Ir al contenido principal

The Jing Ying Soloists - Favorite Chinese Instrumentals (2003)


Remotos paisajes sonoros que flotan en el vacío del no-yo; una percepción de las  cosas en la que reinan la serenidad y la frescura. El sueño del inmediato Satori.
Esto y mucho más es lo que  nos trae el disco que presentamos hoy en el blog cabezón, y que procede de la antigua y misteriosa China. La riqueza de sonoridades, la maestría de los músicos y la gran belleza de las composiciones convierte este álbum en uno de los mejores que he escuchado de este género.












Artista: The Jing Ying Soloists
Álbum: Favorite Chinese Instrumentals
Año: 2003
Género: Étnica, World Music
Duración: 1:11:11
Nacionalidad: China


Lista de Temas:
1. Like Wave Against The Sand (Pipa solo with ensemble) 4:36
2. Singing The Night Among Fishing Boats (Jung solo) 4:15
3. Night (Percussion ensemble) 5:54
4. Love Song Of The Grassland (Tung-hsiao with ensemble) 2:34
5. Ducks Quacking (Percussion ensemble) 4:00
6. Love At The Fair (Er-hu solo with ensemble) 5:04
7. The Fishing Song (Ba-woo solo with ensemble) 4:53
8. Happy Reunion (Xylophone solo with ensemble) 2:55
9. Chinese Martial Art (Emsemble) 1:43
10. The Flowing Stream (Er-hu solo with Yang chin) 8:25
11. Spenpadei Folksong (Yang-chin solo with ensemble) 4:32
12. Autumn Moon (Er-hu solo with ensemble) 7:06
13. Moonlight Over The Spring River (ensemble) 9:22
14. Variation On Yang City Tune (Ku-jung solo) 5:36


Alineación:
Tong Leun-tak / er hu, ku-qin
Lam Si-Kwan / di-zi, tung hsiao, ba-woo
Chan Man-cheong / pipa,zheng
Chan Ki-cham / yang qin
Ho Man-chuen / percussion (except “Chinese Martial Art” by Lei Zhen-bang)







Advertencia: el video de arriba no corresponde al disco que hoy les presento, pero como no he podido encontrar casi ningún video de los Jing Ying Soloists, salvo uno que les pondré más abajo, he tenido que buscar cosas parecidas.




"Los gansos salvajes no se proponen reflejarse en el agua, el agua no piensa recibir su imagen."
poema zen


Hace años un conocido me grabó en cinta cassette un disco de música china. Su título era "El Zheng", y, en efecto, todo el álbum estaba ejecutado con ese único instrumento, el Zheng , o tambien GuzhengEl Guzheng es el instrumento de cuerdas que acaricia con exquisito talento la chica oriental del primer video de este post.

En la carátula del  cassette  sólo encontré escrito el título del disco: no había lista de temas ni nombre del ejecutante, pero recuerdo que el tipo que me lo grabó me dijo que se trataba de música clásica china. Cuanto lamenté no haberle pedido que me pusiera al menos el nombre del artista! Después de décadas, sigo buscando ese disco infructuosamente... al individuo que me grabó la cassette no lo volví a ver nunca más.

En mis pesquisas tratando de dar con ese maravilloso disco que aún tengo en formato cassette guardado en una caja en el sotano, he encontrado muchas cosas. Algunas sin ningún interés para mi: desde el hilarante rock cantonés o mandarín, hasta la anodina canción ligera que suele sonar como música de fondo en los restaurantes chinos. 

Hay otras, en cambio, que encuentro sensacionales: colecciones de música clásica y popular china que habré escuchado centenares de veces.

 Pero el disco que les presento hoy para mi, se lleva la palma. Cada tema es una sorpresa, cada sonido, una revelación. Se entra en un universo de sonoridades muy distinto al nuestro, con otras coordenadas y constelaciones. Es digno de escucharse, queridos cabezones y demás lectores. Y si es con un buen equipo, mejor, porque hay sonidos que realmente  atrapan la atención y no la sueltan facilmente. Por favor, escuchen lo que sigue, es lo único que he sido capaz de encontrar en youtube. 








Aunque en el video no aparezca por ningun lado, el titulo de tan fascinante tema es Ducks Cuacking, o sea, Patos Graznando. Hay un trabajo de percusión aquí que es impresionante. Pero nos equivocaríamos si sacaramos la conclusión de que este álbum se limita solo a la percusión. En otro tema nos encontraremos con el Guzheng maridado con la Pipa, una especie de laud oriental, o tal vez encontremos el Erhu, una especie de violín alargado, dialogando con la orquesta. El Di-zi viene a ser una flauta de bambú, y el Yang-Quin, una especie de salterio. Todo eso y más, es lo que les espera en este disco único.

Los Jing Ying Soloists tienen dos discos anteriores a este, uno lanzado en 1981, Like Waves Against the Sand, y otro de 1987, llamado Evening Songs.







