Ir al contenido principal

Solaris - Nostradamus Live in México (2004)


Artista: Solaris
Álbum: Nostradamus Live in México
Año: 2004
Género: Rock sinfónico
Duración: 54:45
Nacionalidad: Hungría


Lista de Temas:
1. Nostradamus, Book of Prophecies
2. The Duel
3. The Lion's Empire
4. Wings Of The Phoenix
5. Ship Of Darkness
6. Wargames
7. The Moment Of Truth

Alineación:
- Róbert Erdész / keyboards
- Csaba Bogdán / guitar
- Attila Kollár / flute
- Tamás Pócs / bass
- László Gömör / drums
- Gábor Kisszabó / bass

Y vean que maravilla les comparten sus amigos cabezones... un disco imposible de conseguir, registro del paso de los húngaros por México. Alejandro les comparte esta belleza y joya inconseguible.




Solarises una de esas bandas con muy poco material alternativo a disposición, entonces, no cuando aparece algo es mejor publicarlo pronto y esto sólo está siendo posible gracias a la amabilidad de Alejandro que se la pasa compartiendo su material de estos maestros húngaros con todos nosotros.
Ahora con este disco, audio del recital (también salió el DVD "Nostradamus - Live in Mexico") registrando el acto que se realizó en marzo del 2004, en Monterrey, México, en donde presentaron el álbum "Nostradamus - Libro de las Profecías", grabado en 1999.
En el caso de Solaris, otra perla venida de Hungría, al igual que After Crying... lo que me recuerda ese dicho grabado en la memoria: "la vida buscará el camino para expresarse", y lo digo porque me imagino que no debe haber sido fácil hacer rock, o algo parecido al menos, en este país y en los años en que aparecieron éstas bandas, no solamente porque Hungría no es un país con demasiadas raíces rockeras, sino también por el entorno político en que estas magníficas bandas tuvieron que desarrollarse, pero eso ya es motivo de otro posteo.
Sobre el disco, simplemente sólo podemos dar elogios, es simplemente perfecto, muestran en vivo la agrupación formada por músicos y compositores eximios, que potencian su creatividad y son capaces de arreglos muy sofisticados, pero ejecutados con la sencillez y el lirismo que sólo los grandes maestros de la música pueden producir.



Attila Kollár, como siempre, encanta con su flauta mágica interpretada con gran emoción, que genera ese sonido tan claro y nítido que lo hace distinguible y lo diferencia de otros fluitistas. Róbert Erdész con sus teclados es irresistible, y ya he hablado de él en otros momentos y otras entradas, de esos músicos que no tienen porqué tocar rápido para demostrar su maestría porque ella pasa por otro lado: me refiero a la fuerte carga emocional que puede transmitir a través de sus solos y armonías que apoyan con gran teatralidad todo el despliegue que realizan sus compañeros de equipo. Y pieza y engranaje fundamental (diría que principal) para que Solaris funcione con ese gran compañerismo musical que transmiten. Csaba Bogdán arremete con su guitarra: solos afilados distribuidos a lo largo de los temas, dispuestos con gran sabiduría para que cada intervención sea solemne. Luego viene la base, dividida entre el bajo y la batería, cerrando el reparto y haciendo la conexión exacta para que se monte toda la parafernaria musical sobre ellos. Digamos que en Solaris lo que menos sobresale es la base, pero es la base justa que necesitan para hacer remontar su estilo.
Me voy a eximir de hacer más comentarios sobre su contenido, primero porque no tengo más tiempo de hacerlo, y otra porque voy a dejar la tarea de apreciar esta música a todos los que quieran escucharla. Saquen sus propias conclusiones.



Un par de comentarios en inglés, y cerramos otro gran posteo...


