Cabeza de Moog !

Nosotros nunca o casi nunca presentamos álbums de covers, pero con estos brasileros hicimos una excepción porque créanme que esto vale la pena. Recordamos en el blog cabeza un dúo brasilero conformado por una cantante angelical de hermosa voz y un multiinstrumentista que harán las delicias de muchos con sus covers, interpretando un esquema muy amplio de artistas, que incluyen a Queen, Pink Floyd, Steve Hackett, Genesis, Renaissance, Loreena McKennitt, Anathema, Crosby, Stills, Nash & Young, Scorpions, King Crimson, Barclay James Harvest, Kansas, Cher (!), Opeth, Dream Theater, Uriah Heep y la lista sigue, con 21 temas e interpretaciones notables. Los invito a refrescarse con sus versiones, que luego traeremos algún album propio de ellos. Espero que lo disfruten porque este fin de semana viene mucho Fleesh. Artista: Fleesh Álbum: Versions Año: 2015 Género: Crossover prog Nacionalidad: Brasil La verdad los discos de versiones no me gustan para nada pero he aquí una exce

Más progresivo mexicano y del bueno (o mejor dicho, del excelente). Hace un tiempo nuestro amigo venezolano Pedro Col nos avisó de la calidad de este álbum: "es un disco de una agrupación mexicana!!! creo que es lo mejor que escuchado de este hermano país". Entonces lo hemos buscado y aquí los presentamos en el blog cabeza, ideal para un viernes, inmejorable para que lo conozcan en sus momentos de ocio, y lo disfruten al máximo. Lo importante es que realmente este disco es muy bueno y casi por completo desconocido fuera de su pequeño círculo de fans, un proyecto instrumental  lanzado por una chica que es una gran compositora y se llama Julia Zenteno, y que aquí se ha sabido rodear de grandes músicos para crear una obra excelsa, fina, elegante, emotiva, dulce y armónica como una poesía convertida en música . Con ustedes, un tremendo disco mexicano grabado en Holanda y que es de lo mejor y lo más difícil de conseguir del progresivo de esos lares, una obra para degustar de pri

Y seguimos con las buenas propuestas progresivas brasileras y vamos otra vez con otro disco de Anxtron, como el anterior que presentamos ayer, también disponible para la descarga directa a través de Bandcamp, por lo que no tenés excusas para no conocerlo. Este fue su segundo larga duración, un álbum bastabte técnico con matices musicales bastante complejos y muy bien resueltos, con un gran trabajo instrumental y compositivo de una banda que supo cosechar un importante número de admiradores desde hace un buen número de años. Continuamos así con la historia de una banda desconocida por las mayorías que ha estado en la línea de batalla por años y quizás aún lo siga estando, y veremos si podemos conseguir algo más de ellos. Aquí presentamos otra parte importante del mejor rock desconocido de Brasil, y seguiremos con nuestra saga, que tenemos mucho y muy bueno para descubrir... Artista: Anxtron Álbum: Brainstorm Año: 2013 Género: Heavy progresivo ecléctico Duración: 56:23 Re

ETER fusiona las influencias de lo mejor del rock argentino y el rock progresivo. Pocas semanas atrás la banda lanzó su simple "En el Andén" y se encuentra trabajando en la producción de lo que será su próximo EP de estudio.  Es una banda de chicos jóvenes.  Otra banda que presentamos en este trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires) y el blog cabeza. Por Beto Nacarado ETER es una banda reciente, oriunda de La Plata, Buenos Aires, y está integrada por chicos de 19 y 20 años. Su música está anclada en el rock argentino de los ‘70s y ‘80s, con tintes de rock progresivo  La banda surgió en 2021, cuando parte de sus integrantes se conocieron en una fiesta de disfraces y fueron presentados por amigos en común.   Componen el material que tocan y la elección de hacer rock progresivo se debe a que es la música que escucharon desde chicos, por influencia de sus padres y amigos. Y eso es lo que les salió al momento de tocar juntos. En palabras de

