Ir al contenido principal

Myrbein - Myrornas Krig (1981)


Artista: Myrbein
Álbum: Myrornas Krig
Año: 1981
Género: RIO / Avant-Prog
Duración: 46:27
Nacionalidad: Suecia


Lista de Temas:
1. Intruder
2. De Fyra Stånden
3. G-Gosa
4. Raus
5. Cést Une Tre`s Bonne Maison
6. Bara Du
7. Gånglåt Till Peson
8. Ur Spår!
9. Gjästsvamp
10. Kurt På Taket
11. Är Du Förvirrad
12. Disco-Baby

Alineación:
- Bosse Lindberg / guitar, trumpet, guitar-synthesizer
- Mats Kroulhein / piano, organ, clarinet
- Anders Lönnkvist / percussion, vocals
- Johan von Sydow / bass, trombone, vocals


Acá va otra rareza traída de mano del Mago Alberto, un grupo sueco (otro!) que lanzó éste único album con un sonido similar a Samla Mammas Manna pero al mismo tiempo revolucionario para su época.


Imagine Egg and Samla Mammas Manna gone heavy prog/metal/post-punk, King Crimson and Zappa, with more strict catchy avant-prog attitude. It's mathematic but free, it's funny but serious and dark / full sounding. Henry Cow gone punky and combined it with Swedish funny schlager, but in a cool way.
I love the slashing drums and the surprising math.
Fastro


Progresivo, RIO y Avant-Prog jodón, esa es la categoría donde los pone el Mago. Hasta ahí todo bien, pero... ¿era necesario meterme en el comentario?. Para presentar al disco vamos con el comentario del Mago Alberto, que por supuesto viene con palo hacia mi persona incluido, como no podía ser de otra manera:

Bueno, he aquí otra rareza en lossles para el blog cabezon, trío sueco formado en 1977, transformandose en cuarteto en 1979 y grabando su única producción en 1981, en sus comienzos hacian covers de King Crimson, 801, Henry Cow y gentuza de aquella época, tenían una impronta cómica en sus composiciones, casi circense, sonidos muy experimentales para la época, y sonaban realmente muy extravagantes.
La incorporación del cuarto integrante en voz, teclados y clarinete le dio un vuelco a tanto cover y los lanzó directamente a buscar su propia senda compositiva, siendo el resultado de transitar ese camino esta obra titulada "Myrornas Krig" (Guerra de hormigas), un trabajo que los muestra díscolos, atrevidos, muy progresivos. Se nota la influencia zappanezca y crimsoniana, pero también desarrollan su tinte sueco en melodías tradicionales, mezcladas con todos esos cliches típicos que sacudían al mundo en aquella época.
Myrbein quizas no figure en los libros potencialmente históricos y académicos dedicados a la música, pero dejaron este trabajo que refresca el oído progre, y le da parametros para medir que se cocinaba en los reinos de Asterix, inundados de largas cabelleras y barbas rojas e intoxicados de cerveza, en aquellos años.
Los suecos siempre suenan arriesgados, divertidos, suenan como si estuvieran de joda todo el tiempo (como el Vampiro) todo esto queda en evidencia en estos suecos de Myrbein.
Este proyecto progresivo finaliza con un cover de King Crimson, nada más y nada menos que "Larks Thongues in Aspic II", atrevida versión de la cual salen mas que airosos.
Este disco fue remasterizado y retocado en 1993, esta es la copia nueva, así que gracias a la tecnología van a disfrutar de viejos sonidos nuevos.
Otra pieza de colección que el buen catador guardará en su rigido, el ave de paso solo picoteara como come el alpiste, y después... te fuiste.
Alberto


¿Jodón yo? pero quijoputa! por favor, no le crean a este hombre... mejor miren otros comentarios que no hacen alusión a mi persona.

