Ir al contenido principal

Alex Anthony Faide - Particles of the Infinite (2022)

Empezamos la semana con algo que seguramente les va a asombrar, conocerán un músico increíble e ignoto, un argentino viviendo en Seattle que con su talento hace de soporte a grandes bandas detrás del telón, con una onda muy crimsoniana y apreciado por el enano maldito Fripp. Seguimos con los buenos discos del 2022, y ahora vamos a presentar a un argentino afincado lejos de Argentina, fue parte de Los Gauchos Alemanes y los Electric Gauchos, ha tocado junto a tipos como Markus Reuter, Namgar, Willie Campins, Crystal Beth, y muchos otros Aquí en un disco asombroso, con sonido moderno, muy en la onda del "THRAK" pero sin ser una copia del Rey Carmesí. Con el acompañamiento de Pat Mastelotto, Matt Chamberlain y Alessandro Inolti en batería y haciéndose cargo él solito de todo el resto de instrumentos, el bueno de Alex nos entrega un disco variado no ajeno a una poderosa energía que impregna todo el disco, incluso hasta los momentos más calmos y atmosféricos, que los hay junto a explosiones de adrenalina. Un disco impensado de un ilustre desconocido que ahora le damos un reconocimiento en el blog cabeza.

Artista: Alex Anthony Faide
Álbum: Particles of the Infinite
Año: 2022
Género: Progresivo ecléctico
Duración:
49:14
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Argentina

Originario de Buenos Aires, el guitarrista y compositor Alex Anthony Faide tiene una reputación internacional de décadas por ser el "arma secreta" como músico de sesión en grabaciones de rock, arreglos y producciones teatrales en Europa y América Latina.

“Alex Anthony Faide plays my guitar parts better than I do”

Robert Fripp (King Crimson)

“Es difícil determinar el verdadero origen de este trabajo, aunque es innegable que es un tributo a mi profesor de guitarra, mentor de vida y amigo, Robert Fripp. Las ideas y las composiciones comenzaron a tomar forma en abril de 2016 en respuesta a un desafío planteado por el colaborador de mucho tiempo y hermano de vida Steve Ball (League of Crafty Guitarists, Electric Gauchos, Prometheus) para crear mi propia versión de 'Fracture' de King Crimson. y 'Lark's Tongues in Aspic'. La escritura y ejecución del Sr. Fripp en estas piezas monumentales me sorprenden como mezclas únicas de influencias del repertorio contemporáneo de guitarra eléctrica, lo que me inspiró a sumergirme profundamente en mi propia creación y práctica personal para aceptar el desafío. Lo que más despertó mi interés fue la actitud de crear un sonido de rock pesado, feroz, ejecutado con una precisión prístina en la mejor tradición de música clásica contemporánea pero con un instrumento eléctrico. Estoy hipnotizado por la sección de 'Fracture' conocida como 'Perpetuum Mobile' y con la capacidad de un guitarrista para ejecutar partes intrincadas sin esfuerzo, siendo que el desafío de evocar tal complejidad me parece imposiblemente arriesgado. Una vez que el surgimiento embrionario de 'Particles of the Infinite' comenzó a tomar forma, quedó claro que este iba a ser un disco completo y requeriría nueve partes completas para completar el cuerpo de trabajo que me propuse explorar. 'Particles of the Infinite' resume 30 años de desarrollo personal e investigación sobre la guitarra, derivados de la instrucción directa de guitarra como parte de la Guitar Craft, y la práctica en vivo de experimentar la vida como un músico de continua giras internacionales en innumerables géneros y escenarios. Viajé casi mensualmente entre Argentina, México y EEUU desde 2017 hasta 2019, desarrollando este trabajo entre shows y colaboraciones, en habitaciones de hotel, con grabaciones intermitentes en Seattle cuando el momento lo permitía. Obviamente, parte del material es un tributo a Fripp, sin embargo, siempre me acerco a mi propio horizonte musical. Estas técnicas son simplemente un medio para un fin, siendo el fin la capacidad de dejar que la música hable libre y continuamente en tiempo real.”

Alex Anthony Faide

Ahora Faide lanzó su disco en solitario, una muestra de pirotecnia de guitarra en nueve partes. Como decía antes, cuenta con los bateristas invitados especiales Pat Mastelotto (King Crimson), Matt Chamberlain (David Bowie) y Alessandro Inolti (Echotest). Inspirado y desarrollado a partir de conceptos que se encuentran en canciones como "Fracture" y "Lark's Tongues in Aspic", Faide lleva su trabajo más allá de la estratosfera para encontrar algo completamente propio, lejos de ser una simple copia.

Resulta que Faide se la paso de gira entre lo que va del 2017 al 2019 con los mexicanos de Molotov en las presentaciones de su show "El Desconecte" y como acompañante del disco en solitario del líder de Molotov, Tito Fuentes, llamado "El Ocaso", en esas giras ha aprovechado el tiempo y ha escrito canciones y ha hecho arreglos en su nuevo proyecto solista, y he aquí el resultado.

