Ir al contenido principal

Violeta de Outono - Theatro Municipal, São Paulo (2011)

Aquí traemos a uno de los "amigos de la casa", la gran banda brasilera Violeta de Outono y un tremendo registro en vivo, un DVD que data del año 2011.  Este DVD fue gravado en vivo en el "Teatro Municipal De São Paulo" el 03 de mayo de 2009, con una banda que toca integramente su primer y clásico LP homónimo que data de 1986. En su repertorio, más allá de temas como "Dia Eterno" y "Outono" que son clásicos de la banda y que están o estuvieron presentes en varias radios brasileras, se destacan varias de sus canciones, músicas como "Luz" y "Noturno Deserto" que según me entero no acostumbrar a tener en el repertorio en sus recitales, como la aclamada versión del himno psicodélico de The Beatles: "Tomorrow Never Knows", o algunas canciones, como "Retorno", que nunca habían sido tocadas en vivo. Como una suerte de homenaje a un gran proyecto que ha perdurado por años y décadas con la mejor calidad, presentamos este DVD en vivo que seguramente será del gusto de mucho cabezón y cabezona, como para que vayan alegrando, al menos un poquito, una parte importante de sus vidas, porque como decía mi tío, esto es jamón del medio.


Artista: Violeta de Outono
Álbum: Theatro Municipal, São Paulo
Año: 2011
Género: Rock progresivo
Duración: 60:16
Nacionalidad: Brasil


Con toda su basta trayectoria a cuestas, los músicos se muestran en el escenario como pez en el agua, mientras se desenvuelven paralelamente sobre varios estilos musicales, tal cual los hemos escuchado en sus últimos álbums, ya que toda su música es atravesada por los modismos atemporales desde su centro de gravedad que es el rock psicodélico, sus atmósferas lisérgicas e hipnóticas y/o su despliegue particular de space rock desde donde despliegan toda una serie de discursos y recursos sonoros que les garantiza su status de banda de culto y además su reconocimiento internacional.
O Violeta de Outono era uma daquelas bandas que eu queria ver à muito tempo, porém até agora não havia surgido a oportunidade. Esta banda surgiu nos anos 80 e sempre fez um rock progressivo psicodélico influenciado principalmente por Pink Floyd (mais da fase Syd Barret) e fez algum sucesso nesta época, pricipalmente na cidade de São Paulo. Como o rock progressivo não é um genero que faz sucesso com as massas, a banda criou uma legião própria de fãs. (...) Digo isso porque geralmente as bandas de rock progressivo gostam de ficar fazendo firulas e improvisos em suas músicas o que acaba tornando os shows desse estilo meio maçantes, o que não foi o caso aqui.
Durante 1 hora e meia a banda tocou músicas de todas as suas fases de sua longa carreira, incluindo as maravilhosas “Declínio de Maio”, “Outono” e “Dia Eterno”, sendo estas do primeiro album da banda. Tocaram também 2 músicas de um próximo album (sem previsão ainda de lançamento) e que demonstram que a banda continua afiada e criativa. (...) Ao final os músicos mostraram que são muito gente boa e desceram do palco para atender ao público nos pedidos de autógrafos e fotografias. Na minha modesta opinião acho que toda banda deveria atender aos fãs (claro que sempre que possível), pois é justamente o fã que faz as bandas serem o que são. Mais um ponto positivo para o Violeta. Grande Show, grande Banda !

Sobre la calidad de las canciones y los músicos, creo que está de más cualquier comentario o explicación, y si quieren ver y/o escuchar con lo que se encontrarán en el disco, les dejo un video para que puedan apreciar la calidad de esta grabación.

 
 
Si algo nos faltaba sobre esta banda era presentarlos en vivo, bueno, ya está, para que los disfruten en toda su dimensión...


