Cabeza de Moog !

Más progresivo mexicano y del bueno (o mejor dicho, del excelente). Hace un tiempo nuestro amigo venezolano Pedro Col nos avisó de la calidad de este álbum: "es un disco de una agrupación mexicana!!! creo que es lo mejor que escuchado de este hermano país". Entonces lo hemos buscado y aquí los presentamos en el blog cabeza, ideal para un viernes, inmejorable para que lo conozcan en sus momentos de ocio, y lo disfruten al máximo. Lo importante es que realmente este disco es muy bueno y casi por completo desconocido fuera de su pequeño círculo de fans, un proyecto instrumental  lanzado por una chica que es una gran compositora y se llama Julia Zenteno, y que aquí se ha sabido rodear de grandes músicos para crear una obra excelsa, fina, elegante, emotiva, dulce y armónica como una poesía convertida en música . Con ustedes, un tremendo disco mexicano grabado en Holanda y que es de lo mejor y lo más difícil de conseguir del progresivo de esos lares, una obra para degustar de pri

Un álbum esencial del rock mexicano. Parte del movimiento experimental mexicano que buscaba hacer una nueva música, o por lo menos un rock mexicano diferente. Contemporáneo de grupos como Delirium, High Fidelity Orchestra, Nuevo México y Ritual (obviamene, me refiero al grupo mexicano). Toncho Pilatos muestra un rock ácido pero con elementos teatrales, una guitarra áspera, psicodélica, líricos o en inglés o en español, letras absurdas, todo compuesto por Alfonso "Toncho" Guerrero Sanchez. Junto con Three Souls in my Mind (luego conocido como El Tri), fue uno de los antecesores más representativos de la escena "under" del rock mexicano, siendo que su música trascendió sus presentaciones en vivo más que el éxito comercial, aún así este disco tuvo tanto éxito que incluso se lanzó en Alemania, y tanto Bob Dylan como Beck comentaron sobre la influencia del lanzamiento debut de Toncho Pilatos. Un incomparable LP lleno de su singular mezcla de psicodelia, hard rock progres

Seguimos con el rock mexicano y ahora nos metemos en su historia, y desde ya les voy aclarando que esto que traigo ahora no tiene nada que ver con la voz de jilguero de Annie Aslam, éstos Renaissance fueron mexicanos e hicieron un rock psicodélico bien ácido, bien garagero, muy heavy psicodélico, absolutamente alucinante, voces roncas y demoníacas, guitarras chirriantes llenas de fuzz ácido, viajes rituales que forman parte de la historia del rock mexicano, y esto no es solo simbólico, porque por sus filas pasaron hijos renegados de dictadores y asesinos, así que este disco es jugoso por donde se lo mire. Considerado por algunos como uno de los mejores discos latinoamericanos de rock psicodélico, esta banda fue un simiente de donde varios de sus integrantes formaron otras buenas bandas en su país. Psicodelia setentera mexicana, puro rock ácido azteca, este es otro viaje musical que no se pueden perder. Artista: Renaissance Álbum: Renaissance Año: 1972 Género: Rock psicodélico

Y ahora vamos a presentar un buen disco de una banda de Monterrey, México, formada en el 2016 y compuesta por cuatro músicos experimentados que crearon una gran obra, una ópera prima que tiene solo una contra: está cantado en inglés. Aquí les dejo un buen trabajo para que conozcan, un poco de rock progresivo melódico y atmosférico, con voces contemplativas y melancólicas, pasajes hipnóticos y nostálgicos, con buenas secciones instrumentales, con gran trabajo de guitarra y teclado sobre una base rítmica fuerte y sólida. Aquí hay matices de Riverside, Porcupine Tree,  Anathema y Pink Floyd, pero tampoco faltan los toques de Bowie, del Marillion actual, algunos riffs que podrían haber salido de The Edge de U2, y hasta la sutileza atmosférica y discreta de Nick Cave en su emotiva voz. Y desde hace un tiempo a esta parte México no deja de parir bandas de lo más interesantes y disfrutables, y ésta es otra más. Marche más rock progresivo moderno y no anclado en los setentas, para seguir d

Empezamos el día con la mexicaneidad al palo con el último disco de Luz de Riada, una banda forjando el mejor RIO y Avant-prog en otro de los grandes discos de este 2024. Después de una pausa desde su último álbum de estudio en 2016, este power trío del RIO, ahora devenido en cuarteto, regresa con "Rizoma", un discazo bastante crimsoniano con su mezcla única de folclore, jazz y rock (y vaya a saber uno cuantas otras cosas más) que además de sus protagonistas estrellas (Ramses Luna de Cabezas de Cera, Luis Nasser de Sonus Umbra, Sergio Aldama en batería, a quienes se les sumó el guitarrista chileno Iván González Smith del Crafty Brecht Duo) están acompañados por algunas bestias como Pat Mastelotto (King Crimson), Mattias Olsson (Änglagård) junto con otros buenos músicos. La banda sigue buscando exponer la identidad moderna pero orgullosa de sus raíces, fusionando sonoridades de diversas culturas en su música, y ofreciendo una experiencia sonora que invita al oyente a un vi