This is great stuff! Be patient, and the music will grow on you. Yes, it can be difficult on the ear and certainly not so easy to dance to (not impossible though, trust me). But persist, and you will find that this album offers a phenomenally different view on just how music can be constructed - or deconstructed. No, there are no individual direct influences. In my opinion, it is all a result of twisted young minds and a particularly succesful case of cross- fertilization - all across the register. I was there when it happened and a great fan at the time. It still sounds fantastic to me today, so I am sure that others will like it too. The same strange genetics that created Zappa, Fripp and others surely were at play here, but again no, this is no simple derivative music. It is truly unique, truly genius.
Herr Goé

Myrbein is drastic and original avant-prog band. Swedish avant-garde folk jazz humour (eg. Samla Mammas Manna) is present both in vocals and even parodic experimentation. I don't usually like parodic music or even humour in music, but this is somehow so serious, maybe because the music is also very dark and heavy, reminding me of some Zeuhl bands like PSEU and ALTAÏS, and maybe even more RUINS. So it's almost technical metal sometimes, but also symphonic enough - the red line is there, though the music is complex. This album is also suitable for EGG fans, because there's eg. some kind of mathematical minimalism and organ. Instruments are quite rough, heavy, full-sounding here. Rapid changes applies to the experimental mood, too. The overall impression is harmonic, but there's for example some kind of short operatic lovely avant-garde song and weird funky disco. This music is likewise for KC's "Larks' Tongues in Aspic, Pt. II" fans, because this music has some same touch. See their website for music. I love it, and I think you should, too.
Roni Kantola

Here's a RIO oriented album that isn't a chore to enjoy. Myrornas Krig is a fusion of rock grooves in quirky metres, jazziness, traditional folk and dance forms and plenty of humour. Most of the songs are short - making the album feel like a sketchbook of exceptional musical themes - but fleshed-out and varied throughout their duration. A harder degree of rock is in evidence here than on the relevant and passingly similar Stormy Six releases.
Three stars because the album doesn't really have a centerpiece and suffers slightly from stop-start RIO syndrome - no long notes and the occasional 7/8 time signature that doesn't enhance the song - but don't let my personal reservations put you off.
Lolo Iamnhnia

The instrumental parts are impeckable and sheer progressive music of high standards. But the presence of silly voices makes it difficult for me to rate it higher than 4 stars. The whole project is presented as a joke and as something you shouldn't take seriously. This album is sometimes compared with Samla Mammas Manna's Familjesprickor which is an album with consistent raw energy and edge. Likewise it is compared with Kultivator's Barndomens Stigar which is a terrific raw and serious album (no jokes). The mixing of humor and music seldom gives high marks. These guys play also cucumber and vacuumcleaner. 4 stars it is.
uffepuffelingonsylt

Of all RIO bands heading from Sweden Myrbein probably is the hardest one on the ear, sounding like a grittier (but equally as amusing) Zamla Mammaz Manna during 'Familjesprickor'. Overall very experimental but with a good dose of offbeat and very scandinavian humor, with some really jerky music to reflect this. Very frantic and restless compositions backed up with some really solid musicianship, especially on tracks like "Kurt på Taket" and "Är du Förvirrad?", the music rarely stays in one place for long and the whole thing is really a rollercoaster ride. Occasional vocals are present, sung in Swedish with silly lyrics and confirms their humoristic sense. Parallels to bands like King Crimson, Samla Mammas Manna and Zappa are obvious but they still manage to do their own thing really well.
Not easy to find on CD these days due to it's limited distrubution, but their homepage allows you to download the whole album on mp3 legally for free in addition to bonus live material from the same sessions as this album was recorded. That also includes an excellent live performance of King Crimson's "Lark's Tongues in Aspic, Part II", who was added to the CD release as a bonus track. Fans of the RIO/Avant genre should definitely check this album out, not essential but excellent nevertheless.
Björnar Lunde

