Ir al contenido principal

Sergio Alvarez - Pasaje a la Revelación (1999)



Artista: Sergio Alvarez
Álbum: Pasaje a la Revelación
Año: 1999
Género: Rock sinfónico
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Pasaje a la revelacion
2. La etapa final
3. De frente
4. En la zona prohibida
5. Más alla de lo visible
6. Reflejos de otras tierras
7. Semblanza del manana


Alineación:
-Sergio Alvarez / todos los instrumentos

Siguen las resubidas, esto alguien me lo había pedido hace muuucho tiempo, tarde pero cumplo...
Antes de retirarme por hoy, les dejo este álbum de este gran músico argentino, prácticamente desconocido, haciendo un sinfónico muy interesante y con una amplia utilización de recursos.

Espero les guste.
Este es el primer disco de este excepcional músico. La mejor referencia para darles a conocer a Sergio Alvarez, es que su estilo se entremezcla entre Wakeman y Emerson, Sergio Alvarez es un tecladista y compositor argentino de rock progresivo sinfónico nacido en Necochea, que comenzó a los cinco años a tocar el piano junto a sus hermanos mayores, ya que proviene de una familia integramente de músicos. Su padre fue bandoneonista y director de su propia orquesta de Tango. A los 18 años formó la banda de rock-pop-sinfónico "In Extremis" que duró casi diez años y grabó un disco titulado "Solo seducción" en 1995. Soporte de Rick Wakeman en el teatro Gran Rex de Buenos Aires en el año 2000, fue el único artista en actuar dos veces en la misma edición en la historia del BajaProg de México, realizó giras por Europa actuando en diversos escenarios de Barcelona, Metz, París, Ámsterdam, etc. y en 2008 realizó un micro musical para televisión que se emitió diariamente a las 23 hs con gran aceptación por parte del público televidente. Con varios discos en su haber, parece ser que este músico es un notable desconocido en estas tierras, hacemos un espacio para este notable músico y presentamos su primer trabajo...
"El virtuosismo desplegado por Sergio Alvarez, lo ha colocado, según la crítica internacional, como uno de los mejores tecladistas de rock progresivo sinfónico del mundo, junto a celebridades como Keith Emerson, Rick Wakeman, Patrick Moraz y Jordan Rudess". Este elogio al tecladista necochense Sergio Alvarez fue escrito por el periodista y crítico de rock progresivo Roger Baldwin, de la revista estadounidense ArtProgZine. La referencia es a la actuación de Alvarez en el Festival Internacional de Rock Progresivo "Baja Prog", que se realizó en la ciudad de Mexicali, Baja California, México. Junto al baterista y percusionista Rubén Nebot, el tecladista se presentó el 9 de marzo, luego de la banda japonesa Kinzoku-Ebisu en el Hotel Araiza In Mexicali. "La sorprendente performance de ejecución de los argentinos, como la majestuosidad en la composición de Sergio, impresionaron y sedujeron al público", escribió Baldwin. Por pedido de los organizadores, el dúo volvió a presentarse el viernes 10, "generando un doble impacto en la gente, debido a que los dos shows fueron completamente diferentes", agregó el cronista. Alvarez y Nebot fueron los únicos argentinos entre las 20 bandas de distintos países del mundo que participaron del festival y fue la primera vez en la historia de Baja Prog, que un grupo actuó dos veces en una misma edición. "Por tal razón, los argentinos fueron considerados por la crítica internacional, como los ejecutores de uno de los mejores shows, junto a la banda francesa Lazuli", según Baldwin. En el primero de los shows abrieron con "El caminante", "Tráfico subterraneo" y "En la zona prohibida", en un set enganchado que duró 20 minutos. Luego fue el turno de "Promess absurdas", una bella obra del nuevo disco "Naturalezas disonantes". A continuación "La etapa final", con un sofisticado sonido progresivo de los 70's, y para el cierre "Semblanzas del mañana" y "Enigmas del pasado", ambos enganchados, con un final muy sinfónico y potente. El segundo día, en la apertura tocaron "Pasaje a la revelación". Luego llegó el turno del finísimo "Más allá de lo visible", obra especialmente compueta por Sergio a la memoria de su padre, y por último, el tema épico conceptual de 27 minutos "Sueño de un explorador". Baldwin resumió la presentación de los necochenses coo "una composición magistral, una gran sincronización en el dúo, y sorprendentes e impecables ejecuciones individuales, lo que quedará en la memoria de todos los que tuvimos el privilegio de disfrutarlos". Nota escrita por Juan José Flores en el año 2006
"Pasaje a la revelación" is a delicious album for keyboard lovers. And South American music has always a typical warm atmosphere. The best tracks are “Pasaje a la revelación”, “En la zona prohibida” and “Semblanza del mañana”. Sergio Alvarez is a keyboard player we must keep an eye on. Hopefully drummer Ruben Nebot will be one of the members of his new band. I am very curious what the future will bring.
Sergio Alvarez is an Argentinean keyboard virtuoso who played for ten years in his band In Extremis. The last four years he is been working on a solo career. In the year 1999 he made this first solo effort called “Pasaje a la revelación”. A couple of years later his second album “Escenas de ficción” was released. His first album was chosen as album of the year in Argentina by a radio station. Also he managed to play as support act of Rick Wakeman in Argentina. At the moment he is performing as a duo with the drummer Ruben Nebot. And he is forming a band to record a new album.
Five of the seven compositions are instrumental and these are also the best compositions in my point of view. “Pasaje a la revelación” (7:49) is the openings track of this first album. A delicious track for keyboard fans with not only solo’s on synthesizer and organ, but also delicate piano parts. When I hear his instrumental work I must think of Rick Wakeman in his best days. The compositions are breathing that same atmosphere. “La etapa final” (6:59) and “Más allá de lo visible” (6:39) have vocal parts which give the music a South American atmosphere. When listening to “La etapa final” I noticed that I was waiting for the instrumental parts with the keyboard solo’s which has not only Wakeman influences but also the spirit of Keith Emerson is shinning through the music. So my preference goes to the instrumental compositions. However I must say that “Más allá de lo visible” has a beautiful vocal melody, and I like the melodic keyboard solo in the end. “De frente” (1:31) is a short happy tune. “En la zona prohibida” (7:06) is together with the title track and the closing track one of the best compositions with a lot of variety. There are beautiful classical themes in this track. Wakeman meets Emerson but also the name of Yanni came across my mind. “Reflejos de otras tierras” (6:04) opens with melodic synthesizer work before a beautiful and delicate melody is played on the piano. But the last part is again more up-tempo. The last track is called “Semblanza del mañana” (6:09) and is one of the best tracks of this albums. If you listen well you will hear some Vangelis influences in the middle section. But also it reminds me of Triumvirat the German band which was heavily influenced by Emerson Lake & Palmer. And so the circle is round again.
En los videos podemos ver eventos realizados por el músico en su ciudad natal, el segundo video es un recital en vivo en el Teatro Auditorium de Necochea, el 11 enero de 2007.

Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por un administrador del blog.

    ResponderEliminar
  2. Después de mucho tiempo, nuevo link de descarga:

    Download: (APE - No CUE - No Log)
    http://link-safe.net/folder/58836051-3661

    Por un error no tengo el archivo CUE que permite dividir los tracks, sorry.

    ResponderEliminar
  3. Nuevos Link:

    http://pastebin.com/65d1EXF2

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Bubblemath - Turf Ascension (2022)

Ora vez estos hermosos desgraciados...¿y quizás los Bubblemath sea la mejor banda actual de EEUU? yo creo que sí, o pega en el palo. Y seguimos con nuestra selección de los mejores discos desconocidos o casi. Aquí viene el último disco de esta tremenda banda que la verdad me alucina, con su música increíble. Una banda que actualmente es muy respetada, y la verdad no puedo pensar en ninguna otra agrupación que suene como ellos, creando una música que se eleva por encima de la norma. Cuatro canciones que en total duran casi 50 minutos sin desperdicio alguno, donde nunca se sabe adónde irán los sonidos en los próximos segundos, así que solo resta dejarse sorprender y disfrutar del viaje que nos regalan estos degenerados de la buena música. Hay mucho Gentle Giant, mucho King Crimson, algo de Zappa, más melódico que el disco anterior y menos enrevesado, pero sin perder nada del complejo encanto que al menos yo encuentro en esta música. En definitiva, otro de los grandes trabajos del 2022,...

