Akinetón Retard - Akranania (2002)

Como buen viernos, vamos a dejarles varias cosas, en principio algunas resubidas de mano de Sandy. Aquí, los chilenos inclasificables en un disco que nos pidieron varias veces... y ésto no termina aquí.

Artista: Akinetón Retard
Álbum: Akranania
Año: 2002
Género: RIO/Avant-Prog
Duración: 47:27
Nacionalidad: Chile

Lista de Temas:
1. Morricoleman
2. Recurrencias
3. Fana Papal y el Monseñor Smegma Nazzi
4. Survector
5. Nimboestrato
6. Soula
7. Dementia Absorbant

Alineación:
- Tanderal Anfurness / guitar
- Bolshek Tradib / drums
- Estratos Akrias / clarón, High & Soprano saxophone
- Petras Das Petren / Tenor saxophone
- Lecta Celdrej / electric bass and double bass

El mago ucraniano hace su hechizo nuevamente, esta vez pra traernos "Akranania", un delirante disco que el Conejo nos había regalado hace tiempo. Otra resubida de Sandy, dejando los links de Akinetón Retard en el blog cabezón.

Lo mejor de la vanguardia musical chilena en otro de los aportes del Pyra. Para quienes no los conozcan, esta es una de las bandas más originales que está dando vueltas hace bastante tiempo en el circuito chileno, con un concepto musical tremendamente creativo, que los hacen tener una identidad propia fundamental en un buen ensamble, creadores de música intensa con mucho energia, arreglos notables... y por lo que me han comentado, banda superior de la escena, su calidad musical los han llevado a hacer giras por Europa y Japón, sumergidos en un estilo indescifrable el cual debe ser motivo de análisis de varios melómanos y especialistas: han sabido crear un híbrido musical único que, mezcla de jazz, rock, música clásica y ritmos latinos, aunque debo aclarar que esta banda no es para todo el mundo aunque sea de excelente calidad.
Pero mejor dejo comentarios de gente que realmente sabe:

Con su segundo disco "Akranania", el peculiar grupo chileno AKINETÓN RETARD aumentó momentáneamente su formato al de sexteto con la incorporación de un percusionista, y de paso, aumentó también el nivel de energía sonora de su propuesta musical a la par que se mantenía fiel a la línea vanguardista y explosiva que un par de años antes habían presentado en su asombroso disco debut.
El mencionado incremento de la energía se hace patente desde los primerísimos acordes de 'Morricoleman', un tema tan fastuoso como enigmático en el cual los saxos y la sección rítmica crean unos frentes de acción contundentes en medio de los cuales se escurren unos traviesos fraseos de guitarra. Un tema bastante compacto que da cabal muestra de la excelente capacidad de AR para funcionar como un ensamble. Esta noción queda aun más notablemente reafirmada con ‘Recurrencias’, una pieza que, por ser más extensa, permite un mayor campo de expansión para las intervenciones individuales dentro del esquema intrínseco armado por los motivos básicos. Con un titulo tan perturbadoramente evocativo como 'Fana Papal y el Monseñor Smegma Nazzi' es lógico temer un festín musical estridente, pero por el contrario, se trata de una muy breve pieza llena de frívola alegría, en la que el grupo opera como una especie de big band – me imagino que esta frivolidad está diseñada para manifestar ironía. El frenesí sí brota a flor de piel en 'Survector' (dicho sea de paso, otro título con alusiones onomatopéyicas bastante inquietantes), un tema donde el free jazz y el rock en su faceta más cruda comienzan convergiendo hasta que el primero se impone casi insolentemente. Siendo así que todos los músicos se lucen especialmente en este numero, quiero destacar la labor del baterista Bolshek TRADIB por crear aquí una de sus performances más estupendas dentro de la discografía de AR. 'Nimboestrato' contiene una secuencia melódica de vientos perturbadoramente disonante (muy a lo RIO) y un breve juego coral siniestro, todo ello armado con un pleno sentido de la exquisitez - anuncia en cierto sentido lo que se presentará de forma más apabullante en el tema de cierre, que comentaremos mas adelante -. 'Soula', por su parte, transita por los añejos caminos del jazz de salón a la antigua usanza: mención especial para la brillante labor de Lectra CELDREC en el contrabajo, quien convierte a su instrumento en la columna vertebral del ensamble con su pulcro manejo de sinuosas líneas.
El tema de cierre "Dementia Absorbant" es un despliegue de insanía cruel y, a la vez, cautivadora. En medio del extravagante y bien armado motivo de corte jazzero y su posterior reprise final, emerge una larga coral al modo de un aquelarre de psicópatas poseídos por una fuerza dionisíaca, dirigidos por los dioses del caos en una orquestación vocal infinitamente inquietante. El Sr. Christian VANDER hubiera estado más que orgulloso de componer esta cantata delirantemente brutal... pero no, se trata de AKINETÓN RETARD, reciclando la magia de la influencia zheul con una mayor dosis de aspereza. 'Dementia Absorbant' es un epílogo espectacular para una joya musical de gran nivel: la obra de AKINETÓN RETARD no tiene pierde para el fan progresivo amante de las vertientes más osadas y sombrías del genero.

