Y continuamos con la historia musical de MediaBanda, y ahora con su anteúltima producción. Luego de siete años de haber parido "Siendo Perro", el fantástico grupo chileno nacido de las entrañas de Fulano volvió con una renovada carga, con cambios en la mayoría de los integrantes y una nueva forma de trabajo (dejaron las partituras para componer en modalidad de taller). El Mago Alberto nos acerca sus impresiones de este disquito recién salido, un derroche de rock, imaginación y energía, en lo que fue el histórico regreso de MediaBanda. Y cierro con palabras del Mago Alberto: "esta música abre cabezas, te aleja de la mediocridad y del mundillo fácil que te ofrecen a través de las multinacionales, las compañías dedicadas a comercializar la música, esto circula por caminos alternativos, más interesantes, más inteligentes, adecuados a espacios como éste". Muchachos, esto, como cualquier cosa de MediaBanda y de Fulano, es imperdible.
Artista: MediaBanda
Como un noneto liderado por el saxofonista Crisitán Crisosto y el baterista Christian Hirth, y con la incorporación de la cantante Valentina Mardones, el grupo de música experimental MediaBanda presentó un día del 2017 su cuarto álbum. Siete años después de su última grabación, MediaBanda volvió a los escenarios y al disco con un renovado elenco, un repertorio actualizado, un sonido aún no escuchado y un disco que completa la historia de la agrupación cuyo origen estuvo estrechamente vinculado a la historia de Fulano.
No es un dato trivial, dado que los fundadores del grupo hace 17 años fueron los músicos de Fulano; ellos diseñaron entonces una pequeña orquesta de vanguardia que contrastaba elementos del rock, el jazz, la música contemporánea y la canción pop, con una importante dotación de músicos veinteañeros.
Este fue el cuarto título de su historia tras las experiencias de "Entre la inseguridad y el ego" (2004), "Dinero y terminación nerviosa" (2007) y "Siendo Perro" (2010). El grupo reunió a músicos que estaban en sus veinte años, y completaron un disco que nos lo reseña y presenta el Mago Alberto...
Vale bien este registro para insertar algún componente social en medio de la música. Porque lo que sucedió aquí en Argentina se relaciona con el Chile de Fulano y MediaBanda, al igual que lo que sucedió (y sucede actualmente) en toda latinoamérica. El tema es que durante estas sangrientas dictaduras ultraconservadoras la vida cultural fue muy restringida, por lo que un gran número de artistas de varios géneros se exiliaron. Los finales de las dictaduras hicieron florecer temporalmente unos rebeldes denuncias desde el mundo de la cultura y animadas por todas las áreas de las sociedad, que obviamente también incluye la música, y en este caso el rock progresivo. Fulano, fundada en Chile en 1984 bajo la fuerte influencia de Frank Zappa, Weather Report, Magma, Hermeto Pascoal, Congreso y el típico sonido R.I.O. (rock en oposición, para algún recién llegado al blog que desconozca el género) fue un hijo de la dictadura, que creció siendo aclamado en sus conciertos y en cuyo reverdecer cultural produjo excelente álbumes de alta calidad. En 2004, muere el tecladista Jaime Vivanco, y la banda se separó. Pero al mismo tiempo, un nuevo conjunto fundado por el compositor y saxofonista Cristián Crisosto y la cantante y clarinetista Arlette Jequier, ambos activos músicos de Fulano por más de 20 años y cinco álbumes, juntos con su hija y músicos jóvenes crean un proyecto con el mismo espíritu rebelde post-dictadura: MediaBanda.
Su carrera dentro de un rock progresivo cercano al R.I.O., al Avant Garde, al jazz-rock desarrolla un sonido de alta calidad, inteligente, maduro, divertido y con su eterno toque juvenil. Y es así que sacaron discos compositivamente ingeniosos, que se caracterizaron por alta dinámica y su finura potente y concisa, pero al mismo tiempo tan ligeros como alegres; frescos, líricos, muy melódicos. El resultado recuerda a la antigua de banda Fulano, pero sonando extremadamente fresco y actual para ese momento. Basándose principalmente en el talento y empuje de la sección de vientos, toda la "Bomba En Al Aire" podría llamarse "Bomba De Vientos" y el título sería correcto.
