Ir al contenido principal

Aires Tango - Madres (1997)

Artista: Aires Tango
Álbum: Madres
Año: 1997
Género: Tango / Latin Jazz Fusión
Duración: 58:32
Nacionalidad: Italia / Argentina


Lista de Temas:
1. Ciudad de frontera
2. Madres de plaza de mayo
3. Mi bandoneon
4. Pichuco
5. Foglie d'autunno
6. Mariao
7. Passione in fuga
8. Tierra del fuego
9. Flor negra
10. Retrato tanguero
11. El dia que me quieras

Alineación:
- Girotto Javier / sax, clarinet
- Gwis Alessandro / piano
- Siniscalco Marco / bass
- Rabbia Michele / percussion
- Salis Antonello / accordion


De ellos habíamos presentado hace tiempo el disco "Aniversario", en un proyecto que nace de Javier Girotto, músico argentino radicado en Italia y que podría estar en una sección denominada "Listado de músicos argentinos haciendo lío en el exterior" o algo así, y si lo siguen seguido habrán visto en este blog que el listado es considerablemente importante.
Como dijimos en el primer post, este proyecto entra dentro del terreno jazzístico aún siendo de raíces netamente tangueras, inspirado en sus propias raíces musicales pero mezclado con la modalidad típica del Jazz, creando un... ¿nuevo? terreno musical. Bueno, le sacamos lo de "nuevo". Mejor dicho prepara su propia canchita de fútbol para la picada antes del asado.
Aires Tango entrega un repertorio de música original en su progresiva evolución, tanto por la naturaleza improvisada como por el suministro continuo de material musical. Cabe destacar la presencia de un cuarteto de cuerda en cuatro temas y la participación delk acordeonista Antonello Salis en dos tracks.

The band has been founded in 1994 by argentine saxophonist and composer Javier Girotto. Melting his musical roots with the Jazz idiom he created a new form of improvisational expression. Aires Tango performs a repertoire of original compositions in continuous evolution, following the path of the great Astor Piazzolla and conjugating it with the improvisation forms peculiar to Jazz music. The musical origins and experience of every single member of the band function as a further source of inspiration and add up a new creative color.
In every live performance, Aires Tango always gets an amazing feedback from the audience, also because of the nature of their melodic approach, such lyrical and universal.
In ¡¥95 they have been featured on two different soundtracks: for the theatre play ¡§I Testimoni¡¨ with Alessandro Gassman and Giammarco Tognazzi, and in the movie ¡§Banditi¡¨ with Ben Gazzarra and Lumi Cavazos.
In ¡¥96 they recorded their first CD ¡§Malvinas¡¨ (from the argentinian denomination of the Falkland Islands).
In ¡¥97 they released their second CD titled ¡§Madres¡¨, recorded for BMG - Rca Victor. Keeping the same stylistic shape, they further progressed in their musical exploration using different timbres, such us a string quartet and the bass clarinet. Two composition featured guest accordion player Antonello Salis.
Between ¡¥96 and 2000 the band played in a variety of Jazz festivals, such as JVC Jazz Festival in Rome and in Turin, Koper Festival, Fano Jazz, Roma Jazz Festival, Atina Jazz, etc. Besides, they collaborated in live performances with many guests, such as Paolo Fresu, Enrico Rava,GianniCoscia, Antonello Salis and Peppe Servillo.
Aires Tango¡¦s third CD (released in Spring ¡¥99) is titled ¡§Poemas¡¨ and it is dedicated to the great latin-american writers.
Their fourth CD, ¡§Cronologia del ¡¥900¡¨, has been released in Winter 2000.
Fifth CD (named ¡§Origenes¡¨), released in Fall 2001, is a journey through the whole work of the band, a sort of summary after 300 live concerts and more than 40 original compositions.
The music of Aires Tango can be called ¡§treated Tango¡¨, from the fusion of Tango melodies with Jazz improvisation. Starting from the lyrism and inspiration typical of argentinian Tango, they refuse its strictest traditional form and introduced the improvisational item; by doing this they achieved a great freedom of expression and join ideally together past and present.
The musicians:
Javier Girotto (Soprano and Baritone Saxes, Bass Clarinet): he graduated at Music Conservatory in Cordoba, Argentina and at Berklee College of Music in Boston, Massachusetts. He played with many artists of the international jazz scene, such as Bob Mintzer, Steve Turre, Roberto Gatto, Rita Marcotulli, Hal Crook, George Garzone, Bob Moses, Bill Pierce, Danilo Perez, Roy Hargrove, Randy Brecker. A very prolific compositor, he is also the leader of various ensembles (Tercer Mundo, Six Sax, Girotto Quintet).
Alessandro Gwis (Piano): very active both in jazz and in commercial music, he collaborated with Antonello Salis, Gege Telesforo, Gianni Morandi, Maurizio Giammarco, Roberto Gatto, Danilo Rea, Stefano DiBattista, Kurt Rosenwinkle, Cinzia Spata, Carolina Brandes.He is also a very talented compositor, both in the song-form and in jazz compositon.
Michele Rabbia (Percussion): very imaginative and creative, he worked with many jazz artists, such as Giancarlo Schiaffini, Michel Godard, Dominique Pifarely, Antonello Salis, Sainkho Namchylak , Flavio Boltro, Gianluigi Trovesi, George Garzone, Toquino , Paolo Damiani, Stefano Battaglia, Irio De Paula, Nicola Stilo, Rita Marcotulli. He also played, as a classical percussionist, with the Orchestra di S.Cecilia and the Orchestra dell¡¦Opera di Roma, and recorded many soundtracks as a Solo Artist.
Marco Siniscalco (Electric Bass): he graduated at Berklee College of Music in Boston. He played with many artists both of the jazz and pop scene, such as Gege Telesforo, Ben Sidran, Tony Scott, Claudio Baglioni, Gianni Morandi, Paul McCandless, Stefano DiBattista, Nicola Stilo, Dave Liebman, Randy Brecker. Besides, he worked as a session-man with the RAI-TV Orchestra, accompanying among the others George Benson and Michael Bolton.