César Inca

The boldly peculiar band Akinetón Retard manage to surpass their splendid debut album with a more splendid follow-up: "Akranania". This album builds on the avant-rock trend initiated by its predecessor, but it takes it to a rougher and denser level; at times, the new material gets to more ambitious places in terms of progressive art. Besides, the addition of a collaborator on percussion helps to solidify the rhythm section with a wider fruition. As usual, it is the dual saxophones that take center stage most of the time, even when they are not soloing: occasionally, the lead guitar assumes the leading role enthusiastically, in this way, enhancing the rocking power inherent to the band's sound. The increased roughness I mentioned a few lines above appears boldly and unabashedly in the opener 'Morricoleman': this one comprises an explosive combination of experimental jazz rock and music for a Western movie's dramatic scene. The solid interaction between the dual saxes and the rhythm section is powerfully enriched by the energetic guitar interventions that constantly create a space of their own in the middle. The same thing works in the following number, 'Recurrencias', which is longer, and therefore, allows the saxophonists and the guitarist to take advantage of their shared more expanded room. With such a shocking title as 'Fana Papal y el Monseñor Smegma Nazzi' can only fear for your soul's condemnation just by reading it, let alone listening to what it may say (Nazi ideology matched with the Vatican? - oh, my God!, this kind of insinuations could make Henry Cow's left-handed diatribes look like retellings of 'Breakfast at Tiffany's'). But it doesn't say anything, fortunately for our mental health: it is a brief 'big band'-era Zappa-like interlude between the previous neurotic number and the next one, even more neurotic: that is 'Survector', an incendiary marriage of aggressive hard rock and avant-garde jazz that eventually leads to the triumph of the latter. Just when you cherish the notion that the music could not get more bizarre than on tracks 2 & 4, you will have to face the coming of two new surprises in store. The first one is the RIO-based 'Nimboestrato', which kind of recycles the usual obscure ambiences of Univers Zero through a Latin-jazz filter: the presence of a brief sinister choral arrangement helps the track to get really creepy. After the more conventionally jazzy 'Soula' (a moment of serene beauty that allows bassist Lectra Celcrec show off his contrabass playing skills and the listener to find some relaxation amidst this exhibition of musical paranoia), here comes the second disturbing surprise, which is also the most oppressive. Designed to lead the listener to a most terrifying experience in the context of art, the 12-minute closure track 'Dementia Absorbant' is a voyage of absorbing dementia in which AR pays an exciting homage to Magma and offers a new challenge to the listener, a cruel yet captivating challenge. After 4 minutes of Coltrane-meets-Zappa jazz stuff, a gathering of madmen creates a tortured 7-minute chorale that expands itself through time and space, filling the Universe with insanity and turning it into a Dadaistic puppet show. Sometimes, when I listen to it, I feel tempted to think that the musicians became victims of the musical trap they had designed and wanted to urge whoever was listening to take part of their delirium. Oh, how proud would Christian Vander had been to come up with this idea. but no, this is Akinetón Retard. The track's final section reprises one of the initial motifs, closing the door on the preceding chant. IMHO, this is Akinetón Retard's best recording so far - "Akranania" is a masterpiece of current avant-garde rock, and as such it deserves the maximum ProgArchives rating.

Cesar Inca