Ir al contenido principal

Janos Várga Project - Elixir (2009)

Y nada mejor que cerrar una semana a puro progresivo húngaro que hacerlo con el maestro Janos Várga, en su tercer disco, su trabajo más étnico, con muchas tonalidades de World Music, un exquisito buen gusto y ese virtuosismo que lo caracteriza. Es su disco más cercano al estilo Mahavishnu Orchestra, más con los sonidos increíbles de György Ferenczi al frente de un violín frenético que hará las delicias de cualquier amante de las buenas interpretaciones ¿cómo es que no se conoce más esta versión húngara de Jean-Luc Ponty? Aquí me toca replicar lo que rara vez dice el Mago Alberto: el que se pierde esto es realmente un pelotudo.

Artista: Janos Várga Project
Álbum: Elixir
Año: 2009
Género: Jazz Rock / Progresivo Ecléctico
Duración: 63:47
Nacionalidad: Hungría


El legendario guitarrista húngaro Janos Várga esta semana se ha estado luciendo en el blog cabezón, genial maestro de todos los instrumentos de cuerda y que le entra bien a los teclados, Janos parece una especie de "Nirvana Astral". A continuación, un adelanto de lo que encontrarán en el disco...



También participa en este proyecto su colega István Király (ex-East), en la batería, y Nagy Zsolt en los teclados, ambos excelentes. Continúa, para el deleite general, su viaje interestelar con éste que es por ahora su más reciente lanzamiento, titulado "Elixir", después de su éxito con la crítica y el público europeo de quien ya es conocido de larga data, no solamente por East sino también desde el magnífico registro "Wings of Revelation", su primer disco solista. Debemos decir que "Elixir" quita el aliento, dejando boquiabiertos los más desprevenidos por el alto nivel técnico, ecléctico y las peculiaridades de su sonido, tan personal a Janos en su larga carrera. Como un bono adicional, este disco tiene participaciones especiales de Janos Várga Jr. en la batería, y Ferenczi György, increíble en el violín eléctrico, hace con su instrumento que todo suene al mejor estilo de la Mahavishnu Orchestra, pero creando en conjunto un espacial jamfest.


El guitarrista también debería llevarse unos galardones extra por promover a los músicos a un papel de liderazgo ocasional que engrandece el resultado último, que es dinámico en todo momento. Temas de fusión que sutilmente evocan melodías de la India, de los Andes, del folklore húngaro, y de muchos otros orígenes, a ejemplo de la obra maestra "Karavanszeraj", "Eldorado" o "Kelet-nyugat expressz", donde se tienen la impresión de una aventura exuberante, profundos viajes sonoros que trascienden la rutina de lña música común y corriente, y deberíamos decir que esto es tan sorprendente en cada momento que es la verdadera esencia del progresivo: arriesgado, entretenido, exploratorio, ecléctico, pero nunca perodiendo el norte: la buena música y las emociones más fuerte. Con certeza ... con estos discos se aseguran una buena audición para este fin de semana!




