Ir al contenido principal

Daniel Gómez / Claudio Méndez Quinteto - Milonga Cromada (2008)

Artista: Daniel Gómez / Claudio Méndez Quinteto
Álbum: Milonga Cromada
Año: 2008
Género: Tango / Nuevo tango
Duración: 38:17
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Milonga Cromada (Daniel Gomez)
2. La Muerte del Angel (Astor Piazzolla)
3. Delta (Claudio Mendez)
4. Microcentro (Daniel Gomez)
5. La miseria nos persigue (Claudio Mendez)
6. Vals uno (Daniel Gomez)
7. ¿Estoy muy tranquilo? (Claudio Mendez)
8. Corazon (Daniel Gomez, I. Mendoza, A. Espindola)
9. Tangata de Enero (Daniel Gomez)
10. Oblivión (Astor Piazolla)

Alineación:
- Matias Rubino / Bandoneón
- Pablo Mendez / Percusión
- Marcos Rufo / Contrabajo
- Daniel Gomez / Guitarras y bajo
- Claudio Mendez / Piano
Músico invitado:
Gabriel Amadeo Videla / Percusión

Resubida de este disco que no me pidió nadie pero yo quería tener activo, porque es muy bueno, muy musical, amistoso y ameno, no se pierdan a estos excelentes músicos que me imagino que son amigos tanto en la vida como en lo musical (es evidente la amistad musical que existe en todo el disco). Aunque no los conozcan, les aseguro que lo van a disfrutar. Pasen y disfruten!



Vamos con el álbum, y el grupo. Es una agrupación de músicos que presenta un nuevo estilo de música ciudadana basando su repertorio en temas propios y versiones de la amplia historia que habita en cada rincón de Buenos Aires. Tanto Daniel Gómez como Claudio Méndez son notables músicos que representan como pocos al nuevo tango, y ahora no hablo del tango sintético que mezcla música electrónica con la música porteña, hablo de ese bodrio que se dió en llamar electro-tango, sino hablo de ese tango renovador en el exterior pero que pretende hacer perdudar el espíritu arrabalero pero desde perspectivas más modernas, algo que han hecho personajes ocmo Piazzolla, Binalli o Mederos. Bueno, les decía que los músicos desarrollaron sus respectivas carreras solistas como intérpretes, arregladores y compositores. Gómez y Méndez se desempeñaron junto a grupos y solistas de la talla de Opus Cuatro, Emilio del Guercio, Jorge Marziali, Adriana Varela y Cacho Castaña, además de haber desarrollado sus respectivas carreras solistas como intérpretes, arregladores y compositores. Después de varios años de trabajar juntos en distintos proyectos comenzaron a dar forma al duo.

Este álbum -sucesor a "Tango nuestro" y "Tangueros"-, se encara desde el formato de quinteto, ya que anteriormente los álbums tenían un neto protegonismo de ambos músicos era prácticamente un disco de ellos dos, sin acompañantes. Esta vez en quinteto sumando bandoneón, percusión y contrabajo al piano y a la guitarra. Desde la conformación del dúo han hecho ocho giras internacionales, tres de ellas en España, los artistas han trabajado junto a renombrados profesionales, generando un álbum que está integrado por composiciones de ambos músicos junto con dos de Astor Piazzolla, que están integradas dentro de la estética del "nuevo tango": milongas, tangos, valses y candombes pero con la personalidad de la Buenos Aires del tercer milenio, que reflejan el pulso de Buenos Aires y en las que se escuchan influencias que van desde la música latina hasta el jazz y hasta el rock.
Este álbum -sucesor a "Tango nuestro" y "Tangueros"- está integrado por composiciones (dos de ellas de Astor Piazzolla) que reflejan el pulso de Buenos Aires y en las que se escuchan influencias que van del jazz y hasta el rock.

Les dejo una muestra:




Un ejemplar exquisito de la música Argentina, el mismísimo "ego" del Jazz/Tango moderno inspirado por Astor Piazzolla.
Junto a "Mimame Bandoneón" este disco es mi favorito dentro del género. Considero este proyecto bastante ambicioso, en particular las grandes ideas de Claudio Méndez (Piano), pero a la vez encuentro su simplicidad armónica la responsable por transformar el álbum en un plato facilmente digerible por cualquier amante de la música.
La importancia del disco se encuentra gran parte en el gozo de los músicos en su tocar, siento que hay un jugueteo de buenos gustos creando diversos momentos especiales a través de las escalas. La música creada es simpática y llevadera, cada canción presenta diferentes estados de ánimo con excelente presentación y elocuente profundidad.
El concepto del álbum es tan poderoso que pareciera controlar los instrumentos de cada integrante haciendolos seguir su voluntad para recrear la musicalidad perfecta.
El sonido de Milonga Cromada se manifiesta como un aire fresco que representa una tranquilidad inconfundible. La fusión con percusión latina es a veces poco sorprendente pero el trabajo en piano y guitarra de los grandes músicos cubren con éxito los espacios menos desarrollados.
Es uno de los discos mas interesantes del 2008, y estos músicos han logrado vencer un desafío digno para la música Argentina. Considero a "Milonga Cromada" una excelente adición a la colección de cualquier individuo que lleve consigo el buen gusto en el alma.
StripTheSoul

