Cabeza de Moog !

Aquí otros que no defraudan nunca. "Ancient Astronauts" es otro gran álbum que vio la luz este año, estos noruegos continúan su trayectoria consolidándose como una de las actuales bandas clave de la escena actual. Poseedores de un original eclecticismo donde se mezclan desarrollos progresivos con influencias psicodélicas, hard rock, jazz, pop e incluso algún estilo más, son climas musicales, paisajes desolados, viento, notas enredadas en un trance hipnótico lleno de locura repleto de grooves nerviosos y a veces aguerridos. Esta fórmula les ha permitido navegar desde los accesibles territorios del neo progresivo a fórmulas mucho más elaboradas y complejas, para llegar a este último disco "Ancient Astronauts" que es una buena prueba de la calidad y el estilo que han sabido forjar, una banda que es por sí mism cultura musical creando sensaciones y buscando nuevos horizonetes permanentemente. Uno de los grandes discos que presentamos esta semana, e ideal para cerrar...

LightbulbSun nos hace una entrega especial para que tengan mucha música para escuchar en el fin de semana. Esta es una compilación de los discos de estudio de una banda que ya no publica ningún material, que no incluye ninguno de los lanzamientos de The Doors posteriores a la muerte de Jim Morrison. Especial para estar entretenidos en el fin de semana... Artista: The Doors Álbum: The Complete Studio Recordings Año: 1999 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: EEUU Si estabas buscando la discografía completa de The Doors , bueno, aquí lo tenés al bueno de LightbulbSun que te ahorrará el esfuerzo. Este conjunto te ahorrará el tiempo de buscar todos los álbumes de las bandas individualmente. Claro, si ya tenés los discos, podés omitir tranquilamente esto porque no agrega nada nuevo, aunque digno de mención el trabajo de remasterización y, como bonificación, la compilación "Essential Rarities". Y no pienso hablar mucho más sobre esto, sin embargo, en el...

El Sábado 20 de agosto, de 18 a 20 hs, Edición Especial por las 100 emisiones de Perspectivas en Si, por La Música del arcón.  

Que hermoso disco éste, quedé prendido a él apenas lo escuché y su originalidad me hace volver a escucharlo cada tanto. Con influencias más o menos evidentes del Southern Rock, Motown, Blues de una banda que viene del metal pero que sin embargo se me hace que suena a lo más gótico y sentido de Anathema, un disco tranquilo donde las emociones son las protagonistas cuyo sonido se han apresurado a etiquetar como "New Southern Gothic" (vaya uno a saber qué es eso, pero sinceramente suena a cómo uno se imagina que debería sonar, y ya el grupo dejó cualquier asomo de metal). Rock casi gótico basado en la cultura y la música del sur de yankilandia, y también existen algunas referencias de gente como Nick Cave, The Moody Blues, Type O Negative o Pink Floyd. Algo que dentro de este blog es fuera de lo común y que los invito a conocer y disfrutar. Muy recomendado! Artista: Oceans of Slumber Álbum: Starlight and Ash Año: 2022 Género: Heavy prog / Southern Rock Duración: 5...

Argentina bajo fuego. Mucho fuego. En la época del goce irrestricto queman campos en todo el país, queman indigentes que viven en situación de calle ( denuncian al menos 14 crímenes de odio en 12 meses ), se quema el sueldo por la inflación y de migrago no nos quemamos en un magnicidio milagrosamente fallado. La voluntad destructiva más profunda, la liberación de los impulsos más mortíferos, se ha vuelto moneda común en esta modernidad neofascista de todos los días. La "subjetividad troll" que amenaza con carbonizarnos como sociedad. ¿Somos conscientes de que hace días Majul le pidió a Macri que, en caso de volver a ser presidente, desate una represión feroz y llene de muertos las calles?, y para peor, Macri le contestó que efectivamente eso es lo que pretende hacer ?. Otro capítulo más del suicidio nuestro de todos los días. "En el castigo que pretende infligir, el troll cree alcanzar el máximo de su rebeldía. Pero, en realidad, es solo un mero agente del mandato...

A esto, producto de un genio ignoto llamado Mikhail Kokirtsev (que se ocupa de todo acá), del cual no tengo conocimiento alguno salvo que vive en Nueva York, y aque, al menos aquí, ha creado una obra musical de infinito talento, generador de un paisaje musical en constante evolución que intenta desafiar e incorporar todas las formas de arte en un paquete cohesivo, y cuya enorme paleta de estilos cubre desde la música indie hasta el más nervioso metal progresivo, ofreciendo una plétora de sonidos y emociones que hacen que sea difícil quedarse indiferente a esto, que es uno de mis últimos descubrimientos asombrosos. Un disco del cual no hablaré demasiado porque no tuve tiempo de escucharlo demasiado, pero que les adelanto que me ancanta y cuyo paralelismo más cercano me acerca a compararlo con el tremendo "Hellfire" de Black Midi, o algunas cosas de The Mars Volta. Otra sorpresita (mejor dicho sorpresota) de esas que te acostumbramos a dar en este espacio de sorpresas que s...