"Quietamente sentado, sin hacer nada,
llega la primavera y crece sola la hierba."

poema zen



Conduciendo un coche, a veces, ¿no les ha pasado que han tenido la sensación de que el coche se conduce solo? Dirán que estoy loco y que no se subirían nunca a un coche conducido por mi, pero a mi me ha pasado algunas veces. Y es cuando mejor he conducido. 

Digo eso porque lo asocio a esos poemas zen, en los que se resalta el hecho de que las cosas más grandes ocurren cuando no hay un yo impaciente que las dirige y empuja. Simplemente nacen.

Lo digo tambien porque ese es el espiritu que siento presente en esta música, hondamente impregnada por la percepción budista del mundo.

No tengo nada más que decirles sobre este álbum. Sólo he encontrado una breve reseña que les pondré a continuación, y nada más. Es hora de escucharlo. Y les recomiendo que lo hagan.






"La gloria matutina que florece una hora
no difiere en esencia del pino gigante
que vive un milenio."

poema zen


The Jing Ying Soloists consists of five Chinese musicians who play the erhu (fiddle), di-zi (bamboo flute), pipa (lute), yang-quin (hammer dulcimer), and percussion. They play as an ensemble on about a third of the tracks; the rest of the time they play one or two at a time. They perform traditional and modern folk music with drama and style. Especially impressive is "Night," with its thundering percussion solos, and "Shenpadei Folksong," whose skillful yang-quin playing sounded remarkably like a piano. Near the end of the album Lam Si Kwam gives us a thrilling imitation of a bird on the di-zi. All the tracks are at least pretty; however, a few are a trifle sedate. Recommended for anyone interested in exploring Chinese music.


AllMusic Review by Kurt Keefner






que lo disfruten!   el Canario



Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Jano - Faros Eolos (2024)

Una belleza sinfónica con aires tangueros. Y nos vamos para Córdoba, Argentina, porque tenemos el agrado de presentar un disco que es hermoso por donde se lo escuche, con una composición madura y lograda, basada en un concepto rico y profundo. Ya presentamos el anterior trabajo de Jano, y ahora éste, su último álbum que forma parte de un concepto presentados en cuatro discos, de los cuales es el segundo que continúa con las historias dibujadas en oníricos paisajes donde dominan los climas forjados por islas desiertas, soledades innombrables, faros que no guían sino que repelen, y donde fantasía y realidad se unen a través de la música, donde temas atmosféricos, hipnóticos y melancólicos fusionan de manera experta estilos de los 70 con marcas urbanas argentinas pero con un sonido moderno y una producción extremadamente cuidada. Musicalmente, estrictamente hablando, tiene un claro enfoque bastante metido en el rock progresivo sinfónico italiano y con influencias marcadas de bandas como...

Naikaku - Shell (2006)

Artista: Naikaku Álbum: Shell Año: 2006 Género: Heavy Progresivo/Jazz Rock Duración: 61 minutos Nacionalidad:  Japón Lista de Temas: 1. Crisis 051209 (15:18)  2. Resentiment (8:55) 3. I Found A Deep Dark Hole And I Am Going To Jump In!... (7:01) 4. Lethe (9:01) 5. Shell (16:28) 6. Tautrogy (3:46) Alineación: - Satoshi Kobayashi / Bajo eléctrico - Kazumi Suzuki / Flauta traversa - Norimitsu Endo / Batería - Mitsuo / Guitarras eléctrica, acústica y trompeta Invitados: - Kei Fushimi / Guitarra eléctrica - Daishi Takagi / Teclados Nuevamente aparece el Mago Bondadoso de Alberto y les trae un gran disco que habían estado pidiendo y que teníamos caído desde hace rato. El alocado estilo prog japonés en un disco (y un grupo) que les recomiendo....

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Emerson, Lake & Palmer - Brain Salad Surgery (Jakko M Jakszyk Stereo Mix) [B Side Singles] (1973 / 2014)

Para ir cerrando otra semana a pura música y sorpresas, el Mago Alberto nos trae una de sus clásicas rarezas, o dos porque esta es una versión de dos discos, y ahora copio su propia explicación de esto que está presentando ahora, por sus propias palabras: "En la maratón cibernética a la que nos somete la divina internet, y con la velocidad que nos obliga a correr, muchas veces nos perdemos de pequeñas grandes cosas, tal es el caso de la edición de esta joya que hoy nos convoca, "Brain Salad Surgery" (obra compleja y hermosa del mundillo progresivo si las hay), pues bien la Edición Deluxe del 2008 y que oportunamente se posteara en CDM, nada tiene que ver con esta edición, tampoco tiene que ver la nueva mezcla del año 2000, acá puso los deditos el señor Jakko M. Jakszyk (King Crimson) y el resultado es una versión totalmente distinta a la original, pero no hablamos de planos o efectos, acá desde los primeros acordes todo suena distinto, hay pequeños sonidos nuevos, las in...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.