Zingale - Peace (1977)

Vamos con el disco del jipón drogado y roñoso. LightbulbSun nos presenta una gema secreta dentro del universo del rock progresivo y la psicodelia de los setenta que encaja a la perfección con nuestra sección de música desconocida y super recomendada. Un proyecto pergeñado en Israel, editado originalmente de manera independiente en 1977, "Peace" es de esos discos malditos que nacieron en el anonimato absoluto, sufrieron la indiferencia de la época y décadas más tarde se convirtieron en algo buscado por los coleccionistas de vinilos psicodélicos, de jazz rock y progresivos más exigentes del planeta. Hablamos de un disco que destila una libertad creativa total, operando al margen de cualquier industria y combinando la urgencia del rock con arreglos de jazz y un vuelo espiritual inconfundible... Y vean que los israelíes no solamente son buenos para masacrar palestinos a puro bombazo, cuando se dedican a la música lo hacen muy bien, y hasta piden por "PAZ"!

Artista: Zingale
Álbum: Peace 
Año: 1977
Género: Jazz rock psicodélico
Duración: ----
Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea.
Nacionalidad: Israel

Ponete en contexto: década del 70, guitarras lisérgicas, eclecticismo analógico, candor hippie, fuego de jazz rock y catarsis introspectiva, y este álbum es un fascinante collage sonoro donde conviven la crudeza del garage rock y la sofisticación del rock sinfónico y el jazz fusión. Hacés una mezcla y sale esto que te proponés escuchar ahora.

Y para explicarlo vamos con un comentario de terceros... 

Vamos a adentrarnos en los archivos del "deep prog" y situarnos en Israel a mediados de los 70. Que no es moco de pavo. Nunca lo es por allí. Zingalé fue una multiformaciòn en forma de septeto con David Bachar (voz, armónica), Yonathan (Johnny) Stern (voz, 12 string), Ehud (Udy) Tamir (bajo), Efraym Barak y David Shanan (guitarras), Ady Weiss (teclados), Tony Brower (violín y mandolina) y David (Doody) Rosenthal (sintetizadores y percusión). No hace falta decir, (aunque para ProgArchives parece que....SI!), que éste último llegó a la fama con unos tales Rainbow. También con Red Dawn. Para volver a sus orígenes con los resucitados fugaces ("The Muse Awakens"), Happy the Man.
El único álbum de Zingale fue grabado en 1975 y publicado por Decca en 1977. Hoy es un disco de alta revalorización,  que por fortuna se reeditó en 2002, con bonus tracks de alguna reunión (o últimos coletazos), allá por 1992. En 2008 dos de sus miembros volvieron como Zingale y el álbum "The Bright Side", aunque tenían poco que ver con su pasado. Aquel que iniciaran con el tema "Heroica", belleza de Rhodes y golpe de efecto instantáneo,  con violín de predominio y cercanías Caravan mid-70s. Una maquinaria bien engrasada en perfección progresiva Canterbury y algunas benditas adulteraciones Yes/Mahavishnu. La andersoniana voz de David Bachar invoca positivismos afirmativos para "Help This Lonely World" de coral caravanera. Todo deliciosamente muuuy 70s. "Carnival" (5'59) sustenta y fertiliza ideas nuevamente de Caravan por las fechas de "For Girls....", pero con una rudeza que casi alcanza a Kansas en terrenos técnicos hard, o a Darryl Way's Wolf. Es una justa comparativa para un magnífico instrumental lleno de cambios y sorpresas. En más de una ocasión sujetos al pomp USA, como en "Love Song" (6'11), donde parecen un cruce mutante entre Starcastle y Pavlov's Dog. Con intervalos flotantes de guitarra gilmouriana, bajo Squire marca de la casa y angelical coral arropada por protectorado Rhodes. Puro prog USA de su mejor momento. 
En "7 Flowers Street" esperas la voz de Steve Walsh, con acústico colchón y violín a la Robbie Steinhardt. No hay voz, sólo unos niños jugando, ofreciendo un nostálgico marco lleno de sentimiento, casi una foto color sepia de otros tiempos pasados vividos. Una coral al revés  que parece invocar algún salmo satánico es "One Minute Prayer". Mientras "Lonely Violín Crying for Peace" parece un ensayo de Jerry Goodman en Flock,  bajo un cielo estrellado de sensaciones jazz rock.
Que en "Stampede" (5'35) se lanzan a la carrera instrumental como si en Greenslade, a los que recuerdan poderosamente,  hubieran fichado a Jean-Luc Ponty y Rick Wakeman en efusivo duelo de sabroso y paladeable sabor.
El final del tema es de un melódico y mediterráneo feel, cercano a los más bombásticos PFM. Ya en la recta final de tan disfrutable escucha, "Soon the War is Over" (7'53) quema sus últimos cartuchos en una línea del primer Colosseum II (con voz solista), donde todos empujan a un maelstrom de sensacional jazz rock prog de alta energía instrumental. Es un plato fuerte en un menú de alta gama.
La cosa continúa con bonus del 92, que no son un suplicio, pero pierden toda la magia de su único disco.
Está claro que fue demasiado incluso para ellos.

