Ir al contenido principal

Rotten Apples - Nómade de un Viejo Mundo (2017)

Segundo trabajo de esta banda que se formó hace once años en Berazategui, y que hace un rock progresivo neo-psicodélico experimental, luego de su primer disco de estudio llamado "Orbe" y editado bajo el sello de Viajero Inmóbil Records en el 2014 y ya comentado en nuestro espacio. Ahora comentamos "Nómade de un viejo mundo" recientemente editado. Desmesura instrumental psicodélica densa y llena de groove en una cuidadosa producción, otra joya de la psicodelia experimental latinoamericana de esta época, desplegando composiciones marcadas por el vuelo propio de las bandas de este estilo, pero trascienden este parámetro ampliamente, reflejando muchos condimentos distintivos (por ejemplo sus incursiones en el post-rock o sus atmósferas) que en general se dan desde una potencia arrolladora, lo que le da más mérito aún al despliegue de los arreglos, ya que lo hacen en una densa velocidad. Con ustedes, lo último de Rotten Apples recién salido del horno.

Artista: Rotten Apples
Álbum: Nómade de un Viejo Mundo
Año: 2017
Género: Post rock psicodélico
Duración: 56:14
Nacionalidad: Argentina


El 18 de Septiembre pasado salió a la luz el segundo disco de la banda argentina de rock experimental Rotten Apples, una obra forjada durante 9 meses de completa dedicación donde se pulieron detalles para terminar de dar brillo a 8 temas inéditos. Con una producción impecable del equipo de SALe! Producciones con Eduardo Calero como Productor Artístico, el álbum fue grabado en El pie Recording Studio por Gonzalo Rainoldi, También ingeniero de mezcla y masterizado por Carl Saff en SAFF MASTERING (Chicago, Ill.).
El disco comienza con "NÓMADE" un tema imponente de casi 8 minutos con multitud de cambios de ritmo que aparece como perfecto anfitrión presentándonos el sonido inconfundible de la banda y adentrándonos en esta nueva historia. "ATADO" llega repentino y contundente, como un pensamiento recurrente, un recuerdo fugaz e impactante del cual despierta el oyente con "EL NAVEGANTE" a bordo de un tema como el mar, a veces apacible y placentero otros en plena tormenta pero siempre sobre la impresionante guitarra de Javier de Candia que pareciera hablar. A estas alturas cruzarán el ecuador del disco con "NÓMADE DE UN VIEJO MUNDO" tema que merecidamente da nombre al álbum y el único donde podremos escuchar la voz de la bajista Lorena Benavidez, tremendamente emotivo y desgarrador. Desenfadado y casi mirando por encima del hombro aparece "HOMBRE DIENTE DE SABLE" con tres cambios muy marcados y con un ligero sabor a spaguetti western que deshace entre sus fauces. A partir de aquí la obra da un salto poniéndose cada vez más cósmica, con una primera toma de contacto en el inspirador "DEJA VÚ" y luego perdiéndose completamente en el éter del universo soñado con el canto de ballenas y viajes estelares de "AÚN HOY", 8 minutos de viaje espacial entre efectos de bajo y la batería imparable de Juan Torrico. Finalmente y planeando por el cielo, tomando forma a medida que se acerca, llega "TU ÁNGEL NÓMADE ME VINO A BUSCAR" pareciendo dejar todo sobre la mesa cerrando un ciclo que vuelve a empezar.
El disco completo ya esta disponible en www.rotten-apples.bandcamp.com y también cuenta con el video promocional del tema "El Navegante" que se puede ver en el canal de YouTube de la banda.

El lanzamiento del disco da inicio a la gira por Argentina en distintas ciudades del interior del país, siendo la primera el 14 de Octubre en Tucumán junto "ZENER" y a "SYDERALUS" y teniendo previsto Mar del Plata y Bahía Blanca para lo que queda del año.


Otra vía para adentrarnos en ese universo cada vez más grande de la nueva psicodélia experimental latinoamericana.





