Ir al contenido principal

Tesis Arsis - Ilusões (2002)

Presentamos, en nuestra sección de música brasilera, un trabajo realizado por Anderson Rodrigues, bajo el nombre del proyecto Tesis Arsis. El señor Rodrigues acá hace todo, guitarras, teclados, programación de caja de ritmos, más ayudas eventuales de amigos y familiares en otros instrumentos. El disco pasa de sensaciones ominosas a pasajes íntimos y delicados, que utilizan una atmósfera ambiental como telón de fondo para un buen trabajo de guitarra al estilo de Steve Hackett e incluso Andrew Latimer. El resultado final es una bonita colección de temas instrumentales que incluyen suficientes elementos interesantes como para disfrutar aún más cuando los interpreta una banda completa. 5 canciones, cuatro largas y una más corta, dan forma a un LP que debería complacer a los degustadores del rock progresivo sinfónico e instrumental.

Artista: Tesis Arsis
Álbum: Ilusões
Año: 2002
Género: Progresivo sinfónico
Duración: 60:05
Nacionalidad: Brasil


Generalmente las bandas unipersonal son bastante pedorras pero están las excepciones y esta es una de ellas, con un estilo que va desde el típico sonido Steve Hackett hasta lo inquietante del grupo italiano Goblin más que nada por el trabajo de órgano y las atmósferas oscuras. Estoy totalmente de acuerdo con el comentario de Manticornio donde, más allá de alabar el disco, lo presentan como "progresivo para principiantes", y es tal cual: un sinfónico agradable al oído (como les gusta a los brasileros) y melodías fáciles de digerir y escuchar, toda una orquesta llevada adelante por un sólo hombre: Anderson Rodrigues, quien además es el compositor de todos los temas, por supuesto. 
 
A continuación algunos reviews y unos videos para que escuchen lo bien que suena.
El 6 de septiembre de 2002 se lanza la primera producción independiente del proyecto TÉSIS ÁRSIS: "Ilusões" (Ilusiones), que es un trabajo totalmente instrumental, compuesto, arreglado e interpretado por Anderson RODRIGUES (miembro del Club de los Todólogos) tocando la guitarra eléctrica y teclados, con bajo y batería programados.
Se trata de cinco suites compuestas bajo la luz de la libertad del rock progresivo y las atmósferas del prog-sinfónico. Libertad porque la música se mueve sin tener estructuras rígidas que la controlen y atmósferas progresivas porque éstas son creadas por teclados de interpretación estándar. No se puede decir que se trate de un sonido sobresaliente, de hecho, a veces resulta predecible. Algo así como un progresivo agreste, conocido, sin ninguna diferenciación sobresaliente. Es un progresivo simple, orientado sobre todo a la guitarra eléctrica, fundiendo técnicas “gilmour-fripp-hackettianas”... pero ello no indica que se trate de un proyecto que pase desapercibido. No es atmosférico pero queda bien de fondo, permitiendo incluso concebirse como punto de partida para dar inicio a un viaje más complejo mientras más se adentre uno a conocer de qué se trata esta grandiosa música. Vamos, es un disco con el cual se puede presentar el progresivo a principiantes. Los gringos dirían algo así como “Prog for dummies”.
Manticornio
 

Y como no hay nada más en castellano, bienvenido sea el comentario en portugués... 

Nascido em Maio de 1958, Anderson Rodrigues (Rio de Janeiro, Brasil), cresceu em uma família com a mãe e a avó tocando piano e ele costumava ir dormir ouvindo música clássica. Aos 10 anos de idade, seu tio lhe presenteou com seu primeiro violão. Na idade de 12 anos, ele começa a tocar bateria em um grupo cover, realizando apresentações em pequenos clubes locais. Em julho de 1972 sua família se mudou para outra cidade (Brasília, Brasil). Com 16 anos, começou a compor suas primeiras músicas. A partir deste momento começa a se dedicar ao violão de novo e entra na Escola de Música de Brasília, estudando violão clássico. Volta para a cidade do Rio de Janeiro (Brasil) em 1980. Nesta década, ele continua a compor músicas de forma intensiva, variando de prog rock, hard rock, new age e até baladas pop / folk e entra na Escola de Música Villa-Lobos, estudando piano clássico, teoria musical e harmonia. O período de 1989 e grande parte da década de 90 foi importante devido ao contato próximo com amigos e fãs de boa música. Este é também o tempo de Anderson compra sua primeira guitarra elétrica e seu irmão Gelson sua bateria. O resultado mais importante e rentável em termos de grupo musical foi o grupo formado por: Anderson Rodrigues (guitarra, violão e bateria), e seu irmão Gelson Rodrigues (bateria), amigos de Cláudio Fonseca (teclados) e seu irmão Maurício Fonseca (baixo ). O resultado era previsível um grande número de músicas novas. Recomendadissimo!
Contramão

Como resulmen, le puedo decir que todo aquel que guste del sinfónico clásico, de melodías dulces y gráciles, fáciles de escuchar (algo así tipo Vangelis, por ejemplo) este disco les caerá de muy buena manera, porque en la onda que apunta está muy pero muy bien, salvo que particularmente a mí me termina por resultar un poquitín aburrido (ojo que no mucho) y predecible, aunque soy consciente de que soy uno de esos enfermitos a los que le gusta la música compleja y retorcida. Más allá de los gustos de cada uno, debemos reconocer que el disco está muy bien, no defraudará a nadie.


Todos los temas, la mayoría de más de diez minutos, están cuidadosamente construidas. Podemos afirmar que "Ilusões" es un brillante 'ejercicio de estilo' para una orquesta de rock unipersonal.

No encontré desde donde lo podés escuchar completo, pero acá podés escuchar al menos un tema:
https://www.youtube.com/watch?v=hY6bpppVqdw


Lista de Temas:
1. Ilusões
2. Cemitério dos Vivos
3. Global
4. Num Tempo Só
5. Hale Bopp

Alineación:
- Anderson Rodrigues / keyboards & electric guitars, basses & drums programming






Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Alma Kala - Alma Kala (EP - 2010)

Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Matías Betti - Frutos verdaderos (2009)

El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.