J. J. Iglesias

La producción, tiene esa aspereza encantadora: suena cruda, directa y profundamente real, con los amplificadores respirando en cada transición. Escuchar esto hoy es como encontrar un viejo vinilo perdido en el arcón, de la época en la que la inocencia contracultural aún resistía al paso del tiempo.

Algo muy agradable de esta banda es que, en lugar de amanecer sobre leyendas y similares, tenían una fuerte naturaleza social y pacifista. La mayoría de sus miembros tuvieron que servir en el ejército durante la guerra de Yom Kipur en 1973 y este trabajo expresa un grito sincero de comprensión y adiós a las armas. Triste es darse cuenta de que décadas después todo es mucho peor que antes.

Pero mejor me callo y lo escuchás por vos mismo.

A pesar de venir de uno de los lugares más cínicos del mundo, este disco transmite una mezcla calidez humana genuina y un lirismo espiritual que desarma cualquier cinismo, impensado hoy en día, y menos si viene de Israel. El disco no busca apabullarte con técnica de conservatorio; te abraza con una honestidad brutal y vulnerable. "Peace" es un tesoro perdido del underground setentero, una obra cumbre de la psicodelia artesanal que merece ser rescatada del olvido una y otra vez, y es ideal para escuchar cuando quieras conocer rarezas de culto, algo con texturas analógicas con historia y un viaje directo al corazón del under más puro de 1977. 

Lo podés escuchar desde su espacio en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/1pXSUbEzVCBIllzqQwWLxv

Lista de Temas:
1. Heroica (4:19)
2. Help This Lonely World (3:51)
3. Carnival (5:59)
4. Love Song (6:11)
5. 7 Flowers Street (2:54)
6. One Minute Prayer (0:47)
7. Lonely Violin Crying for Peace (3:12)
8. Stampede (5:35)
9. Soon the War Is Over (7:53)
10. Why I Didn't Win the Lottery (Bonus track - 4:28)
11. Everything Will Be OK (Bonus track - 3:20)
12. Genesis (Bonus track - 4:37)
13. Good to Be Together (Bonus track - 4:39)
14. Party Inside (Bonus track - 2:55)
15. Green Scooter on the Way to Asia (Bonus track - 6:18)

Alineación:
- David Bachar / vocals, harmonica
- Yonathan (Johnny) Stern / vocals, 12-string guitar
- Ehud (Udy) Tamir / bass
- Efrayim Barak / guitars
- David Shanan / drums
- Ady Weiss / keyboards
- Tony Brower / violin, mandolin
- David (Doody) Rosenthal / synthesizer, percussion & effects