Ir al contenido principal

Bustan Abraham - Pictures Through The Painted Window (1994)


Artista: Bustan Abraham
Álbum: Pictures Through The Painted Window
Año: 1994
Género: Folk Progresivo/Música del Medio Oriente/Mundo
Duración: 60 minutos
Nacionalidad: Israel

Lista de Temas:
1. Gypsy Soul (6:10)

2. Jazz Kar-Kurd (6:26)
3. Fountainhead (5:20)
4. Here He Comes (Muwashah) (6:12)
5. Longa (3:48)
6. The Walls of Jericho (6:22)
7. Sama'i Nahawand (8:05)
8. Wallah (5:59)
9. Pictures Through the Painted Window (11:33)

Alineación:
- Avshalom Farjun - Qanoun
- Taiseer Elias - Oud, violín en 3
- Amir Milstein - Flauta traversa
- Emmanuel Mann - Bajo eléctrico
- Zohar Fresco - Percusiones (Darbukkah, daff, bandir, zarb, bodhran, congas, bongós, bombo, pandeiros, doira, platos, campanas, shakers y efectos)
- Miguel Herstein - Guitarra clásica y banjo
- Nassim Dakwar - Violín
- Yehuda Siliki - Baglama y canto en español en 4

Invitados:
- Daniela Buchbinder / Cello
- Miranda Elias / Canto en árabe en 4
- Lea Avraham / Canto en hebreo en 4




Aló? Funciona esto todavía? Bien. Qué sé yo. No, no me morí, estoy vivo, gracias por preocuparse. Efecto Tita? Qué es eso? Moe, ya podés hacer chistes con películas de George Romero.

En fin... Tengo tanto de tiempo libre últimamente como suerte Rácing Club de Avellaneda. Sale uno corto de esta banda tan mágica e increíble, que al menos a mí me llena de alegrías musicalizadas y me da ganas de salir en camello a dar vueltas por el medio oriente, entrar en una carpa beduina, tomar café o té y que se me cure mágicamente el brazo bailando con una odalisca.


(AAAAAAH PATILLAS!)

Cabeza de Moog, 130%* libre de mufa, desde 2011!

Basta de cháchara (alguien sería tan amable de por favor referirme de dónde sale esta expresión tan rara?). Vamos a la música. Ya me explayé muchísimo respecto de la banda en el post en el que traje su tremeeeeendo disco anterior. Me cito a mí mismo al respecto:
El Ensamble Bustan Abraham (traducción semiliteral: el 'Jardín de Abraham', quien según narran unos cuántos textos de carácter religioso, fue tanto el primer monoteísta como así el primer profeta/patriarca de religiones como la musulmana y la judía) era un grupo israelí formado por ocho músicos judíos y musulmanes que por fortuna tenían en mente a la música como idioma y comunicador universal intercultural y demás frente a tanta fricción que hay especialmente en ese país por cuestiones religiosas y demás.
El grupo, bajo el liderazgo de Avshalom Farjun, que es quien aparece en la foto de arriba sosteniendo un qanoun (un instrumento de cuerdas muy similar a la cítara) y pareciéndose bastante a Groucho Marx, estuvo activo desde su fundación en 1991 hasta su disolución en el 2004 (aunque sigue técnicamente activa una versión reducida, el Bustan Abraham Quartet, que la rompe tanto como el ensamble completo), sacando en el medio cinco espectaculares, únicos e irrepetibles álbumes de estudio, un disco en vivo y un recopilatorio, en casi todos ellos colaborando con muchísimos músicos especializados en instrumentos folclóricos y oriundos de las regiones y culturas más variadas: Irlanda, Grecia, Pakistán, Bulgaria, India, Turquía, el Magreb, Yemen y unos cuántos más, ya voy a hacer más hincapié en estas cuestiones de los invitados en los álbumes posteriores (sí, tengo los cinco de estudio y voy a traerlos a todos para acá eventualmente).

(Para que vean que soy lento para esto pero que en definitiva cumplo con mi Palabra de Conejo®,) Pictures From The Painted Window, el disco que traigo acá es el segundo disco de estudio del ensamble. La formación se ve modificada para esta ocasión (Yehuda Siliki toca el Baglama, canta y hasta compone temas para el disco, pero figura como invitado nomás), pero tanto la propuesta como la escencia y la calidad del grupo se mantienen: Siguen haciendo su muy particular fusión "puente" de estilos, con instrumentos mayoritariamente medio-orientales pero con inspiración de muchos otros rincones del planeta.