Un recorrido extenso por diferentes zonas de un mundo propio pero a la vez reconocible, un paseo por las ruinas de un lugar ya pensado y traído de vuelta en forma de reflexión sonora. "Intentamos generar música con todo lo que somos" comentan los músicos al referirse a la variada amplitud de sonidos que aparecen en esta nueva producción. El cine, la calle, la política, la filosofía y sus propias vivencias cotidianas, forman parte del arte que componen.
Tras nueve meses de arduo trabajo, el proyecto musical llamado Rotten Apples saca a la luz su nuevo disco. El álbum, segundo LP de la banda, fue grabado en vivo, en una sola sesión, masterizado en EE.UU. por Carl Saff (Saff Mastering). El disco cuenta con 8 temas inéditos forjados en un estilo muy personal donde se vislumbran influencias tan variadas como el post rock, punk, math rock, y obviamente el rock progresivo de los años 70s.

Rotten Apples nace en 2006 en la ciudad de Berazategui, Provincia de Buenos Aires (Argentina). La banda está conformada por sus fundadores: Juan Torrico (batería), Lorena Benavidez (bajo) y por Javier De Candia (guitarra) que ingresa a la banda en 2011.
En el 2008 graban su primer demo llamado: “Una soledad con la luna a penas trepada en el cielo de la otra orilla”, que contiene 8 canciones. El grupo desarrolla influencias de Rock Progresivo mixturados con Neo-psicodélico, Space-Rock y Post-rock. Toda una aventura sonora disparada tanto desde sus instrumentos como desde el proceso al que intervienen el sonido.
No quiero hacer apología de las drogas, pero la psicodelia que tiene este álbum debe ser lo mas parecido a estar intoxicado con alguna substancia jajajaja. Un consejo: “Nómada de un Viejo Mundo” debe ser escuchado minuciosamente, por la cantidad de arreglos y estructuras novedosas.
 Personalmente me sucedió que tuve que escucharlo muchas veces para poder empaparme en su música, y cada vez que lo escuchaba descubría cosas nuevas en un mismo tema. Esto ayuda a mantener al oyente expectante en todo momento, además dejan ver que sus influencia es tan variada como su música. Si bien estas influencias están representadas por numerosas corrientes musicales, noto que el Blues es un casi un común denominador en ellos, lo cual potencia su músi-calidad.
Rotten Apples esta provista de una base rítmica lapidaria, dando rienda suelta a la viola para que haga lo que se le plazca sobre ellos. A su vez la producción hizo hincapié en aquellos pequeños detalles y en la forma de tocar de cada músico, sacandoles el jugo para logra que el disco sea lo más expresivo posible.
La amplia gama de texturas va desde partes caóticas hasta atmósferas espaciales, desde bases oscuras hasta melodías refrescantes, todo este conjunto de elementos, convierten a “Nomade de un Viejo Mundo” en una placa digna de ser escuchada en un ambiente calmo acompañado de un buen escoces, que lo disfruten! Enjoy
Capoton Furioso

Los distingue un trabajo muy depurado donde lo rítmico y lo repetitivo sirve de estrategia para elaborar un rock espacial absolutamente hipnótico en sus diversas variantes del rock experimental, una neo psicodélia con estética vintage y retomando cierto sonido sesentero con variados elementos basados en un profundo y denso rock psicodélico que van de lo rítmico a las explosiones cósmicas. Muchas horas de ensayo les permitieron grabar este disco de una sola toma en vivo, de un tirón, y el resultado es sorprendente, y con un claro avance tomando en cuenta el disco anterior. Y si a eso le adosamos una producción muy fina y depurada, es evidente que el resultado es más que recomendable.

El grupo prepara una presentación especial para el 14 de octubre, a lo que se le suma una gira por importantes ciudades de Argentina como Tucumán, Salta, Rosario, Mar del Plata y Bahía Blanca además de países vecinos como Uruguay y Chile.

https://rotten-apples.bandcamp.com/album/n-made-de-un-viejo-mundo




Lista de Temas:
1.Nómade
2.Atado
3.El Navegante
4.Nómade de un Viejo Mundo
5.Hombre Diente de Sable
6.Deja Vú
7.Aun Hoy
8.Tu Ángel Nómade me Vino a Busca

Alineación:
- Javier De Candia / Guitarra
Lorena Benavidez / Bajo
Juan Torrico / Batería




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.