El trabajo recorre extravagantes aventuras, anárquicas, donde no falta el humor, los vuelos instrumentales, la vitalidad de todos el conjunto y la entrega de todo el conjunto a una causa en común: un sonido homogéneo. La voz de la cantante Valentina Mardones, una estudiante de Arlette Jequier según tengo entendido, tiene también el temperamento, el volumen y la potencia como la de su predecesora. Su timbre de voz está menos orientado jazz, e imprime un personal estilo interpretativo que se acerca más al rock.
Pero te dejo que lo empieces a escuchar...
Generaron un disco desafiante, fresco y salvaje, vital y enérgico, que amará cualquier gustoso del jazz rock, que seguramente gustaría a cualquier oyente de RIO, y lo más peculiar de todo, que seguramente muchas personas alejadas del mundo de las músicas complicadas y complejas también pueden caer en el embrujo de estilo de esta banda porque francamente su estilo es bastante bailable y entretenido.
Salvador Allende
Artista: MediaBanda
Álbum: Bombas en el Aire
Año: 2017
Género: Jazz Rock / Fusión ecléctica
Duración: 41:57
Nacionalidad: Chile
Año: 2017
Género: Jazz Rock / Fusión ecléctica
Duración: 41:57
Nacionalidad: Chile
Como un noneto liderado por el saxofonista Crisitán Crisosto y el baterista Christian Hirth, y con la incorporación de la cantante Valentina Mardones, el grupo de música experimental MediaBanda presentó un día del 2017 su cuarto álbum. Siete años después de su última grabación, MediaBanda volvió a los escenarios y al disco con un renovado elenco, un repertorio actualizado, un sonido aún no escuchado y un disco que completa la historia de la agrupación cuyo origen estuvo estrechamente vinculado a la historia de Fulano.No es un dato trivial, dado que los fundadores del grupo hace 17 años fueron los músicos de Fulano; ellos diseñaron entonces una pequeña orquesta de vanguardia que contrastaba elementos del rock, el jazz, la música contemporánea y la canción pop, con una importante dotación de músicos veinteañeros.
Este fue el cuarto título de su historia tras las experiencias de "Entre la inseguridad y el ego" (2004), "Dinero y terminación nerviosa" (2007) y "Siendo Perro" (2010). El grupo reunió a músicos que estaban en sus veinte años, y completaron un disco que nos lo reseña y presenta el Mago Alberto...
Otra muestra de que estos muchachos no se casan con ningún estilo, un festival para los oídos, donde los Mediabanda deambulan en territorios extraños, otros conocidos, pero siempre con un tinte muy profesional y compacto, un sonido terrible, y estructuras con complejidades sonoras cautivantes, sin dudas estamos en presencia de una de las mejores bandas de vanguardia de latinoamérica, y creo que me quedo corto.Mago Alberto
Los habituales concurrentes cabezones saben que este blog se caracteriza por postear material quizás no tan ligado al mainstream, y esta agrupación reivindica esa posición, esto es música de primerísima calidad, con músicos de un nivel superlativo, y por sobre todas las cosas con un vuelo autoral que los compromete a estar en un rango internacional altísimo.
Podríamos trazar un paralelismo en la propuesta, afín a nuestros Factor Burzaco, pero los Mediabanda están mas ligados a la melodía, cosa que los Factor Burzaco varían completamente, direccionados a determinar su música en atonalidades enfermizas y más complejas.
Cabezones/as nunca mejor expresado el slogan "el disco es cultura", esta música abre cabezas, te aleja de la mediocridad y del mundillo fácil que te ofrecen a través de las multinacionales, las compañías dedicadas a comercializar la música, esto circula por caminos alternativos, más interesantes, más inteligentes, adecuados a espacios como éste.
Los que se sumergieron en los discos anteriores, saben perfectamente lo que van a encontrar acá. Otro proyecto de una super banda, o sea, ya dejaron hace mucho de ser simplemente Mediabanda. Música sin complejos.