Volvemos con la propuesta musical de los brasileros de A Cor Do Som en nuestra saga de buena música brasilera, que en su "Album Rosa" nos lleva a un viaje a través del tiempo, ya que con sus ocho temas nos traen aquellos tracks instrumentales que se distribuyeron en cuatro álbumes lanzados originalmente entre 1977 y 1981, cuando A Cor do Som sorprendió a Brasil (y al mundo) con su distintiva mezcla de ritmos brasileños, rock progresivo y jazz, y dos de estas composiciones fueron grabadas por primera vez para este álbum. Un viaje instrumental que fue compuesto y arreglado por A Cor Do Som en sus primeros años y corregido y llevado a la actualidad en el 2020. Y cerramos, al menos por ahora, con nuestra incursión en los sonidos de esta banda, y como siempre sucede, es muy probable que en algúyn momento traigamos más de ellos, pero por ahora preferimos no aburrir a nuestro destacado público cabezón. Pero continuaremos con nuestro festival del mejor rock brazuca! Artista: A

Seguimos con el rock mexicano y ahora nos metemos en su historia, y desde ya les voy aclarando que esto que traigo ahora no tiene nada que ver con la voz de jilguero de Annie Aslam, éstos Renaissance fueron mexicanos e hicieron un rock psicodélico bien ácido, bien garagero, muy heavy psicodélico, absolutamente alucinante, voces roncas y demoníacas, guitarras chirriantes llenas de fuzz ácido, viajes rituales que forman parte de la historia del rock mexicano, y esto no es solo simbólico, porque por sus filas pasaron hijos renegados de dictadores y asesinos, así que este disco es jugoso por donde se lo mire. Considerado por algunos como uno de los mejores discos latinoamericanos de rock psicodélico, esta banda fue un simiente de donde varios de sus integrantes formaron otras buenas bandas en su país. Psicodelia setentera mexicana, puro rock ácido azteca, este es otro viaje musical que no se pueden perder. Artista: Renaissance Álbum: Renaissance Año: 1972 Género: Rock psicodélico

Y seguimos con nuestro festival de buen rock brasilero, independiente y autogestivo. Esta es una banda de rock progresivo instrumental oriunda de un lugar llamado Niterói, en Río de Janeiro, Brasil, que crea aquí un trabajo extrañamente adictivo, refrescante e inspirado, un álbum totalmente instrumental de un progresivo clásico pero influenciada por diferentes estilos como el hard rock, el metal e incluso algo de música pop y guiños al blues y al jazz rock, ofreciendo gran variedad de "climas" y sonidos a los oyentes, con muchos solos e improvisaciones. De la misma manera, su música tiene influencias variadas, pudiendo nombrar a Camel, PFM, Ozric Tentacles, con algo de virtuosismo por parte de la guitarra y losteclados que se suman a una excelente sección rítmica, pero donde el resultado final es más que la suma de sus partes. Ideal para comenzar el día, otra sorpresita del blog cabeza que si la escuchas no te vas a arrentir, que vale mucho la pena. Ah, y la banda se los rega

Y ahora vamos a presentar un buen disco de una banda de Monterrey, México, formada en el 2016 y compuesta por cuatro músicos experimentados que crearon una gran obra, una ópera prima que tiene solo una contra: está cantado en inglés. Aquí les dejo un buen trabajo para que conozcan, un poco de rock progresivo melódico y atmosférico, con voces contemplativas y melancólicas, pasajes hipnóticos y nostálgicos, con buenas secciones instrumentales, con gran trabajo de guitarra y teclado sobre una base rítmica fuerte y sólida. Aquí hay matices de Riverside, Porcupine Tree,  Anathema y Pink Floyd, pero tampoco faltan los toques de Bowie, del Marillion actual, algunos riffs que podrían haber salido de The Edge de U2, y hasta la sutileza atmosférica y discreta de Nick Cave en su emotiva voz. Y desde hace un tiempo a esta parte México no deja de parir bandas de lo más interesantes y disfrutables, y ésta es otra más. Marche más rock progresivo moderno y no anclado en los setentas, para seguir d