Quirky Swedish avant-prog that seems to bear hints of King Crimson and Frank Zappa. The erratic shifts in tempo and time signatures are great, as are the Swedish vocals. They make no sense to me. I showed them to a Swedish character and he found the music unlistenable. Why? The stupid lyrics. It makes me think of how some Americans can't seem to get into Zappa because of his penchant for verbal shenanigans. And, well, the guy was a god in Europe. I guess they just heard the music and considered the vocals a fun but undecipherable texture that complemented the totality of the work. And so it is with Myrbein. Heaven knows what kind of dumb utterances they're unleashing upon the world. What matters is that these cats can play some uber-complex music.
WalterDigsTunes

Starting out as a Crimson cover band in the mid-70's, by the time Myrbein released their sole album in 81, they had become a full-blown RIO group (with some Zeuhl touches and some definite Canterbury twists), obviously inspired by their countrymen of Samla Manna Mama (who were in their Von Zamla phase in the early 80's). You will also find some Zappa quirks, some grotesque/burlesque (future) Miriodor attitudes, some Present ambiances, some Wyatt weirdness, a few GG reminiscences, frequent time sig changes, and a general Muffin-based policy of ever-changing musical themes and ideas.
In some ways, they remind me a lot of the other sole-album group from Sweden, Kultivator, who released their album roughly around the same time. The quartet manages to intrigue, baffle, dazzle, amuse and even irritate (sometimes all at once), as the succession of short tracks is rather aimless (only half of them are sung) and can lose the listener. In many ways a lot of groups that will be categorized later as Avant- prog will take many of the traits and characteristics you will find here on this album. Of the 12 (rather-short) tracks making the album, you will be taken through a wild but weird series of climates ranging from the absurd folk theme of Fyra Standen (all of the members are multi-instrumentalists and they can make a full brass section) to the more serious RIO climates of Raus, silly singing (the Swedish language being sung is not helping in this matter) and all-around over-abundant energy (they seemed like a wild bunch on stage, by the looks of the photos), a semi Hatfieldian-Present feel of Kurt Pa Taket and an ever-ending stream of short humorous music ideas, that never hang around long enough (sometimes this is very frustrating, as you'd like them to expand on the idea) for you to get used to them.
The Cd reissue comes with a Crimson LTIA Pt2 cover recorded in 93 for the reissue, which adds nothing to the original or the album. Rather spectacular aural pleasure, even if a trained ear is a must to approach such a weird album. While not exactly what I would call essential RIO/Avant, this is exactly the type of album that will give a good depth to your collection, along with the afore-mentioned Kultivator album.
Sean Trane

5/5 stars!! Great album!! You can easily find King Crimson`s guitar`s Style, Zappa`s kind of humour, and the typical Scandinavian way to sing... Well played, with really cutes arrangments and Distempos well created. Recommended to all RIO`s Fanatics!!
Greco Bastian

Otro muy buen disco de progresivo jodón. Jodón pero muy muy bueno!




Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Mojo Pojo - Mojo Pojo (2010)

Ya que estamos reviviendo parte de la mejor música venida de Venezuela, ahora recordamos a Mojo Pojo, llenos de virtuosismo y pirotecnia, este fue su primer disco y ya lo habíamos presentado hace años atrás. Música pretenciosa, dinámica, colorida, muchos temas instrumentales, fueron teloneros de Yes y Jethro Tull, y han hecho la delicia de sus seguidores. Aquí, el disco homónimo de una banda que les recomiendo que conozcan. Para que vayan teniendo mucho para escuchar en este fin de semana, revivimos una buena banda con nombre raro que lanzó su disco homónimo en el 2010, donde la banda combina el jazz, diferentes tendencias de rock muy potentes, la música progresiva y hasta algunas pinceladas experimentales producto de su libertad creativa, siendo quizás una de las bandas más originales dentro de la movida musical en Venezuela, con un estilo difícil de etiquetar. Otro de los discos desconocidos que damos a divulgar  acá en el blog cabeza, y por cierto, son cosas que no vas a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.