Y lo ideal es que escuches esto, y más vale que le prestes mucha atención que esto no es moco de pavo...



Los 9 tracks que componen “Partículas del Infinito” se presentan en tríptico (tartes I-III / partes IV-VI / partes VII – IX) cada uno de los cuales contiene técnicas particulares (selección alterna y cruzada, resistencia, liberación y flujo para la mano izquierda, exploración de relaciones de escala disminuida/simétrica, desplazamiento rítmico y armonización) e interpretaciones de varios temas, motivos y pasajes. Hay muchas convergencias impresas en su música, el estilo de interpretación y el tono general.

Pero esto es demasiada cháchara para tanta buena música, y eso que música que toma de referencia al trabajo de Fripp y los hecho en King Crimson hay mucho, pero pocos llegan al nivel que tiene esto. Así que mejor parale la orejita.

Lo podés escuchar completo en su espacio en Bandcamp:
https://alexanthonyfaide.bandcamp.com/album/particles-of-the-infinite

Official website: www.alexanthonyfaide.com
Facebook: https://www.facebook.com/alex.a.faide
Instagram: https://www.instagram.com/instrofreak/
YouTube: https://www.youtube.com/c/AlexAnthonyFaide
7DMedia: www.7dmedia.com


Lista de Temas:
1. Pt. I
2. Pt. II
3. Pt. III
4. Pt. IV
5. Pt. V
6. Pt. VI
7. Pt. VII
8. Pt. VIII
9. Pt. IX

Alineación:
- All tracks were composed and performed by Alex Anthony Faide on electric guitar and bass.
Guest drummers:
Matt Chamberlain (Pt. I & VI)
Pat Mastelotto (Pt. II)
Alessandro Inolti (Pt.III, IV, V, VII & VIII)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de  Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Consumatum Est - Consumatum Est (1992)

Seguimos con el under y otra vez de en México y en la década de los 90s, para presentar la primer obra de Consumatum Est. Hablar de Consumatum Est es hablar de un proyecto único en la historia del rock en Mexico, una de las pocas bandas denominadas Avant rock o Art Rock, con un estilo sui generis, inclasificable, con tendencia al rock progresivo pero con una fusión de rock y pop muy bien elaborados, mucho King Crimson mezclado con Santa Sabina para una joya dentro del circuito mexicano. Y seguramente los mexicanos que gusten de la buena músico recuerdan esta agrupación, que desde aquí la damos a conocer al mundo... Artista: Consumatum Est Álbum: Consumatum Est Año: 1992 Género: Rock progresivo ecléctico Duración: 47:55 Nacionalidad: México Primer disco de una anda que se inicio en 1990 y que se fue colocando rápidamente en el gusto general del público, critica especializada y el reconocimiento de la mayoría de los músicos contemporáneos, algo difícil de creer en ese ...

Soda Stereo - Dynamo (1992)

#Músicaparaelencierro. Otra vez Neckwringer y Beto con otro disco de Soda Stereo. Después de alcanzar el punto más alto de su carrera Soda Stereo volvió a reinventarse; esta vez con un sonido que sorprendió a propios y extraños. El disco grabado en el estudio propio y que dio pie a una etapa que la prensa llamó “sónica” (como si la música no se tratase del el arte de combinar los sonidos). Artista:  Soda Stereo Álbum:  Dynamo Año:  1992 Género:  Rock/Pop Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Argentina En el tiempo entre “Canción animal” y “Dynamo” Gustavo Cerati grabó junto a Daniel Melero el disco “Colores santos”. Después del shock que significó para Soda Stereo el show en la 9 de Julio (ante 250.000 personas, según las cifras oficiales) trió buscó renovarse y para eso, dejaron de lado, por un tiempo, las presentaciones masivas. Hicieron una gira por España tocando en lugares pequeños (intent...

Jorge López Ruiz - Bronca Buenos Aires (1971)

El Mago Alberto trae un disco que no puede faltar en nuestro catálogo cabezón. Una expresión de rebeldía en plena dictadura militar de Onganía. Un disco profundamente político, libertario y rebelde. Luego nos dicen a nosotros que no nos metamos en politica, siendo que desde el primer momento compartimos este tipo de arte-político. Artista: Jorge López Ruiz Álbum: Bronca Buenos Aires Año: 1971 Género: Free Jazz / Jazz fusión Duración: 33:56 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. La Ciudad Vacia 2. Relatos 3. Amor Buenos Aires 4. Bronca Buenos Aires Alineación: - Jorge López Ruiz / Contrabajo - Fernando Gelbard / Piano y flauta - Horacio “Chivo” Borraro / Saxo tenor - Carlos “Pocho” Lapouble / Batería José Tcherkaski / Texto y relatos Los argentinos hemos sufrido demasiadas dictaduras cruentas, que por cierto no comenzaron en 1976 sino mucho antes, ya en 1930. Y yo jamás he sido capaz de soportar menoscabo a mi libertad, a nuestra libertad; no reconozco e...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.