Ebb - Mad & Killing Time (2022)

Ayer trajimos su último disco así que recordamos su primer trabajo en nuestra sección de música desconocida pero muy recomendada. ¿King Crimson asociado con Pink Floyd y con elementos de soul y otros estilos, haciendo rock alternativo?. Continuamos con esta banda escocesa integrada casi exclusivamente por mujeres (cosa que en la música en general no se da habitualmente, dentro del rock menos y si hablamos del ámbito progresivo, muchísimo menos aún). En el 2022 lanzaron su único disco larga duración y lo presentamos en el blog cabeza especialmente porque me gusta mucho su música y su propuesta, un progresivo ecléctico con bastante de rock alternativo pero muy emocional (y seguramente el toque mágico de las chicas se hace sentir). Con una excelente voz femenina al frente, apoyada por excelentes instrumentistas, interpretando grandes temas, y cuando escuchas tanta música nueva como yo, se necesita algo realmente especial para destacar, y "Mad & Killing Time" es precisament...

MediaBanda - Dinero y Terminación Nerviosa (2007)

Seguimos con nuestra saga de los mejores discos chilenos y ya que hablamos de Fulano y de vanguardia chilena, ¿cómo dejar afuera a Mediabanda?. Aquí con su genial "Dinero y terminación nerviosa", un ícono de la buena música latinoamericana. Segundo trabajo discográfico de MediaBanda, disco doble con casi 90 minutos de música, un huracán sonoro en la escena chilena capaz de recoger el testigo iconoclasta de Fulano y llevar el avant-garde, el rock de cámara, el jazz fusión y la música contemporánea a un punto de no retorno. Hablamos de un álbum que funciona como un electrochoque a la masa encefálica: una sátira feroz al consumismo y al colapso de la neurosis urbana, condensada en un despliegue de energía técnica donde la elegancia de los vientos choca de frente con la furia del rock más descarnado, con una sección de vientos demoledora, polirritmias complejas y precisión de ensamble desplegando una paranoia urbana, una ironía ácida y catarsis esquizoide, un monumento a la orque...

Ciccada - A Child In The Mirror (2010)

Banda griega, una gran grata sorpresa en ese año. ¿Qué tenemos acá? 3 Teclistas (entre ellos hay Mellotron), una variedad de instrumentación barbara. Mucho estilo musical mezclado, influencias de música griega en pequeñas dosis, también algo mediterráneo, algo de folk prog, algo de sinfonismo, bastante de esa cosa indefinida que es el prog ecléctico y muy buenos adornos con estilo de música clásica. Es un disco con un muy buen balance de originalidad propia de la banda y de influencias que pasan por Anglagard, Renaissance, Jethro Tull, Gentle Giant y algo de Gryphon, entre otras cosas. Un disco bellísimo publicado en los primeros tiempos de este blog, con estos griegos demostrando cómo se puede imprimir sentimientos en sonidos, en un disco que perfectamente podría ser todo un clásico del género si hubiese sido creado en los 70s. No se pierdan esta maravilla del rock progresivo que está destinado a perdurar por su calidad musical y su buen gusto. ¡Ultra recomendado!!!   Artista: C...

Ciccada - The Finest Of Miracles (2015)

Revivimos otro discazo de estos geniales griegos (que ya hemos presentado y sorprendieron a más de un cabezón) en su última producción. Según nuestro eterno comentarista involuntario de siempre; esto es "El genial milagro de Ciccada para el rock progresivo de hoy en día". Un disco elegante, repleto de buen gusto, delicado, introspectivo, lleno de paisajes entre fastuosos y serenos y con un trabajo compositivo sublime. Les dejo el que es para mí y para muchos otros, uno de los mejores trabajos que salieron en aquel ya lejano 2015, folk rock progresivo con excursiones al jazz, a la más pura música popular folcklórica griega y hacia lo sinfónico del rock progresivo y rock de cámara. Un disco absolutamente exquisito, un material que inspira y desafía a la mente, así como al corazón y al alma. Artista: Ciccada Álbum: The Finest Of Miracles Año: 2015 Género: Folk progresivo / Rock Progresivo Ecléctico Duración: 46:43 Nacionalidad: Grecia Luego del gustazo que nos dier...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.