Buenos días, mi turno de compartir un tema desde La Barra Beatles y esta vez lo fui a buscar a Salta. Para muchos Eduardo Falú fue el mejor guitarrista argentino, esos rankings en la música suelen ser una farsa pero a veces uno duda y se queda meditando. Mi maestro de guitarra, Walter Malosetti, decía que no se puede tocar de todo, que interpretar bien un género lleva toda la vida, creo que estaba en lo cierto. Vi en vivo a Falú y me quedé sorprendido al verlo cantar mientras con la guitarra rasgueaba, punteaba y hacía dibujos extraordinarios. Esta zamba tiene música suya, una melodía exquisita, melancólica. La letra es, a mi criterio, de uno de los mejores poetas argentinos, de esos que entendió a la perfección el viaje del vino, la sanidad del alcohol que acompaña a la poesía desde tiempos remotos. Hablo de otro salteño, el enorme Jaime Dávalos, uno de esos que sabía ponerle palabras a las cosas más bellas. Jorge Garacotche (Canturbe) Qué frase esa genial: "no tengo miedo al...

Este es uno de esos discos inclasificables, aquí lo único que puedes saber es que tiene influencias de música étnica con mucho coral, luego, en Progarchives dice que es Zeuhl, yo lo escuché y reconocí además trip hop mezclado con ambient, algunos comentaristas lo describen como minimalista y jazz fusion o Avant Garde, o sea que cada uno que lo escucha le va a sonar algo distinto. Ahora pasamos a presentar una agrupación suiza de música contemporánea / étnica / tribal / groove / jazz que se las trae y lanza otro de los grandes discos de este año tan movido musicalmente. Si no te imaginás cómo sonarían un coro tradicional mezclado con ritmos tradicionales del África, combinados a su vez con música minimalista de Steve Reich, la música docta pero vanguardista de Morton Feldman, el jazz electrónico y avant-garde de Craig Taborn, elementos modernos como el electropop y electrónica alternativa de The Knife y el rock de grupos como Meshuggah, bueno, todo eso sonaría al grupo suizo Ikarus ...

Otro aporte de Horacio Manrique, que se nota que los italianos The Watch le gusta mucho, y ahora junto a Steve Hackett. Sobre la banda y el disco, ya he hablado mucho sobre las similitudes tanto de la voz de Rosetti como del sonido de la banda en general con el Genesis de la era Peter Gabriel, sin embargo, hay una malicia y oscuridad en su propuesta general que también me recuerda mucho a los primeros Marillion, y hay un sonido más moderno y más inclinado a la onda IQ, algo fácil de escuchar. Hermoso arte de tapa (que no logro entender su significado, pero está lindo), enmarcan un trabajo de guitarra impecable, una sección rítmica precisa y teclas atmosféricas bellamente diseñadas, sumadas a la ya sabida voz tipo Gabriel y un trabajo compositivo que no es demasiado complejo, con algunos momentos más pesados y otros momentos más rock pop, todo tiene sentido y gravita alrededor de esa voz que suena única. Para aquellos que les gustó los anteriores discos que hemos traído al blog cabe...

Un disco largo, de casi 80 minutos, con solo cuatro temas muy, muy largos (dos de veintidós minutos y dos de 18 minutos, aproximadamente) dan vida al último LP de este grupo holandés de rock psicodélico. Y si te gusta el rock psicodélico y no escuchaste el disco, aviso que eso no es compatible, esto es un viaje lisérgico por los mantras más encumbrados, desplegando un velo de jams, instrumentaciones, despliegues insondables que se sumergen en lo profundo del inconsciente para desatarte el más profano trance sin necesidad de consumir químico alguno. El disco fue grabado en principio en tres shows que se hicieron antes de la pandemia, luego, luego de la encerrona, los músicos se metieron en el estudio y comenzaron a trabajar sobre ese material para sacar un disco dedicado especialmente a aquellos que habían ido a aquellos recitales pre pandémicos, principalmente en vinilo. Hoy lo tenemos aquí como figurita rara, solo porque es 21 de Septiembre y a alguien se le ocurrió hacer un feste...