En esta saga de mucho progresivo y buen rock mexicano, volvemos con un grupo en un mini LP de 27 minutos y 5 temas super interesantes, que despliegan un rock psicodélico experimental con resabios a los más grandes del género en un pequeño trabajo repleto de talento, creatividad, valentía y esfuerzo. Les dejo un posteo cortito y al pie presentando esta banda injustamente desconocida, al igual que talentosa y sugerente. Para que los conozcan en este fin de semana, y se preparen para la semana que viene con más presentaciones, buenas bandas y buena música en el blog cabeza. El último disco de la semana, un power trío psicodélico al palo para que conozcas y volarte la cabeza este fin de semana. Artista: Quinto Sol Álbum: La Gente de la Hierba Año: 2016 Género: Rock psicodélico Duración: 26:58 Referencia: Bandcamp Nacionalidad: México Siempre es complicado tener claro que esperar de una banda joven quienes construyen su fórmula en base a un estilo que al parecer no sab

  "Bajo la consideración de que el rock es un género musical que provoca actitudes de rebeldía, era lógico que un sistema represivo como el que hemos padecido desde hace mucho tiempo evitara, hasta donde más fuera posible, el desarrollo de esta forma artística y sus implicaciones culturales. A pesar de ello, la música de rock siempre ha emergido de las profundidades a donde se le ha querido ahogar. Así que desde lo más profundo del inframundo, el rock mexicano ha sobrevivido, a veces como subterráneo y otras veces como progresivo". Así comienza esta tercera parte de la saga de Óscar Muñoz titulada "Breve Historia del Rock Progresivo en México", donde repasamos en términos generales el deambular del género en tierra azteca, mientras que presentamos nuevamente algunas de las bandas más representativas (y dejo en claro que todo lo que se muestra aquí ya estaba presentado en el blog cabezón, así que este es solo un repaso)... Si te los perdiste, aquí puedes leer lo

Desafortunadamente los grupos mexicanos de rock progresivo han enfrentado desde siempre el desinterés de las organizaciones públicas y privadas, las cuales invierten dinero y esfuerzo por traer grupos de rock extranjeros. No está nada mal que las diversas agrupaciones del rock progresivo visiten México y ofrezcan conciertos para el deleite de quienes gozamos de tales presentaciones. Lo que sí ha hecho falta son los apoyos para que el rock progresivo nacional se desarrolle musicalmente y alcance la madurez esperada desde hace varias décadas. Por Óscar Muñoz La primera parte de esta serie de artículos puede leerse aquí. A pesar de lo anterior, hay en el escenario progresivo aproximadamente una docena de bandas que han destacado en el plano nacional e internacional. Algunas de ellas han acumulado una vida artística de más de treinta años, además de Decibel . Por ejemplo, Cast , una agrupación de progresivo sinfónico de Baja California, tiene en su catálogo poco más de veint

Empezamos el día presentando una buena banda mexicana de heavy prog, un álbum rockero y pegajoso, sin dejar de lado ni la emotividad ni la potencia, muestran y demuestran que el circuito cultural está bien vivo, y forman parte de toda la nueva camada realmente interesante y por demás amplia (tanto que no hacemos tiempo de presentarlas a todas). Aquí, un disco donde destacan distintos elementos del rock y del metal progresivo, pero donde la experimentación los lleva también por el post-rock, el rock alternativo y hasta rozan alguna moderada veta psicodélica. Con ustedes, otra promesa del rock progresivo mexicano como para empezar otro día en el blog cabezón, y otro disquito oriundo del país azteca que los invito a conocer. Ahhh, y les aclaro que la banda se los regala a través de Bandcamp, así que tampoco tienen razones para no pegarle unas cuantas escuchadas... Artista: Nimb Álbum: Corvus Corax Año: 2018 Género: Heavy Progresivo Duración: 42:34 Nacionalidad: Méxi