Hace poco compre y le regale el nuevo disco de Ernesto Jodos a mi novia y no resulto ser un disco que nos capto la atención... Se habla mucho de Jodos como uno de los mejores pianistas de la escena de jazz argentina, pero por alguna razon no logre simpatizar mucho con su trabajo. Esa tarde que fui a notorious recorde que el hermano de ella habia comprado un disco en esa disqueria de tango y busque el disco y vi que tenia dos temas de Piazzola y decidi pedirselo para escucharlo, y aqui les dejo un gran disco.
Algo captivante de este disco es su modernidad al fusionar jazz y tango de una manera muy genuina pero clasica a la vez sin intentos de renovar la pasion del genero.
Hace tiempo que no subo nada, no tengo mucho tiempo para entrar al blog pero hace una semana estuve reunido con gente de intercambio de otros paises que opinaron que el tango es un genero que no les gustó por su falta de ritmo y talvez otros motivos. Ciertamente hablaban del tango tradicional de Gardel, o los que uno escucha en peliculas antiguas o bares de San Telmo. Mencione a Piazzola y no habian escuchado nunca su nombre y les conte su historia y que gran artista fue.
Antes de escuchar a Piazzola tenia la misma opinion sobre el tango; y como Argentino voy a dedicar este post y el proximo a este gran compositor tan genial..que aunque en argentina no sea visto asi, es para mi el artista mas importante de esta nación por su talento como musico y el impacto internacional que logro en muchos artistas. Brasil tuvo a Jobim y Vinicius, Argentina tuvo a Piazzola en mi humilde opinion.
Espero que les guste...
El arte destrás del arte

Los dejo con un notable álbum que espero que sepan disfrutar, mientras yo sigo al lado de la lamparita a ver si se enciende...

hwww.myspace.com/gomezmendez

Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

    ResponderEliminar
  2. Estimado Moebius sería mucho pedir que subas la parte2 de este magnífico disco?, por lo visto contiene el décimo tema y seguramente las portadas. Gracias.

    ResponderEliminar
  3. bilbajazz: el segundo link (Cromada.part2.rar) está en el link de descarga

    ResponderEliminar
  4. Hola amigo, aún tienes el disco disponible? Los links están caídos, si es así, podrías resubirlo? Tengo muchas ganas de oírlo

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Jano - Faros Eolos (2024)

Una belleza sinfónica con aires tangueros. Y nos vamos para Córdoba, Argentina, porque tenemos el agrado de presentar un disco que es hermoso por donde se lo escuche, con una composición madura y lograda, basada en un concepto rico y profundo. Ya presentamos el anterior trabajo de Jano, y ahora éste, su último álbum que forma parte de un concepto presentados en cuatro discos, de los cuales es el segundo que continúa con las historias dibujadas en oníricos paisajes donde dominan los climas forjados por islas desiertas, soledades innombrables, faros que no guían sino que repelen, y donde fantasía y realidad se unen a través de la música, donde temas atmosféricos, hipnóticos y melancólicos fusionan de manera experta estilos de los 70 con marcas urbanas argentinas pero con un sonido moderno y una producción extremadamente cuidada. Musicalmente, estrictamente hablando, tiene un claro enfoque bastante metido en el rock progresivo sinfónico italiano y con influencias marcadas de bandas como...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Naikaku - Shell (2006)

Artista: Naikaku Álbum: Shell Año: 2006 Género: Heavy Progresivo/Jazz Rock Duración: 61 minutos Nacionalidad:  Japón Lista de Temas: 1. Crisis 051209 (15:18)  2. Resentiment (8:55) 3. I Found A Deep Dark Hole And I Am Going To Jump In!... (7:01) 4. Lethe (9:01) 5. Shell (16:28) 6. Tautrogy (3:46) Alineación: - Satoshi Kobayashi / Bajo eléctrico - Kazumi Suzuki / Flauta traversa - Norimitsu Endo / Batería - Mitsuo / Guitarras eléctrica, acústica y trompeta Invitados: - Kei Fushimi / Guitarra eléctrica - Daishi Takagi / Teclados Nuevamente aparece el Mago Bondadoso de Alberto y les trae un gran disco que habían estado pidiendo y que teníamos caído desde hace rato. El alocado estilo prog japonés en un disco (y un grupo) que les recomiendo....

Emerson, Lake & Palmer - Brain Salad Surgery (Jakko M Jakszyk Stereo Mix) [B Side Singles] (1973 / 2014)

Para ir cerrando otra semana a pura música y sorpresas, el Mago Alberto nos trae una de sus clásicas rarezas, o dos porque esta es una versión de dos discos, y ahora copio su propia explicación de esto que está presentando ahora, por sus propias palabras: "En la maratón cibernética a la que nos somete la divina internet, y con la velocidad que nos obliga a correr, muchas veces nos perdemos de pequeñas grandes cosas, tal es el caso de la edición de esta joya que hoy nos convoca, "Brain Salad Surgery" (obra compleja y hermosa del mundillo progresivo si las hay), pues bien la Edición Deluxe del 2008 y que oportunamente se posteara en CDM, nada tiene que ver con esta edición, tampoco tiene que ver la nueva mezcla del año 2000, acá puso los deditos el señor Jakko M. Jakszyk (King Crimson) y el resultado es una versión totalmente distinta a la original, pero no hablamos de planos o efectos, acá desde los primeros acordes todo suena distinto, hay pequeños sonidos nuevos, las in...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.