É com grande satisfação que anunciamos o lançamento do DVD ao vivo no Theatro Municipal de São Paulo, com um show inédito: o Violeta de Outono interpretando na íntegra seu primeiro LP clássico de 1987. Algumas músicas, como Retorno, nunca haviam sido tocadas ao vivo e estão presentes também as faixas Trópico e Reflexos Da Noite, do 1o. EP lançado pela lendária gravadora Wop Bop. O DVD já está em fase de produção e seu lançamento está previsto para agosto, com shows em São Paulo.
O Violeta de Outono surgiu em meados de 1984 no circuito underground paulistano, moldando uma sonoridade própria ao misturar as tendências da época à psicodelia do Pink Floyd e Beatles.
Em sua trajetória de 25 anos, o Violeta de Outono se desenvolveu paralelamente ao estilos do mercado, tendo sua música atravessado os modismos e o tempo, o que garantiu à banda status de cult e reconhecimento internacional. Suas apresentaçoes, conhecidas até hoje pela atmosfera lisérgica e hipnótica, são referência em termos de sons climáticos e espaciais.
Neste DVD gravado ao vivo no Teatro Municipal De São Paulo em 03 de Maio de 2009, o Violeta de Outono toca na íntegra seu primeiro e clássico LP, lançado originalmente em 1987 pela gravadora RCA. No repertório, além de músicas como “Dia Eterno” e “Outono”, hits presentes em várias rádios brasileiras, destaca-se também a aclamada versão para um hino psicodélico dos Beatles, “Tomorrow Never Knows”. A sonoridade do disco, com a formação em trio, foi complementada por órgão Hammond e piano, dando uma nova roupagem à melancolia e psicodelia do álbum original.
Além de incluir músicas como “Luz” e “Noturno Deserto”, que não costumam mais fazer parte dos shows atuais do Violeta de Outono, o vídeo inclui também canções de seu primeiro EP, que foi editado em 1986 pela lendária gravadora independente Wop-Bop, e que marcou a estreia do conjunto no mercado fonográfico.
Violeta de Outono




Pueden escucharlo desde la web oficial de la banda:
 
 

Lista de Temas:
1. Introdução
2. Outono
3. Trópico
3. Reflexos da Noite
4. Declínio de Maio
5. Faces
6. Luz
7. Retorno
8. Dia Eterno
9. Noturno Deserto
10. Sombras Flutuantes
11. T.N.K.
12. Em Toda Parte
13. Vênus

Alineación:
- Fabio Golfetti / guitars and vocals
- Gabriel Costa / bass and backing vocals
- Fernando Cardoso / Hammond organ piano & synth
- Claudio Souza / drums and backing vocals
 


Comentarios

  1. Thank you very much for all Violeta de Outono CDs, but I can't get this album and don't know why.
    New links, please.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los hijos de puta: Si esta no es la casta... ¿la casta dónde está?

Si acá no está la casta ¿la casta dónde está? En la Argentina se habla mucho de la pobreza: como se mide, cuantos pobres hay, si sube o baja, que políticas o gobiernos la hicieron crecer o bajar. En el discurso, les preocupa a todos: Macri hizo campaña en el 2015 prometiendo alcanzar la "pobreza cero", y Milei basa su cruzada contra el socialismo en que son "zurdos empobrecedores". De lo que no se habla tanto (casi nada) es de la riqueza y de los ricos: quiénes son, cuan ricos son, como y por qué se hicieron ricos. Y menos que menos se habla de la relación directa y necesaria que hay entre las dos cosas: en el capitalismo salvaje que vivimos, para que haya (pocos, cada vez menos) ricos cada vez más ricos, es imprescindible que haya pobres (cada vez más, y cada vez más pobres). Hablan mucho de la pobreza para no hablar nunca de la riqueza. Ése es el truco.   De los pobres sabemos mucho, o nos cuentan bastante: quien los manipula políticamente o los emplea como man...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

21st Century Schizoid Band - Live in Barcelona (2024)

Otra vez revisitamos esta banda que es esencialmente un equipo de figuras clave dentro de King Crimson sin las estrellas obvias Robert Fripp y Greg Lake, y los volvemos a traer para cerrar otra semana llena de buena música y sorpresas. Grabado en Barcelona en 2003., podemos ver un grupo que tiene un gran talento y sigue siendo inventivo en el antiguo repertorio, incluso hablando de Peter Giles, que se retiró de la música profesional en 1970. No daremos mucha vuelta sobre esto, porque ya hemos hablado mucho en su momento, así que viene a completar la historia de este proyecto que hemos expuesto en demasía en el blog cabeza. Y con esto me despido de ustedes hasta la próxima semana, donde volveremos con más música, más sorpresas y más ganas de hincharle las pelotas a este deshumanizado mundo de mierda que tanto nos hace sufrir día a día... y en algún instante será momento de que la tortilla se de vuelta de una vez por todas, mientras tanto, a disfrutar de tanta música y tantas cosas buena...

Sin conexión a Internet: día 7

¿No era que todo lo solucionaba el mercado? Personal, Telecentro y todos los proveedores de la zona de Flores y Floresta, se pueden ir la la reput&$%!@~€|Ç^[!!!. Desde le viernes no tengo conexión a Internet así que hasta que se reestablezca la conexión (increíble en estos tiempos), el blog cabeza tendrá servicios reducidos. Luego volveremos a la locura de siempre y a la que ya seguramente están  acostumbrados...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.