Vale bien este registro para insertar algún componente social en medio de la música. Porque lo que sucedió aquí en Argentina se relaciona con el Chile de Fulano y MediaBanda, al igual que lo que sucedió (y sucede actualmente) en toda latinoamérica. El tema es que durante estas sangrientas dictaduras ultraconservadoras la vida cultural fue muy restringida, por lo que un gran número de artistas de varios géneros se exiliaron. Los finales de las dictaduras hicieron florecer temporalmente unos rebeldes denuncias desde el mundo de la cultura y animadas por todas las áreas de las sociedad, que obviamente también incluye la música, y en este caso el rock progresivo. Fulano, fundada en Chile en 1984 bajo la fuerte influencia de Frank Zappa, Weather Report, Magma, Hermeto Pascoal, Congreso y el típico sonido R.I.O. (rock en oposición, para algún recién llegado al blog que desconozca el género) fue un hijo de la dictadura, que creció siendo aclamado en sus conciertos y en cuyo reverdecer cultural produjo excelente álbumes de alta calidad. En 2004, muere el tecladista Jaime Vivanco, y la banda se separó. Pero al mismo tiempo, un nuevo conjunto fundado por el compositor y saxofonista Cristián Crisosto y la cantante y clarinetista Arlette Jequier, ambos activos músicos de Fulano por más de 20 años y cinco álbumes, juntos con su hija y músicos jóvenes crean un proyecto con el mismo espíritu rebelde post-dictadura: MediaBanda.
Su carrera dentro de un rock progresivo cercano al R.I.O., al Avant Garde, al jazz-rock desarrolla un sonido de alta calidad, inteligente, maduro, divertido y con su eterno toque juvenil. Y es así que sacaron discos compositivamente ingeniosos, que se caracterizaron por alta dinámica y su finura potente y concisa, pero al mismo tiempo tan ligeros como alegres; frescos, líricos, muy melódicos. El resultado recuerda a la antigua de banda Fulano, pero sonando extremadamente fresco y actual para ese momento. Basándose principalmente en el talento y empuje de la sección de vientos, toda la "Bomba En Al Aire" podría llamarse "Bomba De Vientos" y el título sería correcto.
El trabajo recorre extravagantes aventuras, anárquicas, donde no falta el humor, los vuelos instrumentales, la vitalidad de todos el conjunto y la entrega de todo el conjunto a una causa en común: un sonido homogéneo. La voz de la cantante Valentina Mardones, una estudiante de Arlette Jequier según tengo entendido, tiene también el temperamento, el volumen y la potencia como la de su predecesora. Su timbre de voz está menos orientado jazz, e imprime un personal estilo interpretativo que se acerca más al rock.
Pero te dejo que lo empieces a escuchar...
Generaron un disco desafiante, fresco y salvaje, vital y enérgico, que amará cualquier gustoso del jazz rock, que seguramente gustaría a cualquier oyente de RIO, y lo más peculiar de todo, que seguramente muchas personas alejadas del mundo de las músicas complicadas y complejas también pueden caer en el embrujo de estilo de esta banda porque francamente su estilo es bastante bailable y entretenido.
Luego de 7 años de silencio y una restructuración radical de sus integrantes, Mediabanda vuelve al ataque con Bombas en Aire (41:54), disco de alta factura creativa compuesto de 8 eclécticos temas realizados en una novedosa modalidad de taller/escuela, en palabras de la banda “una democracia donde cada integrante tiene su espacio y no hay caudillismos ni mal entendidos”. Es que quizás sea eso lo que hace de Bombas en el Aire un disco especial, música experimental de un grupo que está en búsqueda de una nueva particularidad sonora, matices musicales importantes que lo diferencian y al mismo tiempo lo separan sutilmente de lo realizado por la agrupación es sus tres anteriores trabajos, donde el sello compositivo y estilístico de algunos músicos sobresalía marcando una especie de pauta tal vez algo más rígida.
Producido por Christian Hirth (baterista) y masterizado por Chalo González, el disco fue grabado en su totalidad en los estudios CHT Müsik, logrando un sonido exquisito que habla muy bien del profesionalismo musical y técnico detrás de cada uno de los nueve miembros de la agrupación. Todos músicos de escuela y con trayectorias diversas, esta nueva formación sin dudas marca un antes y un después dentro de la banda, sobre todo luego de la partida de emblemáticos como Arlette Jequier (Fulano), Regina Crisosto o el bajista y compositor Santiago Astaburuaga. Dentro de las nuevas contrataciones de este Drean Team de la música chilena cabe destacar el poder que toma la nueva vocalista Valentina Mardones (Zeptelar- Newén Aforbeat), quién asumiendo la tradición fundada por la maestra Jequier, logra seducir a los oyentes con una violencia y locura que te llevan a transitar por estilos tan disimiles como el jazz, el hip hop o el rock más denso. Realmente un gusto.