Y en nuestro festival de música brasilera vamos en un dos por uno, el "Frutificar" de 1978 y el "Ao vivo Montreux International Jazz Festival" de 1979, de la banda A Cor do Som, en una muestra de virtuosismo mezclado con música popular brasilera, latin jazz, algo parecido a un rock progresivo instrumental (con muchos sintetizadores) y mucho pop rock para dar como resultado una música muy divertida, bailable, virtuosa y muy ecléctica. Dos discos en uno para que tengan un montón de música para llenarse el día con todo el colorido y la musicalidad de estos brasileros que no pueden quedar fuera del blog cabeza, y que ahora llegan por partida doble! Si no los conocés y nunca los escuchaste (algo muy probable, por cierto) te recomiendo que remiendes ese error, ahora tenés la oportunidad, nosotros te la damos y para eso estamos. Artista: A Cor do Som Álbum: Frutificar + Live at Montreaux Año: 1978 / 1979 Género: Música Popular Brasilera / Jazz fusión Duración:

Cactus Peyotes me sonó, antes de escucharlos, como una banda de rock psicodélico y lisérgico oriundo de México, pero no, son de Brasil, y no hacen rock psicodélico, aunque sí tienen mucho vuelo lisérgico pero con mucho hard rock progresivo, creando una extraña mezcla de ritmos furiosos, temas relajados, variaciones rápidas de tempo y pausas complejas, que toman prestados elementos de la fusion, el prog metal, el funk, y el prog rock basado en sintetizadores. La banda toca una variedad de estilos cercana al rock progresivo que combinan con habilidad, con énfasis en una intensa fusión y dinámica sinfónica. Aquí, su debut y único álbum, quizás uno de los lanzamientos más excéntricos y técnicamente competentes del progresivo brasileño de comienzos del 2000, que evita todos los vínculos con la tradición progresiva sudamericana y se enfoca principalmente en el estilo europeo. Artista: Cactus Peyotes Álbum: Cactus Peyotes Año: 2001 Género: Heavy prog ecléctico Duración: 41:52 Naci

Esto es, ante todo, bien brasilero, porque después podemos catalogarlos como jazz fusión, pop rock, música popular brasilera, progresivo crossover o como se les cante, pero ante todo es un producto que te guste o no, solo pudo haber salido de Brasil. En este sexto álbum de la agrupación, y además del tema de apertura que es además el track homónimo, podría destacar "Menino Deus", un bello poema de Caetano Veloso, que contrariamente a lo que uno podría llegar a creer en primer lugar, no se refiere a un "Niño Dios", sino a la belleza humana o incluso a la belleza de un ser humano cuando está en armonía con la naturaleza y con el universo. "Flor de Alecrim" es otra canción que merece ser destacada, tal es la belleza de su letra. Esto quizás no sea para todo el mundo, pero sí para aquellos más inclinados a lo más bailable, y cae al final de este lunes tan lunes como un bonus, como para seguir llenando de música este espacio cabezón, y vamos a tener más dis

Más rock sinfónico brasilero (los brasileros son proclives al sinfónico y a cantar en inglés) es lo que nos traemos con el último disco de Alpha III que tenemos entre manos, dentro de su larga carrera discográfica. Y de nuevo tenemos un trabajo conceptual de Amir Cantúsio, Jr. basado en la literatura, siendo este uno de los pocos trabajos que contó con toda una banda junto a él. Esta obra se basó en el libro "Viaje a Ixtlán" de Carlos Castañeda y fue dedicada a él y a su maestro y a todas las civilizaciones toltecas perdidas. A veces cercano a los primeros y psicodélicos Pink Floyd, otras veces más acerca de Triumvirat, por momentos desplegando arreglos orientales y en todo momento con mucho más aire psicodélico de lo que se lo había visto en otros trabajos, con la constante contra de no tener un buen sonido, este trabajo sirve para terminar de enmarcar la obra de este brasilero, al menos dentro del blog cabeza, si quieren más Artista: Alpha III Álbum: New Voyage to Ixtla

