Ir al contenido principal

Gustavo Montesano & Royal Philharmonic Orchestra - Fantasía Flamenca (2000)

Artista: Gustavo Montesano & Royal Philharmonic Orchestra
Álbum: Fantasía Flamenca
Año: 2000
Género: Fusión
Nacionalidad: Argentina / España


Lista de Temas:
1. Tango Adagio (Albinoni: Adagio)
2. Moonlight Rumba (Beethoven: Piano Sonata No.14)
3. Soleá Carmen (Pachelbel: Canon)
4. Rumba Allegro (Mozart: Symphony No. 40)
5. Tango Aria (Bach: Air On The G String)
6. Tango Serenata (Schubert: Ständchen)
7. Bulería Adagio (Mozart: Piano Concerto No. 21)
8. Andante Rumba (Mendelssohn: Symphony No.5)
9. Fandango For Elise (Beethoven: Für Elise)
10. Flamenco Bolero (Ravel: Bolero)
11. Primavera Tango (Vivaldi: The Four Seasons)

Alineación:
- Gustavo Montesano / Guitarra flamenca
- Royal Philharmonic Orchestra


Este viernes no se lo deberían olvidar por mucho mucho tiempo, vean que maravillas les traemos. Ahora Alberto nos trae al señor Gustavo Montesano haciendo de las suyas.

Uno de los fenomenos del rock argentino, es que los grupos fundadores del mismo, siempre a través de sus integrantes, fueron mutando en otros proyectos que engrosaron las filas de ese increible movimiento cultural rockero.
Uno de esos ejemplos fue Crucis, una banda de culto, que supo tener en sus filas a dos grandes músicos como Pino Marrone y Gustavo Montesano, de éste último supimos de sus proyectos solistas, de sus albumes "Homenaje" y "El Pasillo y de Merlin",ese efímero duo junto a Alejandro De Michele, luego de su viaje a España se supo muy poco.
Pero el señor Wiki nos informa que de su estadía europea surgió una exitosa banda pop denominada Ole Ole, la cual fue muy renombrada en el país ibérico y llegó a ganar varios premios internacionales, de la cual también se hace mención de la producción integral de la movida del rockero argentino, de la mano del inolvidable Jorge Alvarez, hasta aqui todo perfecto, pero este inquieto señor tuvo dentro de sus proyectos una iniciativa bastante peculiar y ambiciosa, como grabar un album de piezas clásicas junto a la Royal Philharmonic Orchestra, donde el protagonismo venía de la mano de la guitarra acústica, de allí surgió este trabajo denominado "Fantasia Flamenca", que consta de diversos covers, arreglados con aires flamencos y de tango, una mezcla para algunos horrible y para otros más que aceptable, dicha producción fue muy reconocida en el ambiente musical europeo y fue un éxito en ventas en varios países. Hoy por esas vueltas del destino y de los archivos compartidos, lo presentamos en el blog cabezón para tener otra referencia de los pasos transitados por el ex Crucis en el viejo mundo. En estos días vamos a tener también referencias de Pino Marrone, aquel excelente guitar-frontman que dejó una estela imborrable dentro de nuestro rock vernáculo. Al presente proyecto adjunto tres remixes de la obra original, editadas en el 2001.
Un párrafo aparte es la horrible tapa del disco, quizás una de las mas espantosas de todos los tiempos, me extraña araña, que a un tipo tan grosso como Jorge Alvarez se le haya escapado este detalle de tan pésimo gusto, pero bueno, lo importante es la música. Otro trabajo perdido en la voragine del espacio cibernético, pero que aterriza en el blog para sorpresa de muchos.
Alberto


Sobre la historia de esto, veo una nota en un espacio español, que paso a copiar aquí:

El músico Gustavo Montesano formó parte del grupo Olé, Olé durante diez años, junto a Juan Tarodo y Vicky Larraz, y más tarde con Marta Sánchez. Cuando el trío se disolvió se dedicó a la producción de bandas de rock como Héroes del Silencio y ahora en solitario presenta el álbum “Fantasía Flamenca”.
[Gustavo Montesano presenta su nuevo trabajo ] Fue a principios de los noventa cuando Olé, Olé desapareció, sobre todo por el protagonismo que Marta Sánchez cobró al actuar frente a las tropas españolas en la Guerra del Golfo y tras la publicación en una revista de unas fotos de la cantante desnuda.
“Desde entonces la prensa del corazón nos acosó sin tregua y eso fue muy difícil de llevar, pero además es muy complicado para un grupo mantenerse fresco por un período tan largo”, explicó a Efe Gustavo Montesano.
“Desde entonces -añadió- nos han ofrecido mucho dinero para que volviéramos a trabajar juntos, pero a parte de que ahora volvamos a llevarnos muy bien los cuatro (Vicky Larraz vive en Miami) creo que estamos muy bien cada uno donde estamos”.
En todo este período no es que Montesano haya estado apartado de la música, se ha dedicado a la producción de grupos de rock como Héroes del Silencio, “ya había estado muy presente en las producciones de Olé, Olé”, pero “tenía ganas de volver a dar la cara” y hace un par de años el productor Jorge Alvarez le propuso grabar un disco en el que “lo clásico y el flamenco se dieran la mano”.
Así nació “Fantasía Flamenca”, un álbum en el que Gustavo Montesano, acompañado por la Royal Philharmonic Orquestra, fusiona piezas populares de la música clásica con el flamenco y emula a Albinoni en “Tango Adagio”, a Beethoven en “Rumba Claro de Luna” y “Fandango para Elisa”, a Ravel en “Flamenco Bolero”, a Vivaldi en “Primavera tango” y a Bach en “Tengo aria”, entre otros.
Gustavo Montesano interpreta a la guitarra “piezas compuestas para orquesta o para piano y orquesta, que por lo general son muy populares, con lo que podemos llegar así fácilmente a la gente”.
“Fantasía Flamenca”, que en un principio iba a llamarse “Flamenco Mix Classical”, ha sido publicado en medio mundo a través de Emi, y su creador se imagina “que si tiene éxito intentarán que hagamos otro, lo que no quiere decir que lo hagamos”.
EFE

Y el siguiente texto tiene que ver con las presentación de este disco (ojo, que aún no he escuchado y por lo tanto del que no puedo hablar) en el país de México:

El flamenco clásico de Gustavo Montesano
El músico argentino, desde hace 18 años radicado en España, logró una fusión perfecta entre la música clásica y el flamenco con su álbum titulado "Fantasía Flamenca"
El día 13 de Noviembre se presentó a los medios de comunicación la más reciente producción discográfica del guitarrista y arreglista Gustavo Montesano, quien ofreció una muestra de su calidad interpretativa así como del gran trabajo realizado al fusionar dos géneros que poco tienen que ver entre sí, como la música clásica, el género mayor, y los sonidos del flamenco.
Gustavo Montesano fue de esos jóvenes que en su momento tuvieron que huir de la dictadura de Videla (Argentina), pues las música y las letras que hacían con su grupo aún muy joven incomodaban a los mandos militares. Por esta razón se fue primero a vivir a Nueva York y después a Madrid, y fue ahí donde se enamoró del flamenco. Después de haber estado con su grupo español, Olé Olé, Gustavo decide emprender una nueva aventura haciendo lo que más le gusta y una de las cosas que mejor hace; tocar la guitarra.
Con un acento que se mece entre el argentino y el español, Gustavo Montesano se mostró muy contento de estar en México, país al que por distintas razones, dijo, le tiene un cariño muy especial, y lo afirmó una y otra vez mientras duró el breve recital y la corta pero muy íntima conferencia de prensa.
Ante la pregunta de si sabía dónde hacían las mejores guitarras del mundo para interpretar su música, contó que en España las mejores son la marca Alahambra, aunque como se hacen a pedido, se tardan mucho en hacerlas (la suya todavía no se la terminan) y prometió, ante la insistencia de la reportera ‘nacionalista’ que probaría las que se hacen en Michoacán, pues según ella no les piden nada a las españolas. En fin.
Cabe destacar que, además de extraordinario músico, Montesano tiene mucho carisma sobre el escenario, así como un gran trato humano con la gente. Al menos eso fue lo que demostró ante los ahí reunidos, tras interpretar varios temas, y en dos ocasiones su tema favorito de este disco, ‘Rumba claro de luna’.
Para Gustavo, este trabajo es una fusión de música clásica con el flamenco, pero usando su estilo muy personal, creando con esto un sonido único en donde se pueden encontrar toques de rock, además de que a diferencia de la mayoría de los guitarristas flamencos que no utilizan plumilla para tocar, es con lo que él toca, haciendo que los sonidos se escuchen un poco más eléctricos.
Zonasonica