Lleno de guiños al progresivo, al jazz contemporáneo y la música de vanguardia, Mediabanda continúa también en la senda musical que los hiciera pioneros de un estilo ecléctico, fino y experimental que cimentó parte importante del rock-fusión de los ’80 y ’90 con Fulano, agrupación de la cuál Cristián Crisosto (Saxofones) fuese uno de sus miembros fundadores. Con un humor corrosivo y detonante la banda se instala desde una perspectiva crítica y absurda erigiendo la bandera de lo que ellos han denominado música antihegemónica, concepto levantado por Crisosto para ilustrar una lucha encarnecida contra la cultura de la estupidez, el automatismo y la política del asco.
El disco comienza con Me enteré por Facebook, especie de preludio sonora de lo que será la obra completa. Con pasajes que claramente recuerdan al Frank Zappa o la Mahavishnu Orquesta de fines de los ’70, la composición poco a poco va introduciéndonos a este nuevo sonido propuesto por la banda: teclado, sintetizadores y cambios rítmicos que guardan cierto dialogo invisible con el jazz norteamericano actual y la música negra del Berkeley College, escuela que indaga y experimenta a partir del pop, el hip hop o la música de raíz con el jazz clásico.
Le sigue el homónimo Bombas en el Aires, especie de single del álbum con un video clip grabado en vivo en los estudios CHT Müsik. El tema guarda cierta ironía cruda y corrosiva en sus letras donde se puede encontrar cierta intertextualidad con la época del Fulano más irreverente. La música, por su lado, guarda un tono denso, pesado, como buscando llegar a tu oído desde el grito despabilador, donde llama la atención un solo de guitarra absolutamente rockero que sigue ese mismo camino pedregoso del que se atreve a hablar desde la belleza de cosas tan nefastas como la religión, el egoísmo o la miseria del hombre moderno.
El Sofá por su parte es para mí uno de los grandes temas del disco, no sólo por los cambios rítmicos que hablan de la maestría de Christian Hirth en la batería, sino además por el sonido que tienen los teclados, la línea melódica de los saxos y la voz de Mardones rimando con gran elocuencia acompañada de un vokoder. Es que es también uno de los temas que más representa esta nueva etapa creativa de Mediabanda, composiciones que miran hacia el futuro desde la sicodelia y el jazz contemporáneo más actual. Vanguardia pura.
Continúa Mi Ego me Odia, una de esas patadas en el culo que sólo Cristián Crisosto te puede dar, un tema que deleita hasta la rabieta por su contenido espeso. Una apología a la odiosidad, la crítica y el hastío. La rítmica por su lado nos recuerda temas de Primus y todo el rock alternativo gringo de los noventa donde evidentemente Morphine tiene un sitial importante. En esta misma dirección le sigue Perfectible, creación que continúa esta rabieta lúcida e irreverente a la cual tanto Fulano como Mediabanda nos tienen acostumbrados, sin embargo hay algo en esta creación algo que la hace especial, tal vez su rapidez y descontrol que sorprende inusitadamente y que recuerdan la experimentación más desairada de los británicos Soft Machine en su época más distorsionada.
En Deterioro plausible de los íconos Erróneos encontramos lo más ecléctico de Bombas en el Aire, un tema que se inicia de forma suave con matices Jazzeros (imposible no evocar al maestro Robert Glasper) con un teclado sutil y lleno de sentimiento que habla de la influencia que los nuevos músicos han llegado a la formación. Un tema que muestra de todo un poco, rompiendo todos los tapujos y las barreras estilísticas para pasar de lo suave a lo áspero, de lo etéreo a lo denso, de lo definido a lo noise. Música de la sorpresa sin traumas, ni miedos.
Wikistán es otro de los temas que fusionan este sonido actual y fresco con cierta tradición que de alguna forma homenaje un estilo ya maduro como el creado por Fulano. Luego de una introducción de teclados muy ambiental surge el solfeo de Mardones (muy en estilo Jequier), que logra llevarlo a un tratamiento totalmente personal e intimista que sin dudas se agradece. Luego se pasa a unos arreglos de vientos y solos de guitarra, todo esto en un hábitat gobernado por sintetizadores, efectos de sonido (saxo) y pedales de fondo acompañando la melodía y los cambios rítmicos.