Muchas son las muestras de la calidad del rock en general, y en particular del rock progresivo, que vienen de México, y el blog cabezón está lleno de muestras de ello, siendo un lugar desde donde han salido experimentos vanguardistas, como el caso de Chac Mool, Decibel, Iconiclasta, Jorge Reyes, Santa Sabina, Cabezas de Cera y mil ejemplos más, que han sido reconocidos en todo el mundo, aunque quizás no tanto en su tierra natal. Aquí, y por todo lo que estamos diciendo, vamos a hacer una serie de incursiones a un movimiento cuyos grupos integrantes están presentes en el blog cabezón desde el mismo momento en que vio la luz. Por Óscar Muñoz Existen algunos cuestionamientos acerca de la calidad de rock progresivo de los músicos mexicanos. Al parecer, desde que el rock fue proscrito en México, las bandas rockeras han sufrido todo tipo de represiones. En los años sesenta, las autoridades lanzaban razias policíacas contra los “rebeldes sin causa” que acudían a los cafés canta

Nuestro viajo por el under latinoamericano es interminable. Y seguimos con el rock mexicano explorando el inquieto mundo del under mexicano que sigue dando hijos progresivos, y ése es el caso del disco homónimo de "Volador", primer trabajo de la banda que presentamos a continuación. Un muy buen material que los invitamos a conocer y disfrutar, encarado más hacia el jazz rock con una interesante y disfrutable incursión hacia momentos psicodélidos y algo de los sonidos  que conocemos como "progresivos", siendo un trabajo que los mismos músicos les ofrecen gratuitamente a través de Bandcamp, así que no tienen excusas para no conocerlos. Artista: Volador Álbum: Volador Año: 2016 Género: Jazz rock progresivo Duración: 34:45 Nacionalidad: México Desde Aguascalientes, México, nos llega este disco "volador", porque nos lo tiraron por la cabeza de moog para que lo escuchemos, y lo bien que hicieron. Un disco que ofrece grandes dosis de virtuosismo

"Músico orgullosamente mexicano" dice la leyenda en su espacio en Facebook, aunque el disco esté cantado en inglés. Sea como sea, es un humilde pero honesto trabajo donde un solo músico se encarga de mostrar que, si bien con más acompañamiento esto iría muchísimo mejor, pero él puede hacerse cargo de todo o casi todo para hacer un buen e interesante disco. Antes de que se termine el día les dejo el disco del proyecto solista de Cid Hemlock, quien nos trae unas composiciones interesantes y dignas de prestarle atención y presentar en el blog cabeza, y con él voy a hacer algo que siempre quise hacer en el blog cabezón: el comentario se lo voy a dejar exclusivamente a ustedes, setenta minutos de música que los invito a conocer, y a ver si alguien se anima a dar alguna impresión sobre esto. ¡Están todos invitados! Artista: Cid Hemlock Álbum: Enouement Año: 2019 Género: Heavy prog Duración: 70:05 Referencia: Spotify Nacionalidad: México Otra vez en nuestro espa

Otro gran disco mexicano, este es del año 2021 y es casi instrumental, muy power pero al mismo tiempo muy climático, ambiental y atmosférico, que "trata conceptualmente de la patología mental pandémica a la que nos estamos enfrentando, cada canción representa un estado psicopatológico ó un trastorno de la personalidad. Las enfermedades mentales se acrecentaron durante el encierro y la catástrofe pandémica. ¿Será la nueva pandemia?". Con tremendas participaciones (sobretodo del bajo que se come este disco), excelentes composiciones llenas de buen gusto y potencia, creando un disco cinematográfico, soñador, aunque con la habilidad de combinarlo con pasajes profundamente épicos, repleto de riffs hipnóticos y bases rítmicas obsesivas que van lentamente construyendo un clímax hasta que descargan la tensión en pasajes más rotundos. Aunque se un proyecto independiente, créanme que considero esto como un hecho artístico importante y está en la lista de discos que son desconocidos

Y ahora nos vamos a México nuevamente, porque últimamente estoy trayendo bastantes cosas latinoamericanas que tenía pendientes desde ya hace tiempo, y este es otro que tenía para traer y presentarles. Un "guitar hero" con bastantes melodías y el virtuosismo propio del estilo, y si bien en principio uno podría pensar que esto es otra copia más de la onda de los Dream Theater entonces hay que tener en cuenta que si bien el mexicano responsable de este trabajo es un desconocido, es el líder de esta gran formación, un tremendo power trío con nada menos que el propio Marco Minnemann destrozando la batería, y por si esto fuera poco, el maestro del bajo sin trastes, el Sr. Tony Franklin. Sensacional y diverso, neoclásico, es progresivo, es metal, y con un nivel de maestría musical impresionante. Un disco que recomiendo principalmente a los amantes de la guitarra viruosa, y quienes gusten del prog metal más técnico. Artista: Marco Ferrigno Álbum: Hanging Gardens Año: 2006