Recordamos que la sonata "Claro de Luna" es el nombre común con el que se conoce a la sonata para piano no. 14 en do sostenido menor, opus 27 obra que fue compuesta por el Beeto (más conocido como Ludwing van Beethoven), y es una pieza de este disco que está muy bien lograda, se las dejo en los videos al final de todo.
Una pregunta, aún en este blog dónde abunda la fusión ¿con que tags defini a éste disco? no tengo ni idea!
Y yo les dije que este viernes se lo acordarán por mucho tiempo.





Comentarios

  1. Download: (Flac + CUE + Log + m3u + Remixes)
    http://pastebin.com/GWyHc6Cs

    ResponderEliminar
  2. AMAZING..................................................THANK YOU FOR ALL

    ResponderEliminar
  3. me encanta! gracias por compartirlo :)

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

Rockal y La Cría - Salgan del Camino (1973)

La primera vez que presentamos este disco nos había llegado desde Polonia con amor, gracias a un aporte de un cabezón polaco llamado Bob, y ahora lo recuerda LightbulbSun. Parece ser que este es un olvidado grupo que incluia a Rocky Rodriguez (Rockal) que era un excelente guitarrista, y algunos músicos amigos que se juntaron con Pajarito Zaguri pata editar este álbum de rock pesado "progresivo" (como se decía en su momento) con rock urbano y fraseos de blues, aunque los temas bastante simples y cuadrados. Otro aporte que aparece antes de que me tome el palo con unas ansiadas y necesarias vacaciones, y otra de las tantas cosas que tienen para escuchar en mi ausencia. Artista:   Rockal Y La Cria Álbum: Salgan Del Camino Año: 1973 / 1996 Género: Hard rock / Blues rock Duración: 36:20 Nacionalidad: Argentina Una rareza perdida en en tiempo. Espero que lo disfruten! El fundador del mítico club la Cueva Rocky "Rockal" Rodríguez formo un grupo llamado La Cría R...

Festival La Plata Prog 2011

En la ciudad de La Plata se desarrolla desde el año 2010 el Festival La Plata Prog . Este año, en su segunda edición, y siempre con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de La Plata, el Colectivo Progresivo Platense , ha organizado un festival que abarcará todo el mes de Setiembre . En un evento que incluye diez conciertos a lo largo del mes de la primavera, veremos en los mejores escenarios de la Ciudad de La Plata, a los mayores exponentes del rock Progresivo de nuestro País. Esta convocatoria incluye bandas locales, así como de Capital Federal, de Chascomús, y de Bahía Blanca. Aunque todavía quedan bandas por confirmar, esta es la grilla hasta el momento: LA PLATA PROG 2011 Septiembre Viernes 02 Baalbek La Dieta (Cap. Fed.) Pasaje Dardo Rocha Calle 50 entre 6 y 7 Sala Polivalente Sábado 03 Post Mortem Fughu (Cap. Fed.) El Ayuntamiento, Calle 49 e/ 6 y 7 Calle 1 e/ 47 y 48 Viernes 09 Hexatónica Oscura Sedición Jinetes Negros (Cap. Fed.) Sábado ...

Genesis - Selling England By The Pound Analogue Productions (Atlantic 75 Series) (1973 / 2023)

El Mago Alberto se zarpa de nuevo mientras nos pregunta: "¿El mejor disco de Genesis? ¿Uno de los mejores discos de la historia de la música?". Pero esta no es cualquier versión de este clásico, sino que nos estamos refiriendo a esta versión que viene de la mano de una presentación conmemorativa muy especial: celebrando el 75 Aniversario de Atlantic Records, el sello lanzo una serie de álbumes masterizados a partir de las cintas analógicas originales o de la mejor fuente disponible, la serie (de la cual ya había presentado el Mago a "The Lamb Lies Down On Broadway") cuenta con la maestría de reconocidos ingenieros de masterización, así que esto vendría a ser como la frutillita de la torta para coronar un 2024 lleno de alegrías musicales, al menos en nuestro blog. Y si los poderosos no nos hacen mierda en el 2025 seguiremos haciéndolos un poco más felices, porque si no lo hacemos nosotros los cabezones.... ¿quién mierda te hará feliz? Artista: Genesis Álbum: ...