Para cerrar está MediaBanda, composición que funciona como cierre de telón. La monotonía del teclado y la dulzura de la voz te mecen junto a toda la gracia de un cuarteto de saxos (soprano, alto, tenor y barítono) que van marcando la línea melódica. Mientras tanto, poco a poco la batería va transitando un camino sinuoso dejando espacios para el virtuosismo que hay detrás del bajo y la guitarra. Gran tema que también recuerda la identidad de una banda que ha visto como la familia ha cambiado, cuestión que sin duda lo ha hecho indagar en otros estilos, siempre desde la autenticidad de su propio sello. Un tema que sabe apreciar la fineza más allá del maestrean pirotécnico de la industria musical y que calza como anillo al dedo para cerrar un disco que poco a poco va reformulando un sonido que hace rato tiene su fanaticada.
Producido por Christian Hirth (baterista) y masterizado por Chalo González, el disco fue grabado en su totalidad en los estudios CHT Müsik, logrando un sonido exquisito que habla muy bien del profesionalismo musical y técnico detrás de cada uno de los nueve miembros de la agrupación. Todos músicos de escuela y con trayectorias diversas, esta nueva formación sin dudas marca un antes y un después dentro de la banda, sobre todo luego de la partida de emblemáticos como Arlette Jequier (Fulano), Regina Crisosto o el bajista y compositor Santiago Astaburuaga. Dentro de las nuevas contrataciones de este Drean Team de la música chilena cabe destacar el poder que toma la nueva vocalista Valentina Mardones (Zeptelar- Newén Aforbeat), quién asumiendo la tradición fundada por la maestra Jequier, logra seducir a los oyentes con una violencia y locura que te llevan a transitar por estilos tan disimiles como el jazz, el hip hop o el rock más denso. Realmente un gusto.
Lleno de guiños al progresivo, al jazz contemporáneo y la música de vanguardia, Mediabanda continúa también en la senda musical que los hiciera pioneros de un estilo ecléctico, fino y experimental que cimentó parte importante del rock-fusión de los ’80 y ’90 con Fulano, agrupación de la cuál Cristián Crisosto (Saxofones) fuese uno de sus miembros fundadores. Con un humor corrosivo y detonante la banda se instala desde una perspectiva crítica y absurda erigiendo la bandera de lo que ellos han denominado música antihegemónica, concepto levantado por Crisosto para ilustrar una lucha encarnecida contra la cultura de la estupidez, el automatismo y la política del asco.
El disco comienza con Me enteré por Facebook, especie de preludio sonora de lo que será la obra completa. Con pasajes que claramente recuerdan al Frank Zappa o la Mahavishnu Orquesta de fines de los ’70, la composición poco a poco va introduciéndonos a este nuevo sonido propuesto por la banda: teclado, sintetizadores y cambios rítmicos que guardan cierto dialogo invisible con el jazz norteamericano actual y la música negra del Berkeley College, escuela que indaga y experimenta a partir del pop, el hip hop o la música de raíz con el jazz clásico.
Le sigue el homónimo Bombas en el Aires, especie de single del álbum con un video clip grabado en vivo en los estudios CHT Müsik. El tema guarda cierta ironía cruda y corrosiva en sus letras donde se puede encontrar cierta intertextualidad con la época del Fulano más irreverente. La música, por su lado, guarda un tono denso, pesado, como buscando llegar a tu oído desde el grito despabilador, donde llama la atención un solo de guitarra absolutamente rockero que sigue ese mismo camino pedregoso del que se atreve a hablar desde la belleza de cosas tan nefastas como la religión, el egoísmo o la miseria del hombre moderno.
El Sofá por su parte es para mí uno de los grandes temas del disco, no sólo por los cambios rítmicos que hablan de la maestría de Christian Hirth en la batería, sino además por el sonido que tienen los teclados, la línea melódica de los saxos y la voz de Mardones rimando con gran elocuencia acompañada de un vokoder. Es que es también uno de los temas que más representa esta nueva etapa creativa de Mediabanda, composiciones que miran hacia el futuro desde la sicodelia y el jazz contemporáneo más actual. Vanguardia pura.
Continúa Mi Ego me Odia, una de esas patadas en el culo que sólo Cristián Crisosto te puede dar, un tema que deleita hasta la rabieta por su contenido espeso. Una apología a la odiosidad, la crítica y el hastío. La rítmica por su lado nos recuerda temas de Primus y todo el rock alternativo gringo de los noventa donde evidentemente Morphine tiene un sitial importante. En esta misma dirección le sigue Perfectible, creación que continúa esta rabieta lúcida e irreverente a la cual tanto Fulano como Mediabanda nos tienen acostumbrados, sin embargo hay algo en esta creación algo que la hace especial, tal vez su rapidez y descontrol que sorprende inusitadamente y que recuerdan la experimentación más desairada de los británicos Soft Machine en su época más distorsionada.
