Ir al contenido principal

Kormorán - Titkok Könyve (2015)


¿Seguís creyendo que has pedido tu capacidad de asombro luego de que Pato Trumpeta saliera elegido presidente del Imperio EEUU? Conocé a esta banda y después contame. Nuevamente volvemos a Hungría (ese otro gran valuarte musical de la Humanidad) pero no con rock sinfónico sino con puro folk progresivo de la mano de Kormorán, una increíble agrupación que es necesario descubrir. Más folk progresivo con muchos tintes sinfónicos en el blog cabezón para que vean que este estilo no empieza ni termina en Jethro Tull ni mucho menos. ¡Super recomendado!

Artista: Kormorán
Álbum: Titkok Könyve
Año: 2015
Género: Prog Folk
Duración: 56:51
Nacionalidad: Hungría


Lista de Temas:
01. Overture 2015
02. Titkok könyve
03. A töreki csend
04. Engesztelő ének
05. A csend hangjait lassan megértem
06. Maradj ember
07. Búcsú
08. Ez Erdély
09. Áldás, fényesség
10. Üzenet a senkiknek
11. Hazád visszavár
12. A béke szigete
13. Aki mindent elintézett
14. Ten Years After

Alineación:
- Gergely Koltay / flutes, wind instruments, backing vocals
- Nóra Fehér / vocals
- Imre Vadkerti / vocals
- Zoltán Szekeres / guitar
- Álmos Gáspár / violin
- István Szűts / keyboards, backing vocals
- Tamás Zsoldos / bass
- Zsolt Karácson / drums
Guest musicians:
Zoltán Fábián
Béla Gyenes
Zoltán Sipeki
Miklós Borhi
Kurszán Koltay
Sólyom Koltay
Norbert Szűts
Miklós Csáthy
István Palotai
Zoltán Varga






Actualmente conformados con una estructura que gira en el dúo de voz masculino y femenino, son como unos Pimpinella pero húngaros y de muchísima calidad, reivincadores de su cultura tan rica, con una belleza a cargo de la voz femenina y sobretodo con un talento pasmoso. Y no solamente es la banda de folk-rock más popular de Hungría sino que probablemente sea una de las bandas más prolíficas del mundo, ya que su discografía cuenta con un repertorio de unos 30 álbumes de estudio, mientras que el número total de discos con la participación de la banda es ahora cercano a los... 100!. Y nosotros que no los conocíamos!
La otra vez estábamos hablando con el Mago Alberto sobre cuál sería la razón por la cual grupos excepcionalmente buenos, tal el caso de The Enid, con su increíble calidad y larguísima trayectoria, no eran tan conocidos. Bueno, también podríamos mencionar a la Companyia Eléctrica Dharma que nos presentó el Canario y que yo no conocía, y muchos otros, en los que se encuentra esta magnífica banda llamada Kormorán... en donde uno se detiene necesariamente a preguntarse ¿Cómo mierda es que no conocía esto antes? ¿vivimos en una burbuja?... Y yo creo que sí. Andá a saber las maravillas que están ahí afuera esperándonos y no lo sabemos, yo lo pronto no paro de asombrarme en cada incursión que hago.




Ahora con unos tipos que rescatan sus valores y su nacionalidad, hablarán un idioma internacional como el rock, pero el acento es inconfundiblemente húngaro, y no solamente no lo niegan sino lo exaltan.



El grupo utiliza en sus elementos música folklórica húngara, y en menos proporción de Europa Oriental y Media. Hay canciones tradicionales, canciones escritas por la banda con su propia lírica y donde en otras mezclan versos de diferentes poetas húngaros (Sándor Petőfi, József Attila y muchos otros). Como muchos de los grupos de este estilo sofisticado, el grupo tiene muchas aristas por donde describirlos, por un lado tenemos que sus álbumes están bastante orientados hacia el formato canción pero este es sólo un lado de la música de Kormorán. A lo largo de su historia la banda lanzó numerosas óperas rock, cantatas, oratos y bandas sonoras de películas. Han participado junto a ella orquestas, coros, cantantes invitados y músicos a menudo participan en sus proyectos. Así es que hoy les presento uno de los mayores proyectos musicales de Hungría.



