Ir al contenido principal

Steven Wilson - Get All You Deserve (2012)

LightbulbSun nos hace comenzar la semana con un registro en vivo de dos horas de duración que pertenece al show que ofreció el señor Wilson en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México como parte de la promoción del álbum "Grace for Drowning". CD doble con el registro de la actuación que fue parte de la gira con la que el músico sorprendió junto junto con una tremenda banda conformada por Marco Minnemann (batería), Nick Beggs (bajo, stick, voces), Niko Tsonev (guitarra), Adam Holzman (teclados) y Theo Travis (flauta, saxo y clarinete). En fin, un registro perfecto para empezar a pura magia la semana, ideal para que te acompañe y hacer frente a la modorra del lunes. Y agradezcan a LightbulbSun que tiene más maravillas para presentar.


Artista: Steven Wilson
Álbum: Get All You Deserve
Año: 2012
Género: Rock progresivo
Referencia: Bandcamp
Nacionalidad: Inglaterra


Grabado en un concierto en el Teatro Metropólitan de México DF durante la gira de "Grace for Drowning", el segundo disco en solitario de Steven Wilson (lo de en solitario es un decir), "Get All You Serve" fue un lanzamiento audiovisual del inquieto músico, y plasma el espectacular montaje aplicado a la gira, la primera que Wilson realizara bajo su propio nombre y en la que compartía escenario con Marco Minnemann en la batería, Nick Beggs al bajo, Theo Travis a la flauta y saxo, Adam Holzman a los teclados y Niko Tsonev a las guitarras. Junto a temas de los dos discos en solitario de Wilson, el citado "Grace for Drowning" y su predecesor "Insurgentes", se incluye también el para aquel entonces inédito "Luminol" en una selección de dieciséis temas. 

El lanzamiento está disponible en varias configuraciones, incluyendo una de lujo con Blu-ray, DVD y doble CD de audio, que es lo que nos presenta el bueno de LightbulbSun.

Entre las cosas que hacen especial a Get All You Deserve está el hecho de que se trata de un concierto de rock progresivo moderno ejecutado con la estética del género en el momento de su génesis. Eso se debe específicamente a dos aspectos. El primero de ellos es su instrumentación que, además de lo común en una banda de rock, incluye mellotrón, saxofón, flauta, clarinete y hasta Chapman stick. El segundo es su line up, que incluye a músicos con formación de jazz, lo cual resulta enriquecedor a la forma en que Wilson experimentaba con su propio sonido en aquel momento.
Los músicos que acompañaron a la mente maestra del progresivo moderno fueron Adam Holzman en los teclados, Nick Beggs en el bajo, Chapman stick y voces, Niko Tsonev en la guitarra, Theo Travis con el sax, la flauta, y el clarinete, además de Marco Minnemann, cuya batería entrega los primeros sonidos del álbum.
No Twilight Within the Courts of the Sun, tomado de Insurgentes (2008), es el track de apertura, en el que no se deja lugar a sorpresas porque deja entrever todos los elementos del concierto, especialmente su rica instrumentación, con la que se rinde homenaje a la música de los setentas, que, bien sabemos, es la favorita del señor Wilson.
Luego, una voz robotizada, que se presenta como “the collector”, saluda al público e introduce a Index, que le da un giro mucho más moderno y sombrío a la grabación. Así queda inaugurado un ciclo de cinco canciones provenientes del Grace For Drowning.
Con un impecable solo de piano por parte de Holzman, que pronto se hace acompañar de la voz y la flauta, llegamos a Deform To Form A Star, que se convierte en el primer momento emotivo del concierto porque, además, es (todavía) una de las piezas más aclamadas que Wilson haya compuesto.
Entonces ocurre una asombrosa interpretación de la instrumental Sectarian, con la que las emociones y los decibeles se mueven como en un columpio, donde en un extremo está el rock progresivo en su expresión más clásica y en el otro la influencia metalera sabor Porcupine Tree.
Postcard se encarga de hacer balance. El ritmo se ralentiza con las notas etéreas de este track. Pero solo es un respiro antes perder todo el aliento con otro performance magnífico, el de Remainder The Black Dog, que seguramente dejó helado al público con esos tremendos solos deslizándose sobre su ritmo hipnótico.
Aparecen después dos de los tracks más representativos de Insurgentes: Harmony Korine y Abandoner, con un derroche de energía que, a juzgar por las ovaciones, lograron contagiar a los asistentes. La lista de éxitos continúa con Like Dust I Have Cleared From My Eye y sus aires de Pink Floyd.
Justo después viene Luminol, que entonces era un tema inédito y un poco después formaría parte de The Raven that Refused to Sing (and other stories) (2013). En esta versión, la flauta y el saxofón vuelven especialmente atractiva a esta canción que, ya de por sí, cautiva sin mayor problema con cada una de sus secciones.
Los sonidos cautivadores continúan con Veneno Para Las Hadas, pieza de corte ambiental basada en la película mexicana homónima de 1986. En lo personal, es uno de mis temas favoritos en su versión live porque los arreglos de flauta y piano le dan más cuerpo a su carga melancólica.
No Part Of Me vuelve a subir la energía poco a poco hasta desencadenar en su demencial solo de saxofón, cuyo fondo es una de las baterías más fieras de todo el álbum.
Y como último tema de Grace For Drowning, la banda interpreta los 25 minutos de la súper épica y tenebrosa Raider II. Esta transcurre con cambios entre lo atmosférico (para lo que Wilson incluso tuvo que pedir silencio a los asistentes) y secciones de riffs densos, elementos noise/drone y solos que resultan inquietantes tan solo porque están en un sitio donde uno no esperaría encontrarlos. Por supuesto es una de las piezas más complejas y valdría la pena dedicarle una reseña entera… en otro momento.
Tras varios minutos de gritos y aplausos, la banda regresa para entregar el encore que da nombre al álbum, Get All You Deserve. Esta versión está enriquecida con un gran solo de sax, al que se suma el resto de la banda tocando en total desenfreno, con lo que el concierto concluye, como debe ser, en uno de sus momentos clímax.
Como se habrán dado cuenta por el número de menciones, precisamente el saxofón fue uno de los protagonistas en la gira de promoción del segundo álbum de Steven Wilson. Y es que ya lo dijimos en un principio: uno de los grandes aciertos de Get All You Deserve son los arreglos logrados gracias a la variedad de sus instrumentos, que son también los que le dan ese toque un poco a King Crimson, un poco a Jethro Tull, pero siempre con el toque innovador de Steven Wilson.
Si como documento sonoro este álbum es toda una experiencia, vivirlo debió serlo aún más, sobre todo si consideramos que, además de la música, los asistentes tuvieron la oportunidad de disfrutar visuales creados ex profeso para cada canción por Lasse Hoile, quien no por nada siempre ha sido mancuerna de Wilson.
Por otra parte, es cierto que la duración del álbum puede resultar cansada porque la música constantemente exige más y más del escucha. Pero, a casi diez años de distancia, vale la pena escuchar incluso los temas menos llamativos de la primera etapa en solitario de Steven Wilson y pensar en la evolución de un músico que, más allá de la subjetividad del espectador, siempre desafía todos los cánones y supera todas las expectativas.