Hay música gitana en Gypsy Soul, influencias kurdas en Jazz Kar-Kurd y hasta plena música celta en Fountainhead, y esto sólamente en los primeros tres temas.

Para todos aquellos locos de las músicas de lugares exóticos, el cuadernito del disco nos tira data muy copada y específica respecto de ciertas canciones.

  • En Here He Comes (Muwashah), nos cuenta que el Muwashah es "un género de música vocal desarrollado en Andalucía durante el S. IX y era muy común en el norte de África y en el Medio Oriente". También agrega que este tema, originalmente compuesto por Sheik Abd Al Rahim Al Masloub recibe un nuevo arreglo de Bustan Abraham y es cantado en árabe, hebreo y español.
  • Respecto de Longa agrega: "El 'Longa' llegó a la música árabe desde Bulgaria, vía Turquía. Además del "Sama'i" y el "Bashrat", es uno de los géneros centrales de la música clásica árabe. Posee una métrica par y es tocada en un tempo rápido y exhuberante. Esta pieza comprime a dos "Longas" en un arreglo nuevo y poco convencional: oud, pandereta y bajo."
  • De "Sama'i Nahawand" nos comenta: "El Sama'i es otro género central, que fue progreisvamente adaptado a partir de la música tradicional turca. La composición está hecha en una métrica de 10/8 y el movimiento final está caracterizado por su velocidad y virtuosismo. Esta pieza fue compuesta por Mesut Jamil Bey y es ejecutada aquí en un arreglo original de Bustan Abraham usando violín, oud, pandereta y bajo".
No tengo demasiado más para agregar (ni tiempo para comentar). Pictures Through The Painted Window es un disco que me encanta, que quizás no esté a la altura del brillante álbum homónimo del grupo, pero que sin embargo es un viaje súper placentero de una hora, ideal para aquellos que quieren encontrar música original o que simplemente quieren desenchufarse de tanta cosa eléctrica y escuchar a un genial grupo completamente acústico.

Puntos altos? Todo! Temas para recomendar? Las muestras gratis, ahí les van. Tienen a Fountainhead, que ya se las describí como a una gran fusión entre lo celta y lo oriental y tienen a The Walls Of Jericho, que con nombre inspirado en la Biblia y todo, es música épica de película, que no quedaría para nada fuera de lugar en unas cuantas escenas de por ejemplo, la película de Alejandro Magno, qué sé yo. Wallah y el tema homónimo también la descocen, además de mostrar mejor las composiciones intrincadas que hacían estos locos y su gran habilidad a la hora de ponerse a tocar.

Aclaro, no tiene dos temas iguales esta cosa, así que si quieren más, chequéenlo y veanlo por ustedes mismos :P







Recomendadísimo!


Comentarios

  1. FLAC y 320: http://pastebin.com/iKzPt4u8

    Creo que hasta tenía scans esta cosa, no estoy seguro.

    ResponderEliminar
  2. Grande pyra! el primero que posteaste me gusto mucho. este le tengo buenas expectativas

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Robert Fripp & The League of Gentlemen - God Save The King (1985)

Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Viaje Musical por un Año: Gran vals - F.Tárrega

29 de Julio Gran vals Francisco Tárrega (1852-1909) Después del tumulto emocional ocasionado por las chaconas de Bach, nos entretendremos alegremente con el hombre considerado «padre de la guitarra clásica», el español Francisco de Asís Tárrega Eixea, natural de Villarreal, provincia de Castellón. De niño solía esperar a que su padre, que tocaba flamenco, estuviera fuera de casa; entonces cogía su guitarra e imitaba los sonidos que había oído. Cierto día escapó corriendo de la vigilancia de su niñera y cayó en una acequia, causándose una peligrosa lesión en los ojos. Su padre quiso aprovechar el interés del muchacho por la música y, pensando que si no recuperaba la vista —al final no la recuperó—, la interpretación podía ser una buena forma de ganarse la vida, se trasladó con su familia a Castellón, donde el joven Francisco estudió piano y guitarra. Sus dos primeros profesores también eran invidentes. La ceguera no le impidió triunfar. Era un buen pianista, pero la guitarra sig...

Santana - Santana (1969)

Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!

Lito Vitale - Sobre Miedos Creencias y Supersticiones (1979)

Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.