, Trumpets
Valeri Tolstov / Flute, Guitar, Piano, Sampler, Programation, Synth






Comentarios

  1. no quisiera ser impertinente, pero creo que falta el link, si es que no es el metodo relayer, ya lei 6 veces el texto y no dice nada al respecto, no estan en lossless, es onlyless, jejeje
    saludos.

    ResponderEliminar
  2. Buena tactica para que lean las reseñas.

    ResponderEliminar
  3. Le perdonamos la tapa, es un discazo! Gracias Mago

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.