La música de Aires Tango refleja en sus melodías rasgos tangueros junto con la improvisación del jazz, el resultado está menos sujeto a los cánones del tango tradicional y es terreno fértil para una improvisación inspirada Jazz pero con el alma y la expresividad tanguera; otorgando emotividad y libertad.

Da questo tango è nato il tango e come un grido dal fango poi si è sollevato verso il cielo" scrive Discèpolo ed è in questa maniera che prende piede il secondo lavoro degli Aires Tango Madres, Las Madres Argentinas, con un featuring d'eccezione:Ruben Chaviano Fabian e Marcello Sirignano al violino, Silvia Cioffi alla viola, Giuseppe Tortora al violoncello e con la partecipazione straordinaria di Antonello Salis alla fisarmonica. Subito un caldo e tormentato tango di Ciudad De Frontera ci fa immergere la mente nel pieno folklore argentino, un eccezionale brano nel quale si alternano momenti di estrema rilassatezza a momenti di massima tensione; arriviamo a Madres De Plazo De Mayo, un brano incantevole dove interagisce finalmente la sezione d'archi arrangiata da Paolo Vivald, e dove troviamo un grande Javier.
"Non tutte abbracciarono il fulmine arcangelo di lacrime e baci. Non tutte poterono riconoscere i loro figli. Rinchiudevano nel cuore un paradiso il cui ingresso custodiva un grido". Scrive Angel Amezketa Lo spazio è riservato anche all'ospite d'eccezione, Antonello Salis, il quale in Mi Bandoneon ci regala una meravigliosa e sublime performance.Con Pichuco si torna a quella languida passione che porta la firma di J. Girotto, una potente fuga egregiamente arrangiata da Marco Siniscalco. A metà del percorso ci viene proposta una calda e malinconica ballata, Foglie D'Autunno, ipnotico brano di grande sensibilità artistica, anche qui l'arrangiamento degli archi è opera di M. Siniscalco.Torna a trovarci in Mariao il buon Salis, e non passa di certo inosservata la sua presenza. Il sublime ed egregio arrangiamento d'archi di Pino Iodice, ci porta a Passione In Fuga; brani d'eccezione che solo persone di una grande sensibilità artistica come gli Aires Tango possono regalarci! Il disco si conclude con El Dia Que Me Quieras, un brano di C. Gardel - Lepera interpretato stupendamente da M. Siniscalco e J. Girotto.
MusicOff

Un trabajo fascinante, en el que los ecos del pasado se mezclan con las instancias de la nueva búsqueda del lenguaje musical. Este abrazo de contextos diferentes logra fusionar estilos en un torbellino de emociones caledoiscópicas.







Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Pescado Rabioso - Artaud (1973)

Ya el Mago Alberto trajo el primero de Serú en la mejor calidad de sonido posible, y ahora viene con un clásico y una obra suprema para el disfrute de quienes aman la obra de Spinetta, pero no en cualquier versión, sino en la mejor que podemos tener. Una investigación antropológica que fue a dar con una versión que podría ser el Santo Grial en cuando a la calidad de sonido de este álbum que fue destrozado en su versión en CD, y que corresponde a una tirada de prueba realizada en EEUU de solamente 500 copias y que conserva la calidad original del primer vinilo. Así que este será no solamente un regalito para el fin de semana sino también de fin de año, será el regalito del Mago Alberto y el blog cabezón. Infaltable, no podemos dejar éste disco fuera del Biblioteca Sonora!!!!. Artista: Pescado Rabioso Álbum: Artaud Año: 1973 Género: Rock Duración: 36:39 Nacionalidad: Argentina Aclaro que aquí, y dadas la importancia de este posteo, solamente estarán las palabras de Spinett...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.