Ir al contenido principal

Gripe - Relatos Relocos (2007)

Artista: Gripe
Álbum: Relatos Relocos
Año: 2007
Género: Post-metal / Post-rock / Stoner rock
Duración: 72:17
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Aminora
2. Bueno de Ser
3. La Matanza de Relojeras
4. Jeremias Taller de Cosas Comunes
5. Carne de Perros
6. En la Punta
7. Vos y el Sol
8. Nana
9. Camina Sobre el Mar
10. Los Estados del Sur
11. Montañas Blancas
12. Deseando Suerte de Mas

Alineación:
- Fernando / Guitarra y voz
- Grillo / Bajo y voz
- Juha / Batería



Ahora sí, esto no es un demo sino un LP, y también colgado y disponible para todos ustedes en Bandcamp... hablando de Bandcamp ¿alguien ha visto al Conejo? ¿cuanto hace que no anda por estos pagos?... parece que es otro al que le afectó el "efecto Tita". Bueno, quienes no conozcan la historia del blog no van a entender este comentario. Jódanse por llegar tarde.
Les contaba, acá pueden escuchar el mugriento sonido de los Gripe en un registro que data de 2007. Debo decir que, personalmente, me gusta mucho más lo que presentaron en su demo "Salud". Esto tiene fuerza, contundencia, buenas intencioines, pero me resulta un poquito demasiado obvia su propuesta aquí, como que en gran parte del disco uno sabe lo que va a sonar, aunque al rato se de cuenta que no era tan así y nos encontremos con secciones que ni habíamos pensado que podrían meter, por ejemplo, ya en el primer tema "Aminora" aparece de la nada una delicada escena en medio del ácido y corroído tema.
Entonces recordé la leyenda que nos dice en su espacio de Bandcamp:

El estilo de la banda le escapa a los encasillamientos, Esto se debe al concepto que de una forma natural se han impuesto los integrantes de la banda desde su inicio; dar rienda suelta a la imaginación sonora a la hora de crear.
Bandcamp

El disco sigue con "Bueno de ser", coqueteando con el pop-rock hasta que se desliza a un trama simplona que cuando amenaza con aburrirnos, da una vuelta de tuerca instrumental para ponerle algo de condimento a un tema que de otra manera tranquilamente podría no haber estado en el disco, y empalma muy inteligentemente con "La Matanza de Relojeras", en el que muestran otra vez su aptitud creativa, en un tema que semeja más al formato canción de un rock mezclado con algo de folk de no sé que país balcánico, bueno, al menos así me suena, que enmitad del tema va empalmando con un post-rock a medio armar, siguiendo con un rito loco como de circo demente y muy potente, y culminando de manera estruendosa en un tema que muestra las habilidades de mezcla de estilo de estos engripados músicos. "Jeremias Taller de Cosas Comunes" siendo un tema cortito y al pie, es un tema instrumental que no aporta demasiado (aunque ojo que el ritmo de la batería se lleva aquí la mejor parte) y sirve para presentar a la sugestiva "Carne de Perros", tema que va increscendo progresivamente hacia un interesantísimo planteo dramático-musical aunque también sea completamente instrumental, pero llega a muy buenos momentos impulado por sus constantes cambios de ritmos y de intención, que dan toda una textura que es donde parece que la banda se mueve como pez en el agua, y donde, a mi punto de ver, logran los mejores resultados: cuando deciden experimentar, crear collages, unir, pegar, armar, colorear, poner todo patas para arriba y ver que pasa.
"En la Punta" comienza como un tema tribal, y que más allá de la inclusión paulatina de instrumentos, sigue sonando rústica y simple, con una base que roza el punk-rock, hasta que en el final rompen el molde y se permiten jugar y desarmar el tema completamente... y es ahí donde se nota que los músicos se divierten más, y nosotros también. Luego comienzan los acordes de "Vos y el Sol", al parecer un delicado tema donde resuenan algunas sutilezas compositivas que lo acercan a los temas de Pedro Aznar, pero reflotando un mínimamente oculto espíritu de post-metal estilo Pelican o Russian Circles, siendo este uno de los mejores temas del disco.
"Nana" decae bastante hasta que otra vez el ánimo de búsqueda sube los puntos unos cuantos porotos. Posteriormente, nos deleitarán con "Camina Sobre el Mar", una linda y melodiosa canción mucho más delicada que el promedio general, con un ánimo instronspectivo que a veces recuerda tímidamente a Radiohead, y que da el enmarque al comienzo arpegiado de "Los Estados del Sur", pero que enseguida se deslizan a una densidad donde los niveles de machaque de guitarra lleva las de ganar, y que decaen a pesar de que desde la mitad del disco la trama instrumental cobra fuerza, desarrollo y también calidad. Ya terminando el disco, "Montañas Blancas" empieza Pum para arriba! y continúa en la misma modalidad (se lucen aquí los riffs sobre los que cabalga este muy buen tema casi casi épico) hasta que "Deseando Suerte de Mas" va dando cierre al disco.


Y así culminan estos "Relatos Relocos" de los Gripe, un disco al que, obviamente, le falta algo de producción y alguna mejora de sonido, pero es un excelente ejercicio musical en que se ve a una banda poderosa y talentosa haciendo sus armas, que van mejorando con el tiempo. Con algunos puntos que no me cierran bien, como la utilización de la voz en algunos tramos donde correspondía una potencia y precisión que no tienen, aunque ojo, la voz no está mal, salvo en los momentos en que se desgañotan gritando. Como dice un viejo probervio japonés: "es al pedo reempujar cuando la pinchila es corta", en este caso les debemos decir; muchachos, dejen de gritar tanto, no van a alcanzar así la potencia que buscan o necesitan.
Pero más allá de ello, el disco está muy bien, y muestra a estos enfermos en plena forma y con total control de sus condiciones musicales.
Llévenselo, háganme caso, más que ahora viene un fin de semana largo y necesitan con que entretenerse. Van a encontrar un buen disco de una banda muy interesante. Si has escuchado y te gustan grupos como El Buen Salvaje o Humo del Cairo, no dejes de conocer a esta gente aunque te agarres un buen resfriado, porque seguramente te gustará! Quizás falta un pequeño golpe de horno para que saquen a relucir todas sus aptitudes a flote y que pulan algunos puntos algo flacos, pero como dice el Bambino, ¡la base está!.


Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Mojo Pojo - Mojo Pojo (2010)

Ya que estamos reviviendo parte de la mejor música venida de Venezuela, ahora recordamos a Mojo Pojo, llenos de virtuosismo y pirotecnia, este fue su primer disco y ya lo habíamos presentado hace años atrás. Música pretenciosa, dinámica, colorida, muchos temas instrumentales, fueron teloneros de Yes y Jethro Tull, y han hecho la delicia de sus seguidores. Aquí, el disco homónimo de una banda que les recomiendo que conozcan. Para que vayan teniendo mucho para escuchar en este fin de semana, revivimos una buena banda con nombre raro que lanzó su disco homónimo en el 2010, donde la banda combina el jazz, diferentes tendencias de rock muy potentes, la música progresiva y hasta algunas pinceladas experimentales producto de su libertad creativa, siendo quizás una de las bandas más originales dentro de la movida musical en Venezuela, con un estilo difícil de etiquetar. Otro de los discos desconocidos que damos a divulgar  acá en el blog cabeza, y por cierto, son cosas que no vas a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.