Kate Bush - The Christmas TV Show (1979)

Y se viene un regalito de navidad para tanto cabezón que visita nuestro espacio. Se trata de otro aporte del Mago Alberto que ya había anunciado oportunamente y ahora se hace efectivo, la tenemos a la Kate en un registro de 1979 titulado "The Christmas TV Show", una grabación con trece temas que muchos de quienes gusten de esta artista seguro ni saben que existe, y el Mago nos cuenta un poco: "El Kate Bush Christmas TV Special de 1979, dirigido por Roy Norton, es un programa único que captura la esencia artística de la hermosa cantante británica. Este especial navideño presenta a Kate en una serie de actuaciones musicales y sketches teatrales, mostrando su versatilidad y profundidad como artista. Y como condimento especial sobresale la actuación de Peter Gabriel, haciendo una versión descomunal del clásico "Here Comes The Flood", con una intro coral que la hace aún mas espléndida". Así que ya saben, para quien acepte el convite y quiera tener otro rega...

Weather Systems - Ocean Without A Shore (2024)

Weather Systems es la banda resultante del final de Anathema (una banda que se pegó el palo en plena pandemia al sufrir una crisis económica al tener que suspender una gira ya programada y con todos los gastos ya adelantados) y cuyo responsable es Daniel Cavanagh, quien se ha encargado de casi todo en este disco: voz, piano, teclados, guitarras, bajo y programación. Acompañado de el ex baterista y productor de Anathema Daniel Cardoso. He aquí otro de los grandes trabajos de este 2024, un lindo y emocionante trabajo que los invito a conocer, y seguramente no tienen nada más interesante que ver si les gusta, o no? Artista: Weather Systems Álbum: Ocean Without A Shore Año: 2024 Género: Crossover Prog Duración: 56:31 Referencia: Discogs Nacionalidad: Inglaterra En 2019, Daniel Cavanagh se sumergió en el desarrollo de lo que creía que sería el próximo trabajo de Anathema , pero sin embargo, en 2020, la banda acordó una pausa indefinida. Al final logró crear otra vez mú...

The Beat Belew-Vai-Levin-Carey - Live at Murat Theatre 30/10/24 (2024)

El último regalo del año de LightbulbSun, pero no el último del blog cabezón porque aún falta algo que les dejará el Mago Alberto. Las bandas tributo están de moda y el resurgimiento de los clásicos está brindando experiencias emocionantes y es el momento de revivir una nueva era de una de las eras de King Crimson... y quién mejor para interpretar esta asombrosa plétora de increíbles clásicos que algunos de los mejores músicos más otros invitados; Adrian Belew y Tony Levin, han traído el talento y virtuoso de Steve Vai y gran baterista Danny Carey (de Tool) para ayudar a revivir la era de los 80 de King Crimson. Este supergrupo, apodado The Beat, conquistará Chile dentro de poco pero los podés comenzar a escuchar desde ahora, antes de experimentar este concierto cuando se apodere del Movistar Arena, y gracias a LightbulbSun que los quiere tanto! Artista: The Beat Belew-Vai-Levin-Carey Álbum: Live at Murat Theatre 30/10/24 Año: 2024 Género: Progresivo ecléctico Nacionalida...

Holy Lamb - Minefield Promenade (2024)

D esde Letonia llega el e xcelente rock progresivo de una banda impresionante a la que hemos reseñado todos sus discos, que sacan chispas instrumentalmente, un rock sinfónico con bastante de la melodía neo-progresiva, la técnica intrincado y rebuscado embutido dentro de melodías sinfónicas, y que me parece bastante en la onda del último de Solaris. Cabezones y cabezonas, no dejen de conocer otro de los mejores discos de este año que viene desde el rincón más ignoto, les aseguro que si no los escucharon nunca se van a sorprender, y aterriza en el blog cabezón recién salido del horno, siendo quizás el último top ten que tendremos este año, aunque seguirán varios de los mejores discos del 2024, pero siendo muy buenos no llegan al talento desparramado acá. Super recontra recomendadísimo!!!! Artista: Holy Lamb Álbum: Minefield Promenade Año: 2024 Género: Rock sinfónico / Neo-progresivo Duración: 44:22 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Letonia Siempre cuando hablé d...

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.