En Deterioro plausible de los íconos Erróneos encontramos lo más ecléctico de Bombas en el Aire, un tema que se inicia de forma suave con matices Jazzeros (imposible no evocar al maestro Robert Glasper) con un teclado sutil y lleno de sentimiento que habla de la influencia que los nuevos músicos han llegado a la formación. Un tema que muestra de todo un poco, rompiendo todos los tapujos y las barreras estilísticas para pasar de lo suave a lo áspero, de lo etéreo a lo denso, de lo definido a lo noise. Música de la sorpresa sin traumas, ni miedos.
Wikistán es otro de los temas que fusionan este sonido actual y fresco con cierta tradición que de alguna forma homenaje un estilo ya maduro como el creado por Fulano. Luego de una introducción de teclados muy ambiental surge el solfeo de Mardones (muy en estilo Jequier), que logra llevarlo a un tratamiento totalmente personal e intimista que sin dudas se agradece. Luego se pasa a unos arreglos de vientos y solos de guitarra, todo esto en un hábitat gobernado por sintetizadores, efectos de sonido (saxo) y pedales de fondo acompañando la melodía y los cambios rítmicos.
Para cerrar está MediaBanda, composición que funciona como cierre de telón. La monotonía del teclado y la dulzura de la voz te mecen junto a toda la gracia de un cuarteto de saxos (soprano, alto, tenor y barítono) que van marcando la línea melódica. Mientras tanto, poco a poco la batería va transitando un camino sinuoso dejando espacios para el virtuosismo que hay detrás del bajo y la guitarra. Gran tema que también recuerda la identidad de una banda que ha visto como la familia ha cambiado, cuestión que sin duda lo ha hecho indagar en otros estilos, siempre desde la autenticidad de su propio sello. Un tema que sabe apreciar la fineza más allá del maestrean pirotécnico de la industria musical y que calza como anillo al dedo para cerrar un disco que poco a poco va reformulando un sonido que hace rato tiene su fanaticada.
Salvador Allende
Por todo ello es que este es un experimento por demás interesante, disfrutable y eficaz. El último video que dejo en esta entrada así lo demuestra, ya que es el disco completo.
Y además lo podés escuchar en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/5byLY5EgLccXFPMoVwI1VU
https://open.spotify.com/intl-es/album/5byLY5EgLccXFPMoVwI1VU
Lista de Temas:
1. Me Enteré Por Facebook
2. Bombas En El Aire
3. El Sofá
4. Mi Ego Me Odia
5. Perfectible
6. Deterioro Plausible De Los Íconos Erróneos
7. Wikistan
8. Mediabanda
1. Me Enteré Por Facebook
2. Bombas En El Aire
3. El Sofá
4. Mi Ego Me Odia
5. Perfectible
6. Deterioro Plausible De Los Íconos Erróneos
7. Wikistan
8. Mediabanda
Alineación:
- Cristián Cristosto / Alto Saxophone, Soprano Saxophone
- Christian Hirth / Drums, Synthesizer
- Cristóbal Dahm / Baritone Saxophone, Alto Saxophone
- Rodrigo Aguirre / Flute, Tenor Saxophone
- Rafael Chaparro / Tenor Saxophone
- Tomás Ravassa / Keyboards, Synthesizer
- Aurelio Silva / Electric Guitar
- Valentina Mardones / Vocals
- Felipe Martínez / Electric Bass
With:
Matías Baeza / Guitar (1-3)
Cristóbal Arriagada / Synthesizer (1-3)
DJ Humitas / Turntables (7)
- Cristián Cristosto / Alto Saxophone, Soprano Saxophone
- Christian Hirth / Drums, Synthesizer
- Cristóbal Dahm / Baritone Saxophone, Alto Saxophone
- Rodrigo Aguirre / Flute, Tenor Saxophone
- Rafael Chaparro / Tenor Saxophone
- Tomás Ravassa / Keyboards, Synthesizer
- Aurelio Silva / Electric Guitar
- Valentina Mardones / Vocals
- Felipe Martínez / Electric Bass
With:
Matías Baeza / Guitar (1-3)
Cristóbal Arriagada / Synthesizer (1-3)
DJ Humitas / Turntables (7)






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