Empezamos el día con la mexicaneidad al palo con el último disco de Luz de Riada, una banda forjando el mejor RIO y Avant-prog en otro de los grandes discos de este 2024. Después de una pausa desde su último álbum de estudio en 2016, este power trío del RIO, ahora devenido en cuarteto, regresa con "Rizoma", un discazo bastante crimsoniano con su mezcla única de folclore, jazz y rock (y vaya a saber uno cuantas otras cosas más) que además de sus protagonistas estrellas (Ramses Luna de Cabezas de Cera, Luis Nasser de Sonus Umbra, Sergio Aldama en batería, a quienes se les sumó el guitarrista chileno Iván González Smith del Crafty Brecht Duo) están acompañados por algunas bestias como Pat Mastelotto (King Crimson), Mattias Olsson (Änglagård) junto con otros buenos músicos. La banda sigue buscando exponer la identidad moderna pero orgullosa de sus raíces, fusionando sonoridades de diversas culturas en su música, y ofreciendo una experiencia sonora que invita al oyente a un vi

En esta saga de mucho progresivo y buen rock mexicano, volvemos con un grupo en un mini LP de 27 minutos y 5 temas super interesantes, que despliegan un rock psicodélico experimental con resabios a los más grandes del género en un pequeño trabajo repleto de talento, creatividad, valentía y esfuerzo. Les dejo un posteo cortito y al pie presentando esta banda injustamente desconocida, al igual que talentosa y sugerente. Para que los conozcan en este fin de semana, y se preparen para la semana que viene con más presentaciones, buenas bandas y buena música en el blog cabeza. El último disco de la semana, un power trío psicodélico al palo para que conozcas y volarte la cabeza este fin de semana. Artista: Quinto Sol Álbum: La Gente de la Hierba Año: 2016 Género: Rock psicodélico Duración: 26:58 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: México Siempre es complicado tener claro que esperar de una banda joven quienes construyen su fórmula en base a un estilo que al parecer no sab

Sinfónico ambiental electrónico brasilero, otra vez de la mano de Alpha III y su alma mater; Amyr Cantúsio Jr.. Esta vez, se trata de un disco conceptual sobre la vida de Jesús (Jesus Christ's life) basada en los manuscritos del Mar Muerto. Y como músico talentoso que es, Amyr - Alpha III tiene varias facetas y estilos, y en este disco abarca principalmente su lado inclinado al new age y lo electrónico, con cierto acercamiento a los sonidos de gente como Vangelis, Kitaro, Rick Wakeman y obviamente Tangerine Dream. En este trabajo, Amyr Cantúsio Jr. combina baterías electrónicas, programación, y diferentes teclados, y en definitiva, si te gusta la onda de Rick Wakeman solista, acá tenés a Alpha III, probalo que seguro te va a gustar. Artista: Alpha III Álbum: The Seven Spheres Año: 1990 Género: Rock sinfónico / Progresivo atmosférico, ambiental Duración: 54:36 Nacionalidad: Brasil Seguimos trayendo progresivo brasilero, y ya que estamos con el progresivo sinfónico, s

  "Bajo la consideración de que el rock es un género musical que provoca actitudes de rebeldía, era lógico que un sistema represivo como el que hemos padecido desde hace mucho tiempo evitara, hasta donde más fuera posible, el desarrollo de esta forma artística y sus implicaciones culturales. A pesar de ello, la música de rock siempre ha emergido de las profundidades a donde se le ha querido ahogar. Así que desde lo más profundo del inframundo, el rock mexicano ha sobrevivido, a veces como subterráneo y otras veces como progresivo". Así comienza esta tercera parte de la saga de Óscar Muñoz titulada "Breve Historia del Rock Progresivo en México", donde repasamos en términos generales el deambular del género en tierra azteca, mientras que presentamos nuevamente algunas de las bandas más representativas (y dejo en claro que todo lo que se muestra aquí ya estaba presentado en el blog cabezón, así que este es solo un repaso)... Si te los perdiste, aquí puedes leer lo