Irene Martinez




2 horas de música que son un viaje a través de la mente de un genio que te hace experimentar una amplia gama de atmósferas, desde la parte tranquila de un piano, las delicadas armonías vocales y la agresividad de una guitarra explotando de repente. 

A veces estamos escuchando la música melancólica de Blakfield, muchas veces, el heavy prog de Porcupine Tree, también, el mellotron, el saxo y la flauta te transportan a algo que pareciera la era del primer King Crimson pero en versión moderna. 

Como siempre, la producción es perfecta, el sonido es perfecto, la separación entre todos los instrumentos es clara, pueden escucharse diferentes instrumentos al mismo tiempo, brindando una nueva experiencia por la música sino por toda la creatividad de este tipo ¡y otro disco en el blog cabeza con la más alta recomendación!

Para finalizar, lo pueden escuchar desde el espacio de Bandacamp:

https://kscopemusic.bandcamp.com/album/get-all-you-deserve-live


Lista de Temas:
1. Citadel
2. No Twilight WIthin the Courts of the Sun
3. Index
4. Deform to Form a Star
5. Sectarian
6. Postcard
7. Remainder the Black Dog
8. Harmony Korine
9. Abandoner
10. Like Dust I Have Cleared From My Eye
11. Luminol
12. Veneno Para Las Hadas
13. No Part of Me
14. Raider II
15. Get All You Deserve
16. Litany

Alineación:
- Steven Wilson / vocals, guitars, keyboards, Mellotron, producing & mixing
- Niko Tsonev / guitar
- Adam Holzman / piano, Hammond, Fender Rhodes, Minimoog
- Theo Travis / saxophone, flute, clarinet, keyboards
- Nick Beggs / bass, backing vocals, Chapman Stick
- Marco Minnemann / drums & percussions



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

21st Century Schizoid Band - Live in Barcelona (2024)

Otra vez revisitamos esta banda que es esencialmente un equipo de figuras clave dentro de King Crimson sin las estrellas obvias Robert Fripp y Greg Lake, y los volvemos a traer para cerrar otra semana llena de buena música y sorpresas. Grabado en Barcelona en 2003., podemos ver un grupo que tiene un gran talento y sigue siendo inventivo en el antiguo repertorio, incluso hablando de Peter Giles, que se retiró de la música profesional en 1970. No daremos mucha vuelta sobre esto, porque ya hemos hablado mucho en su momento, así que viene a completar la historia de este proyecto que hemos expuesto en demasía en el blog cabeza. Y con esto me despido de ustedes hasta la próxima semana, donde volveremos con más música, más sorpresas y más ganas de hincharle las pelotas a este deshumanizado mundo de mierda que tanto nos hace sufrir día a día... y en algún instante será momento de que la tortilla se de vuelta de una vez por todas, mientras tanto, a disfrutar de tanta música y tantas cosas buena...

Sin conexión a Internet: día 7

¿No era que todo lo solucionaba el mercado? Personal, Telecentro y todos los proveedores de la zona de Flores y Floresta, se pueden ir la la reput&$%!@~€|Ç^[!!!. Desde le viernes no tengo conexión a Internet así que hasta que se reestablezca la conexión (increíble en estos tiempos), el blog cabeza tendrá servicios reducidos. Luego volveremos a la locura de siempre y a la que ya seguramente están  acostumbrados...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.