In 1994 Hungarian progrock band Solaris surprised the progrock world with a performance on USA Progfest 1994 and in 1999 they surprised again with a new album entitled Nostradamus. Unfortunately in between guitarplayer Cziglan Istvan ("Czigi") unexpectly died in 1998.
After the release of Nostradamus, Solaris went to Mexico, first in 2001 because of the annual Baja Prog festival and in 2004 because of a concert in the city Monterrey. Recently the band has released two DVD's with footage from their time in Mexico. The extra's contain lots of private images (around the 5 minutes) like a trip to the famous piramides near Mexico City (impressive with a very relaxed band), Baja Prog 2001 (a mix of touristic and concert footage, including a drum solo) and a visit to Monterrey (images from the city, the theater and a waterfall). But the focus is on the concert, Solaris plays their new album Nostradamus but unfortunately not all tracks, only 45 minutes out of 60, I miss the exciting composition War Games and some others. But the band plays very well, most of the footage is from a camera that shoots the entire band on stage (with on the background a screen with lots of images, often fireworks and architecture) but the camera crew also uses close up shots so it's not too static. I enjoyed the inspired performance, the sound and the howling guitar runs, flashy Minimoog flights (The Lion's Empire) and awesome interplay between guitar, keyboards and flute (like in the fluent The Duel). The long titletrack has rock-opera elements like a lot of vocal harmonies. In Wings Of Phoenix the guitar is bluesy and the flute sounds warm, this is the distinctive Solaris blend of classical, folk and symphonic. The extra's also feature an acoustic gig by the fluteplayer his side-project Musical Witchcraft (this is a beautiful blend of folk and classical) and the videoclip Ship Of Darkness with lots of underwater images. It's only 45 minutes of concert footage, quite short but I am sure the die-hard Solaris fans will love it, as I did! For me 3,5 stars.
Erik Neuteboom


Solaris is a major Hungarian progressive band that had released a masterpiece in the eighties and continued to release new material on well recorded live bootleges. The main focus of Solaris is symphonic prog/neo prog, but there are some great Hungarian influences in the music. The keys and guitars are played very professional and additional instruments and choirs have made their recent Nostradamus album very worthwhile.
On this live dvd Solaris plays most of the material from the Nostradamus album. Though the music is complex, with some non-rock instruments included and a classical Hungarian opera singer, the liver versions of the songs are extremely well played and the band stands comfortable on stage. There are some light effect in the background to compensate for the lack of a rock'n performance of the band.
This was a bit of a disappointment. The material of the Nostradamus album is played very professional, but the concert is only 45 minutes or so. I call that halve a concert, and it makes 25 euro way to expensive.
The extra's aren't very interesting. Some short documentary about a ship on the bottom of the see with the album version of Nostradamus as a sound track and a documentary about the band (so it seems) that has no subtitles, which makes it very boring since I can't understand Hungarian very well.
Conclusion. Why didn't they add another 45 minutes of material? Even if it was played and recorded somewhere else, it would have been much better. A leap into the history of the bands repertoire could have made this four star material, now I'm having trouble giving it three stars. Buy this if you are a fan, otherwise buy two other great dvd's for your money.
Friso

Música de la más alta calidad, disco difícilísimo de conseguir compartido por nuestros amigos cabezones, en un disco donde lo que está en juego no es más que la esencia de la música, pero esta vez tocada en vivo.




Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Jorge López Ruiz - Bronca Buenos Aires (1971)

El Mago Alberto trae un disco que no puede faltar en nuestro catálogo cabezón. Una expresión de rebeldía en plena dictadura militar de Onganía. Un disco profundamente político, libertario y rebelde. Luego nos dicen a nosotros que no nos metamos en politica, siendo que desde el primer momento compartimos este tipo de arte-político. Artista: Jorge López Ruiz Álbum: Bronca Buenos Aires Año: 1971 Género: Free Jazz / Jazz fusión Duración: 33:56 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. La Ciudad Vacia 2. Relatos 3. Amor Buenos Aires 4. Bronca Buenos Aires Alineación: - Jorge López Ruiz / Contrabajo - Fernando Gelbard / Piano y flauta - Horacio “Chivo” Borraro / Saxo tenor - Carlos “Pocho” Lapouble / Batería José Tcherkaski / Texto y relatos Los argentinos hemos sufrido demasiadas dictaduras cruentas, que por cierto no comenzaron en 1976 sino mucho antes, ya en 1930. Y yo jamás he sido capaz de soportar menoscabo a mi libertad, a nuestra libertad; no reconozco e...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.