Janos Varga continúa su viaje interestelar con su último lanzamiento. Para aquellos de ustedes que no están familiarizados con este superlativo músico, es porque han estado desprevenidos esta semana ya que en el blog cabezón nos hemos ocupado por demás de él. De hecho, fue la última gran sorpresa que tuve en mi recorrido exploratorio por músicas de todo el mundo.
Creo que cualquier guitarrista serio debería tener la sensación de que debería examinar cada uno de los talentos que se muestran en todos sus álbumes, "Elixir" es el último capítulo impresionante de su carrera. Como una ventaja adicional, encontramos János Varga Jr ¿será su hijo? en baterías ocasionales y las interpreaciones increíbles de György Ferenczi al frente de un violín frenético como solista principal. Este último instrumento es una inclsuión muy bienvenida, ya que evoca imágenes de la Mahavishnu Orchestra, pero de una manera más divertida y festiva.
El estilo de guitarra de Varga es un híbrido original de maestros tan afamados como Hillage, Hackett, Wynne, Akkerman, Latimer y MacLaughlin "India" insinúa especias orientales, un ejercicio moderno e intachable que de inmediato muestra la tremenda furia controlada que el hombre parece desprender voluntariamente, con un violín celestial marcando el camino hacia el nirvana. Los solos son múltiples pero sin embargo, breves y estimulantes, intercambiando focos como si compitieran por llegar al éxtasis aún no escuchado. "Eldorado" es un poco menos frenético, destilando fuertes impresiones, ricos y delicados sonidos andinos que relajan el alma, el violín adornará y embellecerá aún más, y una vez más, la técnica del resto de los músicos. La tercera canción, "Rozsak a folyon" es donde Janos muestra primero sus talentos acústicos como una plataforma para que se deslice el monstruo, con un solo eléctrico muy blusero y emocional que te quitará el aliento, pero todo bajo control aún con la pasión ya casi desbordada, inclusive con un poco de romanticismo mientras una demostración de cómo se hace un solo de teclado agrega un poco de pimentón a la salsa. Le sigue el impecable "Kelet-nyugat expressz" que parece un relato de viajes, el tema es un vuelo musical muy cinematográfico, resaltado por una guitarra que parece una locomotora y que se niega a descansar, tortuosa, implacable, evocadora y aventurera. "Tisztelet a mesternek" es una audaz proclamación musical guiada por guitarra que recuerda los clásicos temas épicos de las películas occidentales, donde Várga simplemente tritura y rasga como un loco pistolero loco, vendría a ser como Ennio Morricone convertido en Jimi Hendrix o Santana. Aquí Várga realmente realiza un trabajo tan delirante como vertiginoso. "Karavanszeraj" evidentemente convoca impresiones nómadas deslizándose por el pulso rítmico del desierto, como una guitarra sedienta andando en círculos bajo un sol tórrido, los dedos resecos en busca de un oasis refrescante y quizás un pequeño respiro a la sombra del calor. Janos muestra que la restricción puede ser una herramienta expresiva y los elegantes fraseos de la guitarra acústica cumplen muy bien su propósito. Una vez más, debo mencionar la brillante percusión (parte de ella programada por el mismo Janos) que establece un tapiz sonoro que subraya el temperamento melancólico de las dunas de arena. "Korbe es korbe" es un tema repetitivo rítmicamente que crea una atmósfera vertiginosa, virando hacia un espacio de rock progresivo en serio al estilo Gong pero donde el alma de la Mahavishnu sigue siempre presente, con una intervención del violín que parece ser de extraterrestres. Luego vendrá "Pentaton Attak" que es otra incursión en lo profundo del rock espacial, el violín metiendo climas al lado de una guitarra intrépida que conspira para expandir el universo sónico, batiéndose en duelo por la atención del extasiado oyente, hasta que llega "A helyes ut" que está más cerca de las aventuras musicales de la banda holandesa Odyssice desde donde se despliega una guitarra que reaviva el espíritu de Andy Latimer, montones de expresiones y sensaciones que emanan de cada una de las notas, vuelos masivos que surcan los cielos, elevándose majestuosamente como si esta música estuviera inspirada en los dioses de la música. "Megvalosult alom" es el tema más largo del disco con más de 7 minutos, que luego de una ligera introducción se adentra en un blues que florece lentamente en un furioso romance donde centellean los wah-wah pero empapados de riffs estruendosos que contrastan y chocan con la serena calma. "Vallomas" es el último tema de esta grandiosa grabación, un calmante saludo de despedida al estilo Santana, una hermosa melodía caída sobre el ahora sudado diapasón de una mente y un alma muy musical que siguen explorando las profundidades del rock progresiva y siguen encontrando maravillas sin cesar ¿quién dijo que toda la inventiva se perdió en los setentas?.
Aquí no hay una sola pista débil o de relleno, esto es una orgía auditiva total. En lo que respecta al progreso instrumental, este último álbum de Janos Várga Project es uno de los mejores de la carrera de Janos Várga, un disco imprescindible para cualquier fanático serio de la música.
Y un disco obligado del blog cabezón, aunque no sea conocido ni reconocido, cosa que ya saben que a nosotros nos importa un carajo.


Lista de Temas:
01. India
02. Eldorado
03. Rozsak a folyon
04. Kelet-nyugat expressz
05. Tisztelet a mesternek
06. Karavanszeraj
07. Korbe es korbe
08. Pentaton attak
09. A helyes ut
10. Megvalosult alom
11. Vallomas

Alineación:
- Janos Varga / guitars, guitar-synthesizer, bass, percussion programs
- Zsolt Nagy / keyboards
- Istvan Kiraly / drums
- Janos Varga Jr. / drums
- Gyorgy Ferenczi / violin





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Animal en Extinción (2015)

Y seguimos con esta gran banda chilena, ahora con su último disco de estudio publicado, que cierra su último ciclo y su historia, que es la historia de la música en rebelión (rebelión hacia el sistema, hacia las convenciones, hacia las modas). Fulano es, en cierto sentido, más que una simple banda o agrupación de personas. Parece ser más una forma de comportamiento, un ethos que importa ir por un camino paralelo al usual. Su discurso antimilitar y antifascista fue un sello propio en la resistencia a la dictadura (por algo siempre hacemos referencias a ellos, y les tenemos tanta simpatía). Luego, tras el regreso a la democracia y sobre todo la muerte de su pianista Jaime Vivanco, la banda se disolvió para regresar a la escena en 2009, tras seis años, pero las desaveniencias escalonadas entre sus integrantes referenciales terminaron por llevar a su fin la historia de Fulano en 2015, dejando como legado este disco póstumo. Aunque será una historia terminada que jamás termina realmente, al...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.