Formados por músicos de conservatorio (y por lo tanto con grandes componentes sinfónicos, como es tan habitual en los grupos de Hungría, recuerden nuestros comentarios sobre Solaris o After Crying), la banda fue formada ya en 1976 por el compositor, guitarrista y flautista Gergely Koltay, líder permanente de la banda desde el principio hasta el día de hoy, y recién en 1984 pudieron grabar su álbum debut. Obviamente, a lo largo de tantos años el grupo pasó por varios cambios de formación pero el estilo impuesto por su creador y alma mater siempre estuvo presente y nunca ha cambiado: su característico estilo que combina de manera magistral y única el folk y el poder sonoro de una banda de rock fue y sigue siendo la marca propia de la banda.
Aquí, un video del que creo fue su primer EP...



Parece que en Hungría causó sensación su primer disco llamado "Folk & Roll" cuando vió la luz del día. Fue una obra madura y su título llamó la atención así como su estilo, y sin contar con los tantos músicos invitados que participaron en este disco tocando guitarras, saxo, Hammonds, violines y otros instrumentos eléctricos y acústicos. El álbum fue calurosamente recibido por los oyentes, y muchas canciones de "Folk & Roll" se convirtieron en clásicos de la banda que se continúan tocando en sus conciertos hasta el día de hoy. Como verán en el video de la canciòn homónima de ese disco, en ese momento no existía el dueto de voces hombre-mujer, en algunas canciones con elementos funk y más cercanos a Jethro Tull en la incursiòn de los vientos, así que es probable que a lo largo de su existencia la banda haya pasado por varios estados y con diferente estructuración mucical.








No sé ustedes, pero a mí ver esos videos me encendió las ganas de escuchar y tener el "Folk & Roll" completo ¿Alguien comparte estas ganas?, miren que a la menor señar no me va a quedar otra que traerlo y presentarlo en el blog cabezón!!!!





Aquí les dejo este gran disco, el último de la banda fechado el año pasado, donde se los muestra con todos sus bríos, riffeando canciones folklóricas como en el mejor de sus días. Con un nivel de producción sorprendente, multitud de músicos invitados, de gran calidad general y de mucha calidad. Realmente una banda como para revisar su pasado y seguirles el paso. Se los recomiendo enormemente.
Si quieren seguir descubriendo la grandeza de esta agrupación, los invito a ver los videos que dejo a partir de aquí, donde hago un potpurrí de todo: recitales, presentaciones y demás. A mí, particularmente, me han asombrado muchísimo. Espero que a ustedes también.










Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Lunatic Soul - Lunatic Soul (2008)

Y vamos con otro buen bocado de buen rock polaco, el Mago Alberto nos trae ahora el primer disco casi solista del vocalista y bajista de Riverside, Mariusz Duda, en su proyecto Lunatic Soul. Una propuesta climática, oscura, experimental, casi de música étnica de a ratos y llena de pequeños detalles, un disco que puede recordar a los trabajos de Peter Gabriel basados en música africana o a Ulver, un sinfín de melodías y sonidos poco habituales, muy experimental, con estructuras muy atmosféricas, oscuras y relajadas, muy ambiental, con elementos árabes y los africanos, con mucha magia y delicadeza pero sobretodo con muchísima carga emotiva. Si no lo conocías, entrate a este post... un disco muy personal, un disco que hay que sentir más que escuchar. Artista: Lunatic Soul Álbum: Lunatic Soul Año: 2008 Género: Crossover Prog Duración: 46:00 Nacionalidad: Polonia Lista de Temas: 1. Prebirth 2. The new beginning 3. Out on a limb 4. Summerland 5. Lunatic soul 6. Where th...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.