Ir al contenido principal

Varios Artistas - Zappa's Universe (1993)

Artista: Varios Artistas
Álbum: Zappa's Universe
Año: 1993
Género: Rock progresivo / ecléctico / experimental / RIO / sátira
Duración: 67:52
Nacionalidad: EEUU


Lista de Temas:
1. Elvis Has Just Left the Building
2. Brown Shoes Don't Make It
3. Jazz Discharge Party Hats
4. Inca Roads
5. Moggio
6. Nite School
7. Echidna's Art (Of You)
8. Hungry Freaks, Daddy
9. Heavenly Bank Account
10. The Meek Shall Inherit Nothing
11. Waka Jawaka (edit)
12. Sofa
13. Dirty Love
14. Hot Plate Heaven at The Green Hotel

Alineación:
- Mike Keneally / guitarra, teclados, voz
- Mats Oberg / teclados, piano, voz
- Scott Thunes / bajo, voz
- Morgan Agren / batería
- Jonathan Haas / percusiones múltiples
- Marc Ziegenhagen / teclados adicionales

The Persuations:
- Jimmy Hayes
- Jerry Lawson
- Joe Russell
- Jay Otis Washington

Rockapella:
- Sean Altman
- Barry Carl
- Elliot Kerman
- Scott Leonard

Orchestra of Our Time:
- Joel Thome / dirección artística, dirección musical, director
- Sal Scarpa / asistente de dirección musical, director
- Violines / Sanford Allen (maestro concertista), Abe Appleman, Sandra Billingslea, Joyce Hammann, Stan Hunte, Sheila Reinhold, Alvin Rogers, Peter Vanderwater, Ming Yeh
- Violas / Al Brown, John Dexter, Richard Spencer
- Cellos / Bruce Wang, Fred Zlotkin
- Contrabajo / John Beal
- Flauta, piccolo, sax soprano / Dave Tofani
- Oboe, sax alto / Robert Magnuson
- Clarinete, clarinete bajo / Virgil Blackwell
- Fagot, sax tenor / John Campo
- Sax barítono / Roger Rosenberg
- Trompeta, flugelhorn / Marvin Stamm
- Corno / Ron Sell
- Trombón / Jim Pugh
- Trombón bajo, tuba / Dave Taylor
- Arpa / Cynthia Otis
- Coordinador musical / Vrigil Blackwell

Artistas invitados especiales:
- Steve Vai / guitarra en 12 y 13
- Dweezil Zappa / guitarra en 13
- Dale Bozzio / voz intro en 14


Y los aportes siguen y siguen, ahora Calle Neptuno hace su aporte al gran show de Frank Zappa que tuvimos la semana pasada, ahora compartiendo un álbum tributo a Frank Zappa, con ex copañeros y alumnos de muchas de las bandas en las que ha participado. Los temas fueron compilados a partir de una serie de conciertos filmados para un concierto que salió a la calle en formato DVD y que lleva el mismo nombre.

Zappa’s Universe is a 1993 Frank Zappa tribute album featuring alumni from many of Zappa's bands. The music was compiled from a series of concerts from four consecutive nights of concerts at The Ritz in NYC, and filmed for a concert DVD of the same name. Steve Vai’s cover of the song "Sofa" from the album won a Grammy Award for Best Rock Instrumental Performance in 1994.
When the Zappa’s Universe project was first underway Frank Zappa was supposed to be part of the project, but was too ill to attend the shows. When reporters attempted to find out why, they reported that he was ill. This led to Zappa’s children, Moon and Dweezil exposing to the public for the first time their father’s prostate cancer during a press conference in the fall of 1991. His cancer had been diagnosed since the spring of 1990.
Wikipedia


En las notas interiores, Richard Gehr nos dice que Zappa's Universe es una puesta en escena que se realizó entre el 7 y el 10 de noviembre de 1991 (el disco y una versión en video salieron al público en 1993) para festejar los 50 años de Frank Zappa y su primer cuarto de siglo de hacer una forma "sofisticada de entretenimiento semipopular". El show, sin embargo, no pudo ser presenciado por el propio Frank debido a "misterios del organismo", pero su presencia está en todas partes: la música, los arreglos de Joel Thome, la sátira y la ironía que rodean la obra de este genial autor y su relación con lo más granado de la música de vanguardia del siglo XX; por un lado la herencia del Satie maduro, preminimalista y la búsqueda fuera del pentagrama de Edgar Varèse, por el otro el énfasis en la improvisación libre que acercó al genio al free jazz de Sun Ra, Cecyl Taylor y el Art Ensemble of Chicago. Además, Frank estuvo dignamente representado en esas jornadas por sus hijos Dweezil y Moon Unit.
El resultado es una especie de ópera-rock en un escenario creado a partir de los móviles de Calder que son una certera representación gráfica y espacial del universo creativo de Zappa, un cosmos inagotable y sorprendente que toma en este montaje características integrales y que permite al escucha no especializado o no familiarizado con la locura del genial autor ingresar por una puerta amigable a esa galaxia. Cada tema representa una era en la prolífica carrera de Zappa y no falta aquel poema que enuncia en Joe's Garage "la chica del bus", y que en esta versión incluye un giro homenaje a Frank en la voz de Dale Bozzio:
Information is not knowledge,
Knowledge is not wisdom,
Wisdom is not beauty,
Beauty is not love,
Love is not music,
Music (and Frank Zappa) are the best.
Calle Neptuno

Como nota de color, el cover de la canción "Sofa" interpretado por Steve Vai ganó un premio Grammy por la mejor interpretación de rock instrumental en 1994, aunque la verdad quien se lleva un premio Grammy personalmente me refriega, pero bueno, no deja de ser un dato más. Otro dato de color, esta vez de color negro aunque más interesante, es que cuando el proyecto "Zappa's Universe" se puso en marcha, el propio Frank Zappa iba a ser parte de él, pero estaba demasiado enfermo para asistir a los espectáculos. Cuando los periodistas trataron de averiguar la razón, los hijos de Zappa informaron sobre el cáncer de próstata de su padre.
Vamos con un comentario en inglés y al disco... y claro, ahora tenemos video del evento en cuestión.

In 1991, after Frank Zappa had been diagnosed with cancer, there was a two night celebration of his music at The Ritz in New York City. The band was headed up by Mike Keneally, a long time Zappa fan, and guitarist on Zappa's final tour, and Scott Thunes, Zappa'a primary bassist doring the eighties.
There is a video release of these concerts, and I recommend getting that over this disk, a single CD sampling of the festivities. While the CD is good, the editing of the concert, which was played the way Frank's concerts usually went, with songs segued together, rarely stopping, is distracting at times.
Otherwise, the disk is good. They play a mixture of easy and hard songs. Brown Shoes Don't Make It is fantastic, with airy sounds filling out the abstract sections. A version of Nite School a Synclavier piece from "Jazz From Hell" is spectacular. But Echidna's Arf (Of You) is too simplified, and Waka Jawaka is edited too far down.
The a capella groups really help Heavenly Bank Account and The Meek Shall Inherit Nothing, and Steve Vai and Dweezil Zappa do some fine solo sharing in Dirty Love.
It's a good album, but I would have preferred a two disk set, to preserve some of the concerts' continuity.
Scott

Un disco indispensable para los coleccionistas Zappados.



Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.