Ir al contenido principal

Cabezas de Cera - Cabezas de Cera (2000)

Seguimos con el mejor rock mexicano y también con la mejor experimentación, ya que Cabezas de Cera fue uno de los proyectos más rupturistas y vanguardistas, a la par que talentosos, que tomando como fuente sonora la experimentación, combinaron sonidos acústicos y electrónicos a partir de instrumentos inventados por ellos mismos. Con su álbum debut, la banda ofrece un sonido original y único, con una rica mezcla de colores folclóricos, avant-garde, y elementos eclécticos que forman música exquisita. Este disco cuasi instrumental seguramente les dejará una marca; el uso de champman stick, wind-midi y batería electrónica les dará momentos de placer. Mezclan el rock progresivo con jazz, sonidos prehispánicos y todo lo que pase por sus mentes. Para crear esos sonidos tan extraños incluso... ¡han tenido que crear sus propios instrumentos musicales!. No hay nada más difícil que describir su sonido, simplemente no se puede, los tienen que ver o escuchar. Y los volvemos a recordar en el blog cabeza...

Artista: Cabezas de Cera
Álbum: Cabezas de Cera
Año: 2000
Género: R.I.O. / Experimental / Progresivo ecléctico
Duración: 47:07
Nacionalidad: México



Cabezas de Cera
fue una de las mejores bandas mexicanas, este fue su primer disco salido en el 2000. Con varios años de trayectoria, hasta el año pasado, eran un trío que gustaba de la experimentación (ahora son un dúo conformado por los hermanos Sotelo), un grupo cuyo talento inherente a sus venas les permitía incluso crear sus propios instrumentos, sinedo considerada una de las bandas más vanguardistas de la escena musical contemporánea mundial.
 
Cabezas de Cera es un grupo de rock progresivo, jazz y música experimental, procedente de México. Es uno de los primeros grupos mexicanos de rock que utilizan instrumentos musicales de otras partes del mundo en sus composiciones como el whistle, chapman stick, didgeridoo, zurna, entre otros; pero también interpretan música con instrumentos fabricados por ellos mismos, especialmente en metal.
Aun cuando han estado alejados de la escena mainstream del rock mexicano, son considerados una de las mejores agrupaciones de rock del país y se han presentando en muchos escenarios tanto nacionales como internacionales.

Mientras trato de poner en palabras lo que escucho de este álbum, escuchen al grupo más talentoso de México y lo sabrán por ustedes mismos, no hay otra forma de definir su música y su arte.


Y cuando se habla de bandas mexicanas talentosas, los primeros que me vienen a la mente son Cabezas De Cera.
Este cuarteto capitalino conformado por Ramsés Luna, Mauricio Sotelo, Francisco Sotelo y su ingeniero de sonido Edgar Arellín llevan más de 15 haciendo música de la más alta calidad.
Mezclan el rock progresivo con jazz, sonidos prehispánicos y todo lo que pase por sus mentes. Para crear esos sonidos tan extraños incluso han tenido que crear sus propios instrumentos musicales.
Y para rematar, siempre editan sus materiales en empaques especiales, en este caso viene en una caja de cartón e incluye un rompecabezas.
Ya habían lanzado un par de cassettes pero oficialmente, su primer álbum fue este disco homónimo lanzado en el 2000 y en el que dan muestra de su calidad.
No hay nada más difícil que describir su sonido, simplemente no se puede, los tienen que ver o escuchar.
La noticia triste es que el año pasado, Ramsés se despidió de la banda en un emotivo concierto (leer aquí) con lo cual el futuro de la banda luce incierto.
Pero la buena noticia es que la banda anunció esta semana que darán unos cuantos conciertos en junio. Sin embargo la información es bastante escueta y no se ha detallado si estarán los 4 integrantes o con qué formación se presentarán.
Rodrigo R. Herrera

La historia oficial cuenta que en diciembre de 1995 nació Agnus Dei o Las Cabezas de Cera (CDC). Al año siguiente dieron su primer concierto en el Foro Alicia y comenzó un periplo que los llevó a alternar con algunas de las principales bandas del momento (La Barranca, Real de Catorce, Arturo Meza, Nina Galindo, entre otros) y a ganar proyección.
https://www.milenio.com/blogs/qrr/cabezas-de-cera-y-el-alicia-historia-entrelazada
David Cortés

¿Hace falta recomendarlo? Y seguiremos con ellos en estos días.
 
 
 
Lista de Temas:
1. Ventiuno
2. Gocxilla
3. Encantador De Serpientes
4. Un Pueblo Escondido
5. Caravana
6. Pretexto A Un Texto Fragmentado
7. Gitana
8. Frontera
9. Al Aire

Alineación:
- Mauricio Sotelo / grand stick, electric & acoustic guitars, electric bass
- Ramses Luna / varied flutes, saxophone & clarinet
- Francicso Sotelo / electronic drum set & percussion
Guest musicians:
Carlos Matute / synthesizer
Jorge "Cox" Gaitan / violin
German Bringas / trumpet
Enrique Herranz / narration
 



Comentarios

  1. A little bit late, but i just founnd it, so many thanks for the post, i was searching for since a long time.

    ResponderEliminar
  2. Muchas gracias!!!

    Saludos desde Chile

    ResponderEliminar
  3. ¿No será posible que vuelvan a subir estos álbumes de Cabezas de Cera? :C

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.